休閒隨筆：翰墨飄香20 臨帖篇[文征明行草（琵琶行）]（副本）

振熙

“人倚木而休“。休閒，一種心靈的體验。“意之所之，随即記录，因其後先，無復詮之，故目之曰随筆”閒雲野鹤，随心所欲;閒情逸志，随筆一記。 書法休閒人生不同階段的自我定位，很重要。退休，就是退出工作状态，随心所欲，休閒度日。休閒，是人們對閒暇時间的利用方式。吟詩作賦，揮毫書畫，讀書看報，游山玩水，棋牌對弈，唱歌跳舞…休閒内容丰富多彩，其中書法不失為一種较為积極的休閒利用方式。近年來，社會上流行一種以玩為目的的“五體投地書”和“五體投地反書”，被称之為休閒書法，而筆者所傾向的，则是借助於書法來休閒，姑且称之為書法休閒。与前者相同點都在於休閒消遣，自娱自樂，不同的是，後者的内涵依然是以傳统書法為基礎從而沉醉在休閒的美好時光里。所謂傳统書法，指的是漢字特有的藝術表現形式，即按照文字特點及其涵義，以其書 體筆法，结构章法寫字，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，作為中華文化的瑰寶，它被誉為無言的诗，無行的舞，無圖的畫，無聲的樂。書法休閒，有别於專業書法者的目标和追求。中國書法博大精深，有可能寫個幾十年也達不到理想的境界。因此，作為退休人員，則属於興趣使然的閒情逸志。寫字是一種消遣，与打麻将，跳廣場舞一樣。既然是消遣，不時來個三天打鱼两天晒网，亦未尝不可。當然，能在消遣中有所進步，來點意外之喜，則書法与休閒更為相得益彰。書法休閒，有利於延年益壽。毛筆和纸張的碰撞讓人産生一種奇妙的感覺，那一瞬間可以將所有的東西忘掉，讓人入静調氣，心無雜念，通過腰、肩、臂、手的協調之力聚於筆端，日久天長，强筋健骨，延缓衰老。 書法休閒，注重休真养性，提昇境界。漢代楊雄説，“書乃心畫”，書法寄托着人的精神与思想，一日提筆揮毫，心地净明，海闊天空，在長期臨習古人字帖，与古聖賢的對話中，養浩然之氣，积渊博之才，得天地靈性，纳萬物菁華，於倏忽萬里的精神境界里，陶冶出完美的人格，显現出一股儒雅之風。書法休閒，關键在於持之以恒，始终保持一個好心情，不計成敗，樂享過程。為此，不必拘泥於習書的階段性、系统性，先行後楷，邊隶邊草，均未尝不可，练比不练强，樂趣是堅持的動力。書法休閒，反正是玩，專業性、規範性，亦不必强求，從退休者經濟考虑，既便是宣纸之外的舊報纸、餐巾纸，也無傷大雅，因為成本的忽略不計，自然可以洋洋洒洒，大大方方。筆者常以装裱纸、廢木板製作挂軸、鏡片、册頁、手卷， 更是少了幾分功利，多出一丝创意，化腐朽為神奇，從而在書作的自我欣赏中，保持着一股濃郁的書法休閒氛圍。矮低斜行閒作草，洗筆調墨四體松。書法中休閒，休閒時書法，書法休閒讓我們在可自由支配的時間内，充分護取身心的愉悦，精神的满足，從而抵達寧静致遠，修身養性的境地。随筆於2017. 書法的魅力書法是一種抽象、想象的线條藝術。藝术象香水，灑向别人的同時感染自己。創作時品讀詩詞佳句，可廣見博識，“讀書破萬卷，下筆如有神”。書法煉人，延年益壽。揮灑書寫時入静調氣，心無雜念，通過腰、肩、臂、手的協调之力聚於筆端，日久天長，强筋健骨，延缓衰老。古往今來，如歐陽修65歲、柳公權88歲、文徵明90歲……近百歲而壽终者數不勝數，書法家高壽!書法提昇境界。字如其人，書法寄托着人的精神与思想。一日提筆揮毫，心地净明，海阔天空，在长期臨習古人字帖，与古聖賢的對話中，潜移默化，於筆勢翻腾，氣勢開合，倏忽萬里的精神境界里，陶冶出完美人格，显現一股儒雅之風。2017.2.8. 八面出鋒翰墨缘中國書法博大精深，源遠流長。《現代漢語詞典》解釋為:書法是“文字的書寫藝術。特指用毛筆寫漢字的藝術”。凡藝術都有吸引人、感染人的魅力，正如楷書的庄严稳重，草書的跳跃露動，隶書的寬博大氣，篆書的婉轉缠绵，無不令人冥思神飛。畢家索曾經説過:“如果我生在中國，也許不是一位畫家，但肯定是位書法家。相對畢家索，不敢奢望成為書法家，只是八面出鋒翰墨缘，一旦揮毫，一生追求。“洗筆調墨四體松，預想字形神思凝”，書寫的過程，但望導致氣息得理，百病不生;寧静致遠，修身養性。2017.4.9. 臨帖小議書法休閒，其中一個重要内容就是臨帖。所謂臨帖，特指中國書法的學習方法。首先将名人字帖置於案前，觀察字的形态、结构、筆劃，领會其精神，然後再下筆臨摹仿寫，從中體會前人的書寫法則，漢字筆跡，掌握大師運筆方法，结构规律，在继承传统的基礎上，逐步走入書法藝術的殿堂。由此可見，臨帖，是學書者從規矩入手，從古今优秀的書法範本入手，继而在传统中得前人筆意，書有法度。作為書法學習的唯一門徑，正如趙孟頫所説:“臨書在玩味古人法帖，悉知其用筆之意，乃為有益”。臨帖，是使個人書寫習慣逐步藝術化的過程。古人或傳统的最好東西都凝聚在經典書法 里面，我們只有不斷地學習古代書法經典，我們才會理解這些書法經典的價值，並從中不断發現新鲜有用的信息，啟迪自己的思想，提高書法水平。縱覽古今名家，無不是“未尝一日不臨池”，他們在臨帖中塑造自己，否定自己，丰富自己，最後形成自我個性。因此，终身臨池，常臨常新，既是學習書法最基本最初步的方法，也是攀登書藝頂峰的必由之路。臨帖，作為書法休閒的重要内容，我們在提高書藝的同時，更是起到了休閒度日，寄托情感，從而達到修身养性的目的。名家情绪的不同表现，必然反映在名帖中不同的點畫形态，他們在創作中产生的長与短、粗与细、疏与密、虚与實、枯与潤、濃与淡，無不是情感通過筆墨留下的痕迹。我們從古人法帖中尋找古人的情感，必然會提高我們的審美價值觀，在 潜移默化中，達到“察之者尚精，拟之者貴似”的臨帖效果，養成“翰不虚動，下筆有由”的良好習惯。在此基礎上，做到持之以恒，將臨帖作為终身的必修課，同時充分享受到臨帖的休閒樂趣。隨筆於庚子秋月。 文征明行草琵琶行 文征明行草琵琶行.臨於庚子年秋月 白居易的《琵琶行》 《琵琶行》是唐朝诗人白居易的长篇乐府诗之一。作于元和十一年(816年)。此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。 《琵琶行》原文 元和十年，余左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琶琵于穆曹二善 才。