郑达甫与“锦灰堆”

東海釣客

　　“颠倒横斜任意铺，半页仍存半页无。莫道几幅残缺处，描来不易得相符。”这首古诗所描写的是我国书画史上一种特殊的画种—锦灰堆。“锦灰堆”最早起源于何时，现无准确文献记载，相传是元代与赵孟頫齐名的画家钱选，在一次醉酒后兴起，将当天散落在饭桌上的下酒菜吃剩残物，如蟹脚、蚌壳、莲房、鸡翎、鱼刺等、信手绘制成一幅横卷，并挥笔题款“锦灰堆”。这可能是“锦灰堆”最早的历史记载。

　　“锦灰堆” 又名八破图也叫“集破、”“集珍”起初只是画家成画后对剩余笔墨的几笔游戏，通常是对书房一角的随意勾勒．翻开的字帖，废旧拓片、虫蛀的古书、废弃的画稿以及扇面信札等，参差的秃笔，杂乱无章层层叠叠挤入画纸。看着像是字纸篓打翻了，所以又叫"打翻字纸篓"。这些杂物件件呈现破碎、撕裂、火烧、沾污、破旧不堪的形状，给人以古朴典雅、古色古香、雅气横生、耐人寻味的感觉，有人称之为“非书胜于书、非画胜于画”。因此备受文人雅士的青睐。这一领域被公认的能手，是画了六十多年的郑达甫先生．三四十年代流行沪上的"锦灰堆"之作，大多是郑先生手笔。据新编《镇海县志》“人物传”记载，郑达甫(1891～1965年)，镇海浦镇十七房郑氏人，其实有误，郑达甫先生应该是镇海（慈溪）龙山西门外村人，他家贫少孤，无依无靠，少年时在族人办的学堂里读书。毕业后因在校成绩优秀，被留原学校任教。因自己家穷没有能力去外地造就学业，乡里人称他为穷老师。在校期间，爱好绘画、看书、临摹。20岁那年，踌躇满志，自感在家没有出息，离校去慈溪县一店铺学生意，由于为人勤劳，业务钻研性强，店主叫他任司帐。虽任职司帐，但他仍迷恋着画画。不久离开司帐工作，独自去上海创业。因无特长，又无熟人介绍，始终找不到工作，只好暂住小客栈里。客栈老板对他说：“你没有工作，以后住宿费怎么办？”从此达甫就以卖画为生。

　　初时，所画之画无人问津。当时上海有个福建商人杨渭泉，好笔墨而不善画。他结识了郑达甫后，便使了个移花接木的歪招，延留郑达甫在家，专门为其代笔作画。而郑达甫此时生活窘迫，有人邀他代笔，自是欣喜。有了稳定的代笔人，精于谋划的杨渭泉，便以自己的名义大登广告，吹嘘自己工于绘制“锦灰堆”。每幅画出售所得利润，杨郑二人六四分账，郑达甫还要自费购买笔墨颜料等。这种奇怪的合伙生意一直做了20来年，杨渭泉一直坐享名利。因此，目前在古玩市场中流通的工笔绘制“锦灰堆”凡落款为“古闽杨渭泉”，皆是郑达甫的旧作。

后来战乱一起，失去了绘画生意的客源，郑达甫成了“废角料”，杨渭泉便毫不留情地把他赶了出去。郑达甫被迫回家乡后，仍坚持画画。“锦灰堆”画大有进展，特别他的临摹和创意达到前无所有的水平。解放后，郑达甫再度去上海谋生。“锦灰堆”画再度展现他的风采，受到上海美术界的青睐。许多有识之士索其画进行收藏，全国美术家协会征其画稿，并邀请其参加全国第二届美术展览会，因其独特的“锦灰堆”画，轰动上海艺术界。有一位画家评论说，郑达甫创意的“锦灰堆”其临摹水平达到以假乱真之妙法，其创意水平达到前无古人之风。他曾写信给毛泽东主席，当时主席亲自回复于他，请上海市政府有关部门鉴于他的情况适当安排工作。因此，被受聘于上海文史办工作，这更与书画结下了不解之缘。

