格律诗基本知识

梦溪园

格律诗基本口诀

格律诗中平仄明，声律关系要弄清。佩文古韵为依据，平上去入在其中。句内平仄相间错，联内平仄要对应。两联之间粘相处，一韵到底应平声。律绝起承接转合，中间两联对仗行。一三五可约不论，二四六字声分明。基本句式仅四种，举一反三功倍成。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。格律虽严可拗救，孤平犯忌错不轻。两仄一平夹中间，一定要救按律行。孤平拗救共两种，本句对句两类型。本句自救仄平脚，三拗五救很轻松。上句如是平仄尾，对句必为仄平声。小拗五字可不救，大拗六仄下五平。仄平韵脚救五字，本上两句全救清。特殊句式仄仄脚，互换五六两字通。唐宋诗词传千载，万户千家魂系萦。精通基本规则后，可学李杜进诗城。

《格律诗口诀》说明：本口诀以七言为例，同样适合五言。如"小拗五字可不救，大拗六仄下五平"就变成"小拗三字可不救，大拗四仄下三平"。关于"一三五可约不论，二四六字声分明。"虽不严谨，但对初学者还是应记住的。

关于句式

基本句式仅四种，举一反三功倍成。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

绝句与律诗共十六种句式，记起来很杂乱。其实如下甲、乙、丙、丁四种基本句式就全部包括了。例如；写仄起平收入韵式七绝，那么就参照如下乙式句的"BDAB"，(前四句)。如写律诗就为"BDAB十CDAB"(全八句)。如写五绝及五律，就去掉每句前两字既可。如A式句，就为"(仄)仄平平仄"。

（甲式）A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄 平 平 仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄 平 平 仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平平

（乙式）B：（仄）仄 平 平 仄 仄平 D：（平）平（仄）仄仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄 平 平 仄 仄平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄 仄平

A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄 平平 仄 仄平

（丙式）C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄 仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄 平 平 仄 仄 平C：（仄）仄（平）平平 仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平 平A：（平）平（仄）仄平平 仄 B：（仄）仄 平 平 仄 仄 平

（丁式）D：（平）平（仄）仄仄平平 B：（仄）仄 平 平 仄 仄 平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄 仄平平A：（平）平（仄）仄平平仄 B：（仄）仄 平 平 仄 仄 平C：（仄）仄（平）平平仄仄 D：（平）平（仄）仄仄平 平

关于《韵》

平水古韵为依据，平上去入在其中。一韵到底应平声。写格律诗要依平水韵，(新韵也可，但要注明)，平声韵，一韵到底。注意入声字。

关于《声》

1：句内平仄相错(既二，四，六分明)，如"风光不与四时同"光，与，时为平仄平。2：联内平仄相对，联内平仄要对应。如："待月西厢下，迎风户半开。"联内的上句"月与风，厢与半"相对(平仄相反)。

关于相粘

两联之间要相粘，两联之间粘相处既上联对句与下联上句平仄相同(指二，四，六字)。

如：秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。这里上联的"里"，"征"，"未"与下联的，"使"，"城"，"将"对应平仄相同。

关于对仗

中间两联对仗行律诗中间两联一定要对仗(绝句可对可不对)以毛主席七律《答友人》为例：九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微。斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。洞庭波涌连天雪，长岛人歌动地诗。我欲因之梦廖廓，芙蓉国里尽朝晖。这里中间两联对仗。颔联中的"斑"对"红"形容词对形容词，"竹"对"霞"名词对名词，"一枝"对"万朵"，"千滴"对"百重"是数量词对数量词。颈联中，"洞庭"对"长岛"，地名对地名，"涌"对"歌""连"对"动"都是动词对动词。"天"对"地"，天文对地理。"雪"对"诗"名词对名词。所以这首诗，对仗很工。