年长色衰，委身为贾人妇。遂令酒使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徒于江湖间余出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句歌以赠之，凡六百一十六言。命曰《琵琶行》。 浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《雪裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破 水浆进，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。钿头银算击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。 我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛?呕哑嘲听难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。莫辞更坐弹一曲， 为君翻作《琵琶行》。感我此言良久立，却坐促弦弦转急。凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。 《琵琶行》译文 元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十二字，题为《琵琶行》。 秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶 和芦花秋声瑟瑟。我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。忽听得江面上传来琵琶清脆声;我忘却了回归客人也不想动身。寻着声源探问弹琵琶的是何人?琵琶停了许久却迟迟没有动静。我们移船靠近邀请她出来相见;叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声;尚未成曲调那形态就非常有情。弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思;似乎在诉说着她平生的不得志;她低着头随手连续地弹个不停;用琴声把心中无限的往事说尽。轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《雪裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨:小弦和缓幽细切切如有人私语。嘈嘈声切切声互为交错地弹奏;就像大珠小珠一串串掉落玉 盘。琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通 畅声音渐渐地中断。像另有一种愁思幽恨暗暗滋生;此时闷闷无声却比有声更动人。突然间好像银瓶撞破水浆四溅;又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。一曲终了她对准琴弦中心划拨;四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。东船西舫人们都静悄悄地聆听;只见江心之中映着白白秋月影。她沉吟着收起拨片插在琴弦中;整顿衣裳依然显出庄重的颜容。她说我原是京城负有盛名的歌女;老家住在长安城东南的虾蟆陵。弹奏琵琶技艺十三岁就已学成;教坊乐团第一队中列有我姓名。每曲弹罢都令艺术大师们叹服;每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。京都豪富子弟争先恐后来献彩:弹完一曲收来的红绡不知其数。钿头银能打节拍常常断裂粉碎;红色罗裙被酒渍染污也不后悔。年复一年都在欢笑打闹中度过;秋去春来美好的时光白白消磨。兄弟从军老鸨死家道已经破败;暮去朝来我也渐渐地年老色衰。门前車馬 减少光顾者落落稀稀;青春已逝我只得嫁给商人為妻。商人重利不重情常常轻易别离;上个月他去浮梁做茶叶的生意。他去了留下我在江口孤守空船: 秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。更深夜阑常梦少年时作乐狂欢;梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。我听琵琶的悲泣早已摇头叹息:又听到她这番诉说更叫我悲凄。我们俩同是天涯沦落的可悲人;今日相逢何必问是否曾经相识!自从去年我离开繁华长安京城;被贬居住在浔阳江畔常常卧病。浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐;一年到头听不到管弦的乐器声。住在湓江这个低洼潮湿的地方;第宅周围黄芦和苦竹缭绕从生。在这里早晚能听到的是什么呢?尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。春江花朝秋江月夜那样好光景:也无可奈何常常取酒独酌独饮。难道这里就没有山歌和村笛吗?只是那音调嘶哑粗涩实在难听。今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就像听到仙乐眼也亮来耳也明。请你不要推辞坐下来再弹一曲;我要为你创作一首新诗《琵琶行》。被我的话所感动她站立了好久;回身坐下再转紧琴弦拨出急声， 凄凄切切不再像刚才那种声音;在座的人都掩 面哭泣不停。要问在座之中谁流的眼泪最多?我江州司马泪水湿透青衫衣襟! 作者白居易 白居易(772~846)，字乐天，号香山居士又号醉吟先生，河南新郑(今河南郑州新郑市)人，是我国唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。唐代宗大历七年(772年)正月，白居易出生于郑州新郑东郭宅(今新郑市东郭寺村)。