　　上海掌故文学家郑逸梅先生《清娱漫笔》、《珍闻与雅玩》的著作中对“锦灰堆”的叙评，他说：“那是画家的游戏作品，无论一页旧书，半张残帖，以及公文、私札、废契、短柬、断简，任何东西都可以临摹逼真，画成缣幅……所谓‘锦灰堆’”。郑达甫把这些东西加以错综组织，有正有反、有半截、有折角，或似烬余，或如揉皱，充分表现着艺术意味，耐人欣赏。显然，这种图案已经与钱舜举的所谓“锦灰堆”有了一些差别。钱舜举先生的“锦灰堆”的画面内容与郑达甫先生的“锦灰堆”内容完全不一样，后者是一种创造和发挥。

郑达甫的“锦灰堆”画，其实并不是仅仅以“文房四宝”等作载体或以文房四宝废旧、破碎临摹堆积而成，而是案头上有的，或者看到过的各种较有价值的古籍、善本、书画、印章、古玩、人物、民间习俗的完整物件，有意识地进行想像之后，或破损，或烧残，或印影，或虫蛀，或霉烂、皱摺等等的巧妙的构思，使其画面重叠和几何形状不规范的陈设，使人看了有无穷的想像和暇思，达到诗情画意无限的境界，“锦灰堆”艺术，实际上也是一种超意识美的追求，其临摹水平达到登峰造极之水平，其想像能力无限丰富，才能创造真正的“锦灰堆”艺术。

　　初时他以临摹为主，达到以假乱真以后，开始自己的创作，能从其书法艺术、人物绘画艺术、构思艺术等都可以得心应手，随心所欲，这种堆积或重叠，是经过周密思考和严格设计，有机地结合在一起，使人感到乱而不乱的感觉。有一幅“锦灰堆”之作，其内容多为唐诗、唐抄和拓片、文物杂件，在中部有一残曲扇面，占着画面很大篇幅，扇面上画着五个活泼可爱的儿童，骑着“马灯”，手拿竹子做的鞭子，唱着“马灯调”跳着“马灯舞”，这是宁波镇海乡下农村最流行的一种民间灯舞，常在节庆、庙会中表现。这就是郑达甫吸收民间习俗的一种创作，毫无有临摹的迹象，五个孩童描绘得栩栩如生，五童像征多子多福，五马像征富贵，线条构划流畅，色彩用淡红、淡兰，显得自然朴实。画面下角有一仕女图，坐在花格棂窗下弹着琵琶，仕女脸色虽带艳姿，但并不高兴，实际是一位卖唱女。据说，郑达甫一次去苏州，亲眼看到了唱评弹的女子，在创作时，就把她画在这幅画面上以示怀念之意。如此艺术，只可惜解放后，“锦灰堆”艺术由于游戏味太重而渐受冷落，日趋萎缩，终成绝响。

　　现住在宁波镇海的民间剪纸传承人，年已古稀的金亚尼是郑达甫的外甥女，说起外公，金亚尼就打开话匣，她小时候和外公很亲，也十分孝顺他。记忆中，外公是位身材魁梧的长者。他穿着风衣的样子，特别的英俊潇洒。有一年，母亲带着金亚尼到上海去探望外公。她至今还清楚地记得外公住在亭子间（阁楼）里。屋子的一角是一块长形的木版，上面铺排着作画的工具和纸笔。

金亚尼当时央求外公画一张画送给她。外公爽快答应。起身画了一幅“党字图”，党字每一笔画都由不同的“锦灰堆”组成，非常的精彩，画图中外公还写了一首打油诗：“靠党吃饱饭，努力多生产。领导笑哈哈，建设真伟大。”画中诸物画得惟妙惟肖，栩栩如生。让金亚尼爱不释手，郑达甫的豁达幽默可见一斑。可惜这幅画在文革期间被红卫兵抄家时拿走了，一直没有归还。郑达甫曾经答应过金亚尼还要画一幅送给她，然事不由人，1965年，郑达甫撒手人寰。这成了金亚尼心中永远的遗憾。而今郑达甫的旧作，每幅价格已达几十万元。询问起此幅“党字图”至今下落不明遗不遗憾，金亚尼说，当然遗憾了，倒不是画的价格，而是对外公的纪念那是无法用金钱衡量的。所幸如今还有几幅郑达甫创作的“锦灰堆”留存下来，让后世人观阅。