<p class="ql-block">法国摄影师瓦桑塔·尤格南坦（Vasantha Yogananthan），他的作品和自然、气候紧密相关，也善于记录某个区域内的群体，他们的画像和生活面貌。</p><p class="ql-block">无论是在露营者的乌托邦--为那些夏天没有钱去海边度假的人所提供的免费野生海滩；还是在新奥尔良，这个接连受到自然灾害摧毁与夏日热浪威胁的美国南部城市，孩子们在这里的日常夏天。他也将目光投掷于普罗旺斯：不知名的空间，阅读的女人，凝视窗外的背影，一场关于空间和时间的旅程。 </p> <p class="ql-block">华兹华斯在一首诗中这样写道：</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">每一种自然形态，</p><p class="ql-block">乃至覆盖公路的松散石块，</p><p class="ql-block">我赋之以道德生命，</p><p class="ql-block">遂见其内在感受，</p><p class="ql-block">或者与某种感受相关联……</p> <p class="ql-block">倘若松散于路面的石块都关联着生命的道德情怀，那摄影或许也可以肩此‘’重任‘’。</p> <p class="ql-block">好多人不喜欢糖水风光片，就算是纯粹的‘’风景‘’，也应当是人文关切与大自然脉动之间发生冲突或感应的视觉呈现。</p> <p class="ql-block">多萝西娅·兰格（Dorothea Lange），美国著名女摄影师（1895.5.26——1965.10.11）她的风景讲述的是宏大的社会真相。</p><p class="ql-block">阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz），美国摄影技术的倡导者和先驱者（1864——1946），他的风景则更接近艺术家神秘的自我创造力。他自己坦言，哪怕是天上的云朵，也能从中望见自己“最深刻的生活遭遇，以及生活哲学的等价物”。所以，斯蒂格利茨成熟的风景作品稠密、忧郁、封闭，几近痛苦--那更像是一首哀歌，而非笑语。</p> <p class="ql-block">我们也可以把目光转向我们努力生活的地方：所有那些难以量化、需要随机应变，同时也满载思考的决定，比如，拍摄的时间和地点、取景框元素的增减、色彩的组合、光影的参与，等等，共同构成了摄影艺术。</p> <p class="ql-block">简而言之，画面中的形式问题，借由画面所传递的生命体验和人生哲学，两者缺一不可</p> <p class="ql-block">言之无物的形式美，是我们所要注意的</p>