2024：10.21. <p class="ql-block">一、点评同学们的作品</p><p class="ql-block">注意：前后关系，疏密关系，浓淡关系。</p> <p class="ql-block">二、罗老师介绍了一些近代中国的山水画名家</p><p class="ql-block">建议：多去户外写生</p> <p class="ql-block">徐悲鸿（1895年7月19日—1953年9月26日），原名徐寿康，汉族，江苏宜兴屺亭镇人，是中国现代画家和美术教育家。</p><p class="ql-block">艺术成就</p><p class="ql-block">徐悲鸿擅长画马，其作品《三马图》、《八骏图》、《奔马图》等广受好评。他开创了中国绘画史上大型历史人物创作的先河，并在美术教育领域融合了西洋美术教学方法，形成了中国的绘画教育体系。</p><p class="ql-block">教育背景和职业经历</p><p class="ql-block">徐悲鸿于1916年考入震旦大学攻读法文，1919年赴法国留学，就读于巴黎国立高等美术学校，专攻油画和素描。归国后，他长期从事美术教育，曾任教于国立中央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后，他担任中央美术学院院长，并在1953年当选为第二届全国文艺工作者代表大会执行主席。</p><p class="ql-block">代表作品</p><p class="ql-block">徐悲鸿的代表作品包括《田横五百士》、《九方皋》、《愚公移山图》、《负伤之狮》、《奔马图》等。这些作品不仅展现了他的绘画技巧，也反映了他深沉的家国情怀。</p> <p class="ql-block">李可染（1907年3月26日—1989年12月5日），原名李永顺，江苏徐州人，是中国近现代杰出的画家。他是齐白石的弟子，自幼喜爱绘画，13岁时开始学习山水画。李可染在43岁时担任中央美术学院教授，49岁时为了变革山水画，行程数万里进行旅行写生。72岁时担任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长，晚年用笔趋于老辣，擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。</p><p class="ql-block">李可染的艺术成就和代表作品</p><p class="ql-block">李可染在艺术上的主要成就包括将西画技法融入传统笔墨造型，以及将西画明暗处理方法引入中国画。他的代表作品包括《漓江胜景图》《万山红遍》《井冈山》等。此外，他还著有《李可染水墨写生画集》《李可染中国画集》《李可染画牛》等画集。</p><p class="ql-block">李可染的艺术风格和创作背景</p><p class="ql-block">李可染的艺术风格独特，晚年用笔趋于老辣。他的山水画融合了西画技法，形成了自己独特的风格。他的创作背景丰富，早年学习中国传统山水画，后来在西湖国立艺术院研究部学习西画，师从林风眠和克罗多教授。他的作品多次在全国美展中展出，并受到广泛认可。</p> <p class="ql-block">白雪石（1915年6月12日－2011年4月22日），男，斋号何须斋，北京市人，自幼习画，早年师从赵梦朱，后拜梁树年为师，1937－1948年期间曾多次举办个人画展，同时参加湖社画会和中国画研究会；后执教于北京师范学院、北京艺术学院，后在中央工艺美术学院任教，还兼北京山水画研究会会长。中国美术家协会会员。多次为中南海、人民大会堂等绘制巨幅国画；多次出国举办画展；他的山水画师宗北派，旁及南派，广采博取，兼收各类画种之精华，具有宋画之严谨，元画之轻快，水彩画之秀润，版画之纯净而具装饰美；其中尤以桂林为题材创作的青绿山水画最能体现和代表白雪石的绘画风格。</p><p class="ql-block">代表作品</p><p class="ql-block">《万壑松风》《千峰竞秀》《早春图》《漓江一曲千峰秀》等</p><p class="ql-block">主要成就</p><p class="ql-block">作品清新俊逸，朴秀多姿，题材广</p><p class="ql-block">独具风貌漓江山水被称为白派山水</p><p class="ql-block">师承：赵梦朱（早年）、梁树年（后拜）</p> <p class="ql-block">三、临摹山水画的树石</p> <p class="ql-block">1、山水画的基本要求</p><p class="ql-block">①所有的山水画都离不开传统纸笔墨砚</p><p class="ql-block">②笔法和墨韵同在</p><p class="ql-block">③要求力透纸背</p><p class="ql-block">④反复点染燃皴擦</p><p class="ql-block">⑤<span style="font-size:18px;">艺术的最高层在东方--中国：诗书画印</span></p><p class="ql-block">★历代山水画家的共识：先画树</p> <p class="ql-block">2、夹叶树干：</p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">①用笔：中侧锋并用</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">②握笔：三指握笔或四指握笔都可以</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">③以墨淡、笔干为主，</span>画树干左右两条线的时候不宜统一，要停顿错开，“V”字叉开，“女”字交叉，往树梢越来越空隙小，到最好一笔合拢。直中有曲，曲中有直，用笔力度抑扬顿挫。</p><p class="ql-block">④侧锋扫树干，从上往下或从下往上顺着扫，一样要有变化。</p> <p class="ql-block">3、夹叶法：也称双勾法，和点叶法相似，不同的是夹叶法是用勾线画出。勾线要注意灵活，有层次。应根据画面的不同风格，或粗，或细，或巧，或拙，要与整个画风协调一致。</p><p class="ql-block">①由前往后、自上而下的顺序，下笔微顿向两侧画括弧状，三片成组，四片组队，一组一组的去完成，按照树木生长的自然规律，上边树下边密，这样画就不会乱了。画到墨干后再去蘸墨，继续画。</p><p class="ql-block">②画完了观察一下，可以做一些补充，达到平衡。</p><p class="ql-block">③行笔要干脆利落，忌过于生浓、深。</p> <p class="ql-block">4、小捆点：侧中锋用笔</p><p class="ql-block">①抑扬顿挫画树干，枝丫横出。</p><p class="ql-block">②从树梢往根部横着点，没树干的地方不点。</p><p class="ql-block">③画树叶一样从树梢到树根一层一层叠加，一组一组的横点，有层次的横点，枝条多的地方，叶子就茂盛。</p> <p class="ql-block">5、打捆点：</p><p class="ql-block">①大捆点的树，后面穿插，枝干高低不一，有距离感。</p><p class="ql-block">②大捆点的笔触略大，水分和墨也要略多，好胜的地方略宽，大小间开。</p><p class="ql-block">③观察补充不足的地方。</p><p class="ql-block">④最后可以用花青色染一下，形成一个整体，树的最高点呈三角形或塔形。</p> <p class="ql-block">6、夹叶树：</p><p class="ql-block">①曲折以“Z”字形为主，穿插、加结，低而弯。</p><p class="ql-block">②后面加枯树，只有树干即可。</p><p class="ql-block">7、石头和泥土的画法：</p><p class="ql-block">①树木生长在石缝或泥土凹下去的地方，先画外轮廓，先大后小，再勾次要的转折线，左右向两个方向勾，聚拢在树周边。</p><p class="ql-block">②树皮可用披麻皴法来完成，最后画里面的线条更加的细一些的线条，完成皴擦对着凹进去的地方皴。</p><p class="ql-block">③用淡墨点染，对着皴擦比较多的位置，由淡到浓一层层去皴染，前淡后浓顶亮。</p> <p class="ql-block">8、两个捆点：</p><p class="ql-block">①半干的状态下用淡墨（比所有的墨色都淡）点染。</p><p class="ql-block">②</p> <p class="ql-block">三、教学中的罗老师</p> <p class="ql-block">四、学习中的老龄大学生们</p> <p class="ql-block">五、罗老师部分作品展示</p> <p class="ql-block">六、课堂作业</p>