“一点通”诗话（1）王庆斌著

王庆斌（黑龙江省艺术研究院）

本期作者王庆斌在哈尔滨市南岗区图书馆讲座图片 ………… 请看：第1节 “一点通”诗话（1-50章）——王庆斌著《网络诗词曲歌1000评》连载 1.诗人的殊荣（代序） 没有比“诗人”这个称号更为神圣的了，盘古女娲逊色，天帝王母不及。没有比诗人的世界更为丰富的了，春花秋月夺目，大海高山动心，炮火硝烟牵肠，国运世情挂肚。没有比诗人的作品更有战斗力量的了，田汉的诗歌成为九百六十万平方公里的中国国歌，欧仁·鲍狄埃的诗歌成为全世界无产阶级的国际歌！诗人，神圣的称号！ 2. 新体诗——进言新体诗作者 新体诗不要抱一条道跑到黑，海陆空齐头并进才是新体诗发展的广阔前景。新体诗不要断代而独行，要继承旧体诗的优良传统，要创造新体诗的独特形神。从《唐诗三百首》里选出十首你最喜欢的诗，反复读；从《宋词三百首》里选出十首你最喜欢的词，反复读；从《元曲三百首》里选出十首你最喜欢的曲，反复读；从明清民歌里选出十首你最喜欢的歌，反复读；从现当代歌曲里选出十首你最喜欢的歌，反复读。然后，再创造你的新体诗，你的新体诗就会别具一格，独树一帜，自成一家。当代的许多新体诗，弃诗词曲歌而不顾，浅薄、轻浮、怪诞，只是迎合没有诗词曲歌修养的青少年，兴通一时便会销声匿迹。这是新诗的悲哀。新体诗的道路，还要依靠具有诗词曲歌艺术修养的诗人去开拓，还要依靠具有诗词曲歌理论修养的学者去引导。这是新诗的希望。 2013,01,25；17:15于车上 3.新诗的感叹与呼吁 ——“冢上花开”新体诗《你是人间四月天》评论 我也写了四五本新体诗，可我很少读别人的新体诗，很少读到很好的新体诗，《你是人间四月天》却给了我惊喜！因为她丰盈，厚重，广远，深邃，又形象，灵动，含蓄，浪漫。毫不夸张地说，中国诗歌的审美亮点，在这里处处闪耀。这是新体诗的一颗新星！由此感叹，因此呼吁：新体诗不要切断诗词曲歌（民歌）的血统，不要摒弃诗词曲歌的韵律，不要叛离诗词曲歌的风范。从诗到词到曲到歌，都是一脉相承的，单单今时的新体诗就从石头里蹦出来大闹天宫了？铺天盖地的新体诗，包括“领袖们”的新体诗，大都连排起来，也就是散文罢了，有的连散文都不是！因为大多数新体诗人不懂诗词曲歌，不以“卖身求荣”为耻，反以“离经叛道”为荣。岂不哀哉！外国的诗歌原本是“白兰地”，并不像译诗一样的“白开水”，我们以“白开水”当做样板，写出的“新体诗”充其量还是“白开水”。中国的诗歌原本是“茅台酒”，我们甘于丢掉“茅台酒”的醇香，偏执地妄图“白开水”的寡淡吗？咄咄怪事！如果你觉得旧体诗“如今已觉不新鲜”，有本事你可以“化腐朽为神奇”嘛！中国的新体诗，无论发展到哪个阶段，都必须还姓“中国”这个姓氏！在继承中发展，在探索中创新，这才是中国新体诗惟一正确的道路。诗人，理论家，让我们高举汉字的旗帜，在新体诗正确的道路上义无旁顾地前进！ 2014,02,23；22:16:46于哈尔滨江北大学城 4. 写格律诗与踢足球——歌德、佩里、闻一多“格律诗论”评论 [德]大诗人歌德感慨写格律诗是“带着镣铐跳舞。”[美]批评家佩里也指出写格律是“戴着脚镣跳舞。”[中]诗人、学者闻一多则说得具体：“……越有魄力的作家，越是要戴着脚镣跳舞才跳得痛快，跳得好。只有不会跳舞的才怪脚镣碍事，只有不会作诗的才感觉格律的缚束。对于不会作诗的，格律是表现的障碍物；对于一个作家，格律便成了表现的利器……”（《诗的格律》）王庆斌:歌德、佩里和闻一多说的都在理，但比喻都不恰切。我们这样说：写格律诗好比踢足球，有框框反倒更容易产生灵动，按规则反倒更容易激活技艺，受束缚反倒更容易爆发潜能。如果在旷野里无拘无束地踢足球，还能踢出马拉多纳、罗纳尔多、罗纳尔迪尼奥的绝妙与精彩吗？还能踢出山呼海啸的喝彩和潮涌潮涨的人浪吗？至于在球场上因受束缚而踢不出绝妙与精彩，只能说明他无能罢了。格律诗坛上的李白、杜甫、白居易就是足球场上的马拉多纳、罗纳尔多、罗纳尔迪尼奥。写格律诗和踢足球看似风马牛不相及，实则何其相似乃尔！ 2013,05,07；05:39做饭时听DVD随感于哈尔滨江北大学城香溪阁 ………… 请看第2节 5.当代诗词曲四病——浏览网络、刊物评论 当代诗词曲通有四病：附庸风雅，东施效颦，隔靴搔痒，无病呻吟。最可怕的是，许多诗人词家不是在创作自己的诗词，而是在复制古代的诗词。21世纪的人了，还什么“弹剑”、“酒斾”、“围垆”、“持觞”、“乡关”、“柴扉”、“冰心”、“云鬟”、“携琴佩剑”、“跨鹤乘鸾”……这些诗词换上古人姓名，皆可鱼目混珠于古籍，没有一点当代气息和色彩。如此咄咄怪事，能让古人嗤之以鼻，也能让后人笑掉大牙！当代人写旧体诗词曲，就要抒发当代情感，使用当代语言，选取当代音韵。当代人抒发当代情才是真情，当代人说当代语才是心语。诗人诗歌都是当代的产物，只有属于当代，才有现实意义和历史意义。我们呼吁：诗坛理论家要提高医术，要正确诊断，要治病救人！ 2014年1月11日2:26:59于哈尔滨江北大学城 6.诗歌的矛盾冲突——韩非子新体诗《妻子·女友·情人（组诗）》评论 此诗的看点在于写了矛盾冲突。诗写矛盾冲突难，不像小说戏剧能够展开；诗写矛盾冲突易，不用小说戏剧那样铺排。“一碗兰州拉面抻长了我的内疚”，一句诗胜过一场戏，整个内心情感的矛盾冲突尽现无遗。善写诗者，写矛盾冲突；善读诗者，读矛盾冲突。写情感矛盾冲突，所有的戏剧都比不上诗歌。所有的李杨戏剧，都比不上《长恨歌》，是也。有能力的诗人，要致力于写情欲的矛盾冲突，写生存的矛盾冲突，写命运的矛盾冲突。诗歌的含金量在于矛盾冲突。韩非子的诗歌含金量高，实在是高！ 2014，02,16；17:07:28于哈尔滨江北大学城 7.技巧与方法——“秋窗寒竹”词《江城子》评论 《江城子》方法、技巧俱佳。方法与技巧，来自书本，好比“砍的”；来自生活，好比“璇的”——砍的没有璇的圆。方法与技巧，来自理智，好比“人工的”；来自情欲，好比“天然的”——人工的没有天然的美。写作时，忽略了方法却在驾驭着方法，方法移花接木水到渠成，才是大方法；写作时，遗忘了技巧却在使用着技巧，技巧得心应手珠圆玉润，才是大技巧。好诗成因一：源于生活，形于真实，成于自然；好诗成因二：出于情欲，美于方法，妙于技巧。 2014,02,16；15:21:45于哈尔滨江北大学城 8.