白氏祖籍山西太原，白居易的祖父白锽移居下邽(今陕西渭南市北)。白锽后曾任巩县(今河南郑州巩义市)县令，和当时邻居新郑县令是好友，见新郑山清水秀，遂移家于新郑，白居易本人就出生于河南新郑。卒后葬于河南洛阳，白居易故居纪念馆坐落于洛阳市郊，白园(白居易墓)坐落在洛阳城南香山的琵琶峰。白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。 赏析本诗的诗眼(主旨)是“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。" 通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。社会的动荡，世态的炎凉，对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。它在艺术上的成功还在于运用了优美鲜明的、有音乐感的语言，用视觉的形象来表现听觉所得来的感受;萧瑟秋风的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。 诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒 发“同是天涯沦落人”的感情。诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。 接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。 然后进而写琵琶女自诉身世:当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。然而，时光流种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。这唱互为补 充，完成了琵琶女这一形象的塑造。 最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。诗韵明快，步步映衬，处处点缀。 既层出不穷，又着落主题。真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息。反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。语言铿锵，设喻形象。“如急雨”“如私语”“水浆进”“刀枪鸣”“珠落玉盘”“莺语花底”。这些读来如闻其声，如临其境。 诗的小序交代时间、地点、人物和故事，概述了琵琶女的悲凉身世，说明写作本诗动机，并为全诗定下了凄切的感情基调。 《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出场。其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚;交代了地点，是浔阳江头。浔阳也就是今天的九江市;浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。交代了背景，是诗人给他的朋友送别。离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月"。这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场:“忽闻水上琵琶 声，主人忘归客不发”。声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。“寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”这里的描写非常细致。由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问;“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为 后面的故事发展造成许多悬念。 从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音;而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧;“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。霓裳:即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。六幺:当时流行的一个舞曲名。从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有 了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这两句是写琵琶女的演奏效果。大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。 从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。沉吟:踌躇，欲言又止的样子。敛容:指收起演奏时的情感，重新与人郑重见礼。虾蟆岭:即下马岭，汉代董仲舒的坟墓，在长安城东南部，临近曲江。从“十三学得琵琶成”以下+句极写此女昔日的红极一时。她年纪幼小，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服， 而被同辈艺人所妒忌。王孙公子迷恋她的色艺:为了请她演奏，而不惜花费重金;她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。教坊:唐代管理宫廷乐队的官署。第一部:如同说第一团、第一队。秋娘:泛指当时貌美艺高的歌伎。五陵:指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的地方。五陵年少:通常即指贵族子弟。