从塞纳河到光华路-4·常莎娜

周一

<p class="ql-block">地点:清华大学艺术博物馆</p> <p class="ql-block">  近日,清华大学艺术博物馆推出新展——从塞纳河到光华路:“装饰”的现代化。</p><p class="ql-block"> 展览主要展出庞薰琹、雷圭元、郑可、吴冠中、常沙娜等五位大先生的作品,他们是中国早期现代艺术与设计的先锋人物,在风涌而起的现代思想与艺术变革之感召下,或赴法留学,或在法生活与成长。他们全面学习和吸收各种现代主义艺术理念与思潮,在绘画和建筑艺术、平面设计、家居设计、工艺品设计等各个领域均有开拓与发展。</p> <p class="ql-block"> (五)</p> <p class="ql-block">  常沙娜是中国著名工艺美术家、图案学家、艺术教育家和设计家。常沙娜的艺术生涯充分体现了她对敦煌艺术与中华文化的深厚情感,她1931年出生于法国里昂,幼年回国随父亲常书鸿在敦煌临摹壁画。不仅在敦煌艺术的研究上做出了巨大贡献,还将敦煌美学融入现代设计,创作了人民大会堂建筑装饰设计、“永远盛开的紫荆花”纪念雕塑等大量杰出作品。她的学术成就同样卓著,出版《敦煌藻井图案》《中国敦煌历代装饰图案》等多部著作。</p><p class="ql-block"> 自1956年中央工艺美术学院建院以来,常沙娜历任染织美术系讲师、副教授、教授,并于1983-1998年任中央工艺美术学院院长,构建起敦煌图案传承为代表的染织图案教学体系,培养了大批设计与教学人才,为中国的艺术教育事业做出了重要贡献。</p> <p class="ql-block">  从塞纳河到光华路,是一种空间比喻,象征着庞薰琹、雷圭元、郑可、吴冠中和常沙娜五位先生艺术事业的学术渊源和历程:他们看到了当时法国新兴的装饰艺术的蓬勃活力,但是没有迷失其中,在繁华迷人眼的成果和现象背后,他们知道更重要的是其生成逻辑和文化意识。留洋之后,他们反而更强烈地感受到了中国传统文化资源的丰富,其中所蕴藏的可能性和力量。五位先生投入毕生精力,致力于中国现代设计教育的确立与发展,致力于为民族传统资源的现代化,为国家社会作出了独特的贡献。</p>