妙诗之妙——“岁月留影·含羞荷”《孤雁儿》评论 《孤雁儿》：“一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”妙，妙，妙！诗法“三妙”：说，不说全，已全，一妙；说，不说透，已透，二妙；说，不说明，已明，三妙。诗意“三妙”：不直白，才出妙；不晦涩，才出妙；不竭尽，才出妙。诗句“三妙”：一句顶万句，妙极；一句记十年，妙极；一句用一生，妙极。 2014年3月19日14:24:47于哈尔滨大学城 ………… 请看：第3节 9.三难——那成章《七绝·过某老厂感怀》评论 写近体诗有三难：以简捷形制，写复杂情感难；以自然话语，写非常哲思难；以普通画面，写魔幻意境难。《过某老厂感怀》突破了这三难，获大奖也就在情在理了。 2014,02,08；08:57:25于哈尔滨江北大学城 10.题目·妙句·诗眼——“小公主如花”词《长相思·清明念》修改建议 一、小公主如花词《长相思·清明念》：天天牵，月月牵，春到清明又一年。伊人靓影翩。醉难眠，醒难眠，落雨时分愁又添。柳琴凄断弦。 二、王庆斌《长相思·清明念》评论：1题目《清明念》改为《牵念》。因为全诗之“念”不只是到清明才念，之前已有“天天”“月月”，惟独到“清明”更甚。另，题为“牵念”，开头两句尾字“牵”才不唐突，才能归顺自然。题目是全诗不可分割的有机组成部分，至少相当于管四条腿的叫“狗”，管两条腿的叫“人”，不可小视，必须重视。即便无题之作，也是此处无题胜有题，无题自有无题妙。2“伊人靓影翩”句，“靓影”虽是描写，但在此处还显太直太白，似乎“伊人”在远处，或在不远处，有距离感，这个距离并不产生美，反倒减少美感，也显得“思”之不切。“靓影翩”改成“撩眼帘”，“伊人撩眼帘”，既生动，又恰切，还巧妙。巧妙句，就是让读者心知肚明道不出。哲理句易得，巧妙句难成。人有一妙处，自招百人瞧——人与诗同。3“柳琴凄断弦”，“凄”字是诗意，诗意宜“含”不宜“露”。“凄”换“弄”，“柳琴弄断弦”，既慌形于手，又乱神于心，形神兼备，惟妙惟肖。聪明人写诗，先找诗眼；高明人改诗，先改诗眼。找准诗眼，可先推敲诗眼，诗眼确定，可即琢磨诗眼句。琢磨好诗眼句，再根据诗眼句的需要，从后往前写。曹禺写话剧《雷雨》，先写高潮，后写其它，与作诗本通一理，事半功倍。切记，诗无眼，如人无目。十人九美在眼上——诗与人同。 2014年3月31日15:02:58于哈尔滨大学城 11.藏与露——“康河的柔波”新体诗《想念》评论 想念，是人之常情；作想念诗，却要写人之悖情。《想念》的技巧在于“藏”与“露”关系的处理上。由此，我们感到，对“藏”与“露”的关系处理应该是这样的：初步的要求，藏要藏得住，露要露得出；高级的要求，藏要藏得巧，露要露得妙。都是写情欲，《金瓶梅》写龌龊之耻，只露不藏；《红楼梦》写贞洁之悲，只藏不露；《牡丹亭》写生死之美，亦藏亦露。所谓藏得巧，不是扎嘴封口，而是凤凰进窝，貂蝉入邬；所谓露得妙，不是淌包露馅，而是孔雀开屏，贵妃出浴。从审美的效果上看，藏的目的是露。女人之美，有藏有露。该藏不藏，亵渎美；该露不露，窒息美。露与不露怎样露露到什么程度，当看是否恰当在特定情境中的关键处。作诗，情欲在先，技巧在后。藏与露，藏在先，露在后。《爱你》整首诗，只有在最后一个句号前出现“你”，才能成“藏”与“露”审美的因果关系。 2014年3月1日3:13:01于哈尔滨大学城 12.炼字——[宋]晏几道词《临江仙（梦后楼台）》评论 1.晏几道《临江仙》原文：梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时，落花人独立，微雨燕双飞。记得小蘋[pin]初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。 2.王庆斌评论：“琵琶弦上说相思”的“说”，可有三个字代替，一“弹”，二“诉”，三“弄”，然都有不恰之处。“弹”，偏于动作，且显机械；“诉”，偏于直白，且过强烈；“弄”，偏于轻佻，且失稳重。惟“说”，适于女孩身份，赖于女孩情境，出于女孩心理，且摹形，且传神，且达意。作诗炼字，炼十遭百遭才精，炼十遭百遭才妙，炼十遭百遭才绝。 2014年8月18日18:14:36于哈尔滨大学城香溪阁饮中 ………… 请看:第4节 13.三层面——“风言”新体诗《虚妄之书（短章·组诗）》评论 简明和扼要在一起，就上升到了技巧审美的层面；独特和别致在一起，就上升到了风格审美的层面；丰富和深刻在一起，就上升到了主题审美的层面。祝君多写这样的好诗。 2014,02,20；10:38:28于哈尔滨江北大学城 14.短诗·写作——“东莲西叶”新体短诗《短歌》评论 1.东莲西叶《短歌（3首）》原文：《月亮》： 月亮是我童年丢失在草丛里的皮球 《盛开》： 繁华凋零其实是花朵的事情与我这株小草无关 《纵然》：纵然拥有黑夜这台巨大的天平也难以称出我梦的重量你走后再也找不到合适的砝码 2.王庆斌评论：短歌写得不错。短诗必具四点：有巧思，有妙构，有意境，有哲理。写作的动力原本是欲望，写作的能力竟然是情感。写作的过程：只要有欲望，就求索不止；只要有情感，就坚持不懈。写诗，尤其写短诗，日积月累年复一年甚至几十年如一日，在你诗歌的世界，就能遍地花开，满天星亮。写作就是这样：越写越爱写，越写越熟，越熟越巧，越巧越精。 2014年4月26日15:29:23于哈尔滨江北大学城 15.思索——“湖北紫嫣”新体组诗《怀念》评论 《怀念》的审美落点，在于引人思索。诗歌是思索的艺术。思索在诗人的语境中，笨者泼墨涂鸦，巧者甩钩钓鱼。一语道破是好诗，一索引爆是妙诗。妙诗之于读者，开始是雾里看花又耐人寻味，过程是摸石过河能循序渐进，结果是豁然开朗竟感同身受。思索的焦点如果落在生活哲理和生命真谛上，诗歌便价值连城了。诗人们，在思索上下功夫吧。 2014年2月25日14:20:45于哈尔滨江北大学城 16.歌词写作——所教黑龙江艺术职业学院学生安龙歌词《孝行天下》评论 《孝行天下》，是接近成熟的一首很有前途的歌词。因为是师生关系，少说优点，多谈建议吧。初学写诗词曲者，可能瞧不起歌词。其实，风雅颂、唐诗、宋词、元曲，原本都是歌词。好诗自能歌，好歌自成诗。