缠头:指古代赏给歌舞女子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。红绡:一种生丝织物。钿头:两头装着花钿的发。银篦:指用金翠珠宝装点的首饰。击节:打拍子。歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板，现在兴之所至，竟拿贵重的钿头银能击节，极言其放纵奢华，忘乎所以。等闲:随随便便，不重视。从“弟走从军阿姨死”以下十句写此女的时过境迁，飘零沦落。随着她 的年长色衰，贵族子弟们都已经不再上门，她仅有的几个亲属也相继离散而去，她像一双过了时的鞋子，再也没人看、没人要了，无可奈何只好嫁给了一个商人。商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，而抛下这个可怜的女子留守空船。人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎不让人伤痛欲绝呢!“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。”其实即使不作梦，也是一天不知要想多少遍的。浮梁:县名，县治在今江西景德镇北。红阑干:泪水融和脂粉流淌满面的样子。 从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。唧唧:叹息声。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。"二语感情浓厚，落千古 失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。自“我从去年辞帝京”起以下十二句，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感。他说:“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛，呕哑嘲晰难为听。”地势荒僻，环境恶劣，举目伤怀，一点开心解心的东西都没有。其实这在很大程度上都是由诗人自己的苦闷移情的结果，我们对比一下《水浒传》里宋江赞赏江州的一段话，他说:“端的好座江州，我虽犯罪远流到此，倒也看了真山真水。我那里虽有几座名山古迹，却无此等景致。”诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没法说。他只是笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心 底去了。这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一个曲子，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。琵琶女本来已经不愿意再多应酬，后来见到诗人如此真诚，如此动情，于是她紧弦定调，演奏了一支更为悲恻的曲子。这支曲子使得所有听者无不唏嘘成声。多情的诗人呢?看他的青衫前襟早已经湿透了。促弦:紧弦，使调子升高。青衫:八、九品文官的服色，司马是从九品，所以穿青衫。 創作背景 元和十年(公元815年)六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中氶裴度，朝野大哗，藩镇势力又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇“反侧”之心。白居易上表主张严缉 X手，有“擅越职分”之嫌;而且，白居易平素多作讽喻诗，得罪了朝中权贵，于是被贬为江州司马。司马是刺史的助手，在中唐时期多专门安置“犯罪”官员，属于变相发配。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐增多。元和十一年(公元816年)秋天，白居易被贬江州司马已两年，在浔阳江头送别客人，偶遇一位年少因艺技红极一时，年老被人抛弃的歌女，心情抑郁，结合自己路途遭遇，用歌行的体裁，创作出了这首著名的《琵琶行》(原作《琵琶引》)。 　　文征明及行草琵琶行簡介 文徽明(1470-1559)，原名壁，或作璧，字征明。四十二岁起，以字行，更字征仲。因先世衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”，明代画家、书法家、文学家。 汉族，长州(今江苏苏州)人。生于明宪宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年。 年九十岁，曾官翰林待诏。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子"。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。 文徵明书法初师李应祯，后广泛学习前代名迹，篆、隶、楷、行、草各有造诣，尤擅长行书和小楷。 小楷笔划婉转，节奏缓和，与他的绘画风格和，有明朝第一”之称。文徵明书法温润秀劲，稳重老成，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致。他的书风较少具有火气，在尽兴的书写中，往往流露出温文的儒雅之气。 简介文征明行草琵琶行文徵明在书法史上以兼善诸体闻名，尤擅长行书和小楷。他的书法温润秀劲，稳重老成，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致。他的书风较少具有火气，在尽兴的书写中，往往 流露出温文的儒雅之气。也许仕途坎坷的遭际消磨了他的英年锐气，而大器晚成却使他的风格日趋稳健。此帖为文徵明88岁所书《琵琶行》，也可以说是其书法艺术的最高成就，现藏于湖南博物馆，是该馆压轴作品之一。此帖作品，书写严谨，秀丽劲健，笔随心运，胸无滞疑，是其晚年后的习见书风。也是典型的文式行草，笔性流利，火候温润，流露出温文的儒雅之气，看起来赏心悦目。