39天游历13国（三）意大利🇮🇹百花之城佛罗伦萨3️⃣

哲哲

2024年5月12日 佛罗伦萨国立美术学院(Academy of Fine arts of Florence) 创立于1562年，1785年成为国立美术学院，是欧洲最早以教授艺术为主的学校之一，也是世界最古老的美术学院。 学院是欧洲文艺复兴的产物，对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，对世界美术界、世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与意大利马兰戈尼学院并称造型类和设计学的双雄。 这座世界艺术之都，艺术大师云集，达·芬奇、米开朗基罗、但丁、彼特拉克、薄伽丘、乔托、拉斐尔、马萨乔、多纳泰罗、布鲁涅列斯基、乔尔乔内、提香等。 ‌‌佛罗伦萨学院美术馆 隶属于佛罗伦萨美术学院，美术馆不仅以其丰富的艺术藏品著称，其中最引人注目的便是米开朗基罗的杰作《大卫》。每年吸引着大约120万游客前来参观，成为佛罗伦萨乃至全世界艺术爱好者必访之地。 佛罗伦萨学院美术馆还收藏了其他米开朗基罗的作品，如四座未完成的“奴隶像”、第二座“圣母哀子像”等，以及其他佛罗伦斯艺术家的作品。馆内还展示了文艺复兴时期的雕塑、哥特式油画、挂毯、乐器等，展现了从13至16世纪意大利绘画作品的丰富收藏。‌ 👇学院美术馆平面图 学院美术馆由7个展厅构成，主要收藏文艺复兴时期的雕塑、哥特式油画、挂毯、乐器等，除了米开朗基罗的作品，馆内还收藏有文艺复兴时期艺术家波提切利、詹波隆那、保罗·乌切洛等人的作品。 NO.1“巨像”厅👇《强掳萨宾妇女》 镇馆之作 大厅正中展示的是吉安博洛尼亚在1582年制作的大理石雕塑。 在领主广场的佣兵凉廊看到的是复制品，这里的才是真迹！注：此片来自网络 NO.2“奴隶”厅 展厅两侧陈列着米开朗基罗未完成的四件雕塑作品，分别是：《年轻的奴隶》、《觉醒的奴隶》、《大胡子的奴隶》、《奴隶阿塔拉斯》。是为教皇尤里乌斯二世的陵墓制作的，由于资金短缺，雕像始终没有完成。这些被称为《奴隶》的系列作品原先并没有名称，一直留在雕刻家身边，长达四十多年。 另外还有2座米开朗基罗的《圣殇》和《圣马太》雕像，共6座雕像。 展厅的尽头就是著名的《大卫》雕塑。 👇《年轻的奴隶》 米开朗基罗作品，年轻的奴隶左臂抬起，遮住了部分脸部，右臂保持弯曲并隐藏在了背后。面部有明显沉溺的笑容，似乎为即将的重获自由而欣喜。 👇《觉醒的奴隶》 米开朗基罗与其他奴隶系列同期制作。 👇《大胡子奴隶》 米开朗基罗于1508－1512年制作的雕塑，是四件作品完成度最高的。 👇《奴隶阿特拉斯》 米开朗基罗于1536年创作的大理石雕像。阿特拉斯是四件作品中加工最为滞后的一件。 这个肌肉发达的男人仿佛被困在大理石中，方形面部仍然清晰可见。 这些石雕被称为“幽禁在岩石内尚未被解放出来的灵魂。” 👇《圣马太》 也是米开朗基罗一件没有完成的作品。 这件作品是为了布鲁内莱斯基穹顶的柱子而做的，只是大师当时有太多任务在身，所以不得已放弃了这件作品的雕塑创作。 我们可以看到圣人的身体正在扭转，仿佛有一股神力正把他向高处拉。 👇《圣殇》 由于在16世纪的资料中缺乏关于这座雕像及其特征的信息，学者们对于该作品是否归属米开朗基罗尚存质疑。 　