“佛光艺彩”——徐若昭禅心佛影艺术展

石竹山人

11月23日上午，一场别开生面的文化盛宴在北溪画苑静谧展开。

这一天，北溪经楼迎来了它的十周年吉日，同时，“佛光艺彩”——徐若昭禅心佛影艺术展"也在此开幕。这次画展没有任何宣传，没开幕式，更没有炫目的广告，却一下吸引着游人、各界人士、学校学生以及众多艺术爱好者和文化追寻者。

开展当天参观人次达1000以上。仅几天观展人次已达数千人，使得展览现场热闹非凡，也从侧面反映出徐若昭艺术作品独特的魅力与感染力。

此次展览正值北溪文苑经楼十周年吉日，经楼供奉的千手观音与画展相互呼应。展出徐若昭近年創作的40余幅作品。

走进北溪画苑，一股宁静而庄重的氛围扑面而来。展厅内，徐若昭老师的禅心佛影作品静静悬挂，每一幅都散发着深邃的禅意和佛的慈悲。观众们或驻足细赏，或低声交流心得，每一个人都沉浸在这片艺术的海洋中，寻找着心灵的共鸣。

这些画作不仅是视觉上的艺术盛宴，更是一场心灵的禅修之旅，以艺术的视角，感悟佛教文化的深邃内涵与观众的吉祥祈愿。

熙熙攘攘的人群中，不时传来相机的快门声，人们纷纷在这些充满禅意的画作前留下自己的身影，似乎想要通过这种方式，将这份宁静与智慧带回家。在禅心佛影中，人们为家人祈福，为世界祈福。

这一天，北溪画苑成为了一个文化的交汇点，一个心灵的栖息地。在这里，艺术与生活、传统与现代、禅意与世俗和谐共存，共同谱写了一曲动人的文化乐章。

如何欣赏徐若昭老师的佛光艺彩画展作品呢？

一是观察细节与线条。注意佛像的面部表情、手势（手印）以及服饰的纹理。这些细节往往蕴含着深厚的宗教意义和文化背景。优秀的佛像画通常线条优美，流畅自然，体现了画家的高超技艺和对佛教文化的理解。

二是理解象征意义。不同颜色代表不同的佛教概念，如蓝色代表平静，红色象征热情或力量。佛陀和菩萨的各种姿态都有特定的含义，比如“说法印”表示传播佛法，“禅定印”则表示内心的宁静专注。

三是感受内在精神。要去体会画面所传达的宁静与内心的平和，这往往是佛像画最重要的精神内核。观察佛像的眼神，通常流露出慈悲和智慧的光芒，引导观者反思自身的修行和生活态度。

四是结合文化背景。了解相关的佛教故事和历史背景，有助于更好地理解画作的深层含义。不同地区的佛像画风各有特点，认识这些差异可以增加欣赏的深度和广度。

五是静心冥想。站在画前，闭上眼睛，深呼吸几次，让自己的心灵与作品产生共鸣。想象自己与画中人物进行交流，感受那份超脱世俗的宁静与智慧。

欣赏徐若昭老师的佛光艺彩画展，既是一种审美活动，也是一种修行过程。通过这样的方式，不仅能提升个人的文化艺术修养，还能促进内心的平和与发展。在北溪画苑，这既成为了一个文化的交汇点，一个心灵的栖息地。在这里，艺术与生活、传统与现代、禅意与世俗，和谐共存，共同谱写了一曲动人的文化乐章。

花影若寄 瑰放出奇

------名家点评徐若昭画

世言宋李清照能画，然今人不见其迹，唯传其词。元管仲姬擅画，然未见其词。今之若昭能画复能词，当不亚于古人也。余游美游欧归后，见若昭画并诗词，大为惊叹，爰笔为之题。甲午秋陈传席明唐解元尝画《王蜀宫伎图》，世人宝之。今若昭参而临之，其气格韵致虽古人不能过。若起伯虎同观，亦必惊呼神乎技哉，若昭真神女也。余自欧美归，观若昭此图，喜而为之题。