关于拗救

关于拗救有四种情况；(以七言为例)格律虽严可拗救，孤平犯忌错不轻。两仄一平夹中间，一定要救按律行。孤平拗救共两种，本句对句两类型。

1；对句救上句如是平仄尾，对句必为仄平声。小拗五字可不救，大拗六仄下五平。仄平韵脚五字救，本上两句全救清。甲式句既"平平仄仄平平仄"的第五笫六字可拗，第五字拗为小拗，第六字拗为大拗。既变仄，但一定在下句中第五个字为 "平"。这叫对句救。如："一身报国有万死，双鬓何人无再青。"这里上句"一身报国有万死"为A式句，"有，万"二字应平，但用的是仄声，拗了。在下句"双鬓何人无再青"中"无"本为仄，用平字"无"补救了"有万"二字，这就是对句救。

2：本句救；本句自救仄平脚，三拗五救很轻松。乙式句中"仄仄平平仄仄平"第三字可拗，既变仄，但第五字一定要"平"，这叫本句救，七言诗称"三拗五救"。如："眼见四朝全盛时"为B式句(只有B式句能自救)句中"四"字应平，但拗了，第五字"全"字平救了"四"字，这叫本句自救。

3；特殊句救：特殊句式仄仄脚，五六互换三应平。特殊句式是丙式句"仄仄平平平仄仄"第五，六两字可互换。但前提是第三字必须平。如："况是清平好天气"为丙式句，"仄仄平平平仄仄"这里"好"应平，"天"应仄，但互换了，允许，第三字必须平，"清"字。

4：可救可不救，小拗五字可不救。在甲式句中的第五字拗了，称小拗。可救可不救。以上就是孤平拗救的四种形式，掌握了，写诗时就宽松多了。

律诗基本四要素，韵声粘对必须明。精通基本规则后，可学李杜进诗城。

综上要点记住了也就掌握了写格律诗的基本原则

诗词押韵27种知识

押韵是诗词创作中的重要技巧，各种押韵术语和病忌是诗人在追求韵律和谐时需要了解和避免的问题。通过合理运用押韵技巧，并注意避免病忌，可以创作出韵律优美、意境深远的诗词作品。今天我们逐个说说押韵在诗词创作中的实际应用，以及如何避免押韵中的病忌问题。

1、叶(xié)韵，一作"谐韵"、"协韵"。诗韵术语。谓有些韵字如读本音，便与同诗其他韵脚不和，须改读某音，以协调声韵，故称。由于语音发展、变化，后人读先秦韵文，有些地方便会感到不押韵，于是就临时改变其中某一字的读音，使之谐合。

比如毛公的【西江月·井冈山】

山下旌旗在望，山头鼓角相闻。

敌军围困万千重，我自岿然不动。

早已森严壁垒，更加众志成城。

黄洋界上炮声隆，报导敌军宵遁。

2、押韵即在诗词中，要求某些句子句尾的字的韵母相同或相近。由于从古至今汉字的声韵系统出现了一些变化，因而就有了古代、现代两个声韵系统，所以诗词的押韵也大体上分为两种情况。一是按照古声韵系统来押韵（比如词林正韵和平水韵），二是按照现代汉语的声韵系统来押韵（比如中华新韵）。

3、依韵也就是按原诗词的韵脚，但韵脚的次序可以调整。

4、限韵分两种：一种是“限韵部”，所做的诗只要在限定的某一个韵部中就算合格；另一种是限韵字，就是限定几个同韵部的字，做诗时都得用这几个字，有的还限顺序。

5、用韵只要用原诗词同一韵部的韵即可。

6、步韵：也叫“次韵”，就是和诗词时用原韵，次序不能颠倒。

7、通韵指两个或两个以上的韵部可以相通，或其中一部分相通。作诗时通韵可以互押。如「平水韵」中「一东」与「二冬」、「四支」与「五微」、「十四寒」与「十五删」等可通押。古体诗通韵较宽，近体诗则受严格的限制。

8、转韵 亦称"换韵"。诗韵术语。指在一定的语音条件下，两个不同韵部的字可以押韵，可以通用。包括对转、旁转和通转。对转：分为阴入对转、阴阳对转、阳入对转，条件是同类同韵腹。旁转：条件是韵腹相近，韵尾相同。通转：不同类同元音。

