学诗随想（六）——附习作十二首（多彩贵州环游组诗）

陶国强

《学诗随想》的前面几篇文字围绕格律诗的三个基本要素（平仄、对仗、押韵），谈了自己的学习体会。本文就格律诗写作中的几项大忌，谈谈自己的学习体会。

格律诗的写作中，有九项大忌，是我们初学者必须要特别关注的。我认为：对于初学者而言，学诗，第一步先求象，写的诗要力求可读。（当然，如果一开始就写得出好诗那自然好，那是天才，另当别论。）第二步再求好。所以格律诗的大忌切不可犯，犯了就不象格律诗了，就不可读了。

根据前阶段的学习，我归纳一下，对初学者而言，以下九项大忌要特别留心：

格律诗大忌：1、三平尾、2、孤平、3、失对或失粘；4、上尾；5、合掌、6、重字及四平头；7、出韵、8、凑韵；9、犯题。

这前4条是相关平仄的，5、6二条是相关对仗的，7、8二条则是相关押韵的。最后一条是诗句与诗题不可相犯重叠，这在初学者易犯，特别提醒。

实际上，回头看看自己的习作，或多或少，都有或曾经犯过这样那样的错误。似乎这也是难免的弯路和学费，但这是必须引以为戒，要尽可能避免的。

1、三平尾：

在格律诗中，如果三个连着的平声字出现在句末，就叫做“三平调”或者“三平尾”，这种现象，是格律诗的大忌。

举例来说，古体诗中存在“三平调”的句子，如“胡天八月即飞雪”、“忽如一夜春风来”和“狐裘不暖锦衾薄”，这些句子符合古体诗中三平调的特点。然而，在近体诗中，尤其是七言律诗，应尽量避免出现“三平尾”的情况，以保持韵律的和谐与美感。

总之，三平结尾在古体诗中并不少见，在初唐、盛唐的五言近体诗中，也偶尔见之，但诗律渐细之后，因三平结尾破坏了诗句抑扬顿挫的节奏感，则视为诗之大忌了。

这里顺带说一下三匝尾。

三仄尾，是指一句诗中后三字为仄声的话便为三仄尾。 对于“三仄尾”是否合律，仍在争论中。但我们读唐诗，唐人是并不绝对避“三仄尾”的，李白“相看两不厌，只有敬亭山”；岑参“晴开万井树，愁看五陵烟”，两不厌和万井树都属三匝尾，在唐诗中三匝尾是较多见的。

即使到清代，虽对律诗格律要求严，但认为“平平仄仄仄”是拗律句。

在格律诗中，三匝尾仅出现在白脚句（非押韵句）中。目前一般认为不属大忌，但属小忌，因为三个短促的匝声连在一起，于声律和谐不利，我们初学者能避则避。

2、孤平:

在对孤平的定义上，分为两大派。下面就这两大派作一点叙述。

一派即如王力所述（简称甲派）所谓“孤平”，出现在五言的平平仄仄平和七言的仄仄平平仄仄平句子中。当你用这种句式写诗时，五言的第一字，七言的第三字，绝不可将平通融为仄，变成：仄平仄仄平或仄仄仄平仄仄平。这叫“孤平”句，就是除了押韵那个字是平声外，句子中间只剩下一个平声了。

诗词格律专家王力教授找遍《全唐诗》，只找到两个例子。

其一是高适的《淇上送韦司仓》中的句子：

醉多适不愁。

仄平仄仄平。

其二是李颀《野老曝背》中的句子：

百岁老翁不种田。

仄仄仄平仄仄平。

高适和李颀也许是一时的疏忽，也许他们是盛唐初期人，当时诗律未细，故意用古诗所容许的平仄。但是，在唐宋千万首诗当中，这寥寥的两个例外足以证明近体诗的孤平确为诗家的大忌！

另一派（可称为乙派，啟功可为此派代表。）观点认为，孤平是从字面定义的，顾名思义，孤平即是两仄夹一平。为什么可以从字面定义呢？因为古人根本没有严格的定义，甚至没有可信的说法，于是乎后人便只好顾名思义了。这一派关于孤平的定义并不限于五言，七言也包括在内，也不限于韵句。由乙派所定义的孤平就会有很多种实例，任何位置，只要是两仄夹一平，就是犯孤平，如仄平仄仄平平仄，平平仄仄仄平仄。

因为‘孤平’实指一平被两仄所夹处，句子首尾的单平并不在内。”例如：

“君至石头驿　（‘头’字孤平）”

“往日用钱禁私铸　（‘私’字孤平）”

“如果己处（引者注：五言第四字或七言第六字）孤平被两仄所夹，或孤仄被两平所夹，都是非律的。”

孤平有以上两种定义，看来都有道理。一般所奉的是现代诗律学者王力的定义。本人认为两者主旨总体相同，仅在严谨程度上有所差别而己，乙派的说法虽便于记忆但更严格。

对于以上两派观点，阅者各取所需吧。

3、失对或失粘:

