歌吹是扬州--扬州邗江政协书画会庆祝建国75周年绘画作品展

远离浆糊

在艺术的浩瀚星空中，每一座城市都以其独特的文化底蕴和艺术风貌，点缀着这片璀璨的星河。“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”，古今多少文人墨客，在这里流连忘返，留下多少吟咏扬州的诗词书画和欲说还休的故事。“烟花三月下扬州”的诗情画意，早已深入人心。 一方水土养一方人。在这座古代文化与现代文明交相辉映的城市里，有一群致力于西画艺术的爱好者，他们中有教师、公务员、电视编导记者、有以画谋生的自由职业者、会计、设计师、广告人、文化馆员……虽然行业、职业、经历各异，但他们有一个共同特征，即生于斯或成长于斯耕耘于斯。润泽于扬州秀丽灵动的江河湖水，根植于扬州膏腴深厚的文化沃土，以对西画艺术的爱好和执着，多年来在西画艺术之路上默默耕耘潜心探索，把西方的绘画艺术技法与中国书画艺术笔墨相溶合，大胆创新，融入现代艺术的理念和元素，使得画面更加丰富多彩，更具有时代感。这种传统与现代、东方与西方的交融，不仅展现了画家们开阔的艺术视野和深厚的艺术功底，也为古城扬州书画艺术的传承与发展注入了新的活力。 扬州是一座有着深厚底蕴的历史文化名城，中国传统书画艺术源远流长，在中国书画艺术的历史传承中有着其独特的地位和深远的影响，但同时扬州作为一个三线城市，世界艺术史和艺术宝库中有着重要地位和影响的西画艺术在扬州与传统的中国书画艺术相比，无论是受各方重视的程度还是公众的认知关注度；无论是专职从业者、业余爱好者的数量还是在艺术品市场的影响力都存在着明显的差距。扬州市民也很少有机会观赏到高水平的西画作品展览，而由扬州本土画家创作的以扬州为主题的西画作品展更是少之又少难能一见。 今年是建国75周年大庆，庆祝建国75周年的中国书画作品展你方唱罢我登场，遍布扬州城乡，唯独没有西画作品展亮相。为传承发扬扬州的历史文化，推动扬州书画艺术的多元发展百花齐放，借助于庆祝建国75周年扬州各类中国书画作品展竞相争艳的浓郁芳香，邗江政协书画会举办了这场以“歌吹是扬州”为主题的西画作品展，这不仅仅是一次用西画技艺对扬州的秀美风光、市井风情的再现和对扬州文化精神的深刻挖掘与表达，更是对西方文化的一种开放、包容和对本土文化的自信。画家们运用西画中油画、粉画、水彩画和独创的透叠画技艺，通过色彩与线条的交织，吸纳中国书画的笔墨与写意，将扬州的“歌吹”之韵，巧妙地融入画中，使得每一幅作品都仿佛能发出悠扬的歌声，让人在观赏之余，不禁沉醉于扬州的文化氛围之中。 举办这次西画展是一次探索，更是一种文化的呼唤，一种艺术的追求。它让我们在欣赏画作的同时，更加深刻地理解了扬州这座城市的文化底蕴和艺术魅力，也激发了我们对美好生活的向往与追求。愿这场展览能够成为一座桥梁，拉近扬州市民与西画艺术的距离，共同感受用西画艺术来表达的扬州之美，从中品味西画艺术之韵。 仓爱民 主任记者，中国电视艺术家协会会员、扬州电视台首席摄像。曾获江苏省第三届十佳电视艺术家，2013年获得第46届美国休斯顿国际电影节雷米金奖。现为扬州市美术家协会会员，扬州印象画院副院长、扬州市清韵画院副院长。目前，主要从事透叠画、油画、水彩画的艺术创作，作品先后参加省、市美展和网络展，部分作品获得奖项并被收藏，其中《草原记忆》透叠画获得2 0 2 3首届国际巅峰实验艺术家网络联展抽象类作品金奖。《金色交响》透叠画2 0 2 4年获第六届国际抽象画联展金奖。 仓爱民:我这次参展作品共计6件，其中透叠画（自创）作品4件、油画作品2件。 《隋炀帝下扬州》透叠画110×132cm 仓爱民:透叠画《隋炀帝下扬州》题材源自清. 康熙年间粉彩瓷花瓶《炀帝幸江都图》，这与唐代诗人杜牧“谁知竹西路，歌吹是扬州”诗句中所呈现的当时扬州繁华热闹的胜景相一致。这幅画为契合画展主题而改创的历史题材作品，前后用时20多日，在有机玻璃材质上创作，计有三层画面组合、6 8个不同人物造型，力求达到清.粉彩瓷瓶画效果。 《运河三湾剪纸桥》透叠画110 × 122cm 仓爱民:透叠画《运河三湾剪纸桥》则采用抽象表现手段，选取剪纸桥实景为创作元素，画有五层画面进行叠加，用全新艺术视角反映扬州运河三湾的崭新风貌。 