<p class="ql-block">2024年11月5日．</p><p class="ql-block">木清讲师：河北师范大学中国画硕士研究生毕业．职业画家</p><p class="ql-block">．河北省美术家协会会员</p><p class="ql-block">．作品多次入选国家级、省级展览</p><p class="ql-block">．教学近10年一线上线下</p><p class="ql-block">辅导学员5000+</p> <p class="ql-block">冬景：苍鹭、山石、荷叶。</p> <p class="ql-block">三原素：树、石、鹅。（工笔）</p> <p class="ql-block">势头变化，左竖排列，右横排列。</p> <p class="ql-block">意在笔先，先设计好画面在纸上的位置。</p><p class="ql-block">画面三原素：点（荷花）、线（叶茎和枝干）、面（荷叶）。</p> <p class="ql-block">中国画创作是一项综合性、系统性极强的艺术活动，它反映了一位画家的文化素养、生活经验、专业功底、艺术观念等全方位的修养。</p> <p class="ql-block">图像转换：（三角或对角构图）</p><p class="ql-block">1.图像转换：</p><p class="ql-block">2.取舍布势：</p> <p class="ql-block">范治斌老师，1972年生于呼和浩特。</p><p class="ql-block">先后毕业于南开大学、鲁迅美术学院、中国艺术研究院。获博士学位。</p><p class="ql-block">国画家，中国美术家协会会员 。</p><p class="ql-block">现任教于北京师范大学艺术学院美术系，硕士研究生导师。陕西省国画院青年画院院长。</p><p class="ql-block">[玫瑰]“外师造化，中得心源。”[玫瑰]一直是中国画的要义。</p><p class="ql-block">[转圈]艺术家非常注重写生，并且长期浸淫于自然山川草木之中，将自己的生活状态与写生融合在一起，范治斌老师就是如此</p> <p class="ql-block">北京师范大学，是教育部直属的全 国重点大学，并且是"211工程"和 "985工程"重点建设的高水平研究 型大学。北京师范大学是中国历史上第一所 师范大学，其历史可以追溯到1902年 的京师大学堂师范馆。它不仅是中国 师范教育发展历程的见证者，更在国 家重要历史事件，如五四运动中发挥 了关键作用，并培育了众多对中国教 育和文化产生深远影响的人才。</p> <p class="ql-block">可以看到范老师的写生并非真实地描绘自然，而只是借助自然，传递真实的情感，既是状物，又是表达。</p><p class="ql-block">因此，写生可以很“像”自然，也可能不像自然，甚至是由感悟自然而最终获得抽象。</p> <p class="ql-block">范老师把每次写生，都当成是一次次的偶遇，因为不知会被哪一片景物吸引，会使用或探索出怎样的绘画语言，充满紧张、新鲜和挑战性的写生过程，即是老师不断变化并臻于成熟的绘画风格的累积。</p><p class="ql-block">北京师范大学，是教育部直属的全 国重点大学，并且是"211工程"和 "985工程"重点建设的高水平研究 型大学。北京师范大学是中国历史上第一所 师范大学，其历史可以追溯到1902年 的京师大学堂师范馆。它不仅是中国 师范教育发展历程的见证者，更在国 家重要历史事件，如五四运动中发挥 了关键作用，并培育了众多对中国教 育和文化产生深远影响的人才。</p><p class="ql-block">赵奇（现任中国社会科学院秘书长、 党组成员）探玉807361范治斌对艺术的追求、看法以及思路是 很清晰的，他作为一个新式水墨语言的探 索者，我觉得应该走得很不错了。他的绘 画语言，并不是保守地理解或者套用我们 习惯所说的传统，而是用他自己的语言方 式去表现，呈现给我们的依然是很鲜明的 "中国化"的语境。譬如我们讲汉语，就 应该把汉语说好、说得讲究，能把汉语的 内在的美感说出来又与众不同，这并不容 易，然而，范治斌做到了</p> <p class="ql-block">梁占岩（中国国家画院国画院常务副院长）范治斌给我最初的印象，是他身上具有非常单纯、 质朴、真诚的感觉，他具备一个优秀人物画家所 应有的真诚和善意，正是这种品质，使他一系列 以城市为题材的绘画能够对每一位观众产生震撼 成为可能从他的画里不难看出，他确实有很难得的非常扎 实的造型能力和笔墨表现能力。