要重视歌词创作。为了便于修改，先谈歌词的语言，后谈歌词的写作。 一、歌词的语言1.遣词歌词（也包括诗词曲）遣词要通俗易懂，力避冷僻艰涩。歌词是写给听众的，需要在“一过”时一听即懂。例如“每次走过这间咖啡屋，忍不住慢下了脚步”；“大雁听过我的歌，小河亲过我的脸”……都如此。你的“耄耋相伴”的“耄耋”，有一半人在一两秒内听不懂。改为“百年相伴”之类便无人不知。 2.造句歌词（也包括诗词曲）造句，一般都是一层意思一个句子，力避两层意思挤到一个句子里。例如，唐诗“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”；歌曲“晚风轻拂澎湖湾，白浪逐沙滩”皆这般。你的“儿女漂泊在外家永远是避风的港湾”一句，其实是两层意思。一层是“儿女漂泊在外”，一层是“家永远是避风的港湾”。本应写成两句：“儿女漂泊千里万里远，家永远是避风的港湾”。 3.修辞歌词（也包括诗词曲），修辞（即手法）要形象妥帖。尤其“比”“兴”，一定要理顺因果关系，一定要找到相似点。例如，唐诗“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，“三千尺”之“飞”和“银河”之“落”，以象形之意构成因果关系。“去年今日此门中，人面桃花相映红”，“人面”和“桃花”以象形之色形成相似点。民歌“高山青，涧水蓝。阿里山的姑娘美如水，阿里山的少年壮如山”，“高山青”喻“少年”之美色，“涧水蓝”喻“少女”之美色，是“相似点”之“比”；“姑娘美如水”、“少年壮如山”，是“高山”“涧水”导出“因果关系”之“兴”。你的“风筝飞得再高离不开手中的线，儿女漂泊在外家永远是避风的港湾”，“风筝”之“线”和“漂泊”之“船”，在一个语境里没有“相似点”，导不出“因果关系”的“比兴”效果。如果上句说“漂泊”，下句说“港湾”，就有了意境上的关联。 二、歌词的写作你再写歌词，希注意“四先四后”（尽管不是机械的顺序）：先弄清“叙事”还是“抒情”再写，也不排除“写着看”，大多顺其自然。《回娘家》是叙事，《常回家看看》是抒情（尽管叙事成分不少）；先从小处着眼，以点带面，以段带线。切勿大题材、大框架，宁可小猫钓鱼，也不老虎吃天。例如《一封家书》、《采红菱》、《妈妈的吻》、《外婆的澎湖湾》等等。先求巧思，后求妙构。巧思妙构，可以是一个词，一个句子，也可以是一种意境，还可以是一种情绪。情足欲动再下手。谈情说爱如此，踢足球还要先热身再下场亦然。写歌词，比之写诗词曲，不是太易，而是太难。修改，是写作的攻坚战。可以没想好就写，不可以没想好就改。 2014年5月6日15:47:07于哈尔滨江北大学城 ………… 请看：第5节 17.灵动——对“儒生”诗词的评论 儒生的诗词妙在灵动。诗歌的灵动，不是一种手法，也不是一种技巧，而是一种动因产生的一种效果。诗歌的灵动，是情欲闸门喷出的飞流，是构思线索放飞的风筝，是意境火焰涅槃的凤凰，是主题准星射中的目标。一言以蔽之，灵动是诗歌生命的活力。多数诗歌，尽管格律严整，辞藻华丽，却因为呆板而死囚在纸媒和网媒上，惜哉！当鉴！ 2014年2月23日9:09:47于哈尔滨江北大学城 18.好诗·妙诗——“竹01·小泥丸”《晨起偶得（五绝）》评论 1.竹01·小泥丸《晨起偶得（五绝）》原文：寅虎春来晚，繁花才满枝。谁知一夜雨，满地是相思。 2.王庆斌评论：好诗！妙诗！好诗意象无际，意蕴可引申，情境可幻化；妙诗容量无极，诗形一滴水，诗意一汪洋。 2014年4月1日15:40:36于哈尔滨大学城 19.诗·画——吴松林博文转载孙昌功著制《诗词联配图欣赏》评论 诗中有画不为奇，诗外有诗才奇；画中有诗不为奇，画外有画才奇。一首诗，让人读十遍不再读，不算好诗；一首诗，让人读一百遍还读，还未读尽，还一读一新，才是好诗。一幅画亦然。诗是魔方，画是万花筒。 2014,02,22；09:46;13于哈尔滨江北大学城 20.宛转——“东莲西叶”新体诗《爱你》评点 《爱你》，写得巧妙，写得机智，写得宛转。“爱你，其实是为了完成一段岁月”——其实不是理由；“爱你其实是爱上一种感觉”——其实是个借口；“爱你，其实是爱我自己”——其实是个反语。有理由就是没理由，找借口就是没借口，说反语就是讲真话。这就是诗人的艺术，这就是诗歌的艺术。在生活中的求爱也是如此，宛转比直白来得更自然，也更具魅力。反之，张开双臂，放声呼号：“我爱你的才！我爱你的貌！我爱你的……”再猛扑过去，老光棍都得吓跑了。在审美上也是这般，你的诗直白地呼叫，读者也得吓跑了。古今中外，好的爱情诗，都在宛转上下功夫。人既然九转回肠，诗亦应曲径通幽。诗以短见长，不遛几个弯，就一步到井沿了。宛转，如果随情顺欲，合天时就地利，天然去雕饰，便自成方法，自成技巧，自成风格。 2014年2月26日5:50:10于哈尔滨江北大学城 ………… 请看:第6节 21.潜在美——“水面风荷”新体诗《半个梦》评点 既真切又玄幻的半个梦。好梦无人能做完。美梦偏从好处断。得半个梦，已经很奢侈了。《半个梦》得来不易，因为她突出了潜在美。诗面乍看平实，细观玄幻。用文场话说叫“犹抱琵琶半遮面”，用武场话说叫“虚晃一枪”。不该说的说了，该说的不说，让你去想；不该让看的让看了，该让看的不让看，让你去猜。人美美在这里，诗美也美在这里。君知否，真诗句尽在无字处。 2014年2月26日8:05:22于哈尔滨江北大学城 22.好情诗写作与鉴赏——“爱你如刀”新体诗《一朵花》评点 写作：好情诗的构思在于巧妙，好情诗的语言在于美妙，好情诗的意蕴在于微妙。 鉴赏:好情诗如同亲历，好情诗如同自感，好情诗如同己出。 2014年8月7日11:30:01于哈尔滨大学城 23.联想·作诗与读诗——苏轼词《蝶恋花（花褪残红）》评论 1.苏轼《蝶恋花》原文：花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳絮吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 2.王庆斌评论：联想一：“笑渐不闻”，可能佳人听见墙外动静，自觉放肆而收敛；“声渐悄”，可能小声猜测墙外动机，逐渐生疑而悄隐。