音乐欣赏：《娥嫚》——陇上江南的深情诉说

云水书院（坐家谈玄）

歌曲《娥嫚》的词作者是余启翔，曲作者是绍兵。该曲由齐旦布演唱，是甘肃省宕昌县的一首原创旅游歌曲，于2024年4月21日在“放歌官鹅·畅享宕昌”原创歌曲发布会上正式发布。这首歌讲述了发生在官鹅沟的一个美丽爱情故事，发布后迅速走红，掀起翻唱、编舞热潮。 现结合歌词（曲可参考背景音乐，但非齐旦布原唱），对这首歌曲做一个深度全面的欣赏，歌词如下：有一个姑娘名叫娥嫚，她家住在陇上江南。流水啊匆匆的，送走了时间，送不走人们深深的眷恋。 有一个姑娘名叫娥嫚，她的期盼从未改变。雪山啊高高的，垒起了思念，山遥路远，只为今生见一面。 官鹅山水间，剪不断的是情缘。眼里的星辰啊，只因她而璀璨。每一轮日出日落，月缺月圆，诉说着官鹅的故事，一直到永远，一直到永远。（副歌省略） 在音乐的浩瀚宇宙中，每一首歌曲都是一次心灵的旅行，而《娥嫚》无疑是一幅细腻描绘情感与风景的动人画卷。《娥嫚》是一首充满深情和地域特色的音乐作品，它以陇上江南的自然风光为背景，讲述了一个名叫娥嫚的姑娘的故事。通过对旋律、节奏、和声、音色和动态的精心构建，这首歌成功地将听众带入了一个既遥远又亲切的世界，让我们深切感受到娥嫚那份对家乡的深情与对爱情的执着。 旋律：情感的引领者 《娥嫚》的旋律悠扬而略带忧伤，如同一条蜿蜒的河流，缓缓流淌在心间。它以柔和的音调开始，仿佛是晨曦初照下的陇上江南，宁静而美好。随着歌词的深入，旋律逐渐升高，如同娥嫚内心的期盼与思念，在雪山之巅凝结成永恒的守望。歌曲的旋律线条流畅而富有变化，它以柔和的曲调开始，随着歌词的深入逐渐增强，营造出一种渐入佳境的感觉。旋律的起伏与歌词中的情感变化相呼应，尤其副歌部分旋律的重复与加强，更是将这份情感推向高潮，让人不由自主地沉醉其中，感受到那份跨越时空的情感力量。 节奏：情感的脉动 节奏是这首歌曲情感的脉动，它巧妙地运用了快慢、强弱的对比，营造出一种既温柔又坚韧的氛围。在描述娥嫚日常生活与内心期盼的段落，节奏平稳而舒缓，如同流水般细腻地诉说着岁月的故事；而在副歌部分，节奏则略显紧凑，增强了音乐的张力，仿佛是娥嫚内心情感的爆发，让人感受到她对爱情与家乡的深切渴望。 节奏在这首歌中扮演着骨架的角色，它以稳定的节拍支撑着旋律的流动。歌曲的节奏感并不强烈，而是以一种平和、舒缓的方式呈现，这与歌曲所要传达的深情和对自然的描绘相契合。节奏的变化不多，但恰到好处地衬托了旋律的起伏，使得整首歌曲听起来既稳定又充满情感。 和声：情感的丰富背景 《娥嫚》的和声运用丰富而和谐，多声部交织在一起，为旋律提供了坚实的支撑与丰富的色彩。和声的运用为歌曲增添了丰富的背景。和声的运用不仅增强了旋律的深度，也为歌曲的情感表达提供了更多的空间。特别是在副歌部分，和声的层次更加丰富，与主旋律形成了鲜明的对比，使得歌曲的情感更加立体，表达更加饱满，仿佛是大自然中的风声、水声、鸟鸣，与娥嫚的心声共鸣，共同编织出一幅幅生动的画面。 音色：情感的色彩剂 音色在《娥嫚》中起到了画龙点睛的作用。歌曲中可能使用了具有地域特色的乐器，如笛子、二胡、古筝等，这些乐器的音色与陇上江南的自然风光相得益彰，为歌曲增添了独特的色彩。乐器的音色与娥嫚的形象相融合，使得听众能够更加直观地感受到她的情感和故事。 不同的乐器音色为《娥嫚》增添了独特的韵味。轻柔的吉他拨弦，如同晨曦中的微风，轻轻拂过心田；温暖的钢琴旋律，则像是夕阳下的暖阳，温柔地包裹着每一颗聆听的心。而偶尔穿插的民族乐器，如笛子、古筝，更是将这份情感推向了更加深远的境地，让人仿佛置身于官鹅山水之间，感受到了那份剪不断的情缘。 动态：情感的起伏 动态的变化在这首歌中并不剧烈，而是以一种细腻的方式呈现。音量的渐强和渐弱与旋律和节奏的变化相协调，使得歌曲的情感表达更加细腻和深刻。动态的变化为歌曲增添了动态感，使得听众能够感受到歌曲情感的流动和变化。 《娥嫚》在动态上的处理同样细腻入微。从轻柔的引入，到情感的逐渐累积，再到高潮的爆发，最后回归平静，整个过程如同一次心灵的旅程，让人经历了从平静到激动，再到释然的全过程。尤其是在歌曲末尾，动态的渐弱处理，如同一幅画卷缓缓卷起，留给听众无限的遐想与回味。 总之，《娥嫚》不仅仅是一首歌，它更像是一幅用音乐绘制的情感画卷，通过旋律、节奏、和声、音色以及动态的巧妙结合，将娥嫚的故事娓娓道来，让我们在音乐的海洋中，感受到了那份跨越时空的深情与期盼。每一次聆听，都是一次心灵的洗礼，让我们在忙碌与喧嚣中找到了片刻的宁静与美好。