他的笔墨是很质 朴的，但绝对不是呆板的，也并非刻意的，恰恰 是借助这样的笔墨来更好地诠释着一种灵动，而 又不失他非常扎实、严谨的造型，他的作品表现 出一种结实而又挥写自如的艺术面目。这种自如 表达的能力，无论是对教学或者创作而言，都具 有非常重要的意义。</p> <p class="ql-block">他的这种努力取得了来之不易的阶段性进展，他的水墨探索是近现代以来中西融合一脉的水墨画领域的新成绩，他是一位优秀的中国水墨画家，为当代的新水墨探索作出了不容忽视的贡献。</p> <p class="ql-block">满威，又名.满千尚浤。名族：满族，字:云林，号:弘兮</p><p class="ql-block">2013年5月获得全国『未名骏马闯艺坛』美术金奖</p><p class="ql-block">2016年1月在北京金融街广发银行私人银行举办个人展览</p><p class="ql-block">2016年5月在北京中信国安总部举办个人展览</p><p class="ql-block">2021年出版《全国高等教育院校示范类教材》（北京工艺美术出版社）</p><p class="ql-block">2022年出版大红袍画集（天津人民美术出版社）</p> <p class="ql-block">新田园山水画派创始人满威—— 蟾宫折桂，实至名归。</p><p class="ql-block"> 看满老师的画作，一种带着新时代人文气息的田园诗意扑面而来，这正是和谐繁荣盛世下，中华民族心灵栖息的梦幻家园。</p><p class="ql-block">著名美学家宗白华先生说：“晋人向外发现了自然山水，向内发现了自己的内心。”</p><p class="ql-block">故而，在陶渊明田园山水诗中，既有“采菊东篱下，悠然见南山”的诗化隐逸优雅人生；又有“久在樊笼里， 复得反自然”的对自然山水的审美渴望。</p><p class="ql-block">这种超越现实功利，追求精神与大自然的融合，显示了一种崭新的生命美学和主体形象，使田园山水成为隐逸哲学下的可赏、可居、可游的美学空间。</p><p class="ql-block">这种思想到了唐代，以王维为主导的诗画学派，把佛学的精思禅悟转化为摹画自然，诗意流淌 的旷逸哲学；王维与道友裴迪弹琴赋诗，啸咏终日，创作诗画并重的《辋川图》,被誉为人文蔚起，风骚寄迹之所。</p><p class="ql-block">苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。诗画本一律，天工与清新，自此，诗画一体思想随着文人画的兴起一脉相承。</p> <p class="ql-block">如果说，陶渊明以诗化隐逸之思开创了田园山水诗派，王维则以佛家禅悟之思，把诗与画 审美通感合而为一。而在新时代下，满威先生承继这一文脉，创立新田园山水画派，为生活在钢筋水泥森林中的都市人开拓出色墨交辉，洗涤心灵的梦幻艺术空间。</p> <p class="ql-block">首先，艺术功力看，满威先生笔墨功夫扎实。他的诸多水墨写生作品浑厚华滋，墨气淋漓， 把师造化、得心源的水墨精神物化于山水空漾之间，笔墨语言独到，极富有艺术张力。</p> <p class="ql-block">其次， 从意境营造来看，其画作独具人文美学的创新性。在他的作品中，色彩，线条，构图形成诗画 交融的美学典范模式，具有很强的空间感和立体感，唤起欣赏者对光影，色调，旋律，仪态， 节奏的诗意化联想；从而有观画如读诗般的陶醉感</p> <p class="ql-block">最后，从时代审美看，满威先生以“笔墨 当随时代”锐意创新思想，重新架构中国传统山水画的审美视觉；在大青绿山水的人文基调下，进行了中西思想的合璧与色彩搭配模式创新；使他的作品更具有装饰性，更符合当代的时尚审美。</p> <p class="ql-block">不下堂筵，坐穷泉壑；梦幻田园，尚美空间。新田园山水画，正是新时代下，书画家对“绿水青山就是金山银山”的礼赞与致敬，对和谐家园最美诠释。当我们忙碌了一天之后，泡一壶好茶， 冲一杯咖啡，坐于客厅，游目于层峦叠翠的青山绿水之间，坐忘于诗画交融玄妙意境；趣舍万殊，极视听之娱；赏心悦目，岂不快哉!</p>