<h1><b>一、瓷罐</b></h1><h3><b>1.《婴戏图》</b></h3>材质：五彩、年代：民国 尺寸：高19.5cm×口径10.1cm×底座14.3cm<br> 彩瓷是成熟于明代的釉上彩绘瓷，因此也称“大明五彩”。由于工艺技法和使用材料的原因，在清代康熙年间亦称为“硬彩”。五彩瓷的制作，是以烧制好的白釉器为基础，生料、矾红勾线，只有矾红深浅洗色，其他均以透明色平填；描绘图案纹样后入窑烧烤，经750℃至850℃窑火烧烤而成；色彩以红、绿、黄、蓝、紫、孔雀绿等色多见，但每款器物各有不同，根据纹样的内容，有的还加饰金彩。通常情况下，每一件作品并不一定五色俱全，明代的作品，有些只用两三种色彩。根据图案需要，色彩搭配得当，同样精美富丽。清乾隆文献《南窑笔记》载：“其五彩则素烧纯用彩填出者是也。”照此划分，五彩应该指单纯的釉上彩。 <h1><b>青花瓷</b>，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。明宣德时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。<b><br></b></h1><h1><b>2.《牡丹图》 </b></h1> 材质：青花 年代：清代 高22.5cm×口沿8.4cm×底座16.4cm<br> 花鸟瓷罐是中国古代瓷器中的一种，以其独特的纹饰和艺术风格而闻名。花鸟纹饰通常由花卉和鸟类组合而成，是中国古代传统瓷器纹样之一。唐代开始出现花鸟纹饰，元代时已较为成熟，明清时期应用广泛，画工齐整，构图严谨，布局有序，具有很强的观赏性。 <h1><b>3.《禄字罐》 </b></h1> 材质：青花瓷 年代：清代 高19.8cm×直径cm×口径7.7cm×底座12.7cm<div> 禄字瓷罐是一种具有深厚文化背景和独特艺术价值的传统瓷器。其名称来源于瓷器上的“禄”字图案，通常与“福”和“寿”字一起出现，象征着富贵、吉祥和长寿。禄字瓷罐的图案设计常常结合中国传统元素，如竹叶、梅花等，以增加其文化内涵和审美价值。</div>禄字瓷罐的历史可以追溯到明代，尤其是嘉靖时期。嘉靖皇帝在位期间，青花瓷上的纹饰多具道教色彩，常见的纹饰包括八仙、八卦、云鹤等，此外，“福、禄、寿”等文字也直接作为纹饰出现在瓷器上。 <h1><b>4.《杂宝罐 》</b></h1>分类：青花、年代：清晚期 高21.3cm×口径8.4cm×底座14.4cm<br> 杂宝瓷罐是一种具有深厚文化内涵的瓷器，其装饰图案和制作工艺都体现了中国古代陶瓷艺术的独特魅力。<br>杂宝瓷罐的装饰图案“杂宝纹”最早见于元代，是古代传统瓷器装饰中常见的吉祥图案，明清两朝尤为盛行。杂宝纹的内容多样，包括祥云、灵芝、方胜、艾叶、卷书、笔、馨、鼎、葫芦等，寓意吉祥、财富和幸福。杂宝纹的布局风格繁复，常作为辅纹使用，但在清代逐渐升级为主纹 <h1><b>5.《青花缠枝喜字罐》</b></h1> 材质：青花、年代：清代、底部有冲线 高20.3cm×口径8.03cm×底座16.3cm<br> 青花缠枝喜字瓷罐是清代中期的一种特殊瓷器，主要用于婚嫁习俗中的陪嫁物品，俗称“四囍罐”。这种瓷罐通常由手捏手绘而成，灰青色的纹路显得格外典雅，寓意“四平八稳，四喜临门”。<br>青花缠枝喜字瓷罐的历史可以追溯到元代，但目前可见的最早实物是乾隆时期的罐子。这种瓷罐的装饰纹样包括缠枝莲纹，这种纹样象征着吉祥和美好，常用于瓷器装饰。 <h1><b>6.《山水罐》 </b></h1> 材质：青花 年代：清代 口沿有缺口 高21cm×口径8cm×底座15cm<br> 青花山水瓷罐是一种具有独特艺术魅力的瓷器，其特点在于釉色白中闪青，釉层稀薄，青花呈色略深，有浓淡变化。这种瓷罐通常具有涩口、丰肩、鼓腹、腹下内收、浅圈足、胎质较白的特点。 <h1><b>7.《冬瓜罐》 </b></h1>材质：五彩 年代：民国 尺寸：高28cm 、直径20cm、口沿8.5cm、底足14.5cm<br> 冬瓜瓷罐，因其器身形似冬瓜而得名，是清代道光时期新创的器形，并在晚清至民国时期极为流行。冬瓜罐的形态特征为高筒形，收口丰肩，器身呈高筒形，有大器和小器之分，大器通常有盖，小器则无盖。其釉色多样，以粉彩最为常见，也有红釉、珊瑚红釉和青花等。<br>冬瓜罐不仅代表了当时瓷器制作的较高水平，还承载了丰富的历史信息和文化内涵，是传统文化的重要载体之一。 <h1><b>8.《牡丹孔雀罐》</b></h1> 材质：新彩、年代：现代 v 尺寸：高36cm 、直径45cm、口沿26cm、底足23cm <h1><b>9.《大红袍》 </b></h1>材质：中国红 年代：现代 尺寸：高22cm 、直径20cm、口沿10cm、底足11cm <h1><b>10.《荷花》 </b></h1>材质：龙泉青瓷、年代：现代 尺寸：高19cm 、直径13cm、口沿9cm、底足9cm<br> 龙泉瓷，又称龙泉青瓷，是浙江省龙泉市的特产，具有悠久的历史和独特的艺术价值。龙泉瓷的烧制始于三国两晋时期，历经宋、元、明、清等朝代，至今已有1600多年的历史。其烧制技艺在宋代达到鼎盛，产品以“青翠欲滴，温润如玉”著称，龙泉窑进入鼎盛期，以粉青和梅子青釉最为著名，产品晶莹如玉，装饰手法多样。是中国乃至世界陶瓷史上的重要代表之一。 <h1><b>二、盘、碗</b></h1><h3><b>1.《缠枝青花盘》</b></h3>材质：青花、年代：清晚期、落款：朱易民 尺寸：高2.7cm ×口沿19.3cm×底座11.6cm<br> 缠枝青花盘是一种具有悠久历史和独特艺术风格的瓷器，其装饰图案以缠枝花卉为主，象征着生生不息的吉祥寓意，常用于装饰瓷器的内外壁。缠枝青花盘不仅具有极高的艺术价值，还反映了不同历史时期的文化特点和审美趋势。<br>缠枝青花盘的历史可以追溯到元代，并在明代和清代得到进一步发展和完善。缠枝纹饰源自西方的茛苕涡卷纹，最早出现在南北朝时期的佛教建筑中，后来逐渐发展成为缠枝纹饰。 <h1><b>2.《喜上眉梢》 </b></h1>材质：青花、年代：清晚期、有冲线 尺寸：高5.2cm ×口沿24cm×底座14.8cm<br> 喜上眉梢青花盘是一种具有深厚文化内涵的艺术品，常用于表达吉祥、喜庆的寓意。这种青花盘通常描绘了梅花和喜鹊的图案，寓意“喜上眉梢”，象征着人逢喜事精神爽，喜形于色好事多。<br>喜上眉梢图案在清代晚期尤为常见，尤其是在同治皇帝大婚的御瓷中就有几例。这种图案不仅在青花瓷中常见，也在其他类型的瓷器中出现，如景德镇的粉彩瓷中也有类似的创作 <h1><b>3.《鱼盘》</b></h1> 材质：青花釉里红、年代：清晚期、口有冲线 尺寸：高3cm ×口沿21.5cm×底座13.2cm<br> 青花釉里红鱼盘是清代瓷器中的一种，以其独特的青花和釉里红相结合的装饰风格而闻名。青花釉里红鱼盘通常采用青花和釉里红两种色彩进行装饰，青花色彩鲜艳，釉里红则显得深沉，两者相互映衬，形成了独特的艺术效果。