<p class="ql-block">山泉煎茶有怀</p><p class="ql-block">唐，白居易</p><p class="ql-block">坐酌泠泠水，看煎瑟瑟尘。无由持一碗，寄与爱茶人。</p> <p class="ql-block">寄扬州韩绰判官，唐，杜牧。</p><p class="ql-block">青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？</p> <p class="ql-block">本周国画学习计划，继续练习书法，学习网上近僧老师大写意画，参加线下书画学习班。品读名画。参观兖州兴隆文化园的书画展。</p> <p class="ql-block">品读名画，松林策骞图，秋江渔隐图</p> <p class="ql-block">陶成（松林策骞图），此图绘了一段山间之景：松林中，一条清溪从山谷深处蜿蜒而下，溪水间乱石散落，溪上架有一座小石桥。一人正骑驴过桥，毛驴奋力前行，似乎刚刚经历长途跋涉，颇显疲态，后面一仆人担物勉力跟随，肩斜背弯，有些不堪重负。松林之后以淡墨画出远山，制造出迷蒙之感，表现的应是临近黄昏时分的场景，更烘托出远行人的匆忙赶路之情态。这样的小景为日常所见，更能引起观者的共鸣，让人有身临其境之感，画家的"匠心独运"即在于此。</p><p class="ql-block">在技法上，画家以墨笔为主，人物、石桥、陡石等略施淡彩，在薄暮时分似隐似现。坡石以淡墨勾勒，用"短披麻皱"干湿相间绘出，苍润浑厚。松树造型奇伟，树干以湿笔淡墨塑其形，局部以浓墨枯笔点线固其质；松叶细密，浓淡相杂，用笔健拔劲锐，更显树高林深。远山高耸，以湿笔染成，加以干笔淡墨披擦，更凸显出朦胧之感，体现了作者对笔墨的驾驭能力。整幅画的构图疏密得当、虚实相应，小溪从丛林深处流出，得画面之深远；远山高耸隐现，得画面之高远。溪流人潭，山峰入云，由密而疏，由实而虚。高峰耸立、松林静谧，而溪流潺潺、旅人匆匆是静中之动，给人以一种自然之浩大、生灵之渺小的感触。唐宋以来，画家喜作枯木寒林以表达他们隐逸不群的精神品质。陶成继承了宋元山水的笔墨技法和审美情趣，尤其继承了元人山水画造型洗练、笔墨放逸的特点，在晕染氛围、表达情致等方面融入自己独特的审美意趣，使画面更具现实意味。</p><p class="ql-block">《松林策骞图》幽静平和中有灵动苍润之姿，看似随意点染，却不失谨严精微的笔墨，展现出画家敏锐的观察力和不俗的笔墨技法之驾驭能力，体现了陶成绘画严整坚实而又洒脱奔放的独特风貌。为山水佳作。</p> <p class="ql-block">马远（秋江渔隐图）一是"清逸"，二是"幽静"，三是"圆融"，四是"悠长"。一、清逸之美。《秋江渔隐图》是一幅绢本墨笔画，画面简洁，整幅画的主要艺术形象就是一位似钓非钓、似渔非渔、似醒非醒的老头儿﹣﹣渔夫。他蜷伏于渔船的船篷之外，酣然人睡却又似清醒如初的神态为画面营造出无穷生机。这位衣着朴素的渔夫将一叶扁舟停泊于芦苇丛中，水面微波荡漾，似乎在演奏一曲无声的催眠曲。此画面隐喻了作者内心深处对世外桃源的神往，不仅将画中的艺术形象人为地现实化，又将现实中的画者乃至同类人理想化、梦想化，由此凝聚的清逸之美无以言表。如皇家御题："月落江天罢钓鱼，倚柳坐睡梦华胥。苇丛何必扁舟系，波漾风吹任所如。"</p><p class="ql-block">二、幽静之态。就画面生成的气韵看，"幽"相对于"近","静"相较于"动"。作为画面主体的人物是静的，而作为艺术形象的渔夫则是静中趋动的，那无尽的遐思正透过其微眯的双眸散逸而出，虽然难见史上"纵一苇之所如，凌万顷之茫然"之历史沿袭，然而却使观者的视角聚焦于眼前，犹如在动荡不安的社会背景下理想化的特写镜头。</p><p class="ql-block">三、圆融和谐。肃静的画面之下，精微无处不显，圆融和谐之意趣丰满、透彻。马远继承了李唐的艺术语言，又能力追前贤，在继承的基础上开拓进取，这从《秋江渔隐图》的局部细节中可以欣喜地看到。马远人物画技法上的独到之处既融合了传统，又彰显了个性。