我爱画牡丹

妥帅

【昵 称】妥帅

【美篇号】31488537

我的没骨牡丹画《国色天香》

规格:69x69cm2

年代:2024年10月19日



我爱画牡丹，是因为它能让我忘却尘世的喧嚣，沉浸在一片纯净而高雅的世界里。牡丹，作为花中之王，其雍容华贵、富丽堂皇之姿，在没骨技法下更显柔美与灵动。我试图通过手中的笔，捕捉那份不加雕饰的自然之美，让每一朵牡丹都仿佛拥有了生命，在纸面上轻轻摇曳，诉说着春天的故事。

初提笔时，心中涌动的是对牡丹那份“国色天香”之誉的深刻理解。牡丹，作为花中之王，其雍容华贵、富丽堂皇之姿，不仅是大自然赋予的奇迹，更是中华民族千百年来对美好、吉祥、繁荣象征的集体记忆。这份情感，如同晨曦中第一缕阳光穿透薄雾，温暖而明亮，照亮了我创作的每一个角落。



用小写意画《国色天香》时的败笔



在创作参加市直机关书画牡丹绘画作品的时候，我将以前的牡丹画作品拿给九江老年大学山水绘画班周老师点评，周老师仔细端详后告诉我，绘国画要像书法运笔，体现出“提、按、顿、挫”，色彩不能太艳但可以嫩，要借鉴近代王雪涛大师的技法画牡丹。我就临摹王绣和王绍华大师的牡丹写意画法，但画出的牡丹没有沾上大师们一丝灵气。

一日夫人向我推荐抖音课堂王素华老师的没骨画牡丹，每天早8点走进直播间学习画牡丹。王素华老师的作品融合了传统与现代的精髓，既有翰墨淋漓的水墨写意，又有重彩细作的工笔素描。她的没骨牡丹作品，更是将这种风格发挥到了极致，呈现出一种高雅脱俗、灵动自然的美感。

没骨画是一种不勾轮廓、不打底稿、不放拓描的绘画技法，它注重色彩和水墨的相互交融，以及整体画面的意境传达。王素华老师运用这种技法绘制的牡丹，色彩丰富而不失和谐，形态各异而生动逼真，展现出了牡丹的倾城之美。王素华老师巧妙地运用色彩冷暖、明暗、浓淡、轻重的色彩对比，以及干湿、虚实的水墨变化，使得画面中的牡丹花瓣层次分明、质感细腻，仿佛能够闻到花香一般。





沉浸在没骨牡丹的绘制之中，是一种细腻而深邃的情感之旅，它不仅仅是色彩的交织与笔墨的舞动，更是心灵与自然之美的一场温柔邂逅。每当笔尖轻触宣纸，那份对美的追求与向往便如同春水般悄然涌动，流淌在每一道墨痕与色彩之间。



初稿《国色天香》没骨牡丹时，我苦思冥想，先在头脑当中勾勒出牡丹的“寂寞萎红低向雨，离披破艳散随风”自然形态大致轮廓，然后再根据自己的想象力，用毛笔蘸着五彩颜料一点一点精雕细琢，让读者透过线条和色彩了解诗情画意，透过画的表象感受事物本质。同时巧妙地运用不同颜色之间的搭配与过渡，通过色彩的浓淡、干湿、冷暖变化，来表现牡丹的立体感、光感以及不同的质感。



在创作的过程中，我的情感随着笔触的起伏而波动。有时，我会因一朵牡丹的绽放而心生欢喜，那层层叠叠的花瓣，如同精心布置的梦境，让人沉醉其中，不愿醒来；有时，我也会因一笔不慎而心生懊恼，但随即又会被那份对完美的追求所激励，继续调整，直至满意为止。这种情感的交织与碰撞，让我更加深刻地体会到了创作的乐趣与不易。



艺术是情感的表达。在画没骨牡丹时，通过内心的情感和理解，让画面充满生命力和感染力。在创作这幅没骨牡丹画《国色天香》的过程中，我的心灵仿佛被一股细腻而深邃的情感之流温柔地包裹着，每一笔、每一划都承载着对自然之美的无限敬仰与热爱，以及对传统文化深沉的眷恋与传承之心。



随着色彩在宣纸上缓缓铺展，我仿佛能听到牡丹花瓣轻轻摇曳的声音，它们在春风中翩翩起舞，散发出阵阵令人心醉的芬芳。我尝试着用没骨的技法，摒弃了线条的束缚，让色彩与水分自然融合，营造出一种朦胧而又不失生动的意境。在这过程中，我感受到了前所未有的自由与畅快，仿佛自己也化身为一朵牡丹，置身于那片绚烂的花海之中，与万物同呼吸，共命运。



然而，创作之路并非总是一帆风顺。面对色彩搭配、层次构建等挑战，我也曾陷入过迷茫与挣扎。但正是这些困难，激发了我内心深处对于完美的不懈追求，让我更加珍惜每一次尝试与调整的机会，甚至一幅牡丹图要反复雕琢几遍才能完成。每当画面中的牡丹逐渐呈现出我心中所想的那份神韵时，那份由衷的喜悦与成就感便油然而生，如同久旱逢甘霖，滋润着我干涸的心田。



最终，当这幅《国色天香》完成之时，它已不仅仅是一幅画作，而是我情感与灵魂的寄托。它记录了我对美的追求、对自然的敬畏、对传统的尊重，以及对生活无限热爱的点点滴滴。每当我凝视着它，都能感受到一股温暖而坚定的力量，它激励着我继续前行，在艺术的道路上不断探索、不断超越。