无论是奴隶还是圣马太，这些米开朗基罗未完成的作品，展现了雕塑创作过程中的不同阶段。让我们看到米开朗基罗在一点一点的把一整块坚硬的大理石凿开，逐渐浮现出一个完整的人物造型的创作过程。 NO.3“大卫”雕像👇《大卫》像 镇馆之作 在这座特建的拱顶大厅中，立於基座上的一尊白色大理石的男性裸体雕像，高5.17米，重约6吨。这座雕像就是米开朗基罗于1501－1504年间创作完成《大卫》。 作品取材于《旧约》中的神话故事，展现了圣经中的犹太英雄大卫王决战巨人的场景。 　大卫左臂上举，左手把投石袋搭在肩上；右手下垂，手里拿着石头；头发卷曲，嘴紧闭；眉宇间充满了智慧和坚定的信心，全身充满炽烈的战斗意志。 大卫是古代以色列第二位国王，他在年轻时，为了挽救祖国而杀死巨人，这名巨人所向无敌，当时的大卫只是一位少年，却练就了掷石的技巧，臂力惊人，他挺身而出，一掷就杀死了巨人，后来成为希伯来王。 　举世闻名的雕塑之作，是一个赤身裸体、身材高大、肌肉健硕的青年男性，他的站立姿态十分自然、优美，有着全世界“最美男子”之称。 　这座雕塑作品不仅是文艺复兴时期的象征，也是世界艺术史上的经典之作。 　围绕雕像一周，从不同角度欣赏这座不朽之作。 　这座360度无死角的大卫雕像，不得不让人感叹米开朗基罗艺术创作之精湛。 👇以前看到的《大卫》都是复制品，只有眼前的这座才是真真切切的《大卫》原作。 👇自然采光的天窗 NO.5 13-14世纪画作 👇右侧的这幅是达芬奇以宗教主题内容的油画作品，这也是达芬奇的一幅重要作品。 NO.4 “石膏雕塑”厅👇图斯卡尼展厅 (Salone della Toscana) 陈列着米开朗基罗后辈和十九世纪时学院学生的作品。 展厅是一个巨大的通间房，陈列了数量众多的雕塑、绘画作品。表现出佛罗伦萨美术学院学生的艺术水平之高。 　这里展示的石膏雕塑作品，如同一座美术资料的档案馆。 👇图斯卡尼厅的绘画作品 👇二楼展厅 陈列着13-15世纪的绘画作品，有大量珍贵的哥特式镀金背景的绘画作品。 “国际哥特主义”通常被称作“国际哥特式”，是1375-1425年期间流行于西欧的哥特艺术的一个优美的变体。艺术特点是高贵的、理想化的、仪式的、神性的。 👇《麦当娜与儿童和圣徒》🎧51(保罗和施洗约翰，彼得和约翰传道者) 大约作于1300年。来自佛罗伦萨的圣加焦修道院。 👇《麦当娜和儿童在圣约翰之间就位》🎧57 浸礼会、伯纳德及八个天使。艺术家乔蒂诺作于1356年。 这幅画是十四世纪佛罗伦萨绘画的最高杰作之一，从绘画和使用明暗的角度来看，这位艺术家以极其精致的风格而闻名。 👇《无辜者的大屠杀对贤士的崇拜逃往埃及》🎧59 木板上的蛋彩画，乌蒂德作于1375-1385年。来自佛罗伦萨的圣乔瓦尼福音派的传教士修道院。 该画描绘了基督童年的三幅画，类似于一本现代插图儿童读本。其意图是以清晰和简单的方式向信徒呈现神圣的故事。 👈《圣斯蒂芬》🎧61 木板上的蛋彩画，1400-1405年。尖塔：与圣母和圣约翰传道者一起被钉在十字架上。👉🏾《谦卑的圣母和六个天使》 👇《麦当娜和儿童与天使和圣徒一起》🎧62 洛伦佐·摩纳哥，木板上的蛋彩画，1410年。这座祭坛的结构及其转弯、顶峰、雕刻，是晚期哥特式风格的表现。 左侧：圣徒巴塞洛米和施洗约翰，先知以赛亚。 