在人物画的笔法表现上，无论画面主体﹣﹣渔夫的脸颊、眉毛、头发、胡须及衣着等的刻画，还是作为支撑画面主体的渔船、芦苇、水波等物的表达，均描画精工细致而又表达酣畅淋漓……马远在人物画领域的艺术造诣立体化地呈现在读者面前。</p><p class="ql-block">四、余韵悠长。从整体到细微，从画面营造到意境生成，《秋江渔隐图》给观者留足了想象空间。从常理上说，渔夫以"渔"为业、为生，"渔"是主要的驱动力。而画面中的渔夫却在"酣睡"，似乎告诉人们"艺术"源于生活却又高于生活。渔夫衣着简朴，胡须满面，而渔船却十分精致，不像俗人所有，不知这是生活中的渔夫，还是人们神往的世外高人。在微波粼粼中，几株将枯未枯的芦苇于秋风中瑟瑟摇曳，分不清是"秋实"还是"秋意"……悠长的余韵生出《秋江渔隐图》无限的空境。</p> <p class="ql-block">学习齐白石论画散录。</p><p class="ql-block">夫画道者，本寂寞之道。其人要心境清逸，不慕名利，方可从事于画。见古今人之所长，事而肖之能不夸；师法有所短，舍之而不诽，然后再观天地之造化，如此腕底自有鬼神。（一九四三年对胡囊语）</p><p class="ql-block">●我在壮年时期游览过许多名胜，桂林一带山水形势陡峭，我最喜欢。别处山水，总觉不新奇，就是华山也是雄壮有余而秀丽不足。我以为，桂林山水既雄壮又秀丽，称得起"桂林山水甲天下"。所以，我生平喜画桂林一带风景，奇峰高耸，平滩捕鱼，即或画些山居图等，也都是在漓江边所见到的。（与胡佩衡论画）</p><p class="ql-block">●余尝见 xx 翁院落有青藤一本，其瓜形不一，始知天工自有变更，使老萍不离，依样为之也。（葫芦画稿小记）</p><p class="ql-block">●作画贵写其生，能得形神俱似即为好矣！（题画）</p><p class="ql-block">●郑板桥云："凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。"余亦师之。（画竹题记）</p><p class="ql-block">●二十岁后，弃斧斤，学画像，为万虫写照，为百鸟传神。只有鳞虫中之龙未曾见过，不能大胆敢为也。(《白石小传》自记）</p><p class="ql-block">●吾有"借山吟馆图"。凡天下之名山大川，目之所见者，或耳之所闻者，吾皆欲借之，所借之山非一处也……皆中国风景，为山水写照。（一九○九年前后《借山图卷》手记）</p><p class="ql-block">●有画展，要去看。有好画，更要多看、细看。见得多，学得多，自己才能画出好画。（对于绍语）</p><p class="ql-block">●说话要说人家听得懂的话，画画要画人家看见过的东西。(《白石老人自</p><p class="ql-block">传》)</p><p class="ql-block">●蜀中张伟良善画，尤喜画牛，卧者、立者，食者、耕者，皆毕肖。生平画牛数千头，无一相同者。为人画以头计而论资，不计幅之大小。一日画斗牛，态怒，角相触，尾高举，奕奕如生，自谓为得意之笔。见者亦谓为神品。适一农夫过其家，见而笑曰："非佳作也。"张怪问之，农夫曰："吾非解画也，乃习见真牛者，牛斗时夹尾于两股，壮夫数人，曳之不出。今先生所画，牛尾高举，吾是以知其非佳作也。"张嗒然若失，自此不复画牛。（六十八岁前后自记）</p><p class="ql-block">●余自游京华，画法大变，即能知画者，多不认为老萍（白石）作也。（五十七</p><p class="ql-block">岁题画）</p><p class="ql-block">●余之画虾已经数变，初只略似，一变毕真，再变色分深淡，此三变也。（六十六岁题画虾）</p> <p class="ql-block">兖州兴隆文化园书画展</p> <p class="ql-block">时间好不经用，一周时间又过去了。屏蔽世事喧哗的干扰。写字画画，锻炼做简单快乐的自己。行安闲之事，遣有涯之生，用顺其自然的态度，过随遇而安的生活。这样的生活我很喜欢，下周见。</p>