<p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">前 言</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;"> 水墨写生我已经画了几年,用宣纸画还是从今年开始的。年初买了一套写生画架,能画四尺三裁的作品。于是从四月初出去写生就用上了宣纸,宣纸和素描纸的画出的写生作品效果就不一样了,有国画的味道了。</span></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1); font-size:18px;"> 中央美院老教授张仁芝老师在他的画展前言中对水墨写生写到:</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;"> “</b><b>对景写生,是训练把三维空间的景物按照画面需要按比例缩小到二维画面上的能力。写生也是练习对自然景物按自己审美需要经营构图,进行取舍,取自然景物中最美、最具画意的部分,舍掉杂乱无章的东西。”</b></p><p class="ql-block"><b> “水墨山水写生,是运用宣纸、毛笔、水墨等工具材料,对自然景物当场描写的形式。通过深入观察研究真实景物中的山石、树木、屋舍、舟车,以及烟云变幻、溪流飞瀑的内在联系,当场用墨色浓、淡、干、湿的变化,用笔勾、皱、点、染的方法,提高表现物象形貌、质感空间感的能力。”</b></p><p class="ql-block"><b> 张仁芝老师还说到:“在中央美术学院上学期间,山水课先后由李可染和宗其香二位教授任课。李先生带同学们到颐和园写生,宗先生带我们到京郊山区写生。白天同学们分散自找景点写生,晚上由老师讲评各人作品优缺点,这能很快提高我们的水墨写生能力,是行之有效的教学方法。两位教授都是学贯中西的优秀画家,从他们身上学到很多写生的要领。”</b></p><p class="ql-block"><b> “画写生时面对大自然,不要急着坐下来就画,先在景点周边仔细观察,选取最佳角度。组织画面时认真思考取舍,对画面的黑、白、灰色调、色彩,都要精心设计。最后还要细心收拾。一幅水墨对景写生作品,也要当完整山水画来对待。这样使自己每画一幅水墨写生都很有收获,一点一滴积累起来,可以提高对景物笔墨表现能力。”</b></p><p class="ql-block"><b> “人最初看见景物的新鲜感,一般保留在水墨写生作品里,改掉概念化的毛病,这会给自己山水画创作增添活力。”</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 时间过得真快,2024年即将画上句号。回顾已过时光,感觉没有虚度。画了几十幅写生作品,根据写生还画了一些小品和创作作品。今年写生较多,与过去不同的是用宣纸写生,过去用的是素描速写本。虽然也用毛笔水墨,但相对笔墨好控制。而宣纸则不同,笔墨运用起来相对难些,而且又是悬腕,画好更是不易。</p><p class="ql-block"> 利用五一、十一长假,和老师们一起去密云、怀柔等地写生。有时还和画友去一起去颐和园、香山、凤凰岭、怀柔官地、延庆百里画廊等地写生。夏天为了避开白天的炎热,我就早早的起床,趁着天气凉快骑车到住地周边找地写生。多雨的季节气候多变,有时刚画时间不长就下起雨来,赶紧草草收兵,然后回家凭记忆收拾。秋天看到五彩斑斓的世界,有时还用油画写生,记录那美丽的景色。</p><p class="ql-block"> 今年写生作品有70多幅,对我来说确实是一笔不小的“财富”。记录了岁月,岁月使我有了收获。借美篇平台和大家分享一下我的写生作品。并恳请大家多提宝贵意见,留下美评,以提高我的水平,改掉我的不足。谢谢大家!</p><p class="ql-block">美篇编辑时间:2024-12-05</p>