海恋

华骥

　　《海恋》是西安音乐学院副院长陈勇2002年4月的谱写的原创歌曲。那天的清晨，作者在海边散步。天际渐现一缕缕从紫红到橙红色的朝辉；星光 恋恋不舍的淡出蓝灰色的穹空；大海微风煦煦，碧波荡漾，一望无际。随着朝霞冉冉升起，绚丽的霞光把海面染成金红，闪耀着梦幻迷离的色彩。海鸥悠闲自在的在海上曼舞，留下一幅幅洒脱而柔韧的剪影。进而，晴朗的天空，洁白的云彩，蔚蓝的海水，构成一幅诗意般唯美的画卷，让人感叹赞美，让人心潮澎湃，让人神清气爽，让人流连忘返，让人依恋萦怀，更让作者迸发出创作的激情和灵感。《海恋》这部作品由此诞生。作者陈勇，也正是凭着这首原创歌曲，在2002年全国青年歌手电视大奖中获得了专业组美声唱法金奖。这首歌，歌词纯朴浪漫，旋律清新优美，节奏变化丰富。深受大众的喜爱。

《海恋》借对大海依恋之情，抒发对祖国、对大自然、对恋人的爱和情。其创作背景是在当代音乐发展的过程中，创作者们希望通过音乐表达对各种美好情感的追求和向往，以及对中国文化传统中借景抒情、以物寄情手法的传承和发扬。

歌词赏析：

美丽的梦像大海，

闪动的星光像情怀。

你是否感到我的期待，

就像浪花依恋着海。

美丽的梦像大海，

闪动的星光像情怀。

你是否感到我的无奈，

多想给你我最真的依赖。

我把思念变成潮水，

再把泪水融入大海，

哦， 海市蜃楼的梦幻，

无法替代潮起潮落的无奈！

不要离开，我为你而来，

拥有梦，就会拥有未来。

不要离开，我为你存在，

你是否明白我情深似海。

美丽的梦像大海，

闪动的星光像情怀。

你是否感到我的无奈，

多想给你我最真的依赖。

不要离开，我为你而来，

拥有梦，就会拥有未来。

不要离开，我为你存在，

你是否明白我情深似海。

我的梦，我的爱，我的情，

归来我的爱。

歌曲鉴赏：

气息控制：

1.整体气息的稳定：歌曲中有较多的长句和高音部分，需要有良好的气息支撑以保证声音的稳定。例如在 “我把思念变成潮水，再把泪水融入大海” 这句中，句子较长，要在保持气息连贯的基础上，将每个字都清晰地唱出，不能出现气息不足导致声音虚弱或中断的情况。

2.气息的强弱变化：根据歌曲情感的起伏，气息的强弱也要相应地进行调整。在歌曲的前奏部分，气息可以相对收敛，营造出一种静谧、深沉的氛围，如同平静的海面。而在高潮部分，如 “不要离开，我为你而来” 等句子，气息要加强，使声音更有力量感，展现出强烈的情感表达。

节奏把握：

1.三连音的处理：三连音是这首歌曲的重要节奏型，在前奏和演唱部分多次出现。在演唱三连音时，要准确把握节奏的韵律，使其具有流动性和起伏感，如同海浪的涌动。同时，三连音的演唱速度和力度也要与歌曲的整体节奏相协调，不能过快或过慢，以免影响歌曲的整体效果。

2.节奏的变化：歌曲中存在一些节奏的变化，如从轻柔的节奏到坚定有力的节奏转换。在 “我把思念变成潮水” 开始，歌曲的节奏变得更加坚定有力，这里需要演唱者迅速调整演唱状态，适应节奏的变化，更好地表达出情感的递进。

音色把握：

保持音色的统一：在演唱过程中，尤其是在音域转换和高音部分，要注意保持音色的统一。比如在 “你是否感到我的无奈（期待）” 中，“我” 字的演唱存在纯四度的跳进，容易导致音色发生变化。此时需要通过良好的发声技巧和气息控制，使音色在跳进前后保持连贯和统一，避免出现突兀的感觉。