联想二：“笑渐不闻”，也许墙里笑时，墙外情不自禁随之笑了，墙内警觉了才止笑；“声渐悄”，也许墙里笑时，墙外使声“嗯——”，墙内反击“哼！”便小声责怪起来……因此种种，才导出“多情却被无情恼”——墙外多情墙内无情反惹墙内生烦恼——墙外讨了没趣。联想，作诗不可缺，读诗不可少；联想，作诗求藏，东鳞西爪；读诗求露，全龙毕现。一种联想，一种意境，一种意思。一诗多义，作诗本能；一诗多解，读诗惯性。 2014年8月20日16:51:06视听DVD《宋词精选大全》于哈尔滨大学城香溪阁 24.我的音韵观——与“飘雪纷飞”女网友关于《七绝·酒》平仄的商榷 1.五味女人《七绝·夜醉》原文： 迷蒙醉处月如霜，藻荇交横入华章。 静坐神驰行去远，更深臆度味悠长。 2.王庆斌《酒（七绝）-“五味女人”<夜醉>》评论: 酒是佳人酿，恐无情子尝。 一瓢一北海，一流一长江。2014年10月22日12:38:28于哈尔滨江北大学城香溪阁饮后 3.“飘雪纷飞”对王庆斌《酒》的评论:“流”、“长”都是平声，出律。三江七阳通押，平水韵严格来说也是不行的。此首既出律又通押，只能算古风，不能标七绝。4.王庆斌回复“飘雪纷飞”：我写旧体诗词曲统用现代汉语普通话字调（标准音）。我认为，现代人用古代韵，不是清高，而是做作。“流”，两读音，此为去声。“流”，液体淌而接续为“流”。酿酒成而放时，酒淌为“流”，接酒为接“流”。《现代汉语词典》将“流”归为“溜”（去声），那是词典家之见，应为“流”才恰。写作用词语，要依照词典，又不要固守词典。词语是生活创造的，词典是根据生活编撰的。生活才是作家完全可以信赖的活词典。“长”，确是平声，此处若是仄声反倒出律。此句应为“仄（可平可仄）仄仄平平”，“一流一长江”，按普通话字调应读为“一（阳平）流（去声）一（去声）长（阳平）江（阴平），完全合律。“一”，在去声字前读阳平，如“一半”；在阴平、阳平、上声前读去声，如“一天”、“一回”、“一点”。关于押韵，音韵是随着时代变化而变化的，每个时代的人就该押每个时代的韵。当代人按普通话字调押韵，人为的清规戒律便一扫而光。我意如此，君意如何？ 2014年10月26日1:46:00于哈尔滨大学城 ………… 请看:第7节 25.二人争论之我见1）学术问题——神游侠-楼兰群聊之战调停 王庆斌：（见神游侠和楼兰论战太久，且火气渐大，不得不以诗社顾问身份叫停）两位老师，累了，歇歇吧。学术问题还需慢慢来研究，不急不行，急也不行。到该喝酒的时候了！神游侠：谢谢老弟！喝酒了！王庆斌：好的。楼兰也举杯吧。很有意义的学术争鸣，学者风范，良好学风，应改发扬光大。楼兰：王老师好！我与柳老师争论的焦点是：我写的《千秋岁》他说掉韵，我说绝对不可能的。（发其词）王庆斌：楼兰老师，这首词我收藏了，研究一下，喝完酒再谈。您也先喝酒吧，我陪一杯。楼兰：哈哈，来长春，我请你们喝。2016年10月12日18:57哈尔滨-长春 2）词牌与内容——神游侠-楼兰群聊之战干预1王庆斌（饭后，见争论又起，范围扩大，停杯，不得不说）：各执一词，公婆各有理。都对，又都不对。因为你们坚持的都是前人的理论，没有自己的见解。楼兰所说“‘千秋岁’只能写悼词”，没错。因为当时的曲谱是悲壮的，不能填祝词。神游侠说的“词牌和内容无大关系”，也对。因为后来词牌脱离了当时的曲谱，填词不再为了演唱，而是为了吟诵，词牌成为了独立的诗歌样式，不再受曲谱制约，也不知失传曲谱的情调风格，可以随情所欲。绝非调和，乃为实情。 2016年10月12日21:21于哈尔滨大学城香溪阁饮中观战时 3）旧体诗词用韵——神游侠-楼兰群聊之战干预2王庆斌：再，各说出处不一，韵书也各有不同。建议：今人填制旧体诗词，大没必要选择旧韵，今人用今韵，创作欣赏都便当。今人后人创作没必要费劲去掌握利用旧韵（鉴赏、研究除外），语言不断发展，时代人就用时代语言，舍新取旧，徒劳无功，何苦呢！ 2016年10月12日21:31于哈尔滨大学城香溪阁饮中观战时 4）旧体诗词的语言——神游侠-楼兰群聊之战干预3王庆斌：包括语言，今人写旧体诗词，形式语言都用旧的，岂不成了古人？爱情题材，现在都“手机电脑”了，还“鱼雁捎书”，怎不咄咄怪事？军事题材，现在都“航母火箭”了，还“金戈铁马”，不笑掉大牙吗？酒后提醒，醉话相劝。仅此。 2016年10月12日21:51于哈尔滨大学城香溪阁饮中观战时 附录：楼兰：王老师，您所说，虽有一定道理，但我认为，对初学者应尊重古人的规则去写，先用新韵，因新韵比较宽泛，有一定的基础了再用古韵。因中华诗词协会的老学者都认同古韵，只是不反对新韵。个见。2016年10月12日22:17 5）拼比与争论——神游侠-楼兰群聊之战干预4王庆斌：楼兰老师，对您的见解，暂存异。不争不明，越争越明，诗歌群聊的意义就在这里。真正的诗友，一是比作品拼出来的，一是辩理论争出来的。不拼不争都不会提高。百家争鸣的氛围现在没有了，可悲。你和神游侠带个头，开一代健康的批评研究之风，我们大家支持参与。互相恭维，互相吹捧，不会出好作家，不会出好作品。文友应该是诤友，文友应该是战友。2016年10月12日22:40于哈尔滨大学城香溪阁饮中观战时楼兰：王老师所言极是，只有争论，才能促进学习，才能共同提高。2016年10月13日23:19于长春 ………… 请看:第8节 26.从“神游侠叟”说到“诗词曲歌”（代序） 神游侠叟，博客好友。未曾谋面，却已知音。所谓知，乃是诗。收到好友信息，约我为其诗集作序，百忙一应。因为网络诗词曲歌（民歌），亟需鼓与呼。何况神游侠叟诗词曲歌四项全能。诗词曲歌，既是中国古典诗歌的四大建筑，也是中国新诗的四大基石。新诗如果脱离诗词曲歌的基础，便成空中楼阁。因此，我们理论界应该敬重诗词曲歌作者，应该张扬诗词曲歌作品，为新诗的正确发展尽一份力量。我想，神游侠叟也有此意。纵观中国诗歌发展史，歌涅槃更生成诗，诗涅槃更生成词，词涅槃更生成曲。诗成而不舍歌，词成而不舍诗，曲成而不舍词。而今我辈，得天独厚，面对诗词曲歌，不必从一而终，可以随心所欲，信手拈来，抒情言志，挥洒自如。神游侠叟便是其一。所谓歌，指古代歌谣、明清民歌、历代歌曲、当代民谣，是中国诗歌的源泉溪水。所谓诗，指以唐诗为代表的旧诗，是中国诗歌的黄河长江。所谓词，指以宋词为代表的歌词，是中国诗歌的峰峦突起。