含洋原创艺术摄影《相机拍摄图片禁忌与合格标准》

含洋原创艺术摄影

摄影是一门造型艺术，相机参数合理才能拍出优质照片。无论是精心拍摄还是紧急抓拍，前期调整参数都有禁忌，需掌握正确方法。今天给大家讲讲相机前期及照片检查要求，这能帮我们总结相机控制经验，提升摄影水平。

序

无论是新闻、纪实还是艺术摄影，前期相机参数调整都重要，关系到数字底片规范性。抓拍或其他拍摄时，要根据现场环境提前设置参数。每张照片先试拍检查效果，多试几次直至满意。

直方图能直观展示图像影调明暗亮度分布，它不是曝光控制标准，而是检查图片调性的工具。直方图偏左，暗部像素多，可能曝光不足或为低调、暗调作品，要调整动态对比度或增加曝光量。直方图偏右，亮部像素多，可能曝光过度或为高调和亮调作品，需调整动态对比度或减少曝光。直方图中间高、两边低或无曲线分布，说明图像反差小或为灰调图片，可调整对比度改善。前期调整参数要在手动模式下，通过查看直方图试拍、调整曝光参数，确定影调。要记住，数码相机曝光准确与胶片机的光圈、速度、感光度不同，数码相机前期控制曝光的标准是调整动态反差，以用好相机大宽容度。

一、照片检查的技术要求、禁忌与相机控制办法

1、高光部分（亮部）

禁忌现象：高光过曝，亮部像素丢失。如拍阳光下金属物体，高光过曝会使金属表面纹理和光泽变化无法展现；拍白沙裙或雪景，高光部分若只是单调白色，雪的质感无法呈现。

相机控制办法：避免过曝：检查并减小动态对比度和曝光参数。若高光过曝，只允许有细小点和线，若亮部内容空洞，要注意光线反差。反差极大时，先减小动态对比度，再用渐变滤镜平衡光线或利用高光色调优先功能。丰富亮部内容：有时偏振镜可解决问题。调整拍摄角度，避免强光直射镜头产生眩光。也可让人帮忙遮挡高光或等光线角度变化，让亮部有更多细节，如拍波光粼粼的水面可左右移动机位选择合适光线入射角度。

2、暗部细节（暗部）

禁忌现象：暗部死黑，细节丢失。如拍花时背景用黑平绒，或拍夜景建筑，暗部背景没细节，建筑边缘轮廓和物体看不清。强光下暗部阴影死黑或噪点过多影响画面质量，常因提亮暗部过度拉高曝光、依赖后期调整产生噪点。

相机控制办法：保留暗部细节：拍摄时可适当减少动态对比度，有暗部曲线调整功能的机器可提高暗部曝光，但注意别让亮部过曝。不要用闪光灯提亮阴影，可用反光板等辅助工具提亮暗部。利用相机高宽容度特性（全画幅相机低感光度下宽容度较高），黑白图片用不同滤镜控制主体与背景色彩明暗，合理设置参数捕捉更多暗部细节。控制噪点：尽量用低感光度，光线不足时别强行提高感光度。相机有前期降噪功能可适当开启，但注意画面细节可能会有一定柔化效果。

3、水平、垂直和取景范围（水平和取舍）

禁忌现象：画面里地平线、建筑物垂直线条等倾斜，破坏画面稳定感，后期旋转图像会造成像素位移。如拍城市天际线，高楼大厦线条倾斜，画面失衡。取景范围不合理，画面边缘有干扰主体的元素。如拍人物特写，画面背景参照物不水平或不垂直，有无关杂物或路人影响画面。

相机控制办法：保持水平和垂直：以相机画面中心十字线为准，也可常开内置电子水平仪或通过取景器网格线辅助构图。手持拍摄时注意保持身体平衡和相机稳定。合理取景：拍摄前观察场景，调整拍摄角度和焦距，去掉不必要元素。用变焦镜头可通过调整焦距改变取景范围，突出主体。

4、对比度和边缘（对比度）

禁忌现象：对比度过高，画面生硬，暗部和亮部细节丢失。如拍黑白照片，对比度太高，有层次的灰度区域变成纯黑或纯白。对比度过低，画面平淡，没层次感和立体感。如拍风景时，低对比度会使远近景区分不明显。远近景边缘处理不好，太锐利或模糊不自然，破坏画面和谐。如拍大景深风景照，远景边缘太锐利，不符合人眼视觉习惯。

相机控制办法：调整对比度：这是每张图片前期必要调整，在相机里可通过调整对比度参数改变画面效果。一般根据拍摄题材和光线条件适度调整，别过度。注意不要用相机的HDR功能平衡对比度，会使图像空间透视失真。锐度控制边缘：合理设置锐度、光圈大小和对焦位置控制景深，影响边缘清晰度。需要大景深画面，可用较小光圈（常用黄金光圈），根据画面主体位置准确对焦，保证远近景边缘自然过渡。

5、色彩还原、白平衡和色饱和度（影调和色饱和度）

禁忌现象：色彩还原不准确，画面整体色调偏色。如在室内灯光下拍，白平衡设成日光模式，画面会偏黄或偏暖。色饱和度过高，颜色太鲜艳、失真，没真实感。如拍花卉，饱和度太高，花朵颜色不自然，像塑料花。色饱和度过低，画面灰暗、没活力，吸引不了观众。

