沁园春·七月半戏填

注礼书屋

沁园春 ·七月半戏填

大开天门，智囊随身，东坡浪游。见风烟尽处，亭台隐没，峦山雾叠，碧草幽幽。玉阁闺中，惊逢清照，才下眉头又复愁。笑声朗：冥界无烦恼，携手兰舟。

宋词满舨难收。酒助兴、狂吟神鬼浮。看半蓑烟雨，一生慷慨；绿肥红瘦，泪落千秋。柳永何如？南唐后主？谁个高低比不休。且明日、备酒呼他聚，再问风流。

柳永何如：在翰林院，见一幕士善歌，东坡便问曰：“我词何如柳七？”可知东坡有与柳永比试的心结。

天马行空意境走

铜琵红板意识流

注礼书屋《沁园春·七月半戏填》赏析 王建武

多次品读过注礼书屋的《沁园春·七月半戏填》，心里不知叫了多少次好，也真想好好进行赏析，但提起的笔又放下，放下的笔又提起，只能自言自语地揶揄自己:我驾驭不了。

为何驾驭不了，此阕是一匹猛性烈马？不是，它丰神俊逸、儒雅风流。此阕是一匹放荡不羁的野马？不是，它清丽可人、桃花潭水。

当“风烟尽处，亭台隐没，峦山雾叠，碧草幽幽”“大开天门，智囊随身，东坡浪游”等诗句一次次冲击我的灵智时，小编一时顿悟，难怪小编感觉驾驭不了，此阕是一匹天马，她天马行空，飞翔在千年历史的天空，翱游在唐诗宋词的海洋。

从“天门”中走出浪游的北宋文豪苏东坡，竟然走进了南宋才女李清照的“玉阁闺中”，还“惊逢清照”“才下眉头又复愁”，不是天马行空，岂有此际遇？

“笑声朗:冥界无烦恼，携手兰舟。”好熟悉的埸景，好熟悉的词句，豪放的笑声，婉约的兰舟，竟然是那样天衣无缝的融合在一起，自然贴切，浑然天成。

小编又好奇了，注礼书屋是怎样做到这点的呢？小编又猜度了:

首先，词人没有拘泥于时空的限制，而是找到了不受时空限制的“意境”，在“意境”中，让豪放和婉约去交流去碰撞去融合。上半阕，就是在词人营造的意境中，让东坡笑，易安愁。

第二，词人抓住了东坡气势磅礴恢弘、埸景宏阔雄壮，易安笔调淡雅清疏、感情真切自然的风格特色，而让这种虽都是“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，但又风格迥然不同的人，出现在了词人营造出的意境中。而他们各自不同的风格，词人又是进行了再创造，让东坡清照的形神出现，而不是以摘章引句的形式出现。一个“笑声朗”，一个“又复愁”，真的让东坡和清照呼之欲出了。

写到这儿，小编又好奇了，词人为何要将豪放的魁首，婉约的翘楚扯在一起呢？难道仅仅是如词人所言“柳永何如？南唐后主？谁个高低比不休？”

“宋词满舨难收。酒助兴、狂吟神鬼浮。看半蓑烟雨，一生慷慨；绿肥红瘦，泪落千秋。”在满舨难收的宋词中，哪个能说“一生慷慨”与“泪落千秋”谁高谁低？在诗词的海洋里，哪个敢说“半蓑烟雨”与“绿肥红瘦”孰优孰劣？

既然比不出，不能比，不可比，那注礼书屋的创作意图何在？

“且明日，备酒呼他聚，再问风流。”词人其实已经在结句隐晦地或者说明确地告诉我们答案了，虽然风格不同，但都“风流”。

老舍说:风格不是由字句的堆砌而来的，它是心灵的音乐。

其实词人要告诉我们的是:

只要是心灵的音乐，无论豪放或婉约，都是拨动人们心灵的好词章。

词人“寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓”，费尽周章，也不仅仅是想告诉我们，无论豪放还是婉约，只要能拨动人们的心弦都是好作品；更是在告诫自己，创作，一定要谱写出心灵的音乐，唯其如此，才能形成自己的风格。

写到这儿，小编欣喜地发现，此阕《沁园春·七月半戏填》不仅仅是心灵的音乐，还似乎有词人独特的风格，那就是把意识流的表现手法，运用到了填词的创作之中。一个“戏”字，巧妙地跨越了时空，营造了新的场景，从而让东坡与清照以自己的风格，同时同框，完美对接、碰撞与融合。

纵揽全词，小编不得不惊叹，此阕立意新颖，布局巧妙，选材精典，语言生动，意境深邃，风格新奇，真是一阕好词。