解衣磅礴，妙造天真。——读大写意花鸟画家徐建君

逸人书法培训（拒闲聊索字索画）

艺术家名片：

徐建君，轩辕后裔，原籍山东，1962年出生在浙江诸暨。軒轅宗畫派創始人，字道陀，号北斗砚主。

现系艺术国际同盟会主席、中国美术家协会会员、青藤画派非物质文化遗产传承人、俄罗斯皇家艺术科学院院士、京华印社常务理事、东方中国画艺术研究院院长，英國牛津大學客座教授。朱豹卿先生入室弟子，作品诗、书、画、印互为融通，所作诗文亦简约俏逸，寄托高远。书法上主张帖学和金石学融合，擅长水墨大写意，篆刻南北相融，雄浑苍莽，所作花鸟滕萝，空灵淡泊，诗意盈然。为当代写意花鸟领军人物之一。

解衣磅礴，妙造天真。

——读中国大写意花鸟画家徐建君

文/李旭东

郭熙在《林泉高致》有云：诗文书画，相为表里。而方薰亦在《山静居画论》中言：诗意，是中国画的灵魂，是中国画的生命，一幅画，画面里有诗意，画家就有了诗心。中国大写意画如此，大写意花鸟亦当如此。

诗是有形画，画是有形诗。

何谓写意？写者，笔也，墨也，技也。意者，境也，趣也，道也！

一个优秀的大写意画家，一定会深谙自然之道，自然与造化之道。泼墨灵性，寄托性情，解衣磅礴，妙造天真。

诸暨徐建君，就是这样一位优秀的大写意花鸟画家——

一 家学渊源，师出名门。

徐建君的父亲徐海彬，是一位写意花鸟的老画家。（美术报曾有报道） 从小生活于浣纱和诸暨之间徐建君，深受其父徐海彬影响，少年时期，他即游艺于中国画之花鸟，浸淫于传统画学之笔墨，图识于大刚大柔之浙派画风。耳濡目染，因少年聪慧，勤奋好学，深受同乡写意花鸟画大家朱豹卿厚爱，收其门下，沉浸其中，深悟其道。

在中国当代写意画家群里，徐建君是一位不可多得的全才，多面手。他精古文，擅诗文，通金石，谙书道，涉猎广泛，性情洒脱。传统文化功底扎实。是典型的文人画家。

徐建君的大写意花鸟，笔力抗鼎，线条老辣，既立足传统，重视笔墨，又不拘常法，勇于探索。极具洒脱与空灵之美。在徐建君的大写意花鸟画里，隐隐可见其笔墨之灵性，性情之洒脱，笔墨之超脱，而这些均得益于他少年时的功力，青年时胸中的才气，而才气，胸襟，才是徐建君创作写意画的灵魂。

在徐建君的大写意花鸟画里，或老鸦枯藤，或藤萝蔓枝，诗意拂拂，妙造自然，古今相契，物我相融。构图之巧，笔墨之妙，灵气之深，均可窥其性情，可见其才情。

中国大写意花鸟，讲究意境幽远，笔墨清趣，自沈周，徐渭，陈淳后，写意花鸟大家渐微。

大写意之难，难在何处？

大写意之难，难在用笔，难在用意。难在境界，更难在修养于胸襟。而这些，均需要画家用时间的沉淀，和读书的修养来完成。徐建君深谙笔理。徐建君的大写意花鸟，以笔取质，以笔传情，以笔传情，以墨代色，以墨达意。强调“遗貌取神”，画外求情。总笔简练概括，逸趣自然。而这一切，都得益于徐建君的读书悟道，源于对自然万物的理解。

2007年9月，恩师朱豹卿先生为徐建君画册题字：“骥北空群”。并称徐建君的大写意花鸟，骨法用笔，线条老辣，笔法简约而充实，有潘老（潘天寿）的雄强之势。

今年10月1日国庆假期，艺联网工作人员慰问中央美院原院长靳尚谊先生时，请靳尚谊先生看了徐建君近年创作的大写意中国画作品，靳尚谊先生也竖起大拇指连连点赞。

二 物我相融，造化为师，

子曰：“志于道，据于德，依于仁，游于艺”。

然何谓道？

道者，思想也，才情也，气象也！一个画家，有功力而无才华，仅可小成，而难为开宗立派志大家也！徐建君先生幼承家学，又幸遇名师。父辈熏染，名师开悟，自然眼界开阔，胸襟坦然，少年时即饱览诗书，寻古探幽，才华横溢。其作诗文，境界高远，直抒胸襟，趣味盈然。堪称文人画家之范。

徐建君先生自始至今是以诗书画印四者并进，儒道释互为渊源，其论画诗云：

闲云无羁聚还离，

百怪枯藤篆箍奇，

绘事书史何苦索，

解衣磅礴任天机。

其《黄帝颂》诗二首又云：

一

中华元祖尊黄帝，河浩岳峨功表彰

名永记五千年德，泽长流九万里疆

庆今圆梦国兴盛，远古开初家旺昌

动地桥山三献礼，文明肇此照遐荒

二

开创发明万世功，农医兵器并交通

车船算历内经学，网罟衣冠矛箭弓

征服东夷伐逐鹿，造成书契整军戎

蚩尤平息九黎定，制律绥猷统大同

从徐建君的诗里，不仅可读到文学的意味深长，哲学的深邃奥妙，历史的厚实积淀，自然的丰富多彩、气象的变化万千，更可窥见画家才情和性情，西方画坛泰斗毕加索曾热情地赞扬中国绘画：“在这个世界上谈艺术，第一是中国。中国画的神奇在于看上去一无所有，其实包含一切。”