所谓曲，指以元曲为代表的散曲，是中国诗歌的洞天大开。诗词曲歌，在世界诗歌发展历史上，是横亘宇宙的星河，是绝无仅有的伟大，是无与伦比的骄傲。于今，还在痴迷写作诗词曲歌的诗人，肩负着中国诗歌历史继往开来的神圣使命，自然归于伟大，值得骄傲。神游侠叟自在其中。作诗，一般讲究庄重，所以有三大难点：结构脱窠臼另辟蹊径，意境变实在以达超脱，思想化腐朽变为神奇。神游侠叟的《七律·桂林漓江》：“百里青罗天下一，千簪碧玉古今奇。象鼻吸水形真切，九马图腾影像迷。放木棑中漂笠叟，望夫石上立娇妻。鸟翔江底舒双翼，鱼跃山巅摆尾鳍。”犹如一组特写镜头，接踵而来，尽收眼底。《七律·游开封颂包公》：“铁面无私万古名，铜铡三口镇开封。匡扶社稷除奸恶，昭雪民冤慰众生。夜断阴曹杀厉鬼，日批三界斩枭雄。古都遍访寻包拯，期盼开铡喊一声！”可谓笔锋犀利，力透纸背。神游侠叟的诗，讲究结构，追求意境，突出思想。正如我在他博客上评点所言：“成妙构，隐幻境，含别意。”并指出：“作诗三难：巧思易得，妙构难成；实景易得，幻境难成；此情易得，别意难成。”诗，巧妙堪称构思，空灵堪称意境，深刻堪称主题。这是诗审美的一种特征。神游侠叟的诗也有这种艺术特色。作词，一般讲究轻灵，所以有三大难点：轻而不失其快，灵而不失其巧，浅而不失其深。神游侠叟的词《诉衷情令·情寄流云》：“今宵寒月挂楼前，帐幔笼孤单。君行夜夜泪眼，忆旧早凭栏。人去远，雁飞南，断书笺。满腔情话，寄予云端，捎往关山。”活脱若然屏出：帘内一孤女，三更到五更。拄腮垂泪样，挂肚牵肠形。词，乍看轻薄，细思凝重；乍看直朴，细思曲丽；乍看浅显，细思深邃。这是词审美的一种特征。神游侠叟的词也有这种艺术特色。作曲，一般讲究泼辣，所以有三大难点：明挑不离暗拨，直白出于曲隐，歪打还须正着。神游侠叟的散曲《一半儿·新女性》：“夏天美女满街游，显乳开肩脐不兜，脚指涂红伸外头。忒风流，一半儿轻纱，一半儿肉。”形神毕出，褒贬兼具。自度曲《手足情》：“一个爷们顶一个门，一个老婆领一支人。兄弟姐妹散了群，吃香喝辣有区分。多少怜助心？情亲钱不亲。自扫门前雪，个人顾个人。”讽时抨弊，入木中靶。曲，兼具歌的通俗，诗的高雅，词的清俊，最突出的特点是朴拙，明快，幽默。格言警句、俚语俗话、褒贬讽喻、嬉笑怒骂，皆可入韵。这是曲的一种审美特征。神游侠叟的散曲也有这种艺术特色。代人作序，无法概全，难免偏颇，请读者自行明察。总之，为网络诗友服务，为诗词曲歌服务，为新诗发展服务，耗时费力，乐此不疲！ 2015年3月12日17:56:46又15日17:01:01；17日5:52:02于哈尔滨江北大学城 ………… 请看：第9节 27. 新体诗的朦胧 新体诗的朦胧，其实不是让人看不见，而是让人看不透；不看还好，看了难受。原因在于新体诗人还没弄通“朦胧”是什么，就朦胧地写朦胧。正告：朦胧，属于审美的一种撩逗，如隔帘看人，隔雾看花。否则，“朦胧”无异“混沌”！藏与露，藏是为了露，藏比露还好就藏；隐与现，隐是为了现，隐比现还妙就隐。无论“朦胧诗”还是“藏头诗”，都是先使作者清楚，再让读者明白。“朦胧诗”最终不让读者明白，那不“老鞑子唱戏——白搭工”了吗？“藏头诗”最终不让读者找出，那不“刻舟求剑——不但找不着反而丢了”不成？“朦胧诗”朦胧到自己都不清楚的地步，连呓语都不是。 2015年5月5日12:03:52于哈尔滨江北大学城香溪阁饮后厨房刷锅洗碗时 28. 写诗的技法——“馨香木”新体诗《那天，云的脚步轻悄悄》评论 云的脚步轻巧，人的脚步沉重，是反差，也是技巧。反映，反衬，反差，既属于诗的一种语言，也属于诗的一种技法。技法，有明用、暗用之分，也有刻意用、无意用之别。“刻意用”者，实为用手写诗；“无意用”者，可谓用心写诗。写诗，得心应手，才是真正的技法。 2015年5月13日05:20:21于哈尔滨江北大学城香溪阁 29.咏物诗三绝——搜狐“梅斋”词《临江仙·咏荷》评论 荷者，人形；人者，荷色。荷与人，恰似闺蜜相谐、相惜、相戏。一幅春思图妙不可言。 咏物诗三绝：见物不见人时人在，一绝；见人时物活如人，二绝；物人不分，三绝。 2014年7月22日23:25:13于哈尔滨 30.炼字·炼句——“秋风戏马”《七绝·春游萧县圣泉寺》评论 景里含情情化景，情中带趣趣生情，堪称“绝句”。作诗在于炼句，炼句在于炼字。“窗含西岭千秋雪”，“窗含”之“含”，妙字，窗“推”、窗“开”、窗“迎”皆逊而不及。非“含”不妙，汉字九万，无一可替。这窗一“含”，生动了、蕴藉了“西岭千秋雪”全句。“隔江犹唱后庭花”，“犹唱”之“犹”，感叹意、愤慨意尽出，字面意、字外意无穷，既“合”了“起”“承”“转”，又勾全了意境，还深化了主题。一句使一首诗升华无际，传唱千古！有一妙字，方成好句；有一妙句，方成好诗。 2015年3月25日23:46:11于哈尔滨江北大学城香溪阁 ………… 请看:第10节 31.情欲·磨难与创作爆发期（代序）——[北京]马天晓第二部诗集代序 创作，都有爆发期。又因各自生活经历和心路历程不同而各有差异。诗人的爆发期，必有三个前提，一是情种，二是才子，三是磨难。前二者具备，磨难便成导火索。所谓磨难，一是生活的，二是精神的。磨难造诗人。所谓导火索，引爆的只有一个，就是情欲。无情欲不成诗。马天晓在一年多时间里竟然写出这么多诗词佳作，非常人所能为。写好诗作真诗，无磨难不可，缺情欲不成。好诗真诗，不是从笔下写出来的，而是从心里迸出来的！都是创作，与众不同的是，惟诗人面对现实敢于暴露自己。诗人的自我暴露，属于身不由已而为之，以为之为快慰，以快慰为自得。赤裸裸的诗人赤裸裸的诗，才能自立于诗歌之林而独秀。蒙头盖脚，欲说还羞，白天君子夜晚嫖客，又想当婊子又想立牌坊，实属诗坛混混。诗歌，说穿了就是“情欲”二字。这种理解，这种认识，这种感受，是我的经验。我深知此中甘苦，历尽此中得失。此说君若不信，请问诗神缪斯，她会告诉你此中奥秘，让你深信不疑！马天晓此集之所以诗情爆发，才华大显，正是“磨难”引爆“情欲”之故。因此，我读后颇有感触： 情深潮水涌，欲烈火山崩。 文赋凭情作，诗词任欲成。也许，读者各家莫衷一是，有人说我胡诌八咧，甚或说我不以为耻反而为荣。可我深信，终有诗坛明哲会点一赞。诗界最戒伪君子，诗界最缺自白人。读诗之人，去伪存真，才识诗山真面目；识诗山真面目，才能去伪存真，才是真正读诗之人。