论旧体诗词的创作真谛

龍墨郎

论旧体诗词的创作真谛

2024年9月

旧体诗词，作为中华传统文化中熠熠生辉的瑰宝，承载着悠悠千古的情感寄寓与深邃智慧。然而，在当下的创作生态中，旧体诗词的发展却在某些层面深陷迷途与泥沼。其中，尤为突出且亟待匡正的舛误，便是对华丽辞藻的盲目追崇与肆意堆砌，从而罔顾了诗词的核心要义与内蕴精髓。

诗词创作，绝非仅仅是文字的绮丽铺陈，更非空洞无物的辞藻罗列。真正登峰造极的诗词，应当回溯质朴纯真的本源，凭借平实的语言构筑起诗意的曼妙胜境。正如李白所咏叹：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”平实的语言宛如未经雕琢的璞玉浑金，看似质朴平实，实则内蕴着无穷的魅力。这种魅力源于诗人对生活真谛的洞若观火、对情感世界的细腻入微，历经千锤百炼方得以凝练而成。陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”，以极简练的笔触勾勒出一幅宁静致远的田园图景，让读者于平淡中体悟诗人内心的悠然超脱。此种平实之美，绝非言语的粗疏浅陋与直白草率，而是历经诗人的殚精竭虑与精雕细琢，将深邃的哲思、丰沛的情感不着痕迹地融入，最终臻至“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”的精妙境界。

再者，写诗填词万不可无病呻吟。无病呻吟之作，往往流于形式的虚浮，缺乏真情实感的灌注，不过是“为赋新词强说愁”，空洞浅薄，难以在读者的心灵深处引发共鸣的涟漪。真正具有价值的诗词，必然言之有物，承载着作者真挚深沉的情感与独特颖异的思考感悟。

诗词应当成为社会现实的忠实镜像，全心全意服务于广大劳动群众。诗人作为时代的敏锐瞭望者与诚挚记录者，肩负着神圣庄严的社会责任，必须运用诗词之笔展现社会的多元万象，揭示人民的苦乐酸甜。杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，以犀利如剑戟的笔触无情揭露社会的极端贫富差距，其对底层民众的深切同情跃然纸上；白居易的“卖炭翁，伐薪烧炭南山中”，生动逼真地描绘了劳动人民的艰辛生存之态，为底层民众的苦难发出了振聋发聩的呐喊。

此类诗词，正因紧密贴合社会现实，具备强烈的时代烙印与现实意义，方能历经岁月长河的淘洗，至今仍扣人心弦。

诗人若欲创作出兼具深度与价值的诗词杰作，决然不可闭门造车、坐井观天。广袤无垠的现实社会乃是诗人取之不尽、用之不竭的创作源泉。唯有深入现实社会的底层角落与细微罅隙，亲身去感受体验普通人的生存状态，方能真切感知生活的酸甜苦辣，精准捕捉时代跳动的强劲脉搏。深入基层，诗人能够目睹农民在田间挥汗如雨的辛勤耕耘，体悟他们对丰收的殷切渴盼；能够洞察工人在车间紧张忙碌的劳作场景，感受他们为国家建设奉献的热血与汗水；能够倾听街头巷尾普罗大众的喜怒哀乐，洞悉他们内心深处的梦想与追求。这些鲜活的素材与真实的情感，宛如汩汩流淌的清泉，为诗词创作注入源源不断的蓬勃生命力。

闭门造车的诗人，仿若无根之萍、无源之水，其作品必然缺乏生机与活力，难以在文化的广袤原野上生根发芽。而躬身现实、深入社会的诗人，则能够在生活的浩渺海洋中尽情汲取丰富滋养，进而创作出具有强烈感染力与深远影响力的扛鼎之作。恰如陆游所慨叹：“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”唯有亲身经历、亲身体验，方可铸就触动灵魂的不朽诗篇。

在当下这个瞬息万变、风起云涌的时代，我们满怀热忱地呼唤更多的诗人能够回溯诗词创作的本初要义，毅然摒弃表面的浮华虚荣，矢志不渝地追求内在的真实纯粹；密切关注社会现实的风云变幻，真实反映民生百态的千姿万状；深度融入生活的滔滔洪流，深深扎根人民大众的广袤土壤。让旧体诗词这一古老而珍贵的艺术形式，在新时代的春风化雨中焕发出全新的蓬勃生机与盎然活力，为中华民族的文化传承与发展添砖加瓦、增光添彩，为广大人民群众呈上更为丰富多元的精神盛宴与心灵慰藉。

概而言之，旧体诗词的创作应以真实为基石，以现实为导向，以深入生活为通途。唯有如此，我们方能孕育出既具高超艺术水准又具深刻社会意义的卓越诗词作品，使旧体诗词在当代社会的文化苍穹中绽放出更为绚烂夺目、璀璨迷人的熠熠光彩。

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