《扬州个园．鹤亭》透叠画100×100cm 《鸢尾花开》（扬州鸢尾花园）透叠画85×122cm 《绿杨人家》油画80×120cm 《扬州天宁禅寺》油画60×72cm 孙金波 1963年出生于扬州，职业画家。中学时跟随王春仁老师学习，1982年加入中国人民武装警察部队，上海总队文化站放映员美工，1983年师从上海华东师范大学卢象太老师学习油画，1986年扬州影剧公司美术师，从事电影美术宣传工作。 现为扬州市美术家协会会员、扬州市综合材料绘画艺术专业委员会副会长、扬州市清韵画院院长、扬州市粉画协会会员、扬州市邗江区美术家协会会员、扬州市邗江区政协书画会员、扬州市江都区书法家协会会员、民主建国会扬州市广陵区会会员。 孙金波:这次创作的灵感来源于，瘦西湖的秀丽、冶春茶社的雅致、“三把刀”的技艺以及扬剧的韵味。在创作时，我尝试用细腻的笔触和柔和的色彩去捕捉瘦西湖的美景。冶春茶社，作为扬州茶文化的代表，其独特的建筑风格与雅致的环境同样让我印象深刻。“三把刀”作为扬州的传统技艺，更是我创作中的重点表现对象。另外，尝试将扬剧中的角色与烟花三月融入我的作品中，通过色彩与线条的交织，展现出扬剧的韵味与魅力。在整个创作过程中，我深刻感受到了扬州文化的博大精深与独特魅力。 《绘红桥》油画110×90cm 《早春》油画120×120cm 《湖上春色》油画110×90cm 《戏说扬州》油画110×90 《扬州街头老行当（理发）》油画110×90cm 李翔 江苏省油画协会理事，省美协会员，美国惠特尼艺术公司邀约，上海画廊签约，现从事油画创作及纸上作品研究。近年来作品曾参加威尼斯双年展、021艺术上海博览会、以及受邀参加江苏油画70周年巡礼展、江苏艺术双年展，2021年与毕加索，马蒂斯，米罗，吴大羽，赵无极，吴冠中等国内外大师的作品同台参加了上海现代沙龙艺术展，2018年在上海画廊和上海宝龙美术馆成功的举办个人作品展。 李翔:我试图在真实与幻象间寻一条路，感受虚空的同时仍有找寻诗的能力，即便脆弱的就像郊外池塘上面散落的光斑，记忆还是温暖。 《夜幕下的扬州小巷》油画尺60×80cm 《双博馆矗立于此1》油画综合材料160×130cm 《双博馆矗立于此2》油画综合材料160×130cm 《消逝的地平线》油画60×90cm 杨立竹 中学高级教师，东北师范大学文学学士，南京师范大学艺术硕士，扬州大学美术与设计学院外聘导师。江苏省青年美术家协会会员，扬州市美术家协会监事，扬州市国艺书画院秘书长，邗江美协副主席，扬州市邗江区政协书画会会员。2019年5月，扬州市美术馆举办个展；2020年5月，扬州市瘦西湖举办双人油画展；出版《杨立竹油画作品集》。 杨立竹:扬州，这座承载着深厚历史底蕴与文化积淀的城市，园林的精致与老街的古朴，共同构成了独特的城市风貌。而我，作为一个北方人，初到扬州时，便被这里的温婉与细腻所吸引。随着时间的推移，这份初见的惊艳逐渐转化为深厚的情感，我试图通过油画这一媒介，将我对扬州的独特情感与对美的追求表达出来。 《城市山林 . 小盘谷》油画70×80c 《小盘谷》油画80×80cm 《小盘谷》油画80×80cm 《何园 . 镜中花》油画80×80cm 《片石山房》油画80×80cm 《个园 . 晨光》油画80×80cm 《扬州 . 老街》油画80×80cm 《慢时光 . 粉妆巷》油画80×80cm 陈新 江苏扬州人，出生于1997年4月18日，2021年获得南京艺术学院艺术学学士学位。我从小很喜欢绘画，父母也很支持我画画，2017年4月18日在我20岁生日时，在扬州史可法纪念馆举办了个人的第一个画展《让世界充满光》，2017-2018年参加中国美术学院油画高研班的学习，并获得结业证书。在2019年冬天去往哈尔滨学习，并参加了俄罗斯艺术家的文化艺术交流活动。2022年9月5日在扬州蜀冈书屋办了个展《心与灵》。2023年11月18日在口口声声—喜马拉雅扬州城市有声空间“时光的记忆”——青年画家陈新个展。 