漫游北京,——中国油画院陈列馆

思访

中国油画院陈列馆,位于油画院综合建筑群南侧。<br>陈列馆的建筑风格简洁大气,是由两栋连体厂房改造而成。建筑主体色调为红砖本色,锯齿形屋顶,工业与艺术搭配和谐,在沧桑中突显现代感与艺术感。给人以强烈的视觉冲击。场馆周围的绿植、水池、雕塑、多面镜,为观众提供了舒适的游览环境。<br>展馆内部展厅宽敞明亮,层高较高,连通到厂房形成了宽阔的空间,满足大型油画作品的展示需求。自然光线从锯齿窗射入,为画作的展示营造出良好的光影效果。<br>展览主题丰富多样,涵盖了不同风格、不同题材的油画作品。既包括对中国油画发展历程的回顾性展览,展示老一辈油画家的经典作品;也有聚焦当代油画创作的主题展览,呈现当下油画艺术的新思潮、新风格。<br>除了国内油画作品的展示,还会不定期举办国际油画展览,促进国内外油画艺术的交流与碰撞。并且会举办一些专题性展览,如以特定地区、特定文化背景或特定艺术流派为主题的展览,让观众能够更深入地了解油画艺术的多元性。 中国油画院陈列馆,红砖墙面,俭朴的大门。 馆外,碧水蓝天&nbsp;一片绿荫,充满了生机。 游园聚会&nbsp; &nbsp; &nbsp;迪普雷 1811-1889 法国<br>19世纪30年代/布面油画35.5x65 厘米<br>维克多·迪普雷1811年生于法国南部,跟随父亲接受了早期艺术训练。1831年在英国随风景画家学习,1835年他的风景画在沙龙展中获奖。这段时间杜普雷密切联系巴比松画家并把他们推介给独立画商,成了巴比松画派的关键人物。1870年杜普雷的艺术得到充分发展,成为风景画的领军人物。<br>《游园聚会》描绘了一个私家花园里正在进行的聚会。游园的人三三两两,表现了当时法国上层社会人们的闲适,又仿伊甸园里的无忧无虑。暖色调的大量运用,更加烘托了气氛,但人们的衣着和场景又将人拉回现实,现实与理想世界的矛盾对立表现出了那个时代法国特有的情致。 人们在繁茂的树林中&nbsp; &nbsp; &nbsp;迪亚兹1808-1876法国<br>19世纪/布面油画&nbsp; &nbsp; 25x43厘米<br>纳西斯·维吉尔·迪亚兹1808年生于波尔多,初为陶瓷画师早期创作的洛可可风格作品为他带来了财务自由。人物画是他作品的重要组成部分,但真正让他载入史册的是其50~60年代的风景画,特别是描绘枫丹白露森林的作品。他擅长用暖棕色橘红色、金色和银色渲染森林远处的树木。<br>《人们在繁茂的树林中》描绘了人们在树林开阔地带郊游的场景。画中繁茂的树木将视线圈于此处,而远处地面若隐若现,颇有峰回路转之韵。画家将地平线绘在画面1/3处,高大的树木因遮住半边天空成为画面主体,加上其丰富的暖色调与天空的湛蓝形成对比,迷人的树林风景尽现。 妇女们在河边洗衣服&nbsp; &nbsp; 柯罗 1796-1875法国<br>19世纪/布面油画26x37厘米<br>让·巴蒂斯特·卡米耶·柯罗1796年生于巴黎,26岁时弃商从画。他是巴比松画派最重要的代表人物,被誉为19世纪最出色的抒情风景画家。初期他的绘画风格并不稳定,54岁时发展出独特的羽毛状画风,成为其名垂后世的重要标志。<br>《妇女们在河边洗衣服》描绘了在河边洗衣的妇女。暖色的光线照在妇女及周边的土地上,与周围的草地、树木、水的冷色形成对比,使得画面生动活泼、色彩丰富。中景的树干及倒影与劳作的妇女呼应,打破了画面的沉闷。弯曲的树枝、闪烁银色光辉的水面结合变化复杂的灰暗色调,让人沉浸其中感受到大自然的幽静神秘。 