黄羲先生十八描教学图例

东瓯行者JdL

黄羲(1899—1979)，福建仙游人。任教于中国美术学院国画系（原浙江美术学院），我国著名美术教育家，古装人物画大家。一九五七年，潘天寿先生主持浙江美术学院国画系工作，实行分科教学（山水、花鸟、人物）。针对当时人物画模式局限于素描加工笔线条（永乐宫）的状况，提出加强人物画传统课的份量。黄羲为此重新绘制了十八描教学图例，以提高学生的传统素养。当今不少著名画家都曾得益于此稿。

十八描为古代画家所创造用于表现葛麻、纱、绢、缎、棉衣等衣饰质料，以及处理不同面积画幅画面之动静、粗犷、枯秃工与的艺术效果和特殊笔致、肌理时灵活用之。

游线描、琴弦描、铁线描、行云流水描、战笔水纹描——适宜表现葛麻、绵纱、琴弦描适宜画小幅作品。

马蝗描、竹叶描——适宜画半工写、布缎质料。

橄榄描——适宜画棉衣。

折芦描、竹叶描、柳叶描、莼菜描——适宜画大幅动感强的作品，折芦也可用来画大衣。

曹衣描、减笔描——适宜画静态的衣纹。

钉头鼠尾纹——表现绢。

枯柴描、橛头描——适宜表现笔里干秃笔意粗犷的作品。

人多描(混描)——适合写意、点厾、泼墨的笔墨形式。

"混描"不是线描，是画法。它是泼墨，宜于画写意衣着。古人木版印刷无法印水墨或使今人不察。“简笔”是衣纹的艺术处理形式。除了这二种，其它的十六种描法才是用来表现各种质料的衣纹。

十八描或白描的临摹应该掌握一定原则，有临有摹，有放大缩小，有背临活临，须至熟为得。如笔之看临就易自满，须戒自满。

临摹须掌握：

一 用笔得其次序方能生笔意(为生动、流美气韵之源)。

二 落笔须从属，方免漏脱笔(脱漏无次，乱)。

三 须守层次，方免交叉笔(免使前后不分，杂乱不清)。

四 欠之，胸有全意，方能落笔有虚实阴阳(无痕)。

又临法之妙：有活临更佳，拷贝(摹)为下。但临易得结构，易体会笔者得有勾稿留本之利。如何以半临半摹为折中，即摹其大体与位置。

技法上要求与须防止的毛病：

秀润——枯燥生涩

细致秀丽匀整——粗砺杂乱，须眉困难

沉着遒劲——怯弱散懈无神

熟练流畅——生疏迟疑

理路清晰分明——交搭不清

笔周意密，停分合理——行笔贴体，理法不备

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