无情欲不作诗，作而非诗；无情欲不读诗，读而非诗。信不？不信，您读读诗仙、诗圣、诗魔的诗瞧瞧，再读读马先生的诗试试。此序，似荒唐言，却真滋味！希望读者能信我一次。 2015年3月28日15:09:22于哈尔滨江北大学城香溪阁醉中 ………… 请看:第11节 32.意境——山自然《七绝·夜景》评论 《七绝·夜景》：“惟月空中挂若灯”……好一幅月夜图！相同的景物，失意人眼里的悲观图，得意人眼里的喜兴画。由诗人心灵镜头摄录的情景才成诗歌的意境。融入读者情思，勾起读者联想，才成读者读诗读出的意境。 2015年8月12日20:47:11于哈尔滨江北大学城香溪阁 33.矛盾冲突——[唐]白居易乐府《卖炭翁》评论 诗歌和戏剧一样，以矛盾冲突为生命线。叙事诗和抒情诗一样，没有矛盾冲突如同死水微澜。情感上的矛盾冲突，可谓矛盾冲突之最。写情感上的矛盾冲突，是诗歌的拿手好戏。白居易《卖炭翁》：“……可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。”身上衣单怕天冷，又怕天不冷买不上好价钱但愿天冷——为的是多卖钱以得“口中食”。如此极其尖锐的内心矛盾冲突，只两句十四个字，诗眼仅一个“愿”字，便活灵活现凸现出来，真个非诗不可，非诗不能！ 2015年7月3日12:36:06于哈尔滨江北大学城香溪阁 34. 个性与共性——编辑《网络诗文1000评》《网络博文500篇》歇息饮中听看唐诗评点 作诗有一千方法，一万技巧，而惟一大方法大技巧却不被重视。这一大方法和一大技巧，合二而一，就是以个性現共性。个性易得，共性难求。只有个性而没有共性，个性是屋檐冰凌；只有共性而没有个性，共性是沙滩楼阁。所有流传于世的诗歌，都以鲜明的个性体现通透的共性。[唐]王维的《九月九日忆山东兄弟》，以他“独在异乡为异客”“小我”独特的个性——“遍插茱萸少一人”的感触，体现所有“独在异乡为异客”“大我”相通的共性——“每逢佳节倍思亲”的情怀。因此，无论什么人孤旅在外每逢什么佳节都要引用此诗借以道情。这就是共性的魅力。诗歌，以个性立足，以共性传世。 2015年11月6日18:46:16于哈尔滨江北大学城香溪阁饮中 ………… 请看:第12节 35.《长恨歌》描写之妙——[唐]白居易叙事长诗《长恨歌》评论 一 “在天愿作比翼鸟”，苦恋者都是如此幻想——幻想真情之极致；“在地愿为连理枝”，长恨人尽如这般痴心——痴心美欲之本能。 二 以诗人之爱，写君王之爱，此爱人人共历之；以诗人之恨，写君王之恨，此恨人人皆尝之。 三未经爱之纠葛，空前之神笔亦写不出空前之爱欲；不受恨之折磨，绝后之妙言断道不尽绝后之恨声。 四在叙事中抒情，用事煽情；于抒情中叙事，以情纵事。 五句句金玉，掠耳抢眼，惊而称奇；字字珠玑，刻骨铭心，死而不忘。 六性格独特，千秋沧桑而不变，愈加凸显；形象鲜明，万代风雨而无蚀，反倒更新。 七八千丈有峰才叫岳，三百篇无恨不成诗。 八独钟一美白居易，不厌百读长恨歌。 九音乐叙述情节只靠意会，诗歌描写故事全凭心猜。 2010，06，30；18：09于避风港 36. 意境与情思——“野堂”《五律·山居》评论及野堂回复 1.野堂《五律·山居》：置笔出山房，寻声到曲廊。莺歌喧正午，蝶舞绕前梁。花颤风来早，虫鸣雨后伤。忘忧庭院里，最怕逝年光。 2.王庆斌评论：好一幅山居图景，羡煞！“花颤风來早，虫鸣雨后伤。”妙句。“虫鸣雨后伤”句尚有推敲以待更妙之余地。“后”改为“过”，和“来”动词对动词，对仗严，且义不变。“伤”，似扰整体“悠然”之意境。意境贵在统一，美在和谐。“伤”虽与“最怕逝年光”关联，恐有“露”迹。前七句“景”皆为后一句“情”埋藏，“露”为“泄”。改成“凉”或“慌”亦“露”，改为“忙”不露但欠准，改为“长”，此句成“虫鸣雨过长”，“长”暗含“凉、慌、伤”意，不露、和谐还有助结句突转“最怕逝年光”，才更突显“惜春”之境界之情思。意境与情思，犹如花朵与秧蔓，可见花朵顺着秧蔓有再生再放之伸延。建议别人改诗是愚蠢之举。只为偏爱，不忍不说。仅供参考。 3.“野堂”补注：感谢情子诗魔王老师对此诗的建议，有这样的诗友才是幸运的。 2014年4月25日6:59:03于哈尔滨江北大学城 37. 主题层次提出“主题层次”这一概念。主题层次，分为浅深、小大、近远等几种；主题效果分为从浅入深、由小引大、以近致远等几种。[唐]杜牧《七绝·夜泊秦淮》：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”浅层主题，讽刺歌女亡国而不恨，还在兀自地演唱亡国的靡靡之音；深层主题，抨击权贵亡国而不恨，还在无耻地欣赏亡国的靡靡之音。《夜泊》主题兼具了浅深、小大、近远几个层次，起到了从浅入深、由小引大、以近致远的几种审美效果。 2015年7月15日10:52:22于哈尔滨江北大学城香溪阁 ………… 请看：第13节 38. 作诗三妙——神游侠叟《一诗一词·重阳》之我见 另辟蹊径，是构思之妙；突发奇想，是表达之妙；别出心裁，是立意之妙。 2015年10月25日16:37:35于哈尔滨江北大学城香溪阁 39. 措词·造句——“孤城妞妞N”《七绝·金素风光画里颜》之我见 孤人说不孤，才孤，特孤；怨人道无怨，是怨，深怨。措词，歪打正着为巧；造句，声东击西为妙。 2015年11月3日13:51:14于哈尔滨大学城香溪阁饮中 40. 题图诗等次——“神游侠叟”《七绝·题图》之我见 下乘题图诗，以图配诗，以诗解图；中乘题图诗，图造新诗，诗化新图；上乘题图诗，图外有诗，诗外有图。 2015年10月25日16:50:08 于哈尔滨江北大学城香溪阁 41. 想象·联想 [唐]李白《望庐山瀑布》：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”这是想象，这是放纵夸张、驰骋比喻的超级想象。[唐]陈陶《陇西行》：“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”这是联想，这是穿越时空、颠覆生死的奇幻联想。想象，可从小鸡看到凤凰，可从水珠看到大海，可从烟花看到流星雨；联想，能把花朵变成美女，能把蝴蝶变成梁祝，能把山峰变成望夫石…… 2015年11月1日09:27:56于哈尔滨江北大学城香溪阁饮中 ………… 请看：第14节 42. 