关于近体诗（五绝、七绝、五律、七律、排律）的“粘”、“对”；“失粘”、“失对”：

律诗每联出句第二字的平仄与上一联对句， 第二字的平仄相同，称为粘；一联之中对句第二字与出句第二字的平仄相反，称为对。这就是格律诗的粘对规律。

简言之，所谓粘对规律（也称同反规律）即:对句平仄相反，邻句平仄相粘（相同）。

根据同反规则，那么不合乎粘的规则的，叫“失粘”；不合乎对的规则的，叫“失对”。

初唐时，格律未严，“粘”的规则尚未确定下来，所以有少数失粘的现象，直到王维还是如此。唐诗中，即便如诗仙李白，其所作律诗中甚至也常见失粘的现象，河南文艺版《唐宋诗词名家精品类编－李白卷》中曾有评价，“太白之作七律，多失粘，然其音响节奏不减杜律，盖得力于个性体之内节奏也”。

但实际上，历来评价一般都认为李律不及杜律，这一点可能也是原因。

至于“对”的规则，似乎确定得较早，所以在唐诗中极少失对的情形。

宋代以后，失粘和失对成为大忌，更没有人犯这些规则了。所以，作为现代人的我们，更不能去犯这些规则了！

作近体诗（格律诗）时应尽量避免失粘、失对。如因迫不得已使用了失粘、失对的句子，在很多情况下是可以拗救的，但那是很麻烦的，不是初学者所可为，必须杜绝！

4、上尾：

所谓“上尾”是指五、七言律诗中，四个出句（不押韵句）的最后一个字在“平、上、去、入”四声中用了同一个声调。持此论者认为，相邻两个“出句”声调相同是小病，三句相同是大病，四句相同是重病。

如：刘长卿《寻洪尊师不遇》

古木无人地，来寻羽客家。

道书堆玉案，仙帔叠青霞。

鹤老谁知岁，梅寒未作花。

山中不相见，何处化丹砂？

这首诗出句的尾字：地、案、岁、见都是去声，形成每个起句都要下沉一下的感觉，读起来不很舒服。

上尾在声韵上不很谐和，影响了诗韵的抑扬顿挫、自然流畅的美感。古代诗家对此都很注意，在唐诗中很少出现严重“上尾”的情况。然而，历代对“上尾”的避忌并未作为一种诗律看待，一般都看做是诗人们技巧与风格的反映。

这个问题还不能祘大忌，但一般初学者往往忽略，这里提出，是个提醒。

5、合掌:

在格律诗的对仗句中，如果两句内容重复，用词雷同，出句和对句讲的是同一个意思，则是犯了合掌的错误，这是律诗中的大忌。比如：神州千载秀，赤县万年春。看似工整，实犯合掌。

又如：独有英雄驱虎豹，更无豪杰怕熊罴”便是合掌。联中“豪杰”与“英雄”同属人物门类。两者相对似乎“最工”，但细加考察，两者皆指才能勇武过人者。今有合成词“英豪”和“英杰”。这就犯了“合掌”的毛病。

合掌乃诗家大忌，必须避免。因为律诗不是散文，律诗字数很少，却要表达很多意思，你不要用14个字来反复表达相同的一个思想吧，所以忌讳合掌。

为避免合掌，应尽量少用正对，而多用反对和流水对。这个内容，可参阅本人《学诗随想（五）》

6、重字及四平头:

在律诗的颌联和颈联相对应来看，同一位置的字的词性，要避免重复。举例：

颌联：X名词XXX动词X，XXXXXXX。

颈联：X非名XXX非动X，XXXXXXX。

其它位置也同理。如果相同的位置上使用的词性也相同，就犯了“四言一法”的毛病。

律诗中上下两联对仗用词、句型结构、声律音步完全相同，即上一联与下一联对仗方式完全一致，是应当避免的。这种情况容易使全诗显得呆板，甚至会犯四平头，这也是律诗之大忌。

如一诗中间两联：冬日炉前能取暖，夏天树下可乘凉。春来花绽院中艳，秋至果熟树上香。两联中各句开头“冬日、夏天、春来、秋至”均以季节词开头，没有变化，是为“四平头”，不可取。

7、出韵‌：

即押韵时误用了不同韵部的字。这在格律诗属大忌，是必须避免的。

‌为确保写诗不出韵，取一本韵书应该相当重要：一首诗词作品押韵凭作者意愿选取一本韵书，如中华通韵、平水韵、新韵、词林正韵等。选取一本韵书也就是接受该韵书的分韵规则，将作品的字声平仄和押韵音律限定在该书的规范之内。

唐以来古人作诗基本按平水韵押韵。（关于平水韵可參阅本人的《学诗随想（五）》）

我认为，古代交道不便，当时所谓官话的普及程度肯定极差，主要是方言当道。那么古人写诗押韵靠什么呢，肯定是靠韵书了！因为古人从小开始学写诗，韵书的韵部肯定烂熟于胸，所以写诗押韵自然是小菜一碟，下笔如有神了。即使说的是方言，押韵绝对不会错。可见韵书的重要。