<br>青花釉里红鱼盘起源于元代，但在清代达到了鼎盛。这种瓷器的制作工艺复杂，需要在高温下保持两种颜色的鲜艳色相，因此制作难度较大。清代乾隆时期的青花釉里红鱼盘尤为精美，成为当时民窑的代表作品。 <h1><b>4.《鹰》</b></h1> 材质：青花瓷、年代：清晚期、落款：瓷业公司、口有冲线 尺寸：高3.2cm ×口沿17cm×底座9.7cm<br> 青花鹰瓷盘是一种具有独特艺术价值和历史意义的瓷器。青花瓷盘以青花为装饰，图案多为鹰的形象，展现出独特的文化内涵和审美价值。<br>青花瓷盘起源于元代，并在明代达到鼎盛。青花瓷盘以其独特的青花装饰而闻名，青花料分五色，浓、重、焦、淡相渗叠，表现出羽毛的片片结构，色彩变化得宜，使整个画面生机勃勃。 <h1><b>5.《八宝盘》</b></h1> 材质：青花瓷、年代：清晚期、落款：图案款 尺寸：高15cm ×口沿11cm×底座4.3cm<br> 青花八宝瓷盘是一种典型的瓷器装饰纹样，具有深厚的宗教和文化意义。八宝纹样包括法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼和盘长结，这些图案象征着吉祥和宗教信仰。<br>八宝纹样源自佛教，是佛家常用的象征吉祥的八件器物。这些图案不仅美观，还体现了清代帝王的宗教信仰和文化品味。例如，长沙博物馆的青花八吉祥抱月瓶上装饰的八吉祥纹样，展示了藏传佛教的吉祥象征。 <h1><b>6.《西画》</b></h1>材质：白瓷盘、年代：当代 尺寸：高3cm ×口沿26cm×底座16.5cm <h1><b>7.《双猫》</b></h1>材质：玻璃 年代：当代 尺寸：高22cm ×口沿22cm×底座14cm <h1><b>8.《喜上眉梢》</b>（碗）</h1>材质：五彩、年代：清晚期 尺寸：高6.3cm ×口沿11cm×底座4.3cm <h1><b>9.《将革命进行到底》</b>（盆）</h1>材质：黄釉瓷 年代：文革瓷 尺寸：高11.2cm ×口沿29cm×足4.3cm<br> 文革瓷是指20世纪60年代至70年代期间，各地陶瓷厂生产制作的带有“文革”色彩的陶瓷器皿。文革瓷具有典型的“文革”题材特征，主要包括有“文革”画面、“文革”语录或文字（如诗词、手迹等）的瓷器。从瓷质来看，文革瓷分为陶瓷和搪瓷，常见的器形包括塑像、像章、瓷盘、瓷碗、瓷杯、瓷壶、花瓶、笔筒等。 <h1><b>三、瓷瓶</b></h1><h3><b>1.《仕女花瓶》</b></h3>材质：五彩瓷、底款：胡源鑫号、年代：民国 尺寸：高27 cm ×口沿9.7cm×足7.9cm<br> 胡源鑫号仕女花瓶是民国时期的一种彩绘瓷器，具有较高的艺术价值和收藏价值。这种花瓶通常以仕女图案为主题，展现出细腻的绘画技巧和独特的艺术风格。<br>胡源鑫是民国时期的著名瓷器画家，他的作品以细腻的笔触和丰富的色彩著称。仕女图案花瓶是他创作中的经典之作，深受收藏家和艺术爱好者的喜爱。 <h1><b>2.《三顾茅庐》</b></h1>材质：五彩瓷、王益铭书法、年代：民国 尺寸：高45cm 、直径20cm、口沿17cm、底足15.5cm<br> 五彩瓷“三顾茅庐”花瓶是一件具有极高艺术价值和历史价值的古玩艺术品。其造型设计精巧，既方便观赏又便于收藏。瓶身线条流畅自然，口部微微敞开，底部平整，整体造型简约大方，极具美感。<br>在纹饰方面，五彩瓷“三顾茅庐”花瓶以红绿彩为主色调，色彩鲜艳、对比强烈，给人一种鲜明而热烈的感觉。