一读百解的《人力车夫》——胡适新体诗《人力车夫》评论 1.胡适：《人力车夫》原文：“车子！车子！”车来如飞。客看车夫，忽然心中酸悲。客问车夫：“今年几岁？拉车拉了多少时？”车夫答客：“今年十六，拉过三年车了，您老别多疑。”客告车夫：“你年纪太小，我不能坐你车；我坐你车，我心中惨凄。”车夫告客：“我半日没有生意，又寒又饥。您老的好心肠，饱不了我的饿肚皮。我年纪小拉车，警察还不管，你老又是谁？”客人点头上车，说：“拉到内务部西。” 2.王庆斌：一读百解的《人力车夫》——胡适新体诗《人力车夫》评论 1百读一解的是鬼诗，作者是诗鬼；一读百解的是神诗，作者是诗神。 2貌是叙事，神是抒情。是叙事诗，可句句抒情；是抒情诗，又句句叙事。能够同时驾驭叙事与抒情，如车之两轮，鸟之双翼，惟独诗歌！ 3容量最小的是诗歌，容量最大的还是诗歌。诗歌的形式容量最小，诗歌的内容容量最大。如花朵虽小，却集万种美意；酒杯虽小，却盛百样人情。 4看其形式：写矛盾，是小说；写冲突，是戏剧；写意境，是散文；写思想，是评论；写情感，是诗歌。用情感写矛盾，用情感写冲突，用情感写意境，用情感写思想，《人力车夫》是诗歌。诗歌是多棱镜，是魔方，是万花筒。横看是岭，侧看是峰；夏看是水，冬看是冰；早看是旭日，晚看是夕阳。 2002，01，10；00：15于哈尔滨市宾县评剧团李宏伟副团长室酒后借宿并借读大学语文 43. 从《雨巷》看意境——戴望舒新体诗《雨巷》随笔 1.戴望舒新体诗《雨巷》原文：撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷/ 我希望逢着/ 一个丁香一样地 /结着愁怨的姑娘　 她是有 /丁香一样的颜色 /丁香一样的芬芳 /丁香一样的忧愁 /在雨中哀怨 /哀怨又彷徨 /她彷徨在这寂寥的雨巷/ 撑着油纸伞/ 像我一样 /像我一样地 /默默彳亍[chichu]着（彳亍：徘徊）/ 寒漠、凄清/又惆怅 /　她默默地走近 /走近/又投出 /太息一般的眼光（太息：慨叹惋惜） /她飘过 /像梦一般地 /像梦一般地凄婉迷茫 /像梦中飘过 /一枝丁香地 /我身旁飘过这女郎 /她静默地远了/远了 /到了颓圮[tuipi]的篱墙（颓圮：破损倒塌） /走尽这雨巷 /在雨的哀曲里 /消了她的颜色/ 散了她的芬芳 /消散了 /甚至她的 /太息般的眼光 /丁香般的惆怅…… 　 撑着油纸伞/（我）独自彷徨在悠长、悠长 /又寂寥的雨巷 /我希望飘过一个丁香一样地 /结着愁怨的姑娘…… 2.王庆斌：从《雨巷》看意境——戴望舒新体诗《雨巷》随笔 1越是企盼越孤独，越是想像越徬徨。越是孤独越企盼，越是徬徨越想像。孤独与徬徨相遇，偏偏见不到那丁香姑娘，望舒——走不出的雨巷…… 2只有山，不是意境；云来缠绕，才是意境。只有水，不是意境；鱼来嬉戏，才是意境。只有花，不是意境；蜂来采弄，才是意境…… 3见了雨巷，不是意境；望舒撑着油纸伞来，才是意境。见了望舒撑着油纸伞来，不是意境，望舒想像丁香姑娘撑着油纸伞来，才是意境。见了丁香姑娘撑着油纸伞来，不是意境；丁香姑娘没撑着油纸伞也没来，才是意境。 4叠印的意境是美妙的意境，反差的意境是高妙的意境，逆反的意境是绝妙的意境。 5美妙的意境在读者眼前，高妙的意境在读者的头脑里，绝妙的意境在读者的生活中。 2002，01，10；1：18于哈尔滨市宾县评剧团李宏伟副团长室酒后借宿并借读大学语文 ………… 请看:第15节 44. 技法与功夫——“松嫩苍狼”新体诗《北方一个小村（外一首）》评点 自然的真情，天然的好诗。作诗，不善技法时，特别讲求技法；善用技法时，反倒忽略技法。于书本上得技法，难免生搬硬套斧凿留痕；于生活中得技法，可达召之即来水到渠成。炒股所言“最大技法，是无技法”，用于作诗反倒适用。作诗的真功夫不在于技法运用，而在于情欲抒发。情欲好比株成，技法犹如花开。练武所谓“技法无高下，功力有浅深”，用于作诗更为恰切。无情欲不成诗，无技法不成好诗。 2014，12，05；22:53:57于江苏华西村写剧本采访之隙 45. 旧体诗与新体诗——衡宇主人散曲《套数·平阳雪》评点及其感慨 好雪，好曲。中国诗歌家族，古体诗老大，格律诗老二，词老三，散曲老四，民歌老五，新体诗老六。格律诗是古体诗的涅槃，词是格律诗的涅槃，散曲是词的涅槃，民歌（主指明清民歌）是散曲的涅槃；惟独新体诗（绝大多数）割断诗词曲歌的血脉，认散文为父认西方译诗为母，成为中国诗歌家族的“混血儿”“带葫芦籽”“拖油瓶”，实乃不忠不孝、不伦不类、不成材不成器的败家子！诗词曲歌，被绝大多数新体诗人（凡是会写字就来写诗的人）所弃之不顾，背叛祖宗庙拜谒洋教堂，随心所欲自鸣得意地写一些分行散文甚至连散文都不如的汉字垃圾诗。如此下去，绝非正果，最终会被中国诗歌历史无情地抛弃到文字垃圾场去！借此，作为对大多数新体诗人诚挚的规劝和严正的忠告！也借此，作为对具有中国气派的新体诗人的敬意，盼望你们汇成浩浩荡荡的新体诗主流，汹涌澎湃，摧枯拉朽、激浊扬清地奔腾向前！ 2015年2月12日19:46:31于哈尔滨江北大学城香溪阁 ………… 请看第16节 46. 重复与复沓 1.【例1】[唐]崔颢七律《黄鹤楼》 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。 黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。 晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。 日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。 2.【例2】[宋]李之仪词《卜算子》 我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。 此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。 王庆斌评论：崔颢诗，三句诗中连续重复三次“黄鹤”，全诗56个字，重复6个字。