行书结构九大规律图解

<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">行书,是书法艺术中,最常见的书体。行书风格多样,就结构来说,各种风格的行书有其个性,又有共性,即他们的行书结字都有基本的规律可寻。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">其中和谐、变化是统领行书结字规律的最内在规则,以下所列的如“平正欹侧”、“疏密匀豁”等都无不源于和谐、变化的需要。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">学习掌握好行书基本规律,可以指导我们的欣赏、临摹、创作活动。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">下面以米芾的行书为例加以说明。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">一、大小长短:首先我们要整体把握字形的大小长短。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">古人说写字最怕“字如算子”,在结字方面就是避免字字大小划一,如是则毫无艺术性可言了。掌握好这一规律,能使我们在临摹、创作时对单个字的字形有整体的把握。这点是初学者临摹过程中最容易犯错的。</b></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">二、平正欹侧:为了章法的需要,行书可以是平正的,也可以是欹侧的,但字的重心还是要保持安稳。不同风格的行书的欹侧程度不同,如米芾的行书较赵子昂的行书的欹侧程度大点。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">三、减省连结:行书与楷书另一大区别就是行书下笔收笔的连丝呼应,使得点画方向性加强,气的表现更强烈,表现在结字上,便是省简了笔画,这些连结一起的笔画组成了不同趣味性的组合,形成对比。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">四、收放伸缩:为了对比变化的需要,字的某一笔画(部分)左右收缩,突出另一笔画(部分);为了对比变化的需要,字的某一笔画(部分)上下伸展,另一笔画(部分)收缩。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">五、疏密匀豁:楷书一般是匀称布白,行书的布白较楷书的布白丰富得多,行书布白有匀有豁,有疏有密。这点也是初学者容易犯错的,容易把字写得平均分布,毫无趣味性可言。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">六、开合向背:所谓开,是指字的笔画有向外拓展的趋势;所谓合,是指字的笔画呈向内聚拢的趋势。开合又称“向背”,背者为开,向者为合。米行书中宫紧收,结字以开(背)为主,颜行书外紧内松,结字以合(向)为主。其实每位书家的结字都有开有合,或开中有合,合中有开,如此方显得生动。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">七、有让有就:字内部之间有让有就,笔画才能穿插呼应,团结一体。需要指出的是行书的让就较楷书的程度大。楷书的就还保持字内笔画的不重叠,行书的就有时会几笔相接,有重叠的部分。如“鹤”、“衢”、“终”、“秋”、“旅”等字。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">八、参差错落:类楷书结字的规律,为了忌讳字的平齐,字的各部分适度错开位置,反而重心安稳,生动有趣,从中也体验到书法家创造性的表现。如“报”、“躯”、“虹”、“鸿”是上下错位,“半岁”是左右错位。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">九、凡同则变:一字内有相同的点画要处理得不雷同,如“形”字;一字内有相同的部分也要变化,如“羽”字;有相同偏旁部首的字在一起,该偏旁部首也要有变化,如“仕倦”;在一件作品中,同一字多次出现,也要求变化,如《苕溪诗》中几个“好”字的变化</b></p>