右侧：圣徒塔德奥和本尼迪克特，先知马拉基。 👇《埋葬基督》🎧63 蛋彩画，洛伦佐1404年。 这幅大型祭坛画将“基督的埋葬、圣母和福音书作者约翰-基督最亲爱的使徒-”的主题与使用符号的受难情节的叙述联系起来。洛伦佐的作品的特点是叙事风格更人性化，并展示了一幅受古代石棺启发的装饰，石棺是人文文化的前奏，预示着人文文化的进步。 👇《天使报喜和圣徒》🎧63 洛伦佐·摩纳哥1410-1415年。这幅三联画来自佛罗伦萨的巴迪亚修道院。 天使长在飞行中出现和圣母的姿态使这幅作品栩栩如生，斗篷的流畅线条和覆盖在座椅上的珍贵织物赋予了她优雅而有礼貌的外观。 在天使长加布里埃尔的右边，描绘了圣安东尼·阿巴特，他身穿修道院长袍，脚下有一只小野猪。源于安东尼修士饲养猪的习俗，猪的脂肪制作的软骨，用来治疗一种被称为“圣安东尼之火”非常痛苦的疾病。 👇《葬礼》🎧64 约1405年的绘画作品。来自佛罗伦萨的新圣母玛利亚修道院。虔诚的基督与受难的象征。 👇《宣言》🎧65 👇《加冕圣母》🎧65 这幅长卷描述了圣母、圣徒和先知大卫和亚伯拉罕的生活故事。 用丝绸、银色和金色纺纱刺绣在亚麻帆布上，制于1336年的作品。 这个具有特殊历史意义的非凡作品，装饰着佛罗伦萨新圣母玛利亚教堂的高祭坛前。 作品以刺绣者雅科波·坎比的名字命名，在佛罗伦萨刺绣艺术中，它是当时质量最高的作品之一。 👇《加冕圣母》－小视频 👇《谦卑的圣母》🎧66 木板上的蛋彩画，乔瓦尼·迪·弗朗西斯科·托斯卡尼作于1425年。 突出了马萨乔绘画的极端文化更新，反映了他对马萨乔画作的深刻文化亲和力。 👇《圣母加冕》 🎧66 👇《圣母加冕》局部 圣母脚下的一群音乐天使，准确的描绘了是当时音乐合奏的真实写照。 描绘的特色乐器有：便携式风琴（a）、猪头琴（b）、琵琶（c）和竖琴（d），所有乐器都以高贵的音调为特征，适合所代表场景的尊严。 音乐家手部的一些细节被描绘得很好：在便携式风琴上，两排管子和背面的小波纹管清晰可见。 👇残存的壁画 👇意大利统一广场 👇新圣母玛利亚教堂(Basilica di Santa Maria Novella) 位于佛罗伦萨最大的火车站对面，因此该火车站也以新圣母玛利亚命名。 新圣母玛利亚教堂是佛罗伦萨第一座宗座教堂，有别于灰衣修士的圣十字大教堂，是黑衣修士道明会教派的主要教堂。教堂建于13世纪后期，之所以被称为“新”圣母教堂，是因为它建于9世纪圣母祈祷所的地基之上。 教堂黑、白两色大理石搭配的正立面，对称的外观和上方圆形彩窗的设计一直影响到后来巴洛克式和哥特式教堂的建筑风格。 教堂里收藏了一批无价的艺术珍宝，特别以哥特式和早期文艺复兴大师的壁画而著称。内部最精彩的壁画是《三位一体》，是世界最著名的教堂艺术之一。 👇在中门的正上方，是道明会修士跪地祈祷的壁画。 道明会又译多明我会，成员都披黑色斗篷，因此也称“黑衣修士”。与之相区别的是方济各会为“灰衣修士”，加尔默罗会为“白衣修士”。他们都是天主教中的主要派别。 👇教堂呈现T十字平面结构，哥特式拱顶，尖拱肋也采用了与外立面相符的黑白相间的装饰色调。 主祭坛上方悬挂一件大十字架，高5米多，宽4米多，是欧洲绘画之父乔托于1295年所做。 👇主祭坛 是19世纪的新歌德式作品。最下方供奉的是修道院创始人的遗骨。 主祭坛左右两边有一对烛台。