9、窄韵：诗韵中字数较少的韵部。与"宽韵"相对。 由于窄韵包含的字数较少，运用窄韵创作诗歌就会受到很大的限制。

10、分韵又叫赋韵，是指数人相约赋诗，选择若干字为韵，各人分拈，依拈得之韵作诗，谓之分韵。

11、挤韵是指诗文中用了与韵脚同韵母的字，干扰了韵美效果。就是在诗句中不是韵脚处过多使用同韵的字，读起来让人拗口。

12、撞韵就是在不用韵的那句（白脚）（比如七绝的第三句子）尾字也用了韵脚同韵母的仄声字。

比如王安石【泊船瓜洲】：

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还。

在这首诗中，“江南岸”的岸字便是“撞韵”了，但我们并不觉不好。

再比如韩愈的【初春小雨】：

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年好去处，绝胜烟柳满皇都。

第三句中的“去处”也撞韵了，而且“去处”是叠韵，还是双撞韵了，我们不仅不觉不好，反而是很好。

再看看“挤韵”。上面例子中的“江南岸”的南字，其实就是犯了挤韵，我们并不觉不好。

所以诗词是一种艺术创造，不懂得基本的格律，显然不得窥其门径。但是，拘泥于规则却是艺术的死敌。面壁十年图破壁，有许多优秀的诗篇的精彩之处，也恰恰是它出格之处。但我们却不能不知道和不了解。

14、连韵就是相邻的两句押韵句，用了同音字作韵字。

比如：杜甫的【堂成】

背郭堂成荫白茅，缘江路熟俯青郊。

桤林碍日吟风叶，笼竹和烟滴露梢。

暂止飞乌将数子，频来语燕定新巢。

旁人错比扬雄宅，懒惰无心作解嘲。

其中“巢”和“嘲”就是连韵。

15、出韵-即俗称之落韵，如押“一东”韵之诗，误押上“三江”韵或“八庚”韵中之字，即为出韵。比如，前一句用“寒山”，后一句突然成了“麻花”。一首诗押律诗的首句用临韵不算落韵，因为首句本来就是可押可不押的，所以允许从宽。这种情况叫“孤雁出群”。 “孤雁出群”是一种从宽处理，有一定的合理性；而“孤雁入群”从宽是没有根据的。当然，诗的结句或结联最重要，能不能出意境往往就在结尾处。出于意境上的考虑，为了不至于因韵害意，有时候偶尔来一次“孤雁入群”，也不是不能容忍。但最好不要滥用，毕竟它与“孤雁出群”不同。至于中间的一些句子出现落韵则是绝对不允许的。

16、凑韵俗称“挂韵脚”。所押之韵，与全句之意义不相连属，而勉强凑合者。就是为了押韵，勉强选用韵部中一个与全句的意思不符合、不连贯、不关联的字，凑成韵脚。

17、重韵即同一韵脚，而重复押之之谓。此在近体诗悬为厉禁，而古体诗则不避。

18、倒韵连两字而成一词者，为迁就韵脚，有可颠倒而用之者。如：“先后、新鲜、来去、慷慨、凄惨、辉光、牛马、地天、玲珑、参商、罗绮、琴瑟、乾坤”等，然须于义不碍方可。如不可而倒之，即称之为倒韵。

19、哑韵哑韵者，为声调不响亮，或意义不明显之谓。如“东”韵之“忡、懵”等字即是。‘葩’即花也，而‘葩’字不响。‘芳’即香也，而‘芳’字不响。以此类推，不一而足。

20、僻韵僻韵又称“险韵”或“难韵”，即生僻之字，如东韵之“蝀翀”等字。再比如比如下平六麻里的“犌”字，有几个认识？又如上平一东里的“蝀”字，偏僻不？有的人专门喜欢找一些生僻的字来显摆。其实，他不知道他显摆出来的正是一种诗病。袁枚老先生说：“李杜大家，不用僻韵，非不能用，乃不屑用也”。

