<p class="ql-block">一笑三语:形式、模式、方式——聊写意画形式与意境之美</p><p class="ql-block"> 在艺术的广袤天地里,写意画以其独特的魅力独树一帜。去年三语聊了写意画九种美的余音犹在,前天于北京工作室,又闻友人对其的津津乐道,这不禁让我清和堂主人范云峰在晨起之时,再度陷入对写意画之美的深思,尤其是那第十种形式构成之美。</p><p class="ql-block"> 然,国画艺术,源远流长,其写意形式与深刻意境如璀璨明珠,吸引着世世代代的目光。西方艺术理论中的“形式”概念虽被广泛提及,但国画中的形式美绝非对自然形态的机械模仿。它是经过抽象、提纯和概括后呈现出的独特魅力,是将自然之景化为心灵之象的奇妙转化。</p><p class="ql-block"> 在国画,尤其是写意画里,形式感举足轻重。一幅出色的写意画,无论主题为何,都少不了对形式要素的精心雕琢。点线面的交织,黑白灰的映衬,重复变异中的韵律,聚散疏密间的节奏,虚实浓淡里的层次,干湿枯润中的变化,分割比例的和谐,统一变化的平衡,这一切都是画家在创作时,凭借巧妙的构图与灵动的笔墨,将自然的意境转化为可视的艺术模式。</p><p class="ql-block"> 故,国画的写意特质赋予画家通过形式构成传达超越自然形态的内在精神的能力。这种精神或雄浑豪放,如滔滔江河;或冲淡含蓄,似悠悠清风。而无论何种意境,都依赖相应的语言形式和构成方式来展现。画家们在实践中不懈探索、勇于创新,将这些元素与方式融入作品,从而形成了独有的风格与魅力。</p><p class="ql-block"> 至此,形式与意境的相互关系,无疑是国画艺术的核心精髓。形式是画家表达意境的手段,意境则是形式构建的终极目标。一件成功的国画作品,精湛技艺、深邃思想内涵固然重要,但精巧的形式构成更是不可或缺。唯有三者兼具,方能真正传递出作品独特的意境,展现其非凡价值。</p><p class="ql-block"> 国画艺术中的形式构成美,是文化精神、思想内涵与艺术表现力的完美融合。艺术家们以独特的语言形式和构成方式,将自然形态升华为蕴含深刻内涵和文化精神的写意佳作,彰显出中国文化的独特魅力与无限生命力。这种魅力,穿越时空,在岁月的长河中熠熠生辉;这种生命力,生生不息,激励着一代又一代的艺术家们不断追求和创新,让国画艺术在世界艺术之林绽放更加绚烂的光彩。</p><p class="ql-block">范云峰甲辰十月十一北京早安!</p>