李之仪词，“我”重复2次，“住”重复2次，“日”重复2次，“水”重复2次，“此”重复2次，“心”重复2次，“不”重复2次，“君”重复4次。全词53字，竟然重复18个字！然而，崔诗李词，一气朗读也好，反复吟咏也好，并没有“重复”的感觉。不经提示，似乎没有重复过。诗歌的复沓，特别是格律诗词曲歌的复沓，一经自然，便全体贯通，天然去雕饰，如行云流水，似珠圆玉润。这就是“复沓”修辞的奥妙。由此可见，自然，是作诗第一方法，也是第一技巧。只要自然、和谐，不但消除重复感，还会增加复唱美。摈弃自然和谐，苛求清规戒律，难免成为蹩脚诗人蹩脚诗！ 2015年12月10日10:07:09于哈尔滨江北大学城香溪阁 47. 读者的意境与主题——佚名新体诗《早春记忆》评论 1.佚名新体诗《早春记忆》原文：窗台上，几只晒太阳的老母鸡，挤来挤去当当啄着，窗缝纸糨糊的味道墙根下，老母猪拱了一阵已经开化的泥土，兴奋的连连打滚，不停哼哼仓房里，母亲翻腾出闲置一冬的柳条筐，随手拿块砖头，使劲蹭了蹭镰刀上的锈，说该下地剜苦麻菜了 2016-03-03 10:41:26 2.王庆斌评论：《早春记忆》，清晰的乡村记忆，浓郁的生活气息，我们都非常熟悉，如录像收藏在心底。因为，那是生命的摇篮；因为，那是生活的发源地……其实，诗歌并不是诗人的，而是读者的。从审美上看，一首诗歌的意境并不确定，一个读者一种意境，同一个读者不同时地不同际遇又是一种不同的意境；一首诗的主题并不确定，一个读者一种认同，此一时彼一时变幻不定，幻化主题是读者惯用的伎俩。 2016年3月16日21:06:44 ………… 请看:第17节 48. 辞采·手法·风格——“心聆”散曲《喜春来（外2首）》评论 1. 心聆散曲《喜春来（外二首）》原文：[散曲]喜春来东风不解相思锁，再添些离绪愁肠算甚么。看明月山头对影弄婆娑，子夜歌，云破落花多。[散曲]四块玉恼东风，人何在，心焦焦守得密云开。可恨那薄情明月多无赖，笑嘻嘻儿还买乖。这脸皮厚的秀才，谁让你过来？[散曲]金字经时而说你坏，时而说你呆。且把相思锁玉腮。 猜，桃花开未开？心儿外，暗香绕枕来。2011-12-10日于花城 2.王庆斌评论：辞采，朴素中见艳丽，养眼于含蓄。辞采好比情采的嫩芽初萌。手法，纤巧处出俏妙，弄情于不露。手法好比心法的花蕾悄放。风格，幽怨时带温馨，袭人于暗来。风格好比性格的果实成熟。 2014年4月14日20:04:09于哈尔滨江北大学城 49. 风格·流派——“水龙吟”散曲《[正宫·塞鸿秋]塑料模特（外4首）》评论 1. 水龙吟散曲原文：[正宫·塞鸿秋]塑料模特向人前只为两句风流话，到头来原是一个衣裳架。脸皮上两片抛光的蜡，肚皮上一块薰香的帕。用胶带遮除几条疤，走后门挤进摩天厦。挺挺胸还要掀掀胯。 [正宫·叨叨令]癫狂病捡块砖儿便是黄金锭，抱个瓢儿便是灵山磬，碎玻璃楞作菱花镜，烂鸡毛楞作将军令。笑死人也么哥，笑死人也么哥，当真感伤寒受传染得了啥癫狂病? [正宫·塞鸿秋]夫子自道我非赤兔追风骏，我非偃月青龙刃。我非夺命诛仙阵，我非击顶翻天印。几行文字贫，半卷诗书逊。我是掉皮生漆漏洞一张带水拖泥的盾。 [正宫·塞鸿秋]感怀拜将坛上韩元帅，兔亡鸟尽歇了黄花菜；水帘洞里猢狲怪，金箍铁棒折了齐天概。云飞淡淡白，松老深深黛。卧南窗管红尘多少成和败。 [正宫·叨叨令]说英雄苏秦曾穿过几件衣袍旧，范睢曾受过几泡尿臊臭。关云长曾贩过几担青黄豆，张翼德曾卖过几日猪头肉。算起来也么哥，算起来也么哥，英雄都在折磨后。 2.王庆斌评论：散曲《塑料模特》《癫狂病》《夫子自道》《感怀》《说英雄》等，和谐，畅爽；滑稽，谐谑；刁歪，怪异。读来拍手称快，大笑叫绝，开心爽意，荡气回肠。谐谑，散曲的伊始天性；讽刺，散曲的第一真功。诗没有特色风格，如人没有脾气秉性。人招人爱的是秉性，诗招人爱的是风格。只有风格独特，才能自成一家；只有众家相映，才能汇成一派。水龙吟，新散曲谐谑派领袖也！加油！ 2014年3月12日19:57:02于哈尔滨江北大学城 ………… 请看:第18节 50. 作诗二法 作诗有二法：一为“放任法”，即脱口而出，信手拈来；二为“雕琢法”，即深思熟虑，精雕细刻。一、放任法【例1】李白《古绝·静夜思》： 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。不假思索，信手拈来。【例2】王维《杂诗·其二》： 君自故乡来，应知故乡事。 来日绮窗前，寒梅著花未？无需斟酌，脱口而出。放任法，即随心所欲之法，亦即易成佳作常用之法。放任法成诗，如天生地造、鬼斧神工，得钟灵毓秀般天然之美。 二、雕琢法【例1】[唐五代]诗僧齐己《五律·早梅》： 万木冻欲折，孤根暖独回。 前村深雪里，昨夜数枝开。 风递幽香出，禽窥素艳来。 明年如应律，先发望春台。郑谷：“只改一字，便切题。”齐己：“哪一字？”郑谷：“题既《早春》，就要突出‘早’字。‘数枝’显然已花满枝头，与‘早春’不大相符。‘数’改成‘一’，第一枝，足见其‘早’，方为《早梅》。”齐己拜曰：“一字师！一字师！”可见雕琢之精准，更显雕琢之高明。 【例2】[唐]贾岛《五律·题李凝幽居》： 闲居少邻并，草径入荒园。 鸟宿池边树，僧敲月下门。 过桥分野色，移石动云根。 暂去还来此，幽期不负言。 原句：鸟宿池边树，僧推月下门。贾岛在驴背上想用“敲”替代“推”，口叨手做，撞犯韩愈车仗。愈问何为，岛答其故。愈曰：“‘敲’比‘推’好，夜‘敲’，一讲礼貌，二有声色，三显响亮。”岛甚喜。遂有“推敲”典故。贾岛还有《题诗后》： 两句三年得，一吟双泪流。 知音如不赏，归卧故山秋。可见雕琢之辛苦，更显雕琢之执着。 【例3】[唐]卢延让《苦吟》： 莫话诗中事，诗中难更无。 吟安一个字，捻断数根须！可见雕琢之精细，更显雕琢之专诚。雕琢法，即痴心专攻之法，亦即打造精品惯用之法。雕琢法成诗，如刀刻斧凿，轮打沙磨，得巧夺天工般人工之美。 2016年6月17日07:00:54于哈尔滨江北大学城香溪阁2018年2月12日12:39:34编辑于三亚·金鸡岭 黑龙江省艺术研究院王庆斌2024.10.28于哈尔滨市江北大学城 学友们，再会！ ………………………………

“一点通”诗话（1）王庆斌 著

王庆斌（黑龙江省艺术研究院）

“一点通”诗话（1）王庆斌著