<p class="ql-block"> 纵观历史名家画的《竹林七贤》版本之多，有”纸版”和”绢版”之分，根据岁月长河流逝的藏品，有的线条模糊，画面呈现一种老旧隐隐约约之感，尤其是绢本墨色变化使人难以置信……而纸版线条比较清晰，但人物色彩减退，精神层面不及当初，甚至有些残缺不堪，这要求临、仿的作者进行补救，但总体要求与本图色调一致。</p><p class="ql-block"> 关于“仿”的话题:务必用（松烟墨碇在老旧砚台上慢慢地磨出墨浆，千万不能太浓也不能太淡，适中为好，没火气最佳，然后再用（小楷狼毫）舔墨勾线，有弹性的狼毫更好，勾线将线条墨韵接近原作，在染色彩方面贵用（矿物质颜料）有渗透力而渲染层次清楚，用笔为（中楷羊毫），布局及人物形态气色必须符合原作的迹像，最后（款式和印章）必须根据原作款式和原作者印，（印要篆刻专业人士仿制）印泥必须用老旧的印泥（朱砂龙泉印泥）绝不能有丝毫马虎大意，凭一眼看去几乎不分伯仲，能乱真有收藏价值。至于“临”的话题:可以用〈油烟墨碇）及市场上买来的（墨汁）染色可用（植物颜料及自制颜料），必须在用笔牵线上合乎原作要求，对于款式印章印泥由临摹者自行处理，布局构图人物形态有创新，关键要有原作百分之八十的准确度。</p><p class="ql-block"> 近现代著名画家张大千，斋号（大风堂）精通花鸟、山水、人物、走兽、仕女及梅兰菊竹文人画，他仿古画天下第一名，在世界流传的中国画最多的一位，仿出的作品完全可以和原作乱真。1948至1970年期间曾在印度、巴西、法国、美国等地和结交的当地朋友举办《中国大风堂书画展销会》曾将其早期仿制清代大家石涛的《山水》《花鸟》《人物》包括自己的创作作品等约三千幅左右，都以高价拍卖……之后由世界名画家西班牙的毕加索先生得悉，和他成为金兰之交传为佳话……</p><p class="ql-block"> 中国古代画人物画高手①有东晋 时期的“顾恺之”，他的代表作《洛神赋图》和《女史箴图》他曾提出“”以形写神“”绘画风格细腻流畅和传神……②有唐代的吴道子曾尊称为“画圣”，他的代表作《送子天王图》和《八十七神仙卷》。③唐代阎立本，代表作有《步辇图》和历史帝王图》。④唐代张萱擅长绘制贵族仕女和宫苑鞍马，他的代表作有《虢国夫人游春图》和《捣练图》。⑤清代朱耷号八大山人，代表作有《朱耷自画像》和《刘海戏金蟾》。其次有宋代张择端的《清明上河图》堪传世一绝。明代周臣、沈周、唐寅、仇英、陈洪绶、近代的陈少梅、张大千、任伯年等人物画大家。据考明代唐寅、仇英曾画过《竹林七贤图》只可惜这些作品已散佚，张大千和任伯年曾创作过《竹林七贤图》堪称传世名画之一，乃中国近代画坛第一人。</p><p class="ql-block"> 我青少年期学画是先从人物起家的，对人物构图、布局、线条、用笔、用墨、染色都有深刻的研究，特别对＜人物十八描＞中的“游丝描、铁线描、琴弦描、曹衣描、钉头鼠尾描、柳叶描”等等。临摹了诸多人物画，什么《八仙飘海》《福禄寿三星》《和合二仙图》《刘海戏金蟾》《绿蔭教子图》《关云长千里走单骑》《古代四大美女图》《红楼梦的黛玉葬花》。早期游艺中曾仿、临《竹林七贤图》各一幅出售。在顾客购买之前，首先要我将竹林七贤的朝代及历史背景和每个人物的名称，都要说明清楚才得付款取走，然价格不菲……至于竹林七贤乃中国“魏晋时期（240～249），之首为嵇康用古琴弹“”广陵散“”得名，其次分别为阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戒、阮咸因常时间在当时的山阴山即现今（河南焦作武修县）聚集在云台山竹林之下，饮酒、吟诗、弹奏、纵歌、抒发报国热情。因处在竹林之下故而名曰“竹林七贤”。</p> <p class="ql-block">以下将勾线的（狼毫）与染色的（羊毫）及松烟墨碗碇与砚台图片发来以供参考</p>