穿越千年时空 观赏常州宋人生活美学展

张锁龙

2024年11月1日，我在朋友圈看到—则信息：“穿越”到宋朝！常州宋人生活美学展亮相美术馆。带着求知欲、欣赏欲，于6日下午，与爱人一同前往参观。

走进市美术馆七楼展厅，入口是一个巨大的“宋”字门，左侧三个大字：“清平乐”。下面一行小字：“常州宋人生活美学展”。看到“清平乐，立即就想起，这是宋词常用词调。再一想为啥要这个词调？常州宋人生活美学展，就是—首清平乐词调的实物展，一个具有文化内涵的展。

“穿越”宋门，进入宋朝，看常州宋人生活，展现那些美学特色？凡参观展览，我都首先看“前言”， 这可以从中得知展览的历史背景、主题思想、重点展示、目的意义等简明而精华的陈述，皆是参观指南。

前言

宋,一个中国历史上承前启后的时代,一个中国社会经济和文化高度繁荣的时代。宋代“重文抑武”的社会土壤使得文学艺术长足发展。受到包容与厚待的文人士大夫们,将艺术生活化,生活艺术化。宋代的审美风尚由宽博外放向典雅内敛转变,并以深刻的人文内蕴,成就了中国古典美学的高峰。因此，“宋”如今已不仅仅是朝代的名称,更演变成了艺术史上独特的美学符号。

常州,在宋朝的三百多年间,实现了社会经济与文化诸方面的跨越式发展,一跃成为了经济发达、人文鼎盛的江南名城,这深刻地改变了常州人的生存状态。以天宁周塘桥南宋墓和武进村前南宋墓为代表的众多宋代考古发现,为我们描摹宋代常州人的生活提供了有力依据。当我们将目光聚焦于这些文物中的文心雅趣时,宋人的生活美学便不言而喻。

饰服,是一个时代文化面貌的鲜明标志。本次展览旨在引领您踏上一场以宋代服饰为线索的穿越时空之旅,通过服饰、器用等文物,以及宋画、宋词、传统色彩的当代表达,和您一同探索宋代常州人的生活美学,感受那虽经数百年,却一直烙印在中国人心灵世界里的宋代审美。

通过阅读“前言”，使我在参观展览中，抓住了“穿越”的是历史上的宋朝、宋朝时的常州；展示的常州宋人生活美学，被常州宋墓考古发现的文物所证实；展览重点宋代的服饰。

首先，展现眼前的是“宋服风华”。宋代实行“修文偃武”的国策，社会文化风气走向平民化、世俗化、人文化。在这种特殊的社会环境下形成的审美趣味对宋代服饰文化造成了深刻的影响。宋代服饰在继承前代的基础上，结合时代审美风尚，形成了自身独特的服饰美学体系，并以清雅内敛皆其主要特征。

宋代常见衣着形制 身衣：衣、衫、袄、襦、袍、两裆、半臂、直裰、镧衫、道衣、褙子、裳。头衣：硬幞头.宋代官帽、帽、帻、巾、束发冠、笠子、风帽。足衣：鞋、靴。

质料印染 质料、印染、棉、麻。

宋代男子常见衣着形制

宋代女子常见衣着形制

青衫猗猗

棕色缠枝牡丹月桂纹罗交领袍【南宗】（右）

棕色梅花纹绮褶裥裙【南宗】（左）

上述两件文物，均有常州市天宁区周塘桥南宋墓出土

常州博物馆藏

内外兼修 宋代服装不仅注重外社的端庄清雅，在内衣的制作上也颇为用心。常州市天宁区周塘桥南宋墓出土有宋代男性士人的整套服装，包括在宋代绘画等图像资料中难得一见的男性内衣。

