<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【撰稿】妥帅</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【美篇号】31488537</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【图片】妥帅</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【音乐】古筝·山水如画</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【编辑】妥帅</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在老年大学那静谧而充满书香气息的教室里,阳光透过半掩的窗帘,洒在了铺满宣纸的长桌上,为这山水绘画班增添了几分温馨与雅致。空气中弥漫着淡淡的墨香,与窗外偶尔传来的鸟鸣交织成一首悠扬的晨曲。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 周燕燕老师,一位精神矍铄、眼神中透露出对自然无限热爱的智者,站在讲台前,手持毛笔,轻蘸清水,再于墨池中轻轻一抹,那墨色便如丝如缕,在宣纸上缓缓展开。她边画边讲,每一笔都蕴含着对山川云雾的深刻理解与情感寄托。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> “画山水,先画骨,再赋魂。”周老师的话语如同山间清泉,清澈而富有哲理。她首先勾勒山石的轮廓,线条或刚劲有力,或柔美婉转,仿佛是大自然本身的语言,在宣纸上诉说着千年的故事。随着笔触的推进,一座座山峰跃然纸上,它们或高耸入云,或低回婉转,彼此相依,形成了一幅幅层次分明的山水画卷。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 接着,周老师开始描绘云雾。她运用湿墨与干墨的巧妙结合,以及留白技巧,将云雾的轻盈、流动与变幻莫测表现得淋漓尽致。只见宣纸上,云雾缭绕,时而聚拢成团,时而飘散如烟,与山峦交织在一起,营造出一种既朦胧又神秘的氛围。云雾之中,偶尔露出山峰的一角,或是山间的小径、亭台,更添几分幽远与遐想。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> “云雾是山的衣裳,它赋予了山以灵魂,也让画面充满了诗意。”周老师的话语温柔而富有感染力,引导我们用心去感受那份超脱尘世的宁静与和谐。在她的指导下,我们尝试着模仿,虽然笔触尚显生涩,但那份对美的追求与对自然的敬畏之情,却在我们心中悄然生根发芽。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 云雾的处理,是周老师写意山水画中的一绝。她运用淡墨与留白,以轻盈的笔触在山峰间勾勒出一缕缕飘渺的云雾,仿佛山间轻纱,既遮掩了山的部分身姿,又赋予了画面无限的遐想空间。云雾缭绕之中,山峰若隐若现,时而清晰,时而模糊,营造出一种超凡脱俗、恍若仙境的氛围。周老师还巧妙地利用水分的渗透与扩散,让云雾显得更加自然、生动,仿佛真的能随风而动,与观者的心灵产生共鸣。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 我静坐于桌前,手中紧握着毛笔,目光专注地落在眼前的范本上——周老师刚画完的那幅写意山水画,题为《诗境燕然》。画面上,远山如黛,云雾缭绕,仿佛是大自然最不经意的笔触,勾勒出一幅令人心旷神怡的景致。山脚下,溪水潺潺,细流绕石,带着几分灵动与生机;而那些点缀其间的古树,或挺拔或虬曲,枝叶间透露出坚韧与岁月的痕迹。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 随着墨汁在宣纸上缓缓晕开,我仿佛也融入了这幅画中,成为那漫步于燕然山间的行者。我尝试着模仿周老师的笔法,时而轻盈如风,勾勒出山石的轮廓;时而凝重如岳,点染出林木的苍郁。每一笔,都承载着对自然之美的敬畏与向往,每一次蘸墨,都是与古人心灵的一次对话。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 在这临摹的过程中,我仿佛能听到山间风声的低吟,感受到溪水触摸石岸的清凉,还有那远处偶尔传来的牧歌声,悠扬而深远。画面渐渐成形,虽不及原作那般炉火纯青,却也蕴含了我对这份诗境的独特理解和情感投射。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 周围,同学们或低头沉思,或挥毫泼墨,每个人的脸上都洋溢着对艺术的热爱与追求。偶尔抬头,相视一笑,那份默契与鼓励,让这小小的教室充满了温馨与力量。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 随着最后一笔落下,我轻轻放下毛笔,后退几步,重新审视这幅作品。虽然它还有诸多不足,但那份从心底涌出的满足感与成就感,却是无法言喻的。因为我知道,在这临摹的过程中,我不仅学会了如何描绘山水,更重要的是,我学会了如何用心去感受那份超越画面本身的诗意与远方——那正是周老师写意山水画《诗境燕然》所给予我的最宝贵的礼物。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p><p class="ql-block"></p>