陈新:我是扬州人，这次展览也叫歌吹是扬州，正好也结合了起来，那幅《钓鱼台》以一种朦胧的江南风情搭配色彩，早春的瘦西湖，以告诉人们烟花三月下扬州的梦。还有《天宁寺》表现出淡淡的忧伤，我也不知道想说什么，那就看画里想表达的一切吧！《雪〉以创新的手法来表达出雪的意味。 《钓鱼台》油画60×40cm 《天宁寺》油画70×50cm 《雪》油画57×75cm 《两棵树》油画50×44cm 周杰 国家一级画师，1980年江苏省陶瓷工业学校美术专业学习，2015年中央美术学院综合材料坦培拉高级研修班学习。 2016年坦培拉作品《霁》出版中央美院教科丛书，并参加中央美术学院周而复始丹培拉多种诠释研究展， 2016年北京798红太阳美术馆举办个人画展。先后在北京、扬州、泰州、泰兴多城市举办个人画展若干场。 《彩衣街》油画136×76cm 周杰:油画《彩衣街》可以说让每个扬州人看到都会很亲切。采用现实主义表现手法，同时又运用了印象派描绘阳光下产生的光与影以及光线变幻下的色彩变化的手法，把人们视野一下带到几十年前古城扬州的街道场景，以及画面背后的市井文化的内涵。艺术源于生活又高于生活。 《护城河》油画97×97cm 《花溪之夏-陈园》布面油画78×98cm 《天使-2021扬州之夏》油画136×76cm 《扬州淘宝集市》布面油画120×70cm 《坦培拉临摹大师作业》油画43×51 cm 周亚葵 1958年出生，退休公务员，扬州印象画院副院长，邗江政协书画会会员。从事会计工会三十多年，十分热爱绘画。退休后，一个人背着画夹奔走包括西藏、新疆、内蒙在内的全国几十个地区采风写生，创作了近600幅作品，多次参加国内外绘画艺术展览并获奖。 《金秋》布面油画 100cmx80cm 周亚葵:《金秋》整个画面用了暖调子以烘托金秋的场景。用点彩的技法使背景的五亭桥及倒影美妙而隐约，红杉林红透而不僵，整个画面朦胧而清晰。 《昔日》布面油画 100×80cm 周亚葵:《昔日》用了蓝绿的调子，右边粗糙有力的笔触，左边旋涡状的笔触包围着是似而非的昔日的冶春。 《紫藤》布面油画 80×40cm 周亚葵:《紫藤》又是一幅暖调子，重点在藤，看似杂乱无章的线条，不应该是简单的。 《渔业村晨曲》布面油画 90×70cm 《蜀冈日出》布面油画 80×60cm 《浅底》布面油画 80×60cm 赵春雷 1997年毕业于郑州轻工业学院服装设计专业，2011年毕业年于安徽师范大学美术学油画方向专业，获硕士学位。中国女子画会成员，安徽省青年油画家协会会员，扬州市邗江区美协理事，邗江区政协书画会理事，现任扬州市邗江区图书馆副馆长，近年来作品入选纽约法拉盛市政厅画廊、柏林欧尔布西特美术博物馆展览举办的展览。并于2020年在上海举办个人画展《心灵的寓言》。 赵春雷:我的油画创作主要对扬州自然风景的描绘，也是对扬州历史文化与独特韵味的一次深情致敬与艺术诠释。让人们在欣赏画作的同时，感受到扬州这座古城所蕴含的无尽魅力与文化底蕴。本人试图将观者带入那个充满诗意与浪漫的传统文化的世界，作品结合现代的创作方法，探索当代人和传统的中国人文情怀之间的关系。由此找到自身的文化身份。 《烟花三月》油画50-80cm 《途径平山堂东路》油画50-80cm 《天宁寺一角》油画70-100cm 《安生》油画100-140cm 萧渝山 中国工艺美术学会会员江苏省美术家协会会员江苏省水彩画研究会常务理事扬州美协水彩画专业委员会会长扬州美协综合材料绘画艺委会会长扬州印象画院院长国家高级工艺美术师扬州大学广陵学院兼职教授美国亚利桑那大学访问学者自创水彩画刮刀技法作品多次参加国际国内艺术作品展多幅作品被收藏。 萧玉山:这次参展的作品都是水彩小品，我选择了扬州的小桥流水园林风景作为创作题材，其中有几幅是多年以前的写生作品，现在看仍然清新生动。 《小虹桥》水彩 54×38cm 萧玉山:《小虹桥》这幅画就是采用水彩画刮刀技法，即以刀代笔刮擦泼洒。