威尼斯圣马可准备参加舞会的年轻女士们<div>汉恩,1844-1914 荷兰<br>1904年/布面油画&nbsp; &nbsp;102x136厘米<br>塞西尔·凡·汉恩是一名荷兰画家。他自幼跟随父亲和比利时人像画家学艺。1863在德国卡尔斯鲁厄大学学习。1873年他来到威尼斯,为他的事业提供了极大地灵感,他专门研究能够代表威尼斯人生活的历史和现实场面。他的油画主要描绘年轻女性的集体肖像和单一人物肖像。<br>《威尼斯圣马可准备参加舞会的年轻女士们》描绘了一群身着盛装准备参加舞会的少女,手法写实,表现细腻,红色在冷色调中跳跃,暗示着少女们此刻兴奋的心情与活泼的性格。她们或站或倚,画面中间两名女子望向画外,仿佛在期待某人的出现,或感觉有事情要发生,具有丰富的情景内涵。</div> 春节高水&nbsp; &nbsp;得敏 俄罗斯<br>21世纪/布面油画&nbsp; &nbsp;60X80厘米<br>谢尔盖·得敏是世界公认的绘画大师,世界各地博物馆和画廊都有收藏他的作品。2006年他凭借出色的技巧,荣获“艺术世界”大金奖。<br>《春节高水》画面中雪渐消融,渐涨的水面反射出清澄的蓝春日的生机随着水的流动渐渐生发出来。黄、紫两色在画面中跳跃,补色共用使得画面清晰明快。色块和快速落定的笔触运用让近观者迷醉在单纯的色彩魅力与画家激情作画的体味之中。 夏日清晨&nbsp; &nbsp; &nbsp;米哈伊尔&nbsp; &nbsp;俄罗斯<br>2011年/布面油画70x100厘米<br>库加奇·米哈伊尔1939年生于莫斯科库加奇艺术世家,父亲是著名人民艺术家库加奇尤里。1962年他毕业于莫斯科国立苏里科夫美术学院,是俄罗斯著名的功勋艺术家、俄罗斯艺术科学院通讯院士。他经常在国内外参加和举办展览,美国、德国法国、芬兰、加拿大等国家均有收藏他的作品。<br>《夏日清晨》画面中一个正要下水游泳的人与大面积湖水以及青翠欲滴的树木相互衬托,道出“夏日清晨”这一意象。画中使用点画法营造出光感朦胧的效果。落在水中的树木倒影呈现暖色调,与树木的绿辉映。这种画面表现手法与色彩的使用勾起了我们的儿时记忆,引发共鸣。 现场临摹的&nbsp;画友们 作者姓名&nbsp; 边涛&nbsp; &nbsp; 作品名称&nbsp; 重庆你好&nbsp; &nbsp;<br>&nbsp;布面油画 &nbsp; &nbsp;122.5cmx204.5cm 作者姓名&nbsp; 孙逸文&nbsp; &nbsp;作品名&nbsp; &nbsp;生态南钢 江畔明珠<br>布面油画&nbsp; &nbsp;100cmx160cm 作者姓名&nbsp; 韩洪伟&nbsp; &nbsp; 作品名&nbsp; 重庆市人民大礼堂<div>布面油画质&nbsp; &nbsp;70cmx180cm</div> 作者姓名 王振&nbsp; &nbsp; 作品名 长江--运通八方<br>纸本重彩&nbsp; &nbsp;80cmx150cm 展馆内部展厅宽敞明亮,层高较高,连通到厂房形成了宽阔的空间,满足大型油画作品的展示需求。自然光线从锯齿窗射入,为画作的展示营造出良好的光影效果。 陈列馆的建筑风格简洁大气,是由两栋连体厂房改造而成。建筑主体色调为红砖本色,锯齿形屋顶,工业与艺术搭配和谐,在沧桑中突显现代感与艺术感。给人以强烈的视觉冲击。<br> 场馆周围的绿植、水池、雕塑、多面镜,为观众提供了舒适的游览环境。