品鉴与收藏的美篇

品鉴与收藏

著名画家李钧先生写意花鸟画独特艺术风格浅论

文/马胜利

(月禾文化信息总编、艺评家：马胜利）画家李钧先生为人低调，我做为书画艺评家，对他的画品格调亦是知之甚少。2019年9月22日，李钧先生在保定徐水区“寻芳苑”举办个人画展，我在应邀之列，这才与李钧先生真正相识。画展上，李钧先生展出的近百幅写意花鸟画作品，每幅作品均以其彰显的笔墨意境、技法的精湛及丰富的文化内涵而令我深深震撼。在敬佩之情中，我添加了李钧先生的微信，后在多次的书画理论探讨中，其深厚的丹青才情亦使我受益匪浅。吾曾多次要为李钧先生的写意花鸟画写些文字，都被其用谦虚之词所婉拒。2024年初冬，在盛情难却之下，专访事宜终获其首肯。屈指算来，和李钧先生相识到专访于他，时间已五年有余矣。

中国著名画家李钧先生

李钧，河北保定人，1964年10月出生于河北省保定市徐水区。其现为河北省美术家协会会员，中国印钞造币总公司文联理事、河北省保定市文联书画院特聘画家、保定市竞秀区美协理事、中国当代书画研究院理事、中国艺术研究院保定书画院副院长、保定市“大厂记忆”国画写生团成员、北京翰海墨韵文化艺术传播中心重点推介画家。

专访李钧先生时得知，其幼时酷爱书画，坚持自学多年。上世纪八十年代初，师从齐白石二代弟子杨金喜先生，使之更加系统地夯实了写意花鸟画的笔墨与技法基础。为了追求绘画艺术上更大的精进，李钧又入霍春阳花鸟画高研班进行深造。勤奋加上极高的艺术天赋，其作品在霍春阳花鸟画高研班结业时，受到教授与各地的艺术学子们所赞许。在师生结业作品汇报展中，其2幅作品被华中美术馆收藏。

在专访李钧先生之前的时日里，我已欣赏过其近千幅的写意花鸟画作品。每每与李钧先生的写意花鸟画所彰显出的艺术意境共情之时，便常常被他那清新自然、疏朗空灵的独特画风所陶醉。李钧先生的写意花鸟画在构图上讲求大片留白，拓展想象的空间，平稳中蕴含变化，有一种文人画的儒雅气象。细品可见，画面中的花鸟、动物、植物和器物，依据美学特点，都有其奇巧的搭配关系。他以工写结合手法，整幅作品线条与墨色以写意形式勾勒挥洒，而鸟或虫以工细形式，纤毫毕现，使得画眼突出，这种独特的完美布局，均体现出一种把自然万物诗性化的高级审美基调，使其作品更加耐人寻味。在这种基调的臻于完美中，其用笔的勾、勒、皴、擦、点、染及用墨的浓、淡、干、湿、焦、枯的写意性则是那般运用流畅。这种被李钧先生人为所赋予的笔墨情感，巧妙将自然界与人文情愫融合，使其写意花鸟画在文人画的范畴内大大拓宽了艺术性和思想高度。李钧先生的写意花鸟画，既师古法亦师造化，并吸收西画明暗光影处理特点，使之集诸家优长融为一体化为己法，形成独特的审美特点。他追求即心即物的交融之美，擅长在用笔古雅疏淡而得“虚则实之，实则虚之”的哲学关系表达之同时，而成就轻重有度、刚柔相济的因意成象、以象达意之功。从李钧先生的写意花鸟画作品的形式感来看，其写意绘画所需要的体积感和厚重感都表达充分，用笔的书写性和墨色氤氲之感觉发挥到了淋漓尽致，尤其是对写意花鸟画气韵生动的把握，已呈现出了寻常画家所不能达到的高级层面。

纵观李钧先生的写意花鸟画，其主旨还是在继承传统基础上而寻求突破，可谓守正创新之路法。其继承陈淳、徐渭、八大、任伯年、吴昌硕、齐白石、孙其峰之中国传统画旨，亦又在写生和西画技法中广泛汲取精华，通过反复锤炼笔墨和思维觉悟，终于得到了自己在写意花鸟画中能够充分表达心境的独特艺术语言。尤其是李钧先生在水墨牡丹表现方面，独创勾蕊留白花瓣泼墨法，突破前人的先泼墨后勾蕊做法，呈现出黑白分明且水墨淋漓效果，新颖脱俗，品读后令人耳目一新。李钧先生的写意花鸟画作品，气势纵横奔放、笔简意赅、水墨淋漓、层次丰富。尤其可喜的是，他把带有强烈思想情感的“骨法用笔”书写性又融入到了这多种画境之中，如此这般，他的写意花鸟画，的的确确为观赏者打开了一片隽永而神妙的审美天地。

