11月30日，由市旅文局、市社科联主办，市图书馆承办的“百姓讲坛”暨三亚市社会科学普及活动，邀请三亚学院外国语学院一级讲师董丹作《近代中俄绘画艺术赏析》。讲座采取线上直播、线下听讲的形式开展。 “18世纪前的俄国绘画一般以圣像画为主，18世纪是彼得大帝和叶卡捷琳娜二世改革的100年，他们对俄国进行大刀阔斧的改革，全盘移植欧洲文化，使俄国成为政治、经济、军事、文化强国。19世纪的俄国艺术和文化展现一片欣欣向荣的繁荣景象。”董丹说，这一时期的俄国绘画不仅继承了欧洲传统绘画的精髓，还融入了本国的民族特色和文化内涵，形成了独具特色的艺术风格。 这一时期，俄国巡回展览画派应运而生，这是19世纪俄国著名的现实主义画派，代表画家有克拉姆斯科依、盖依、苏里柯夫、列宾、列维坦和彼罗夫等，他们坚持和发扬艺术创作中的人民性和现实主义原则，主张面向自然、面向生活历练艺术技巧，逐步建立属于俄罗斯民族自己的具有独特魅力的画派。 在近代的中国，“海上画派”代表画家任伯年、吴昌硕， 岭南画派代表画家高剑父、高奇峰，京津画派代表画家齐白石，“新黄山画派”的代表人物黄宾虹以及现代美术教育家徐悲鸿……这些流派和画家构成了近代中国绘画的丰富面貌，他们的作品不仅体现了各自的艺术风格和追求，也反映了当时社会的现实状况和人民的精神风貌。 讲座中，董丹还对近代俄国绘画艺术、近代中国绘画艺术的代表性画家及其作品进行赏析。 “俄国绘画尤其是俄国现实主义美术，对中国绘画产生了深远影响，如更注重挖掘社会现象背后的本质和意义，善于通过绘画来反映历史进程和民族精神，通过画面和背景讲述一个故事，表现一个人物或交代某一个生活场景，更注重对作品情感内涵的表达，用作品传递自己的价值观和人生观。”董丹说，这不仅推动了中国现实主义传统的确立和绘画教育体系的建立，还为中国画家提供了重要的艺术启示和借鉴作用。