这幅作品记录了那个年代扬州小秦淮河上的一座小砖桥--虽历尽沧桑却仍亭亭玉立古朴典雅回味无穷… 《瘦西湖-小金山》水彩54×38cm 《个园-夏山》水彩56×39cm 《个园-秋亭》水彩45×60cm 《陈园一隅》水彩56×39cm 《小河边》水彩56×39cm 萧芝翔 中学高级教师，业余创作兼及多个画种，退休后组创邗江区美术家协会并任主席；2001年《南国飞虹》《幽谷叠翠》参展中国第九届艺术博览会，2011、2012年《妙造家居》《山乡通途》《武夷醉春风》入展当代百名中国工笔画家提名展获优秀奖（最高奖），2002《翠谷神秀图》、2008《林壑郁秀》入展全国第五、第七届工笔画大展获收藏奖，现为中国工笔画学会会员、国家一级美术师、江苏省作协、美协会员、省国画院特聘画家、扬州晚报扬州发布书画名家团签约画家。 萧芝翔:我不是专业画西画的，但我很爱西画特别是油画水彩的色彩感。因为先前做美术教师的关系，各个画种多要会画些，就有了油画与水粉、水彩等作品，大多是写生，有些创作成分在内。其中主要是根据日常感受强烈的生活环境画成的，如《乡居即景》与《苇塘秋韵》，就是我乡居运河边的乡塘景色，一是自然抒写，后者是作了装饰化处理。另三幅《甘泉流韵》《高邮魁楼》《古渡花树迷人眼》，实际都是根据实景写生的作品，不过，后一幅现时赶时间，显得粗糙。不成熟地方不少。 《甘泉流韵》布面油画，120×103㎝ 《运河畔之苇塘秋韵》布面油画 155x108㎝ 《乡村即景》水粉画 39.5×54.5cm 《高邮魁楼》水彩画24×17.5cm 《古渡花树迷人眼》水粉综合109×78cm 廉娟 粉画老师，扬州市美术家协会会员，扬州市粉画专业艺委会副会长，扬州市综合材料艺委会副会长，扬州市印象画院副院长，扬州市邗江区政协书画会员，目前，主要从事粉画，油画创作，作品先后参加国内外艺术展和网络线上展，部分作品获得奖项并被收藏。 廉娟:《歌吹是扬州》--庆祝建国75周年画展以绘画的形式来展现古城扬州的韵味与风采，无论是多彩温婉清秀的瘦西湖，还是古韵悠长的老街旧巷，大自然随意挥洒的点点墨渍，亦或是江南女子的温婉可人，将这些美景一一呈现，不仅是对古城扬州的一种深情致敬，更是将这份美好传递给更多人。 《史公祠桥》粉画55×79cm 《老街旧巷》粉画55×79cm 《古城秋韵》粉画55×79cm 《捺山印象》粉画120×71cm 《扬州古韵倩影》粉画110×78cm 　　书法家会员郑杰用中国书法为此次西画展览题写的《歌吹是扬州》展览主题并设计的中国画风格的序言板块，寓意了这次展览的中西文化交流对话和融合。 　　2024年12月10，线下展览在扬州市文化馆开展。老天爷很给力，把天气预报的下雨调整到晚上，让我们的展览顺利开展，市文化馆也给予了我们这次展览十分宽松友好的17天展期，从12月10至26日。 　　展览谢绝花篮祝贺，不到15分钟的开展仪式简洁朴实 　　线下现场看作品，对视觉的冲击和震撼与在线上看图片是完全不一样的感觉 　　相聚展厅 　　报社、电视台记者现场采访 　　开展当日，《扬州晚报》整版介绍此次展览 　　展览的第四天上午，市美协主席安玉民专程来展厅饶有兴致的观看了展览，高度赞赏邗江政协书画会成功举办这次主题鲜明并具有一定水准的西画作品展，尤其是对这次展览中很多作品表现出来的探索、创新、独特、时代特征给予了充分的肯定和鼓励，对每一幅作品都发表了自己的看法和观点，讲得很专业很精彩，好几位在场的作品作者都感获益匪浅，犹如听了一堂美术讲座 　　12月13日，区政协领导和政协机关干部观看展览 　　三线小城、基层书画会举办这次以《歌吹是扬州》为主题的西画展，正如我序言中所说，是一次探索，更是一种文化的呼唤，一种艺术的追求。通过组织筹办这次画展，也让我一个不懂画不会画的退休不老头第一次零距离的对我而言算是深度接触西画艺术，论画艺我是外行，但我确在这一过程中了解到西画无论是材料的经济成本还是创作的时间成本都远超乎我认知的奢侈，仅此原因，组织一次西画展就比我以往多次组织的中国书画展要费时费力得多。在这过程中我也学到了不少多关西画艺术方面的新知识，虽然只是囫囵吞枣一知半解，但还是在参展画家们的鼓励和指点下，自不量力现学现卖，斗胆为这次画展写了序言，做了点不知是力所能及还是力所不能及的小事。感谢11名参展会员的倾情奉献和鼎力支持，让这次展览在2024年岁末顺利开展，谢谢你们！