李钧先生的写意花鸟画题材多样、涉猎甚广，无论是对荷花、芭蕉、牡丹、葫芦、松树、柿树、石榴、水仙、山花、紫藤、梅、兰、竹、菊的渲染，还是对戴胜鸟、白头翁、鸽子、八哥、喜鹊、蜜蜂、鱼、鸡、天牛、螳螂、松鼠、刺猬、猫、狗的描绘上，均有着令人耳目一新的独特笔法与墨色之运用。在这种新颖的“色不碍墨，墨不碍色”之技法运用中，李钧先生把写意花鸟画中疏密、聚散、穿插、掩映、干湿、松紧、虚实等笔墨关系，均行云流水般诠释了出来，这充分说明了李钧先生把大自然中的万种物象已彻融于心，在“物我交融”之中递进到“物我两忘”之精神境界，才直令笔下的写意花鸟画创作步入到了逸境之途。

在写意花鸟画创作中，李钧先生深谙“笔墨当随时代”之理念，故此，他的写意花鸟画便十分注重对自然界中生活情趣的捕捉，每一个瞬间看似不经意的场景，被其注入文人情思的笔墨，都能成为一幅诗情雅意而不可多得的写意花鸟画佳作。为了创作需要，他还在老家院子里种植果树、竹子以及蔬菜和花草，并且搭起瓜架，令丝瓜、南瓜、葫芦等肆意攀爬生长。他仔细观察自然界风晴雨露的变化和植物生长规律，对景写生，删繁就简，笔下的一枝一叶都注入情感，使得写生与创作相结合，作品既生动自然而又耐人寻味，一股清新气息扑面而来。这样的写意花鸟画不但行家称道，老百姓也喜欢，做到这般雅俗共赏可谓实属不易。品读李钧先生的花鸟画，初品仿佛平淡无奇，再品顿觉奇妙非凡，细品已是回味无穷，即而令观者拍案叫绝。综上所论，李钧先生的写意花鸟画，已实具亲和宁静之气而不丢温馨淡远之韵，集昂扬圆浑之势而不弃性灵俊爽之姿，用朴拙沉雄之貌却呈绚丽缤纷之色。这诸种写意花鸟画大气象的体现，应该是李钧先生写意花鸟画被画界权威人士赞美和广大书画收藏家们所青睐的根本原因矣。

由于李钧先生在写意花鸟画方面的超凡之成就，其作品在全国书画大展（赛）中也是屡获殊荣。2012年，其作品入选了全国首届华夏之星书画人才海选；2017年，作品《旺旺》参加了“金狗旺春·十二生肖全国中国画年度大赛”并获优秀奖，作品《赏花图》参加“喜迎十九大·庆祝建军九十周年全国书画展”并在中国军事博物馆展出并被收藏，作品《大吉图》参加了“第二届鸡年画鸡·中国画金鸡奖大赛”并获金鸡奖提名，作品《秋芳》、《清韵》参加了“霍春阳师生作品展”并被华中美术馆收藏；2018年，作品《洛阳春》参加“喜迎十九大·庆祝改革开放四十周年书画邀请展”，作品《清风》参加“清风徐来·全国折扇书画展”，作品《清香远溢》参加华夏之星“全国百梅网络作品展”；2019年，在保定家乡举办庆祝建国七十周年大型个人书画展；2021年，参加全国人民银行系统庆祝建党百年作品展中作品《党费》荣获一等奖；2023年12月，作品参加了保定市文联举办的“大厂记忆--国画写生作品巡展”。李钧先生还著有《李钧中国花鸟画作品集》。除此之外，其作品还多次在《中国书画报》、《名家名作》、《保定市报》、《莲池周刊》等报刊发表，并在全国及省市书画展赛中多次获奖，多幅作品被编入书画典籍或被中外友人和藏家收藏。

经过四十余年丹青生涯的不懈努力，李钧先生已成为写意花鸟画实力派画家。不但如此，吾在专访李钧先生时还得知，其在诗文（已出版诗歌散文集《保钞文丛——李钧作品集》）、书法、刻印（已镌刻精品印章百枚有余）等方面皆有了颇高之艺术造诣。因诗、书、画、印的相携互融而共同提高，且作品亦工写兼能，这在当今画界的画家中可谓凤毛麟角矣。仅此而论，我们亦可窥见李钧先生在书画这个广阔艺术领域中拼搏与收获之一斑。由此可见，年龄尚不到耳顺之年的李钧先生，绘画艺术前景大有不可估量之势，其作品亦蕴含着巨大的升值空间。最后，我衷心祝愿李钧先生在绘画理念中多方面拓展艺术追求，不断探索，再接再厉，为大家奉献出更多的写意花鸟画精品力作，为弘扬中国优秀传统文化而贡献力量！

本文作者简介：马胜利，其现为月禾文化信息总编、作家、艺评家。迄今已在国内各大报刋、杂志、网络媒体发表艺术评论、小说、散文、游记、新闻报道等近百万字。

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