21、复韵凡意义相同之字，如六麻韵中之“花、葩、华”，七阳韵中之“芳、香”，十一尤韵中之“忧、愁”等字，义皆相同，一诗之中双押即为复韵，亦宜善为避之。

22、别韵别韵者，同一字因音韵不同，而意义亦别者，误押之即为别韵。如“重”字于二冬韵作“复叠”解，于二宋韵则作“贵重”解；“降”字于三江韵作“顺服”解，而于三绛韵中则作“下落”解；“鲜”字于一先韵中作“新”字解。

23、犯韵又称冒韵，即不是（同一句诗中）韵脚处用上同韵之字。

比如：

相逢之处草茸茸，峭壁攒峰千万重。

他日期君何处好，寒流石上一株松。

这首诗情景描写很到位，意境也不俗。但是，它押的是上平声的二冬韵，而且起句和承句里又有“逢”和“峰”这两个字，也在二冬韵里，这就“犯韵”了。但是我们要注意，“茸茸”二字是叠字用法，或者有些固定词语，不属于“犯韵”。

24、死韵：诗中押韵的句子我们叫它“韵句”。对于韵句而言，如果整句诗的句读重心落在了最后一个字上，也即落在了韵字上，这样的韵我们称之为“死韵”。

25、活韵：根据整句的意思，如果整句诗的句读重心落在韵字之前的别的字上，这样的韵我们称之为“活韵”。

26、窜韵：由于不知道异义、异音的同一汉字分属不同的韵部，作诗就会窜韵。

27、三阴平韵：一首七绝的三个韵字如果都是阴平字，也会对诗的韵感造成伤害。

比如：王之涣的【凉州词】

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

在这首诗中‘间’、‘山’、‘关’组成了三阴平韵，可是我们却感觉不到三阴平的伤害，仍然觉得全诗流畅上口。关键是第二句的‘万仞山’把这句诗做成了“活韵”。一活全活，流畅而完美的音韵，历千年而不衰。

其实这首诗也是“挤韵”的经典大作，大家不妨再仔细看看，作者是如何把“挤韵”的伤害消于无形的。

严格说来，押韵诸戒是对诗人提出的高层次要求，是一种押韵技巧。它所指出的问题，并没有违反诗词押韵的普遍规则，不是诗词创作的硬性规定。但是，它们又确实会对诗词优美和谐的韵律造成一定的伤害，有时甚至是很严重的“硬伤”。所以，要想写好诗词，这些问题是要尽量避免的，或者又是不可避免，却不能不知道有这么回事。

诗词比喻手法分析

比喻，作为文学作品中最为常见且富有表现力的修辞手法之一，其魅力在于通过两个性质或特点相似的事物的对比，从而增强语言的形象性和生动性，使读者在阅读过程中能够更加直观、深刻地感受到作者所要传达的情感和意境。在古诗词这一独特的文学体裁中，比喻更是被诗人们广泛运用，成为他们抒发情感、描绘景物、表达哲理的重要手段。本文将对古诗词中的经典比喻句进行深入解析与鉴赏，以期带领读者一同领略这些诗句背后的丰富内涵和独特韵味。

一、比喻在古诗词中的多样表现

1. 以自然景物为喻，描绘生活场景

“画图省识春风面，环佩空归夜月魂。”（杜甫《咏怀古迹》）

这句诗中的“春风面”用春风来形容王昭君的美貌，不仅形象地描绘了昭君的容颜之美，更寓含了她青春年华的逝去与命运的无奈。而“环佩空归夜月魂”则通过环佩与夜月的意象，营造出一种凄清、幽远的氛围，表达了诗人对昭君悲剧命运的深切同情。

“可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。”（白居易《暮江吟》）

此处的比喻以“真珠”喻露珠，以“弓”喻新月，既描绘了初秋夜晚的清新与宁静，又展现了诗人对自然美景的细腻观察与无限热爱。

2. 以战争为喻，抒发家国情怀

“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。”（李贺《雁门太守行》）

这句诗中的“燕脂凝夜紫”用燕脂色来描绘战场上的血迹，不仅形象地表现了战争的惨烈与悲壮，更暗示了诗人对和平的渴望与对战争的厌恶。

“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。”（文天祥《过零丁洋》）

诗人以“风飘絮”喻山河破碎，以“雨打萍”喻身世浮沉，生动形象地描绘了国家危亡、个人命运多舛的悲惨现实，表达了诗人对国破家亡的沉痛之情和坚定的抗敌决心。

3. 以生活细节为喻，表达情感与哲理

“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。”（辛弃疾《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》）