我感到，按平水韵写诗，必须按韵书押韵，否则容易出韵，普通活说得再好也没用，比如清和青，普通活中读音一致，但在平水韵中却分在不同韵部，只有按韵书方能辫明。反过来，用好了韵书，不会讲普通活照样可以押韵，古代根本还没有普通活，那古人按韵书写诗不就是已经流传千古了么。

8、凑韵：

‌凑韵‌是指在作诗或创作诗词时，为了符合押同部字的要求，而使用虽然属于同一韵部但意义上不贴合的字眼来凑成韵脚。这种做法虽然能够满足押韵的形式要求，但往往与整句诗或整个作品的意义不相关或不相连，因此被认为是对作品内容和表达的一种妨碍。凑韵的做法在顺口溜、莲花落和戏剧唱词中较为常见，但如果出现在格律诗中，则显得俗气，并对作品的情感表达和意义传达造成不良影响‌，对初学者而言更必须坚决避免。

9、犯题：

“犯题”是指诗中尤其是起句要避用题面上的字，否则即为“犯题”。格律诗字少意精，题面上交代过的，就不必要在诗中重复交代，以免浪费字句。也可以使诗意含蓄、蕴藉，避免直白。

同上一点一样，也是初学者往往忽视的，需要强调提醒。

当然对于犯题一说也不要绝对化。有《过梵净山》一诗云：“近山褪俗念,唯有竹声喧。栖心皈净土,推云步梵天。禅雾入幽谷,佛光上苍岩。海内循道者,多来续仙缘。” 这首诗描绘了梵净山的自然美景和宗教氛围，也表达广大民众对梵净山共同的热爱之情。虽然诗中出现了诗题中的梵和净二个字，但这样反倒是揭示了山名出自梵天净土的佛家语，进一步突出了作品主题，十分有特色和意境，这难道也要称为犯题吗！

关于作诗之忌，说法不一。我仅仅从初学者角度考虑作了以上选择，谨供參考，阅者可各取所需。

附上习作十二首，是最近环游贵州有感而作，望阅后不吝赐教为感。

题梵净山

壁立高千仞，霞光玉宇开。

云梯通妙土，暖翠抱蓬莱。

凤舞连三岫，龙飞动九垓。

神仙应居此，喚我上天台。

镇远游吟

碧水东流绕郭回，青龙古洞隐山隈。

楼台日照红波影，烟火香飘绿蚁杯。

夜静星河悬翠幕，灯明月浦映金台。

千年古韵今犹在，更有苗歌入梦来。

题万达小镇

金秋一路笑颜生，文祣扶贫画卷迎。

白日烟波游桂棹，夜来星月映朱城。

长街吊脚琼楼比，小院银花蜡染争。

宾客纷来现奇迹，苗歌侗舞入诗情。

题堂安侗家梯田

层层连玉宇，屋舍隐云巅。

翠带峦间绕，银帛壁畔连。

春播三界种，夏耨九宸荃。

待到秋收日，金山顶碧天。

游大小七孔景区

波光潋滟睛方好，翠岭斑斓雾更幽。

碧水潺湲环彩树，奇峰突兀映清秋。

桥横玉带连霜色，洞锁迷宫隐暗流。

遥望云屏含黛影，心随匹练任飘游。

过平塘天空大桥

巨壑飞龙出，深峡架彩虹。

天高三钻立，路远九州通。

脚下鹰翔小，云间客旅中。

鲁班今又现，贊誊世间同。

游万峰林

云屏绿嶂立苍茫，碧水青瑶映日光。

岭峙围叠星拱月，峦田隐约布依庄。

千岑竞秀争秋色，万壑呈雄遗夏芳。

欲问群山何处美，霞翁考誉有文章。

观黄果树瀑布

遥闻天怒响，巨练掛前峰。

睛宇升迷雾，苍穹起彩虹。

珠飞倾幕下，客入水帘中。

滚滚波涛远，潇潇桂韵浓。

参观遵义会议会址有感

革命风云地，先贤旧梦留。

红旗扬志气，碧血写春秋。

领袖出三甲，英名耀九洲。

今朝多景仰，誓继昔时游。

题佛光岩

赤水三叠环净土，丹霞九重泱梵天。

千弯素栈通灵境，万仞朱岩拱圣莲。

白练龙飞凌壁下，红莹虎翹任升迁。

桫椤满目路何在，心有菩提自向前。

乌江寨怀古

翠峰云影入澄江，古寨风烟隐画廊。

鳖县原悬秦殿月，清朝又照尚嵇乡。

陈祠史迹千秋远，会馆乡情万代长。

代有江亭诗句在，英雄逝去永留芳。

说明：江亭诗句系指杜牧《题乌江亭》和王安石《叠题乌江亭》。

游青岩古镇

城郭古韵深，石巷岁华沉。

昔日兵戎驻，如今贾旅寻。

楼台叠翠起，绣陌碎红荫。

山水随心远，霜天归雁吟。

题多彩贵州环游

清秋十月客尘行，醉美风光入梦萦。

梵净赤崖山险峻，峰林澄泊水洄盈。

桥横七孔黎波雅，洞锁千层织锦琼。

更喜神州开慧眼，黔岭仙景世人惊。