棕色绢抹胸【南宗】（左）

棕色缠枝牡丹芙蓉纹罗开裆裤（右）

上述两件文物，均有常州市天宁区周塘桥南宋墓出土

常州博物馆藏

棕色绢鞋【南宗】（下）

棕色绢袜【南宗】（上）

上述两件文物，均有常州市天宁区周塘桥南宋墓出土

常州博物馆藏

雅士如玉 宋代的儒家学者重返六经，儒学得到了复兴。儒家观点对封建伦理纲常的强调，影响到宋代社会的审美和意识形态，“君子温润如玉”的雅士风貌成为宋代社会推崇和拥戴的形象。

酱色涤带【南宗】

常州市天宁区周塘桥南宋墓出土 常州博物馆藏

水晶绦环【南宗】

常州市武进区村前南宋墓出土

常州博物馆藏

黑色缠枝牡丹纹绮交领袍【南宗】（左）

棕色绢对襟丝棉衣【南宗】（右）

上述两件文物，均有常州市天宁区周塘桥南宋墓出土

常州博物馆藏

章服楚楚 宋初建国，官制、军制几乎大部承袭唐代。衣冠服饰性袭晚唐五代遗制，无大变化。官员的公服由袍衫、幞头、革带、革履组成，服色、革带则是官职品阶的重要标志。

宋代官员常服 宋代官员常服是圆领宽袖长袍，袍长及足，戴苴脚硬幞头，束革带，着乌皮靴。凡平日上朝、内外办公均服，可称宋代公务员之制服。显示品级尊卑的标志，—看服色，二看革带的材质，三看佩鱼与否及质材。必须注意的是，宋代官袍上没有绣着禽兽图案的方形“补缀”；也无加在领、下摆处的其他纹样。

银鎏金腰带扣、鱼纹带銙及佩鱼【南宗】

常州市武进区村前南宋墓出土

常州博物馆藏

宋代官员的服色 宋代官员的官服有严格的等级规定，即章服制度，作为出入朝廷或赴任出使之标志。官员服色由官品决定，北宋官员三品以上服紫、佩金鱼袋，四品、五品服绯、佩银鱼袋，六品、七品服绿，八品、九品服青。南宋官员四品以上服紫、佩金鱼袋，五品、六品服绯、配银鱼袋，七品至九品服绿。官品未及而服高等级的服色称“借”，官员服装主要年朝服与公服，隆重典礼着朝服，上朝上事着公服。

棕色素罗圆领袍【南宋】

常州市天宁区周塘桥南宋墓出土 常州博物馆藏

脱白挂绿 在宋人眼中，登科及第有五种荣耀，其中两种便表现在服饰形象的变化上，即“布衣而入，绿袍而出”以及头上舞戴“御宴赐花”。这里的“布衣”即文人尚未取得功名时所穿的白襕衫，而“绿袍”则为登科及第后官家所赐的初行官员服饰。因此，后世以“脱白挂绿”形容开始仕途生涯的重大转变，也成为了文人寒窗苦读的目标理想。

衣袂香风 宋代香事大盛，用香由官宦贵族普及到市井百姓，祭祀庆典、医药吃食、穿衣装扮等，处处都有香的影子。日常生活中为服装熏香也是惯常之举，宋代各类关于香品的资料中记载有“熏衣笑兰香”“熏衣芬积香”“熏衣衙香”“御爱梅花衣香”等香方，特别说明其为熏衣之用。

香具 庞大的文人群体成为看文化发展的主导力量，他们热衷香事，且多取风雅的意趣，香事活动多与自然乡野或清新洒脱的氛围相联系。

各式香具 均是常州宋墓的出土

品香 丝绸之路给中国带来了异国香料，在宋代，这些来自西域的香料装点了宋人的风雅生活。这里为您精造宋代常见的香料样本，有乳香、丁香、沉香、檀香等，它们各自散发着不同的芬芳，等待着您的探索与品鉴。

