神木市晋剧团最美旦角薛娉芳剧照集萃

李兴华

　　灿烂舞台上的灵魂对话——戏曲与文化的传承之光

在那灯光璀璨的舞台之上，你身着华服，步履轻盈，仿佛穿越了时空的长河，与历史相拥。这不仅是表演，更是一场灵魂与文化的对话，一次心灵与传统的交融。每一针一线，都是先辈们智慧与汗水的结晶；每一声一调，都承载着民族的记忆与情感。

你爱这舞台，它给予你生命中最绚烂的时刻，让你得以化身为各种角色，体验不同的人生。在这里，你是英雄，是美人，是历史的见证者，亦是未来的讲述者。每一次登台，都是一次重生，让古老的戏曲文化，在新时代的舞台上焕发出新的光彩。

然而，舞台之下，这份爱同样深沉而绵长。它不仅仅属于台上的光辉瞬间，更在于台下无数个日夜的磨砺与坚持。是对每一个动作的精雕细琢，是对每一句台词的反复推敲，是对每一次演出背后，那份对传统文化无尽的热爱与尊重。

在这条传承的路上，我们都是同行者，也是守护者。用我们的青春与热血，书写着戏曲的新篇章。我们携手前行，在这条充满挑战与希望的道路上，共同守护这份珍贵的文化遗产，它如同璀璨星辰，照亮一代又一代人的心灵。

如此，戏曲不仅是一种艺术形式，更成为连接过去与未来，沟通心灵与世界的桥梁。在这座桥上，我们共同见证着中华民族优秀传统文化的永恒魅力，以及它在新时代背景下的创新发展。永远难忘我们一起奋斗的日日夜夜，时时刻刻。

红衣绿带舞翩跹，

花冠凤翅映娇颜。

梆腔一曲传千古，

梨园春色满人间。

珠翠凤冠锦锻妆，

绣衣花影艳无双。

戏台一曲惊鸿舞，

千古风华入梦乡。

最好的搭档

挚友同台演古今，默契深处意难禁。

戏里相知如姐妹，台前幕后共甘辛。

岁月悠悠情愈深，同舟风雨梦相亲。

此生有幸逢知己，姐妹情长似锦鳞。

怀念你我同台的岁月

当灯光聚焦于一方舞台，

古老的旋律在空中回荡，

你，一个现代的戏曲人，

在时空的缝隙中寻找共鸣。

戏服上的每一针一线，

缝制着历史的厚重与辉煌；

脸谱下的喜怒哀乐，

演绎着人生的百态与沧桑。

你用最美的声音，最美的娇姿编织故事，

在虚拟与现实间自由穿梭；

每一步舞动，都是对传统的致敬，

每一次吟唱，都是对未来的呼唤。

我们，新一代的传承者，

以创新的精神赋予古老艺术新生；

让世界听见中国的声音，

让梦想在每一个音符中绽放。

戏曲，不仅仅是一门艺术，

它是连接过去与未来的桥梁；

在这条路上，你我不断前行，

带着对美好生活的向往执着的追求。

梨园霓裳扇花开，粉黛朱唇映笑颜。

戏梦人生千百态，舞台之上影翩跹。

红绿映花容，戏服绣凤龙。

妆成千面变，唱响古今情。

最美的遇见

在这个喧嚣的世界里，

我找到了你，我的宁静。

你是我一生最好的朋友，

也是我舞台上最默契的搭档。

我们的故事，从一场戏开始，

在灯光下，我们化身为不同的角色，

却在彼此的眼中看到了真实的自己。

台上的每一次转身，每一次微笑，

都是我们友谊的见证。

走下舞台，我们依然是无话不说的朋友，

分享彼此的喜怒哀乐，

在你的笑声中找到安慰，

在你的眼泪中看到坚强。

我们相互扶持，共同成长，

在生活的每个角落留下足迹。

无论是高峰还是低谷，

你总是在我身边，给我力量。

我们的友情，如同一曲悠扬的旋律，

在岁月的长河中缓缓流淌。

每一次回首，都能感受到那份温暖，

每一次展望，都有你的身影相伴。

在这条漫长的人生旅途中，

你是我的依靠，你是我的港湾。

感谢命运让我们相遇，

在这美好的时光里，我们惺惺相惜。

最难忘，你我同台夫妻唱，

常回忆，喜怒哀乐一起享。

无论未来如何变幻，

我的心永远与你相连。

你是我生命中最美的风景，

我的闺蜜，我的挚友，我的姐妹。

舞台上的光芒——致我的闺蜜

在这个纷扰的世界里，

有你，我的闺蜜，

你的名字，如同晨曦般温暖，

你的人品，如同磐石般坚定。

你精明能干，台上台下都游刃有余，

在舞台上，你是那道亮丽的风景线。

每当看到你自信地站在聚光灯下，

我都会被你那从容不迫的气场所感染。

你的好学精神，令人钦佩，

无论多忙，你总会抽出时间钻研角色。

记得有一次，你为了演好一个角色，

连续几天熬夜背台词，练习动作，

但你依然笑着对我说：“只要能演好，一切都值得。”