“太古无法，太朴不散，太朴一散，而法立矣。法于何立？立于一画。一画者众有之本，万象之根。见用于神，藏用于人，而世人不知所以。一画之画乃自我立。”

画家石涛认为：“儒，道、释”三教万象森列，俱源于一的思想，是其美学思想绘画理论的核心。包括内容与形式、笔墨与自然、技巧与修养的高度统一。

徐建君认为，写意画，重在一个“写”字。写胸襟，写气度，写才情，更是写画家自己。而这一切，除了画家本人高超精湛的笔墨技巧，更多的是画家自身一定要保持一颗童心，一颗诗心，外师造化，中得心源，心画似真，复归于朴。以达到人与画合，技道同归之境。

何谓造化？

造化者，天地也，自然也，天地万物，宇宙星河，皆归画里，随机生发，皆回眼底。

所谓“宇宙尽在我手，自然皆入我心”，是也！一个优秀的画家，就是自然的剪裁大师，剪天裁地，妙造自然。白石老人云：“漏曳造化秘，夺取鬼神功”盖此语也。

中国写意画，贵在精神自由，思想飞翔。

清李重华《贞一斋诗话》云；善写意者，意动而其神跃然欲来，意尽而其神渺然无际，此默而成之，存乎其人矣。”这是写意画创作的真正状态。

徐建君的写意花鸟画继承了前贤对于笔墨的质量的严格要求，但是并没有将笔墨自身凸显出来，笔墨与心意相合，更在在萧散简远之中。

徐建君的画以意为高，意在象外，因此不会对物象作过多的雕琢，同时以意涵情，情在意的统摄之下，不恣肆，而自有其深处。其笔墨萧散故无滞浊，简远离于繁杂。无论花卉、虫鸟都有一种逸致，这种逸致是其人离于俗地的必然表现。面对其画，一种拙趣溢于纸外。徐建君的创作注重心性的直现，不是求悦于人的迎合，因此呈现了一种独立的人格，这在当下是极为可贵的了。

读徐建画鸟大写意，我看到了他画里的诗心，更读到了他画里的文心。

三 以书入画，书画双清。

中国大写意画高手，多是书法高手，他们以书入画，书画双清。徐建君先生亦不例外。

徐建君的写意花鸟，注重笔墨技巧，主张以书入画，书画双清，写意画，贵在笔笔写出，趣味盈然。徐建君认为，书法当有金石气，拙中寓巧，巧拙互用。如此写意画作，笔力抗鼎，老辣枯拙，逸气满纸，文气横生。

徐建君写意花鸟画，以行草书线条写藤纸，缠绕弯曲，一波三折，妙趣横生。这种书法用笔的写意花鸟，纵横捭阖，收放自如，极具文人趣，灵性美，力度感。他善于将书法中的点线笔法与绘画中的勾皴点染相结合，置陈布势，婉转起伏，巧妙地融为一体，力求做到以书入画、以诗入画，书画合一，诗画合一。读徐建君先生写意花鸟，如清风穿堂，逸气盈面，妙不可言！

徐建君的写意花鸟画，年少时，受到老师朱豹卿的熏染，然在笔墨形态及审美意味上与这三家有所不同，徐建君的写意花鸟，重在写，写真，写心，写趣。以风神萧散与笔墨之简取胜。用笔厚重凝炼，起伏变化，自在随心，刚毅、凝练为总体特征，凸现文人画的趣味性，金石气。其胆识才情，令人称赞。

四 文心似画，复归于简。

画家贵在有童心，真心。所谓“大巧若拙，天真烂漫”，是也。

中国大写意花鸟，注重以形写神，贵在似与补似之间。战国时期的荀子，在其拙作《天论》中云：“形具而神生”。这里的神生，大概就是说的自然之神吧！神者，精神也，气韵也，灵魂也，

明代的卓吾子亦有诗云：“画不徒写形，正雁形神在。诗不在画外，正写画中态。”，说的都是画理。

黄宾虹先生说：“画有三：一、绝似物象者，此欺世盗名之画；二、绝不似物象者，往往托名写意，亦欺世盗名之画，三、惟绝似又绝不似于物象者，此真画也！

徐建君认为，大写意画家，用笔一定要拙，要简。正如清代画家，扬州八怪之一的郑板桥诗云：

四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。

冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。

生与熟，繁与简，巧与拙，是衡量一个画家是否成熟的标志。也是一副写意花鸟画是否有趣味的标志。

用笔之意趣，在于巧妙处理笔之生熟，巧拙，老嫩。用笔熟而生巧，巧而生拙。熟后返生，似也非也，非则似也，看似有意无意间，而逸趣自出也！

“人言绘雪者，不能绘其清；绘月者，不能绘其明；绘花者，不能绘其馨；绘人者，不能绘其情；此数者虚，不可以形求也。不知实者逼肖，则虚者自出。故画北风图则尘凉，画云汉图则生热。画水于壁，则夜闻睡声。谓不能者，固不知画也！”（清人语）

文人作画，注重意境创造，故重神而轻形。重在表达象外之意，创造逸外之趣。

心画似真，文心似画，才是写意花鸟画的最高境界。因为，一个画家精神上的自由，才是真正的自由。灵魂上的有趣，才是真的有趣。

大写意画家徐建君，才情蕴于胸襟，笔舞神驰至今，精神飞扬与艺，思绪傲游与道。沉挥暮写，古今相契，物我想融，复归于朴，岂不妙哉！

（注：本文作者李旭东，安徽池州市人，笔名逸人，书法教育工作者，艺术评论家，自媒体撰稿人。）

　　徐建君大写意花鸟画欣赏

　　徐建君大写意画家欣赏

　　著名画家朱豹卿先生为徐建君作品集题字

　　徐建君书法欣赏