神木市晋剧团李美玲艺术剧照集锦

李兴华

英姿舞动少年狂，盔甲披肩谋计长。

赤壁烽烟书壮志，周郎风采永流芳。

银须飘逸显神威，披挂征袍气宇飞。

千古英豪留美誉，忠肝义胆永铭垂。

龙袍绣彩凤冠岿，

金杖龙头气宇威。

古韵今传千载业，

杨门女将永春辉。

致好友美玲

从戏曲到生活，你用善良与才华书写不平凡的篇章

在岁月的长河中，你如同一株坚韧的梅花，

自幼便在戏曲的殿堂里，汲取着艺术的甘露，

每一个音符，每一句台词，都浸透着你的汗水与泪水。

你的小生形象，英俊潇洒，眉宇间流露出少年的意气风发；

老旦的角色，你沉稳而慈祥，仿佛岁月的沉淀给了你无尽的智慧；

老生的厚重与深邃，在你的演绎下，更是让人感受到历史的沧桑与人生的百态。

你的心底，藏着一片温柔的海，

波澜不惊，却能包容世间所有的风霜雨雪。

即使是在最艰苦的日子里，

你也能用微笑面对，用一颗善良的心去温暖他人。

勤劳持家，对你而言，不仅是生活的必需，

更是一种对美好生活的追求与执着。

你用一双巧手，编织着家庭的温馨与幸福，

让每一个角落都充满了爱的气息。

不争强好胜，与人为善，

在这纷繁复杂的世界里，你始终保持着内心的纯净与平和。

你知道，真正的力量不在于外在的争斗，

而在于内心的坚定与从容。

你的存在，就像一束光，

不仅照亮了自己的人生路，

也给周围的人带来了希望与温暖。

岁月流转，你从未停下追梦的脚步，

在生活的舞台上，你依然是那个最动人的演员。

无论是戏剧中的角色，还是现实生活里的你，

都以一种独特的方式，

书写着关于坚持、善良与美好的故事，

让人在平凡中感受到非凡的力量。

　　中国戏曲的发展史是一部丰富多彩的文化史诗，它跨越了数千年的时光，经历了从萌芽到成熟，再到繁荣的漫长历程。以下是戏曲发展的一个简要概述：

萌芽期（先秦至汉魏）

先秦:戏曲的萌芽可以追溯到先秦时期，那时的歌舞、祭祀仪式和民间娱乐活动是戏曲的前身。《诗经》中的《颂》和《楚辞》中的《九歌》等作品，记录了一些祭祀时的歌舞唱词。

汉代：汉代的“百戏”和“角抵戏”是戏曲早期的重要形式，这些活动包括了杂技、歌舞、武术等多种表演元素，为后来的戏曲发展奠定了基础。

形成期（隋唐至宋金）

隋唐：唐代是中国戏曲发展的重要时期，唐玄宗设立的“梨园”成为了培养戏曲人才的摇篮。唐代的“参军戏”和“歌舞戏”等形式，为戏曲的发展提供了丰富的素材。

宋代：到了宋代，戏曲艺术进一步成熟，出现了“杂剧”和“南戏”等较为成熟的戏剧形式。这些戏剧作品不仅在内容上更加丰富，而且在表演技巧上也有了显著的进步。

成熟期（元代至明代）

元代：元代是中国戏曲的黄金时期，元杂剧达到了高峰。元杂剧的代表作家有关汉卿、马致远等，他们的作品如《窦娥冤》、《西厢记》等至今仍广为流传。

明代：明代戏曲进一步发展，出现了“传奇”这一新的戏剧形式。明代的“三大传奇”《宝剑记》、《鸣凤记》、《浣纱记》等，标志着戏曲艺术的成熟。

繁荣期（清代至近现代）

清代：清代戏曲迎来了空前的繁荣，特别是地方戏曲的兴起，如昆曲、高腔、皮黄等。京剧的形成是这一时期的重要标志，它融合了多种地方戏曲的特点，成为最具影响力的戏曲形式之一。

近现代：20世纪初，随着新文化运动的兴起，戏曲开始吸收西方戏剧的元素，出现了“京剧现代戏”等新的尝试。1949年中华人民共和国成立后，政府对戏曲的保护和支持力度加大，戏曲艺术迎来了新的发展机遇。

当代（21世纪）

21世纪：进入21世纪，中国戏曲面临着新的挑战和机遇。一方面，传统戏曲的传承和发展受到了社会变革的影响；另一方面，现代科技和新媒体的应用为戏曲的传播和创新提供了新的途径。国家出台了一系列政策支持戏曲的传承与发展，努力让这一古老的艺术形式在新时代焕发出新的活力。

中国戏曲的发展史不仅是一部艺术史，更是一部社会变迁史，它见证了中华民族文化的深厚底蕴和不断进步。