你吃苦耐劳，从不言弃，

面对困难，总是勇往直前。

那些排练的夜晚，你总是最后一个离开，

即使疲惫不堪，你的眼神依然坚定。

你的毅力和坚持，让我深受鼓舞。

你对演戏的认真，一丝不苟，

每一个细节，都力求完美无瑕。

在你手中，每一个角色都栩栩如生，

每一个表情都恰到好处。

你的专业精神，让我由衷地敬佩。

我敬重你，不仅仅是你的才华，

更是你那颗真诚善良的心。

在你身上，我看到了什么是真正的坚韧，

在你身上，我感受到了什么是真正的担当。

我们一起走过风雨，一起迎接阳光，

在彼此的陪伴中，共同成长。

记得那次我们一起去后台休息，

你细心地照顾我，帮我整理妆容，

那一刻，我深刻地感受到你的温暖和关怀。

你不仅是我的朋友，更是我的榜样，

在我心中，你是最闪亮的星。

每当我遇到挫折，想起你的笑容，

便能重新找回前进的动力。

愿我们的友谊，如同你的人品一般，

历久弥新，永不褪色。

在这个美好的世界里，

有你，真好。

　　中国戏曲的发展史是一部丰富多彩的文化史诗，它跨越了数千年的时光，经历了从萌芽到成熟，再到繁荣的漫长历程。以下是戏曲发展的一个简要概述：

萌芽期（先秦至汉魏）

先秦:戏曲的萌芽可以追溯到先秦时期，那时的歌舞、祭祀仪式和民间娱乐活动是戏曲的前身。《诗经》中的《颂》和《楚辞》中的《九歌》等作品，记录了一些祭祀时的歌舞唱词。

汉代：汉代的“百戏”和“角抵戏”是戏曲早期的重要形式，这些活动包括了杂技、歌舞、武术等多种表演元素，为后来的戏曲发展奠定了基础。

形成期（隋唐至宋金）

隋唐：唐代是中国戏曲发展的重要时期，唐玄宗设立的“梨园”成为了培养戏曲人才的摇篮。唐代的“参军戏”和“歌舞戏”等形式，为戏曲的发展提供了丰富的素材。

宋代：到了宋代，戏曲艺术进一步成熟，出现了“杂剧”和“南戏”等较为成熟的戏剧形式。这些戏剧作品不仅在内容上更加丰富，而且在表演技巧上也有了显著的进步。

成熟期（元代至明代）

元代：元代是中国戏曲的黄金时期，元杂剧达到了高峰。元杂剧的代表作家有关汉卿、马致远等，他们的作品如《窦娥冤》、《西厢记》等至今仍广为流传。

明代：明代戏曲进一步发展，出现了“传奇”这一新的戏剧形式。明代的“三大传奇”《宝剑记》、《鸣凤记》、《浣纱记》等，标志着戏曲艺术的成熟。

繁荣期（清代至近现代）

清代：清代戏曲迎来了空前的繁荣，特别是地方戏曲的兴起，如昆曲、高腔、皮黄等。京剧的形成是这一时期的重要标志，它融合了多种地方戏曲的特点，成为最具影响力的戏曲形式之一。

近现代：20世纪初，随着新文化运动的兴起，戏曲开始吸收西方戏剧的元素，出现了“京剧现代戏”等新的尝试。1949年中华人民共和国成立后，政府对戏曲的保护和支持力度加大，戏曲艺术迎来了新的发展机遇。

当代（21世纪）

21世纪：进入21世纪，中国戏曲面临着新的挑战和机遇。一方面，传统戏曲的传承和发展受到了社会变革的影响；另一方面，现代科技和新媒体的应用为戏曲的传播和创新提供了新的途径。国家出台了一系列政策支持戏曲的传承与发展，努力让这一古老的艺术形式在新时代焕发出新的活力。

中国戏曲的发展史不仅是一部艺术史，更是一部社会变迁史，它见证了中华民族文化的深厚底蕴和不断进步。