右边的是14世纪末皮耶罗·迪·乔瓦尼·泰德斯科的作品。左边的是现代的复制品。 👇托纳波尼小圣堂(Cappella Tornabuoni) 也称主礼拜堂，位于主祭坛后面，有让人叹为观止保存完好的精美壁画。 堂内三面的壁画是基尔兰达约从1485年起用时五年创作的，是整个佛罗伦萨城内规模最大的连环壁画，他的学生米开朗基罗可能也参与了此项的工作。 👇天顶壁画 天顶上是四幅传道者的画像，就是四位福音书的作者：圣约翰、圣马太、圣马可、圣路可。 玻璃花窗上部是《圣母加冕》壁画，基尔兰达约绘制，由于石砌的裂缝而严重受损。 👇彩色玻璃窗 由多梅尼科·吉兰道设计，1491年。左窗： 圣普莱特罗·阿波斯特德 圣格洛瓦尼·巴蒂斯塔 圣多米尼克中央窗： 腰带的麦当娜 耶稣的割礼 雪之麦当娜右窗： 圣保罗 使徒圣劳伦斯 圣托马斯·阿奎那 👇托纳波尼礼拜堂左侧壁画 多梅尼科·吉兰达约和他的工作室，1485-90年。圣母玛利亚的生平： 左下第一幅《约阿希姆被逐出圣殿》 右下第一幅《圣母玛利亚的诞生》 左下第二幅《玛利亚进入圣殿》 右下第二幅《玛利亚结婚》 左下第三幅《耶稣诞生与三王来朝》 右下第三幅《对无辜婴儿的杀戮》 左壁最上方《圣母之死与升天》升天的圣母下是耶稣的十二门徒等人。 👇托纳波尼礼拜堂右侧壁画 1485-90年出自多梅尼科·吉兰达约工作室。施洗圣约翰的生平场景：右下第一幅《天使向撒迦利亚显像》 源自《路加福音》，施洗约翰的父亲撒迦利亚是耶路撒冷圣殿的一个祭司，和他的妻子伊利沙伯老年无子，一日在圣殿祭祀时，突然天使加百利出现在撒迦利亚前，对他说不要害怕，你的妻子伊利沙伯将要有一子，你要给他起名叫约翰。画中两侧排列的人物都是当时佛罗伦萨的一些名人。左下第一幅《圣母拜访堂姐》 又称《访问》，这也是西方绘画中最多的题材之一。年轻的玛利亚去拜访她怀孕的表姐伊利沙伯。右下第二幅《施洗约翰诞生》 这幅画与左墙壁对应位置的《玛利亚诞生》遥相呼应。左下第二幅《撒迦利亚写出儿子的名字》 也叫《约翰的起名》，描绘的是：撒迦利亚和伊丽莎白老年得子，行割礼后该取名字，众人按照习俗都说叫他“撒迦利亚。” 而撒迦利亚和伊丽莎白受到神的启示，给孩子取名叫“约翰”，于是不能说话的撒迦利亚就把这个名字写了下来，然后就能说话了（撒迦利亚在被天使告知要得子后，就变哑了）。右下第三幅《施洗约翰在布道》 约翰站在岩石上布道，耶稣在他后方的高处。左下第三幅《约翰为耶稣施洗》 场景应该是在约旦河边。右壁顶部《希律王的盛宴》 描绘的故事：以色列希律王娶了弟媳希罗底，受到圣约翰的批评，希律王把他投进监狱，并没有杀他，一次，希律王举行宴会，希罗底的女儿莎乐美为大家跳舞助兴，她的舞蹈赢得了在场所有宾客的赞许，希律王说要奖赏莎乐美，愿意满足她提出的任何要求，莎乐美应了母亲的心愿，向希律王要约翰的项上人头，于是，圣约翰被杀。 👇主祭坛后面的唱诗班座椅 👇《圣三位一体》🔴(The Holy Trinity) 左侧柱廊内的这幅壁画，是天才画家马萨乔(也译为马萨其奥)的作品，创作于1424-1425年。 这个看似罗马风格大理石门廊的墓葬，其实是一幅立体感及透视感极强的壁画。 马萨乔应该是透视画法的开创者，这幅壁画也是马萨乔27岁短暂人生中的一件重要代表作。达芬奇曾说过，乔托之后，佛罗伦萨绘画进入衰落期，直到马萨乔的出现。 