各类香品

闻香

君子爱花 宋代文人追求平淡自然的生活方式，因此在服饰纹样的选择上偏爱以淡雅为主的纹样，各类花卉则是最为常见的主题。宋代是传统花卉文化发展的高峰期。文人雅士们普遍爱花，他们受宋代理学影响，尤为注重花的思想、意趣和道德隐喻，花往往被赋予人的品格，从而产生了“理念花”之说。从庙堂到市升，花事蔚然成风，以花为饰者不现男女。

黑色缠枝山茶纹绮交领袍【南宗】

常州市天宁区周塘桥南宋墓出土 常州博物馆藏

宋代服装上的梅兰竹菊纹样 宋代士大夫在审美上追求简约、雅致、清新脱俗的风格。梅兰竹菊被称为“四君子”，梅花傲雪裁冰，兰花空谷幽放，竹子坚韧澹泊，菊花凌霜飘逸，这些品质都被士大夫视为优秀品格的象征，承载着他们的情感与意志，因此也成为了当时宋代服饰纹样常见的题材。除了“四君子”，尊贵典雅的牡丹，高洁孤傲的山茶花等也是常见纹样。

君子簪花 簪花就是发髻上插花，用来装饰美化，隋唐五代开始就在中原百姓中流行，唐代时出现男子簪花，皇帝还会“赐花”作为对官员的奖励，到宋朝簪花更是盛行，君子簪花达到鼎盛状态。

花笺纸（份制件）（南宋）

常州市天宁区周塘桥南宋墓出土文物仿制

霓裳窈窕 时代的审美风尚往往在女性的服饰上体现的更为显著，雍容华贵、富丽大度的唐风，转向淡雅简洁、清瘦拘谨的宋韵。女性服装审美的转变，正是宋代较之前代更加注重礼教、理性内敛的社会价值取向的表现。

峭窄春衫 宋代理学兴盛，社会风气保守含蓄，因此女性服饰虽承自唐代，却不同于唐代女性般的艳丽大胆。宋代女装崇尚淡雅沉静的色彩，以及纤细瘦窄的服装廓形。含蓄婉约、简洁修长正是宋代淑女追求的审美风尚。

浅绿色牡丹花纹罗背心

白色卷叶相思鸟纹罗印花褶裥裙

蓝色牡丹纹罗镶花边窄袖袍

红色折枝梅花蜂蝶纹罗镶花边广袖袍

饰品 首饰对于古代仕女至关重要，一副与出席场景相匹配的簪戴不仅能突显主人的优雅得体，更能体现个人的审美修美，甚至有时还能够代表女性的社会地位。宋代女性将首饰称为“头面”，正是缘于首饰的这一社会属性。

帔坠与三金

1.金莲塘鸳鸯纹帔坠

【宋】常州市金坛城东杨贺巷7队宋代砖室墓出土

常州市金坛博物馆藏

2.金跳脱指环

【南宋】常州市武进区村前宋南墓出土

常州博物馆藏

3.金弦纹钳镯

【南宋】常州市武进区村前宋南墓出土

常州博物馆藏

金莲塘鸳鸯纹帔坠

【宋】常州市金坛城东杨贺巷7队宋代砖室墓出土

常州市金坛博物馆藏

饰品

妆具

宋韵换妆 是个AI互动，观众通过微信扫描，对准镜头，点击“开始换装”，即可出现应穿的宋服服饰。增加观赏乐趣。

我爱人经过“宋韵换妆”，若着宋服，这一款较宜。

素琴雅音 宋代士人群体是生活艺术化的引领者，他们将文学艺术领域“含不尽之意见于言外”的追求代入日常生活，通过营造平易淡泊的审美氛围，将自身精神追求以含蓄的方式表达出来。一张琴，三五听客，怡情遣兴，超然物外。妙音之中萦绕不散的是士人对天地与人生的感悟。