甲午秋后陈传席于北京悔晚斋

（陈传席：中国人民大学教授、博士生导师。中国美术家协会理论委员会主任。中国美术学院,中央美术学院、北京大学、清华大学, 美国堪萨斯大学等国内外30余所大学客座教授。出版著作36部，发表学术性文章500余篇。被公认为当代最有影响的艺术理论家和评论家）

形声相彰。此曲只应天上有，人间难得几回闻，若昭此卷颇得杜工部诗境。某以形声相彰题之，正喻：仕女手中若有妙音回荡，顾盼而有情愫矣。其人物白描，能传神得韵乃为上格耳。甲午大雪跋若昭工笔卷。正成（刘正成：著名学者，艺术史学家。国际书法家协会主席，《中国书法全集》主编，北京大学、清华大学、中央美术学院等多所高校客座教授。原《中国书法》杂志社社长及主编。多次担任中国书法家协会

若昭可谓其人其画秀雅端庄，清新婉丽。其诗词清雅隽永，耐人品味。北宋画家郭熙《林泉高致》第二篇《画意》说：“更如前人言：‘诗是无形画，画是有形诗。’哲人多谈此言，吾人所师”。 宋代名画家杨公远自编诗集《野趣有声画》，诗人吴龙翰作序，说：“画难画之景，以诗凑成；吟难吟之诗，以画补足”。 如是观之。看若昭画, 如读一首诗, 读若昭诗, 眼前一幅画, 其诗画相彰, 确实十分难得。当代著名艺术理论家陈传席先生跋徐若昭画说：“世言宋李清照能画，然今人不见其迹，唯传其词。元管仲姬擅画，然未见其词。今之若昭能画复能词，当不亚于古人也”。这也说明若昭诗画确实有了相当的水平和高度。

彭吉象（著名学者、北京大学艺术学院副院长、教授、博导，兼任中国高教美育专业委员会常务副会长、中国高教影视专业委员会常务副会长、中国艺术学研究会副会长等。）

静寂世界独自裁，笔墨儒雅天自来。若昭小友白描粉本步传统笔法，细力古雅，形态生动。诗画相合，意在其中。情见于外，韵味悠长，见其才情也。志学书记于京华运思园，时逢乙未年岁首于志学

（于志学，中国冰雪山水画创始人、第九届全国政协委员、中国美协理事、中国艺术研究院美术创作院研究员、一级美术师。）

画意若昭，画意人生。才艺出群，以此为赞。来德

曾来德（中国国家画院副院长、中国书法篆刻院执行院长、中国书法家协会理事、教育委员会主任，北京大学等全国30所大学客座教授，世界华商书画院院长）

藏之素襟。凉宇清昼，疏风满林。美人何来，跫然足音。冰雪一卷，藏之素襟。盥手开缄，如抚雅琴。余读古才女之诗，每兴此叹，今展玩若昭之画，亦有斯景，因跋之以志此意。甲午冬刘墨

刘墨（著名学者，书画家，北京大学教授）

若昭书画虽未尝入于所谓专业，然天性所至，无美不汲。故学画之时虽短，而进境甚速，吾知其未来之无际也。书画虽小道，然天赋第一，功夫其次，若昭天赋极佳，加以时日，岂可量也。甲午冬月题之。三桂

（雒三桂：重庆大学艺术学院院长、教授、博导、中国画学会理事，中国美术家协会理事）

文人仕女画肇于魏晋，以唐人为韵致最高，宋元文人勃兴写意山水大盛，然人物衰退，盖于人物造型线条不谙之故也。今观若昭仕女衣袂飘飘，秀骨清像，造型精准，设色考究，又诗意画情，相得益彰，直接晋唐风神，使古今之奇女子亦罕能及焉。