相机控制办法：准确色彩还原：首先曝光要准确，根据拍摄场景环境确定光线类型设置白平衡。图片常态用自动白平衡，如需冷暖效果可用白平衡微调滤镜控制，自动白平衡效果不好可手动或用K值滤镜、选预制白平衡预设（如阴天、钨丝灯等），也可用自定义白平衡功能（拍白色物体校准），多用于视频拍摄。合理调整色饱和度：自然界很少有100%纯色，相机有色饱和度调整选项。根据拍摄题材和个人照片风格适度调整。拍自然风光可适当提高饱和度，但电影胶片效果不仅要减饱和，还要调整对比度和曝光，别过度调整饱和度，高或低饱和度过度都易造成色彩断层。新闻摄影需相机前期真实还原肤色和环境色彩，饱和度要低一些。

6、曝光密度（图片整体的通透度）

禁忌现象：画面不通透、灰蒙蒙，影响画面质量和视觉效果，可能是曝光不足、空气中灰尘或水汽多、镜头不干净等原因造成。

相机控制办法：保证通透度：先保证曝光准确，根据光线条件合理设置光圈、快门速度和感光度。相机感光度常态常用400。拍摄前检查镜头是否干净，有灰尘或污渍用专业清洁工具清理。在雾霾等恶劣天气拍摄，可选用合适滤镜（如UV镜）增加对比，减少空气中杂质对画面的影响，拍蓝天白云可减对比并适当增加曝光，提升画面亮度和通透感。

二、照片检查的内容要求、禁忌与相机控制办法

1、主体位置（主体位置）

禁忌现象：主体在画面正中央，画面呆板，没动感和吸引力。如拍人物照片，人物在画面中间，画面生硬，观众视线易集中在中心，忽略其他元素。

相机控制办法：运用九宫格构图：打开相机九宫格辅助线功能，把主体放在九宫格黄金点上。拍人物摄影时，一般把人物眼睛等关键部位放在黄金点附近，引导观众视线，让画面更平衡、生动，增加美感和吸引力。

2、主体面积和陪体颜色（主体面积）

禁忌现象：主体面积过大或过小。主体面积大，画面可能拥挤，展示不出环境元素；主体面积小，主体不突出，观众不易快速识别。陪体颜色太鲜艳或和主体颜色冲突，会抢夺主体视觉焦点。如拍黄色小鸟（主体），背景有大片同样鲜艳的红色花朵（陪体），会分散观众对小鸟的注意力。

相机控制办法：控制主体面积：根据拍摄场景和主题，调整拍摄距离和焦距控制主体在画面中的面积。一般主体占九宫格一份面积左右，可突出主体和体现环境。协调陪体颜色：选择拍摄场景和构图时，注意陪体颜色和主体颜色搭配。可选择和主体颜色互补或低调的陪体颜色，让主体更突出。若无法改变陪体颜色，可调整拍摄角度或虚化陪体，减少对主体的干扰。

3、线面切割（线面切）

禁忌现象：画面被平分割线割裂，如地平线、海平面在画面正中间，将画面分成上下或左右相等两部分，画面单调乏味。横竖线条等距排列，没疏密变化，画面缺乏节奏感和韵律感，生硬、机械。

相机控制办法：避免平分割线：构图时调整拍摄角度，让分割线偏离画面中心。如拍风景，把地平线放在画面上三分之一或下三分之一处，增加画面层次感和动态感。优化线条排列：选不同拍摄角度和物体排列方式，改变线条疏密和分布。如拍建筑时，选个角度让建筑线条有疏密变化，营造节奏感。

4、画面虚实（画面虚实）

禁忌现象：画面元素全清晰或全模糊，画面杂乱无章，没重点，突出不了主体，也没空间感。

相机控制办法：控制景深：通过调整光圈大小、焦距和拍摄距离控制景深。大光圈（如f/2.8以下）能获得浅景深，让主体清晰、背景虚化，突出主体；小光圈（如f/8以上）能获得大景深，画面整体清晰，注意突出主体可通过调整对焦位置实现。同时，根据主体和陪体距离关系，合理安排拍摄距离和焦距，营造虚实变化，拉伸画面空间。

5、调子准确（调子准确）

禁忌现象：画面调子和拍摄主题不相符，氛围传达错误。如拍欢快儿童游乐场景用低调画面，会让人感觉压抑。画面调子不准确，明暗关系乱，无法清楚表达主体和环境关系。

相机控制办法：确定调子与主题匹配：根据拍摄主题选合适调子。拍明亮、欢快主题可用高调画面，通过增加曝光、选明亮背景等方式实现；拍神秘、凝重主题可用低调画面，减少曝光、利用暗色调背景。对于中间调画面，要平衡好明暗关系。调整调子：通过曝光补偿、选不同光线条件和背景调整画面明暗关系。如拍高调画面，可利用逆光或侧逆光，让主体周围有光晕，增加画面明亮感。

6、故事性（视角是否刁钻，画面没故事）

禁忌现象：视角平凡，没独特性，画面只是简单记录场景，没情感、故事或内涵，无法引起观众共鸣。

相机控制办法：寻找刁钻视角：尝试不同拍摄角度，如低角度仰拍、高角度俯拍、特殊侧面角度等。拍街头摄影时，可蹲下或站在高处找独特视角。注意画面元素组合和排列，通过主体、陪体和环境关系传达故事。如拍老人在旧街头，可通过老人表情、姿态和周围古老建筑、斑驳墙壁讲述岁月故事。拍摄前想好画面要表达的主题，再选合适视角和元素实现。

最后要说的是，摄影是捕捉光影与情感的奇妙旅程，相机是我们手中的魔法棒，就像日常用的筷子和碗，了解并遵循相机前期参数调整禁忌，掌握控制方法，在参数设置、照片检查和画面构思上都能更自如。每次按快门都是创造作品的机会，用这些技巧定格触动心灵的瞬间。下一期我们将学习画面元素的控制与禁忌，如点线面和光影色型线的控制，把平凡场景化为永恒艺术，让每张照片都成为独特而有魅力的故事，在岁月中闪耀光辉，吸引观者解读和感受其中深情与美好。