根据情感调整音色：歌曲表达了对大海的眷恋以及内心的深情、无奈等复杂情感，演唱者需要根据不同的情感表达调整音色。在表达深情时，音色可以更加柔和、温暖；在表达无奈或激动的情绪时，音色可以适当增加一些张力和力量感。

　歌曲曲式结构：

前奏：前奏开始是一段辉煌的旋律主题，如同波涛汹涌的大海，象征着作者心中澎湃的爱意，为后面的旋律埋下伏笔，并且与副歌部分的主题相呼应。其中柱式和弦和表情记号增强了旋律的气势，三连音和附点音符增加了旋律的流动感，如同海浪般起起伏伏，不断推动旋律进行。

主体部分：是典型的平行双句体结构，前后呼应。作者多次使用三连音节奏推动音乐进行，在歌词的前两句 “美丽的梦像大海，闪动的星光像情怀” 中，作者巧妙地运用切分节奏，使字数不统一对称的两句歌词在节奏上保持一致，增加了歌曲的流动感。

高潮部分：随着情绪的不断积累，歌曲进入高潮。这部分仍然运用平行双句体结构，一唱一和互相依托。熟悉的三连音主题旋律与前奏部分相互照应，将情感推向顶点。

结尾部分：短暂的高潮过后，回到平静的旋律，如同歌词中 “海市蜃楼的梦幻” 般遥不可及和万般无奈。之后气氛再次攀升，进入最高潮部分，给听众留下深刻的印象。

演唱细节：

气息控制方面：

开头部分：歌词 “美丽的梦像大海，闪动的星光像情怀，你是否感到我的期待”，这几句歌词在演唱时需要平稳的气息来支撑。因为歌曲开篇是情感的铺垫与引入，要营造出一种深情、内敛的氛围，所以气息不能过于急促或强烈。例如 “美丽的梦像大海” 这句，“大海” 一词是开口音且音域不算高，但为了与后面的演唱形成良好的衔接，需要用沉稳的气息推送出来，仿佛是在轻声诉说一个美丽的梦境，让听众逐渐进入歌曲的情境之中。

高潮部分：“不要离开，我为你而来，拥有梦就会拥有未来，不要离开，我为你存在，你是否明白我情深似海”，这部分歌词情感强烈，音高也有所提升，对气息的要求更高。在演唱时，要提前做好气息的储备，每一句的起音都要有力，利用气息的推动来增强声音的表现力。同时，在连续的歌词演唱过程中，要注意气息的均匀分配，避免出现气息不足导致声音不稳定的情况。比如 “情深似海” 四个字，需要用充足的气息来支撑，将情感推向高点，让听众能够深切地感受到演唱者的深情。

结尾部分：“我的情，我的爱，我的心，归来我的爱”，结尾处的演唱在情感上达到了顶峰，此时气息的控制既要保持力量感，又要注意不能过于僵硬。要根据歌词的节奏和情感的递进，合理地调整气息的输出，使声音在保持稳定的同时，更具有感染力。

情感表达方面：

歌词理解：从歌词 “你是否感到我的期待”“你是否感到我的无奈” 可以看出，歌曲中蕴含着一种期待、无奈、深情等复杂的情感。演唱者在演唱时，要深入理解歌词的内涵，将自己的情感融入到演唱中，通过声音的变化来表达出这种复杂的情感。比如在唱到 “无奈” 二字时，可以在声音中加入一些轻微的颤抖，或者在节奏上稍作停顿，来体现出这种无奈的情感。

情感递进：随着歌曲的推进，情感不断递进。从开始的期待到中间的无奈，再到后面的深情呼唤，演唱者要根据歌词的变化和情感的发展，逐渐增强演唱的力度和情感的投入。例如在唱到 “我把思念变成潮水，再把泪水融入大海” 这句时，要唱出思念的深沉和痛苦，以及对爱情的执着。

（照片源自网络平台，致谢）