甲午中原题之朱中原（著名学者、艺术史学者，评论家，学术策展人。中国教育学会书法委员会学术委员、康有为书学院研究员。现任中国书协《中国书法》杂志编辑部主任）

观若昭图绘，可谓人画俊美，清新婉丽，诗词隽永，耐人品味，楚楚动人。其构图简洁，画面空灵雅逸，线描勾勒圆润流畅，笔简意浓，刻画精微，而得形得神也。甲午冬邵岩观后识。邵岩（中国汉字艺术中心主任，文化部青联书法篆刻委员会副秘书长，清华大学当代艺术专业特聘专家，中央美术学院、荣宝斋画院外聘教授）

若昭自习绘画，虽未经科班训练，然天资聪慧，勤勉自律，弥补诸多不足，其功夫至此，想必日后终有所成。甲午冬日马啸识马啸（著名评论家，中国书法家协会学术委员，中国国家画院教学部主任，中韩书艺家协会评审委员）

读古人书，与贤者游，及手六法，笔必有由。题徐若昭仕女图，甲午十月二十三日容堂张公者 张公者（中国书协理事, 中国国家画院张工者工作室导师,《中国书画》杂志执行主编）

观若昭白描仕女图，宛若梦中仙女，云烟缭绕，妙音入耳，妙香回荡。再读大作，线条高古，形神兼妙，气韵相生。古往今来，才情超逸女子燦若星河。今读其诗，观其画，不禁慨叹，诚服感佩，爰题数语记之。甲午初冬月于紫云斋灯下。施恩波並识。 施恩波（中国书法家协会国际交流委员会委员，辽宁省书法家协会副主席、评审委员会副主任）

若昭画意诗情，巧思工绘，体态雅逸，形神生动，白描线条涩劲流畅，其画格清高，读画读诗，耐人品味矣。甲午岁赵宁

赵宁 （北京当代中国书画研究会常务副会长、秘书长, 文化部艺术品评估委员会委员。）

国艺之不传久矣，盖西风欧雨侵中，国艺自贱。故近世之中国画尤其是人物画竞相沦为素描光影之害。今幸睹若昭小友所写人物粉本乃至白描花卉，均得中国人物画线性之美，写意之韵。尤其可贵者，若昭所以人物粉本，皆以己之丽影为本，造型生动。加之若昭复擅诗词，可谓双美。更可喜叹者，若昭得此之技艺并未受当今之高等美术教育之经历。若昭有此绩效，莫不与当今之美术教育当头棒喝乎。甲午十月下浣睹若昭大作有感作此。和厚堂主唐书安 唐书安 （著名书画家, 宋庄书法院副院长、《未名艺术》杂志主编）

若昭幼承家学，浸淫诗书，下笔便见古人高致，不落时下院派人物俗套。甲午冬访寒师石竹山房，得观观音造像十二桢，勾线有顾虎头之灵动，圆劲神止，端严如莲在水，不啻如冬阳之和美，以见若昭至诚至敬之心。是帧《秋叶题诗》以己写照，文心雅致跃然纸墨，素心如雪，超然同时女子远矣。当今女子多逐奢华，若昭能寄情笔墨，唯求内美，其美可长久也。倘能再深入宋元传统，其艺可期也，大成矣。甲午冬至前二日冉溪唐朝轶敬题

唐朝轶（著名书画家、博士。中国国家画院创作研究部画家）

若昭者，清丽佳人也。其画如人，清新雅丽，若兰蕙兮沁脾。大千先生尝言:学画第一重要的是线描，作画第一重要的是笔底洁净。若昭画师范敦煌壁纸，其线质行云流水，来去自然，了无滞碍。更兼描绘润泽，清爽干净，质朴无华，已是不可多得。倘假以时日，必有建树也。

刘智先 （著名书画家、篆刻家、国际书法家协会常务理事）

若昭画如其人，美丽，聪慧，充满了青春活力。其笔法工整秀润，设色雅逸高古，其线描似吴带当风，神韵俱出矣。甲午冬月郑文红题郑文红

郑文红（著名书法家、北溪书院监事长 ）

据北溪文苑有关人士介绍，此展览时间直至2025年3月桃花节。欢迎各界人士前来观展。