诗人以“的卢”快马和“霹雳弦惊”的弓声来比喻战场上的英勇与激烈，不仅展现了将士们的英勇无畏，更表达了诗人对壮志未酬的感慨与遗憾。

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”（白居易《琵琶行》）

诗人以急雨、私语、大珠小珠落玉盘等生活细节来比喻琵琶声的复杂多变，既描绘了琵琶声的悠扬动听，又表达了诗人对琵琶女技艺高超的赞叹与同情。

二、经典比喻句的深入解析

1. “黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。”（李贺《雁门太守行》）

解析：这句诗中的“黑云压城城欲摧”以黑云压顶、城欲崩塌的夸张手法，形象地描绘了敌军压境的危急形势，营造出一种紧张、压抑的氛围。而“甲光向日金鳞开”则以甲光向日、金鳞闪烁的意象，展现了守军将士的英勇与豪迈，形成了鲜明的对比。这种对比不仅增强了诗句的感染力，更表达了诗人对守军将士的敬佩与赞扬。

2. “飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”（李白《望庐山瀑布》）

解析：这句诗中的“飞流直下三千尺”以夸张的手法描绘了庐山瀑布的壮观景象，而“疑是银河落九天”则以银河落九天的比喻，进一步强调了瀑布的雄伟与神奇。这种比喻不仅增强了诗句的想象力和感染力，更展现了诗人对自然美景的无限热爱与向往。

3. “大漠沙如雪，燕山月似钩。”（李贺《马诗二十三首·其五）》

解析：这句诗中的“大漠沙如雪”以雪喻沙，形象地描绘了大漠的广袤与荒凉，而“燕山月似钩”则以钩喻月，生动地展现了燕山的险峻与神秘。这种比喻不仅增强了诗句的意境美，更表达了诗人对边疆风光的赞美与向往。

三、比喻在古诗词中的艺术效果与审美价值

1. 形象生动，增强感染力

比喻通过两个性质或特点相似的事物的对比，使得抽象、模糊的概念变得具体、清晰，从而增强了诗句的形象性和生动性。如“黑云压城城欲摧”中的黑云压顶、城欲崩塌的意象，就生动地描绘了敌军压境的危急形势，使读者能够身临其境地感受到战争的紧张与激烈。

2. 深化意境，提升审美价值

比喻不仅能够增强诗句的形象性和生动性，更能够深化诗句的意境，提升诗句的审美价值。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”中的银河落九天的比喻，就不仅展现了瀑布的雄伟与神奇，更营造了一种超越现实的意境美，使读者在欣赏诗句的同时，也能够感受到一种精神上的愉悦与满足。

3. 抒发情感，表达哲理

比喻在古诗词中还是诗人抒发情感、表达哲理的重要手段。如“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”中的风飘絮、雨打萍的比喻，就生动地描绘了国家危亡、个人命运多舛的悲惨现实，表达了诗人对国破家亡的沉痛之情和坚定的抗敌决心。同时，这种比喻也寓含了人生的无常与无奈，使读者在感受诗句的同时，也能够思考人生的意义与价值。

总而言之，比喻作为古诗词中最为常见且富有表现力的修辞手法之一，其在古诗词中的运用不仅增强了诗句的形象性和生动性，更深化了诗句的意境、提升了诗句的审美价值、抒发了诗人的情感与哲理。因此，我们在欣赏古诗词时，应该注重对比喻句的理解与鉴赏，以更好地领略古诗词的丰富内涵和独特韵味，也应该学习借鉴古诗词中的比喻手法，将其运用到我们的写作和表达中。