三位一体，即圣父、圣子、圣灵，耶稣后面是圣父，耶稣头上的鸽子代表圣灵。 十字架边的两人分别是年老的圣母玛利亚和圣约翰。再下方左右角的两个人是壁画的赞助人。 最下方的石棺也是画的，骷髅骨架上面的拉丁文大意是：“我曾经和你一样，将来你也会和我一样。”似乎很有些哲理。注：我们来时正在对画作进行维护，交💰就可以近距离观看。 　马萨其奥是第一位使用透视法的画家。这个里程碑式的作品影响了佛罗伦萨此后两百年间出现的每一位画家，其中包括达芬奇和米开朗基罗等。 马萨其奥在画中设立了个明显的消失点，约是在观者眼睛的高度，似乎把观者的视线由古罗马式的拱顶处引至画背后的某一点去。注：此片来自网络。 👇圣水小所 1412年，法国制造。 👇《天使报喜》 👇壁龛油画 👇巴迪小堂(Cappella Bardi) 历史可追溯到13世纪，最初属于一个兄弟会。大概在1335年，小堂的所有权卖给了巴迪家族。老科西莫的妻子，是洛伦佐的奶奶，来自巴迪家族。圣十字教堂内也有巴迪小堂，是乔托做的壁画。 正中间的祭坛画是乔治·瓦萨里的《玫瑰园中的圣母》。 👇巴迪小堂的天顶画 👇菲利普·斯特罗齐小圣堂 (Cappella Filippo Strozzi) 紧邻主祭坛右边的第一个小礼拜堂，堂内壁画是画家菲利皮诺·利皮创作的。 属于斯特罗奇家族，教堂内有两个属于斯特罗奇家族的小堂。1487年，委托当时佛罗伦萨最著名的画家之一，菲利皮诺·利皮为他家族的小堂绘制壁画，1502年完成。 画的主题分别是耶稣门徒圣约翰和圣菲利普的故事。 👇拱顶画 天顶上的四位人物是《圣经》里记载的人类的重要祖先：《亚当》、《挪亚》、《雅各》、《亚伯拉罕》。 　壁画作者菲利皮诺·利皮从小就跟随父亲学画，十几岁又跟随波提切利。 菲利普·斯特罗齐礼拜堂的祭坛墙，除了窗户边缘和下面的圣母天使部分是大理石雕刻，其它均为平面二维的壁画。菲利皮诺·利皮试图通过绘画的光影技巧，制造一个视觉的错觉，在当时这么逼真高超的技艺非常超前。 👇左侧壁《福音书作者圣约翰使德鲁斯安娜复活》 👇右侧壁《圣菲利普驱逐恶龙》、《圣菲利普被钉十字架》 👇这些似素描般的壁画，易被认为是浮雕，其实是利皮画岀来的。 描绘了“信仰”和“博爱”的神学美德女神形象，点缀在窗户两侧投影柱下方的基座上。 左侧，有两个小天使陪同坐着的海妖帕耳忒诺珀。 右侧，是信仰女神。 👇贡迪小堂(Cappella Gondi) 主祭坛左边，小堂的设计师是美第奇家族喜欢的建筑师朱利亚诺.达.桑迦洛。有建筑师布鲁内莱斯基少有的雕塑作品：木刻十字架。 小堂属于贡迪家族，是佛罗伦萨古老的贵族，据传是由查理大帝在805年亲自策封的贵族。相比美第奇家族血统要高贵的多。贡迪家族后来成为美第奇家族的非常好的合作伙伴，科西莫一世的祖母就是来自贡迪家族。 👇加迪礼拜堂 (Cappella Gaddi) 这个礼拜堂是建筑师乔瓦尼·安东尼奥多西奥所建的。 祭坛画《吉亚若女儿的复活》，1570-1572年，布隆奇诺绘(是美第奇家族的宫廷画家) 。 彩色玻璃－佛利米什窗户，1578-80年。 两边是加迪家族的两位红衣主教，尼可罗·加迪以及塔迪欧·加迪的墓碑。塔迪欧·加迪是圣十字教堂里壁画作者乔托的后代。 👇穹顶画《圣杰罗姆的生平》 布龙奇诺的学生，亚历山德罗.阿罗里绘。 