<p class="ql-block" style="text-align:center;">手机摄影/共享幸福</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">出镜/后期创作/山水之间</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">拍摄地点/重庆江北大石坝石门盘溪</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">徐悲鸿美术馆</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">拍摄时间/2024/11/20</p><p class="ql-block" style="text-align:center;">美篇号/335713</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">2024年11月20日下午，前往徐悲鸿故居参观“写生入神——徐悲鸿留法写生及收藏作品展”。乘坐113路公交江北大石坝站下车，步行导航9分钟即到。说了很多次要来，各种原因未能如愿，今天终于来了。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">穿过街边花园茂密的植物与鲜花，顺着这条笔直向上的台阶，徐悲鸿美术馆就藏在花园后面的山坡上。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">2024年是中法两国建交60周年，也是中法文化旅游年。画展主要呈现徐悲鸿在法国留学期间的部份习作、创作及临摹作品，同时包括部分其收藏的师友作品。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">画展由中共重庆市江北区委、江北区政府主办，江北区文旅委、徐悲鸿美术馆·重庆、时代悲鸿（北京）文化艺术中心承办。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">画展主题“写生入神”，取自1917年徐悲鸿赴日前夕，康有为为其的题字。“写生入神”不仅是徐悲鸿对自然美的探索与表达，也是他对艺术创作形神兼备境界的追求。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">布展相当精致复古，每一寸都散发着艺术的魅力。红色的柱子搭配蓝色的墙壁，很有老上海的派头。展陈和灯光做得非常好，与国外美术馆非常相似，有一秒穿越到法国看展的感觉。今天看展戴了一顶白色贝雷帽，也与画展的文艺气质契合。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">展厅不大，展线设计合理，对作品介绍和诠释比较到位。除了有绘画作品，还有投影、天顶画灯箱，形式多样。人也不多，观展体验感好。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">画作展现了徐悲鸿留法时期的油画作品，非常精美，艺术含金量很高，很有带入感，仿佛把人带入到一百年前发生在巴黎的那段过往之中。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《箫声》，素描，徐悲鸿1924年作，48.5x31.7cm</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《箫声》，油画，徐悲鸿1926年作，80×39cm</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《老妇人像》，油画，徐悲鸿1922年作，34x26cm</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">慢慢看，慢慢欣赏，《萧声》、《老妇人像》、《自画像》，一笔一画都充满美感。在纯粹的艺术氛围里，静静地凝视这些珍贵的画作，与它们来一次深度对话。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">徐悲鸿说，“一幅画，要有一定的调子，要和谐一致，就像音乐一样，不能有噪音”。徐悲鸿的两幅《自画像》，以油画和素描两种不同材料，在不同的创作心境下，显现了从对内心世界略显拘谨的探究，到学有所成、意气风发的心境与气度的对比表达。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《自画像》，素描，徐悲鸿1924年作，23x17cm</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">《自画像》，油画，徐悲鸿1925年作，41x27.5cm</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">画展上的作品都是原作真迹，非复刻。画展以“写生篇”为开端，沿着“习作篇”、“临摹篇”、“创作篇”、“师友篇”顺序递次展开，以“入神篇”结尾，形成一个由“写生”到“入神”的闭环，布展排序很有创意。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">《三马图》，纸本水墨，徐悲鸿1919年作，89x173.5cm</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">画展展出了徐悲鸿纪念馆珍藏的徐悲鸿以“马”为主题仅有的一件早期作品《三马图 1919年》，以及徐悲鸿第一幅油画人体写生作品《女孩 1922年》等24幅珍贵作品。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">徐悲鸿对石膏像断臂维纳斯的写生作品。既捕捉到不同的色彩变化，又保持了石膏本来单色调的要求，协调统一、精确而简洁的完美表达了古希腊雕塑艺术。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">徐悲鸿为世人所熟知的作品多为国画马系列，然而他的西画作品也同样精彩。24幅留法期间真迹及收藏作品，借此回顾他青年时期留学法国的探索经历，呈现这一时期发生在中国与法国之间的一段标志性的文化艺术交流之旅。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《狮吼》，素描，徐悲鸿1922年作，41x62.5cm</span></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《狮吼》采用了大角度的透视法画狮，将中国画构图巧妙处理虚实的手法运用于西方素描明暗之中，突出画面的浪漫主义气息。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《奴隶与狮》，素描，徐悲鸿1924年作，47x62.5cm</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">《马与马夫》，素描，徐悲鸿20世纪20年代作，47.3×62.3cm</p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">《马与马夫》这幅塑造马与人和谐关系的中国早期素描典范之作，以及早期代表作之一的油画《奴隶与狮》的素描稿，传递出古典文化视角与现代性气质的碰撞。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">《女人像》，油画，保罗·阿尔伯特·贝纳尔，年代不详，33.5x41cm</p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">贝纳尔是前巴黎高等美术学院院长，他与徐悲鸿亦师亦友。贝纳尔的小品画《女人像》，不仅是西方艺术大师的杰出代表作，也透露出徐悲鸿与贝纳尔彼此间的师生情谊与国际友谊。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">跟随徐悲鸿的画作视角来到旧日巴黎，感受他在留法期间的艺术探索，从新的角度去了解这位艺术大师。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">徐悲鸿是中国现代美术及美术教育的奠基者、推动者与引领者。1919年到1927年期间，他远赴法国学习和考察，在巴黎高等美术学院完成了学业，还前往意大利、瑞士、德国、比利时等国游学，广览欧洲各大博物馆，促进了东西方文化与艺术的交流与融合，堪称“中国近现代美术之父”。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">位于重庆江北盘溪的这处民国宅邸洋楼名叫石家花园，保留了旧时的原汁原味，周围参天大树与假山置景，曾经是重庆著名富商、爱国人士石荣廷的私家园林。徐悲鸿在抗战期间曾受石荣廷邀请在此生活创作了四年，期间还筹备了研究性质的中国美术学院。如今这里成为了重庆徐悲鸿美术馆。</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:18px;">来徐悲鸿美术馆，近距离感受中国百年历史与艺术的沉淀。</span></p> 徐悲鸿生平简介 <p class="ql-block ql-indent-1">徐悲鸿（1895-1953年），汉族，原名徐寿康，中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中央美术学院院长。 </p><p class="ql-block ql-indent-1"></p><p class="ql-block ql-indent-1">徐悲鸿擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当代中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block ql-indent-1">1953年9月26日，徐悲鸿因脑溢血病逝，享年58岁。按照徐悲鸿的愿望，夫人廖静文女士将他的作品1200余件，一生节衣缩食收藏的唐、宋、元、明、清及近代著名书画家的作品1200余件，图书、画册、碑帖等1万余件， 全部捐献给国家。</p> 感谢您的雅赏美评！