雅士衣着

宋 赵佶《听琴图》（局部）

故宫博物院藏

抚琴 宋代文化艺术繁荣兴盛，琴学得到了极大发展。宋承唐制，专设“琴待诏”—职，宫廷琴人与文人琴家人才辈出，上至王侯下到布衣无不以擅琴为荣。古琴演奏不仅是听觉的艺术，更是其他艺术形式中重要的主题。在传世的宋画中描绘抚琴的画作数量颇多。

让观众感受抚琴体验

花鸟逸趣 在中国传统美学中，“自然”是非常重要的元范畴。宋人通过回归自然，来寻找内心深处的真实与平静。他们乐于远眺高山大川，洗涤世俗浸染的心灵；同时也擅于俯观花草虫鱼，体味大自然中的和谐与繁荣。一花一叶，蜂合蚁聚，是宋人对自然的追求，对美的追求，更是对生命的价值与意义的追求。

插花

仕女衣着

这是互动区，宋代花鸟逸趣多，让现代人感受，只要通过微信扫描，坐在小品处，就会白云飘逸，鸟儿欢叫。

毗陵草虫画 从宋代开始，东南地区的绘画蓬勃兴起，常州草虫画也自宋代起闻名于世，产生了以居宁、吴炳、许迪为代表的擅画草虫的画家群体。草虫画属传统中国画三大分科中的花鸟科，专以花卉草虫为题材。常州草虫画构思巧妙，极尽物态，设色清雅，富有诗情画意和田园气息，深受时人的喜爱和推崇。诗人杨万里曾任常州太守，盛赞“常州草虫天下奇”。

文具 文具之于文人，不可或缺，是表达文学、艺术和思想的谋介。“笔墨精良人生乐事”是自古以来文人墨客的心声。两宋文具的制作，均有名家，作品甚为士大夫所珍，每每见于题咏。“宋四家”之一的蔡襄在《文房四说》中记载有常州著名的造纸名人“强武贤”和制笔名手“许崸”，其所造纸、笔为当时难得的精品。

烟火集市 宋代以前的中国城市保持着坊（住宅区）、市（商业区）区分的模式，住宅区和商业区是分隔开的，城市不同区域的尊卑秩序非常严格。到了宋代，“坊市合一、宵禁废驰”，坊与市的界限已经模糊，街市的时代到来了。市民阶层的饮食、文娱生活更趋丰富多彩。常州城内商业最集中的区域，在“顾塘河” 两岸，这里汇聚了大量人口，店铺房屋集中，营商活动频仍，这样的繁华景象是前所未有的。

馔器

酒具

茶具

金斗泉

宋代厨娘

厨娘衣着

庆丰园

点茶 作为宋代的主流饮茶方式，点茶法始于唐，盛于宋，是从唐代的煎茶法基础上发展而来。点茶之法颇为复杂，包括：备器、洗茶、炙茶、碾荼、磨茶、罗茶、择水、取火、候汤、熁盏、点茶。所谓“点茶”，是将碾好的茶末放入茶盏，加入少许开水进行“调膏”，然后一边注滚水一边用茶匙（茶筅）来回击拂，使茶水充分交融，使茶汤浮现白色乳花。宋代流行的“斗茶”，就是斗的“点茶”，其关键总结为四字即“斗色斗浮”，茶汤色白，浮沫不散，就是斗茶的胜负规则。

参观展览，边观、边思、边品，才会越看、越品、越有味，看了还想看。正如《结语》中所言：“宗白华先生曾提出‘错彩镂金’和‘初发芙蓉’的美学观念。‘错彩镂金’代表的—种华丽的雕饰之美。‘初发芙蓉’则是素朴、平淡之美，自然天成。宋代是—个‘错彩镂金’和‘初发芙蓉’式审美共存的时代，但是文人士大夫们将‘初发芙蓉’式的审美从文学领域带到了社会生活中去，影响力大为拓展。简约但不简单，朴素但不粗陋，平淡但不乏味，是宋人从文学艺术到日常生活孜孜以求的目标。”

总之，通过参观长知识，深感中华优秀文化的博大精深，必须不断地认真学习。