粗粝狂放和悠远细腻的草原文化——观《天地情怀》画展

王铁军

<p class="ql-block">  近日,一些当年在内蒙古“上山下乡”的老知青,结伴来到中国美术馆。他们来此,为的是参观名为《天地情怀》的油画展。</p><p class="ql-block"> 画展的主题是天地之间的蒙古大草原,以及草原上的马、羊、牛,和人。</p><p class="ql-block"> 油画的作者刘亚江,是一个生于楚地,却极具草原文化情怀的内蒙美协会员。</p> <p class="ql-block">  画展作品中给参观者带来巨大视觉冲击的,是那些狂放奔腾的马群。桀骜不驯的群马,携风踏草,卷起狂飙,一往无前。站在画前,似乎感到了蹄声阵阵,滚地而来。更令人震撼的,是马背上那些手持套马杆的牧马人,他们就像万马军中的大将,无惧、无畏。能够引领狂飙的,才是值得欹颂的大将军!</p><p class="ql-block"> 这个题材的展品,被统一纳入了“北疆颂歌”系列。</p> 占据展品最多篇幅的,是“原乡”系列。<br>  原乡是世世代代祖居之地;原乡居住着的,是形形色色的人;原乡就是草原上的孩子、男人、女人和永恒思念的母亲。草原没有人就失去了灵魂,草原没有人就丢掉了文化传承。我理解,“天地情怀”的核心,应该是对广袤草原上“原乡人”的思念、拥抱和相融。<div>  看看作品中人物的眼神:孩子的纯真和渴望、女人的温柔和期待、汉子的坚毅和勇敢、母亲的思念和遥望,就应该明白作者为什么将草原母亲的肖像命名为“岁月留痕”,因为那是草原的根。<br></div> <h5 style="text-align: center;">原乡——金色的原野</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——清冷的山岗</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——回眸</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——往事</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——风沙掠过</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——我从草原来</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——额吉</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——遥望</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——草原母亲 永恒的思念</h5> <h5 style="text-align: center;">原乡——岁月留痕</h5> <p class="ql-block">  刘亚江不仅用画笔描绘草原的苍凉壮美,也用心学习草原的蒙古文化。他曾拜见号称“蒙古歌王”的哈扎布,学唱蒙古“长调”,以更深地进入草原文化的意境。悠长深远的长调最能表现蒙古文化的精髓。我在画展现场,巧遇刘亚江正在为几位老知青演唱长调。韵味十足的长调让老知青们如醉如痴,也让我为画展另一个系列展品找到了形象的音乐依据。</p><p class="ql-block"> “马背上的家园”系列作品,画的都是草原人悠然乘马前行,恰似在长调的伴唱下漫步,走向遥远、走向天边。</p> <h5 style="text-align: center;">刘亚江和观展的老知青</h5> <p class="ql-block">  看过《天地情怀》,我理解了当年内蒙的老知青们。他们曾在草原历尽艰辛和苦难,之所以几十年后却心心念念不忘草原,一次次重返草原,草原文化的感召是重要原因之一。</p><p class="ql-block"> 粗粝狂放,却又细腻悠远的草原文化,吸引和感召的不仅有当年的老知青,还包括更多未在草原生活过,却被“长调”感动的人们。</p>