👇壁画 👇斯特罗齐小圣堂 (Cappella Strozzi di Mantova) 位于最左边台阶上，小堂属于斯特罗奇家族的一个分支，15世纪时被驱逐到曼图亚，所以也叫曼图亚的斯特罗奇小堂。 赞助人是菲利普·斯特罗齐的祖辈托马索·斯特罗齐。 中间的是五联屏祭坛画；后面是彩色玻璃窗，上面描绘的是“圣母子”，下面是多明我会的圣人圣托马斯·阿奎那。 后墙上是最后的审判，壁画里，基督被以半身像出现在云上。其下几位天使吹响号角以宣布审判的时候到了，还有几位天使抱持着耶稣受难的刑具。 👇天花板 四位圣人，杰罗姆，奥古斯丁，格雷戈里大帝和安布罗斯，乔瓦尼·德尔·比翁多，1350-60年。 👇左墙《天堂》 天堂描绘具有静态和仪式性的特征，宝座上的圣母和基督形象醒目，其下有运动姿态的天使和众多的圣人群体。 画家纳尔多创作了这幅天国作品。 👇右墙《地狱》 地狱的著名全景覆盖了整个北墙。山脉内部的六个大的弯曲又细分了许多部分。 地狱的许多场景都是从但丁《神曲》里对地狱的描述中借鉴来的。 年代久远的这幅地狱壁画已有损坏，使很多细节难以辨认。 👇壁画 👇圣器室 14世纪时也曾是一个小堂。里面的木柜有些是16世纪布翁塔伦蒂制作的。现在是个书店。 👇布道台（Pulpito） 或称讲经台。委托者是鲁切莱家族，设计师是文艺复兴第一位伟大的建筑师菲利波·布鲁内列斯基，制作者是乔瓦尼·迪·皮耶特罗·德尔·蒂恰，年代在1443-1448年间。 布道台外围有四幅浅浮雕，雕刻者是布鲁内列斯齐的养子，安德烈.卡瓦尔肯蒂。镀金的装饰是18世纪做的。四幅浅浮雕的主题分别是： 《天使报喜》、《崇拜》、《耶稣在圣殿的介绍》、《圣母玛利亚的升天》。 　新圣母玛利亚教堂，是佛罗伦萨几座大教堂中历史最悠久的，看点非常多，诸多艺术大师留下的壁画，使之成为不可移动的艺术博物馆。 👇新圣母玛利亚教堂修道院 新圣母玛利亚教堂，有占地面积更大的两个修道院回廊。 👇绿色回廊(Chiostro Verde) 大约建于1332-1350年间。之所以叫绿色回廊，是因为四周的壁画是以绿色为基调，由于年代久远及1966年的大洪水，如今壁画已经看不太清了。 绿色回廊内是有关《创世纪》的壁画，大多数哥特风格的作者已无从考证。但几幅保罗·乌切洛的壁画已经被剥离了下来，保存在旁边的一个博物馆内。 👇西班牙礼拜堂(Cappellone degli Spagnoli) 始建于1343-1355年间。1566年科西莫一世把小堂给了他的西班牙妻子，托莱多的埃莉诺以及她的西班牙随扈，所以就称作“西班牙礼拜堂”。 小堂内的壁画由佛罗伦萨画家博奈乌托的安德烈作于1365－1367年间。 主题是与基督教的胜利以及有关多明我会的传说。 西班牙礼拜堂-左边拱形墙壁画👇《圣托马斯·阿奎那的胜利》 也称《教会的胜利》，里面包括很多同时代的人物，比如教皇本笃十一世、神罗皇帝查理四世、奇马布埃、乔托、卡姆比奥、但丁、彼得拉克、薄伽丘以及但丁所崇拜的女神贝雅特丽齐等等。 西班牙礼拜堂-右边拱形墙壁画 👇《活跃的胜利教堂与道明会的寓言》 西班牙礼拜堂-拱顶画：👇《拯救彼得》(小舟) 是复制乔托著名的马赛克，这一题材在早期基督教时期就是教堂典型图像，并与西墙主题相联系，在东正教也比较常见。 西班牙礼拜堂-拱顶画： 拱顶描绘了耶稣复活、五旬节的奇迹、耶稣升天、拯救彼得。 👇修道院回廊 未完待续－