艺海钩沉 | 花开富贵吉祥呈瑞 清代花木画概述

艺术与鉴赏

康雍乾时期宫廷花木画创作颇为兴盛,其题材、画风皆直接体现了帝王的审美品味。<br> 当时在宫廷从事花木画创作的主要有蒋廷锡(1669年~1732年)、邹一桂(1686年1772年)、钱维城(1720年~1772年)、汪承霈(?~1805年)等词臣画家。 <h5 style="text-align: center;"><font color="#9b9b9b"><b>清余省瑞树图纸本设色故宫博物院藏</b></font></h5><div><font color="#9b9b9b"><b><br></b></font></div><div><font color="#9b9b9b"><b><br></b></font></div> 他们作为在朝为官的博学之士,遵从皇帝的意旨从事书画创作,其作品整体面貌未脱离恽寿平系统,但更趋工细艳美。<br> 此外,明末清初,欧洲传教士相继被派遣入华进行传教活动,其中部分进入宫廷成为服务于皇帝的宫廷画师。 <h5 style="text-align: center;"><b><font color="#9b9b9b">清 郎世宁 聚瑞图轴 绢本设色 190.3cm</font></b><font color="#9b9b9b"><b>×</b></font><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">58.7</font></b><font color="#9b9b9b"><b>cm </b></font><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">台北故宫博物院藏</font></b></h5> 意大利人郎世宁(1688年1766年)于康熙五十四年(1715年)来华,随即入值内廷,其「中西合璧」的艺术新风受到皇室喜爱,成为清代宫廷绘画的亮点,影响波及雍正、乾隆朝诸多宫廷画师,如张为邦(生卒待考)、余省(1692年约1767年)、王幼学(生卒待考)等,为宫廷花木画注入了新的风尚。<br> 相对前朝而言,清代宫廷花木画主要有两个特点。第一,花木图谱骤然增多,不仅品类丰富,而且题材新奇,多见异域物产;第二,注重祥瑞类花木画的描绘,借此宣扬政治之清明和皇权统治的合法性。 <h5><font color="#9b9b9b"><b>清 李方膺 富贵长久图轴 纸本设色 故宫博物院藏 (</b></font><b style="color: rgb(155, 155, 155);">此轴绘折枝牡丹安插在绍兴酒坛中,选材富创造性又贴近日常生活,牡丹象征富贵,“酒”与“久”谐音,取“富贵长久”寓意。)</b></h5><div><b style="color: rgb(155, 155, 155);"><br></b></div> 在中西交流较为频繁的清代,皇帝对研究动植物种类、特征的动植物学多有关注,大量集写实性与观赏性为一体的图谱性花木画为了满足皇室了解物种、鉴赏绘画的需要而应运而生。<br> 康熙皇帝对栽种培育花木及了解其自然属性知识饶有兴致,官方亦主导编修《古今图书集成》、《御定佩文斋广群芳谱》等谱录,清代宫廷绘画中的花木图谱之丰富应受此影响。<br>据文献记载,蒋廷锡的花木画是以恽寿平没骨法为基础,兼习明代沈周、陈淳等文人墨笔风格。 <h5><b><font color="#9b9b9b">清 蒋廷锡 牡丹十六种图册(十六开选一) 绢本设色 </font></b><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">每开36.83cm×29.2cm 故宫博物院藏</font></b></h5> 《石渠宝笈》著录蒋廷锡花木画谱多册,其中《牡丹十六种图》册可窥其绘画风貌之一斑。此册绘牡丹十六种,一肌一容,尽态极妍。<br> 其中一开绘一茎两头的折枝粉色牡丹,一朵面对观者掩面半开,一朵背对观者微垂盛放,花容刻画逼真,极尽偏侧俯仰之态。空白背景促使主题形象更为突出,也暗合了图谱性绘画突出所绘物象的原则。 <h5><b><font color="#9b9b9b">清 蒋廷锡 牡丹十六种图册(十六开选一)绢本设色 </font></b><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">每开</font></b><font color="#9b9b9b"><b>36.83cm×29.2cm</b></font><span style="color: inherit;"> </span><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">故宫博物院藏</font></b></h5> 邹一桂在《小山画谱》中言画花木「未有形不似而反得其神者」,这种观点与恽寿平相合,而其笔下的花木画正可视为其绘画理论的实践。邹一桂的花木画风亦近于恽南田一派,受皇家好尚影响,工细艳丽,颇具华贵之态。 <h5><b><font color="#9b9b9b">清 邹一桂 联芳谱图册之“九英梅三妙杏” 绢本设色 </font></b><font color="#9b9b9b"><b>21cm×27.3cm </b></font><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">故宫博物院藏</font></b></h5> 其《联芳谱图》册撷取四十种花木入画,其中一开画「九英梅三妙杏」,邹氏在《小山画谱》中解释「三妙杏」之名源于此种花木「花实仁皆妙」,并总结其特征「千叶重缬,蒂极大」作为图绘参照。 <h5><b><font color="#9b9b9b">清 任颐 玉堂富贵图轴(局部) 纸本设色</font></b></h5><h5><font color="#9b9b9b"><b>189.3cm×49cm </b></font><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">故宫博物院藏 </font></b></h5><h5><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b">(画上绘牡丹、玉兰两种吉祥寓意的花卉,合祝富裕显贵、职位高升。)</font></b></h5><div><b style="color: inherit;"><font color="#9b9b9b"><br></font></b></div> 秦祖永在《桐阴论画》中评邹一桂花木画特点:「用重粉点瓣,后以淡色笼染,粉质凸出缣素上。」可由此画证之。<div><br></div><div><br></div><div><br></div> <h1 style="text-align: center;"><br></h1> <h1 style="text-align: center;"><b><font color="#ed2308">【总第七期】</font></b></h1><div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div><div><b><font color="#ed2308"><br></font></b></div><div><br></div> 作者:胥瑞頔(故宫博物院书画部馆员)<br>编辑:肖珊<br>来源:《紫禁城》2019年9月刊《花开富贵吉祥呈瑞 清代花木画概述》(因篇幅有限,原文有删减)<br>约访方式:15618333966(微信同号)<br>往来邮箱:shanghaishanjin@126.com<br><br><br>2024年11月3日<br>