瓶身表面绘制了缠枝莲纹样，寓意吉祥如意、富贵繁荣。同时，瓶身还以《三顾茅庐》人物故事为主题，绘制了刘备、关羽、张飞三次前往茅庐请诸葛亮出山的场景。画面中的人物形象栩栩如生，表情生动，动作自然，仿佛置身于历史场景之中。 <h1><b>3.《飞天》</b></h1> 镂空雕、年代：1987年 尺寸：高23.5cm 、直径10.2cm、口沿5.8cm、底足6.8cm<br> 镂空雕飞天花瓶是一种结合了镂空雕刻和飞天图案的陶瓷艺术品，通常用于装饰和收藏。这种花瓶的设计独特，工艺复杂，展现了高超的陶瓷制作技艺。 <h1><b>4.《缠枝花瓶》</b></h1>材质：醴陵五彩、年代：当代 尺寸：高45cm 、直径20cm、口沿14cm、底足13.5cm<br> 醴陵五彩缠枝花瓶起源于清末宣统年间，由湖南醴陵地方窑创新而成。1907年，湖南瓷业公司研发出五种高火性釉下颜料，并成功烧制出釉下五彩瓷器。这些颜料包括草青、海碧、艳黑、赭色和玛瑙红等。醴陵五彩缠枝花瓶的制作工艺复杂，先在半成品坯上彩绘图案，再施釉进入高温窑焙烧，图案被一层透明的釉膜覆盖，显得晶莹透亮。 <h1><b>5.《人物》</b></h1>材质：青花釉里红、年代：当代、底款：大清乾隆御制 尺寸：高59cm 、直径34cm、口沿18cm、底足22cm<br> 青花釉里红人物花瓶是中国古代瓷器中的一种独特工艺品，结合了青花和釉里红两种彩绘技术。青花釉里红技术是在青花瓷的基础上加入釉里红彩绘而成，使得瓷器表面呈现出青翠欲滴的蓝色和娇艳欲滴的红色相互交织，形成独特的视觉效果。 <h1><b>6.《清香》</b></h1> 材质：新彩、年代：当代、作者：铁山、底款：景德镇 尺寸：高22cm 、直径16cm、口沿6.8cm、底足10.8cm<br> 景德镇新彩是景德镇陶瓷艺术中的一种釉上彩绘艺术，以其色彩丰富、装饰多样而著称。新彩瓷器先用五彩颜料在白瓷表层绘以各式画面或图案，再入彩炉烘烤，这种瓷器称为新彩瓷。新彩的特色在于其色彩丰富、装饰多样，毛坯造型秀丽，花纹生动，格调新颖。 <h1><b>7.《葡萄》 </b></h1>材质：新彩瓷、年代：当代、底款：路峰画于景德镇 尺寸：高34cm 、直径16cm、口沿11.3cm、底足11.3cm <h1><b>8.《山水》</b></h1>材质：粉彩、年代：当代、底款：景德镇制 尺寸：高35cm 、直径14cm、口沿11.3cm、底足8.8cm<br> 粉彩瓷器，又称“软彩瓷”，是景德镇四大传统名瓷之一，具有悠久的历史和独特的艺术价值。粉彩瓷器起源于清代康熙晚期，是在五彩瓷的基础上，受珐琅彩制作工艺的影响而创烧的。其发展历程可以概括为“始于康熙、精于雍正、盛于乾隆”，至今已有三百多年的历史。 <h1><b>9.《荷花》 </b></h1>材质：陶、年代：当代 尺寸：高47cm 、直径17cm、口沿15cm、底足14cm <h1><b>10.《墨釉描金梅花》</b></h1>材质：陶、产地：宜昌彩陶厂、年代：当代 尺寸：高15.2cm 、直径5.8cm、口沿4cm、底足5.6cm<br> 宜昌彩陶厂成立于20世纪50年代，是宜昌市著名的陶瓷生产企业之一。该厂以本地精制黄泥为原料，采用独特的制作技艺，釉色晶莹、凝练深沉，形成了独特的艺术风格。宜昌彩陶以其精绝的制作技艺和独特的艺术风格，与广东佛山美陶、山东淄博彩陶、河北唐山彩陶齐名，被誉为“西陶”。