诗词章法十一种

诗词章法结构之精妙、意蕴之深远，历来为文人墨客所推崇。在诗词创作中，章法即谋篇布局，是诗人构思诗意、安排诗句的重要手段。

一、逐层递进法

逐层递进法是指开篇首联总领全文叙事，后续各联逐步续写，情感或情节逐渐深入。这种方法能够使诗歌内容层次分明，逻辑清晰，逐步引导读者进入诗歌的意境。

举例：

杜甫的《春望》便是一首典型的逐层递进法诗歌。首联“国破山河在，城春草木深”总领全诗，描绘了诗人春天眺望长安城的景象，暗含了国家破败、人民疾苦的深层意蕴。颔联“感时花溅泪，恨别鸟惊心”进一步抒发了诗人的忧国忧民之情，通过寓情于景的手法，使情感逐渐深入。颈联“峰火连三月，家书抵万金”则直接叙述了战乱给诗人带来的家国之痛，情感达到了高潮。尾联“白头搔更短，浑欲不胜簪”以诗人的自身形象作结，表达了诗人对国家未来的深深忧虑和无奈。

二、错落纷呈法

错落纷呈法是指一二点题，中四错落分承，写景与抒情交错进行，形成丰富的层次感。这种方法能够使诗歌内容丰富多彩，情感与景物相互交织，产生强烈的艺术效果。

举例：

王维的《山居秋暝》便是一首错落纷呈法的佳作。首联“空山新雨后，天气晚来秋”点明了诗歌的主题和背景，即雨后的山居生活。颔联“明月松间照，清泉石上流”和颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟”分别描绘了山居生活的宁静与和谐，通过写景与抒情的交错进行，形成了丰富的层次感。尾联“随意春芳歇，王孙自可留”则表达了诗人对山居生活的喜爱和留恋之情，使整首诗歌的意境得到了升华。

三、融画入诗法

融画入诗法是指通过细腻的景物描写，将画面融入诗中，同时抒发作者的情感或感悟。这种方法能够使诗歌具有画面感，使读者仿佛置身于诗歌所描绘的场景之中。

举例：

杨万里的《晓出净慈寺送林子方》便是一首融画入诗法的典范。全诗以“毕竟西湖六月中，风光不与四时同”开篇，点明了诗歌的背景和主题。接着通过“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的细腻描写，将西湖夏日的荷花美景展现得淋漓尽致。诗人以画家的笔触，将荷花的色彩、形态以及与周围环境的和谐关系描绘得栩栩如生，使读者仿佛置身于那片美丽的荷花池畔。同时，诗人也通过这幅画面，抒发了对西湖美景的热爱和赞美之情。

四、末二拾拾法

末二拾拾法是指首联和中间各联写景或叙事，尾联进行总结或点题，收束全篇。这种方法能够使诗歌结构紧凑，主题突出，给读者留下深刻的印象。

举例：

孟浩然的《过故人庄》便是一首末二拾拾法的佳作。首联“故人具鸡黍，邀我至田家”点明了诗歌的背景和主题，即诗人应邀到故人庄做客。颔联和颈联分别描绘了故人庄的田园风光和诗人与故人的欢聚情景，通过细腻的写景和叙事，展现了诗人与故人之间的深厚情谊。尾联“待到重阳日，还来就菊花”则总结了全诗，表达了诗人对故人庄的留恋之情和对未来相聚的期待。整首诗歌结构紧凑，主题突出，给读者留下了深刻的印象。

五、上下分截法

上下分截法是指上章写景，下章抒情，或反之，通过景与情的分割与结合，形成鲜明对比或和谐统一。这种方法能够使诗歌内容丰富多彩，情感与景物相互映衬，产生强烈的艺术效果。

举例：

杜甫的《登高》便是一首上下分截法的佳作。首联和颔联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”描绘了诗人登高所见的壮丽景象，通过细腻的写景，展现了诗人对大自然的敬畏和赞美之情。颈联和尾联“万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”则抒发了诗人的身世之感和时代之悲，通过抒情与写景的对比和结合，形成了鲜明的艺术效果。整首诗歌情感深沉，意境广阔，是杜甫诗歌中的代表作之一。

六、中四因生法

中四因生法是指中间四句（颔联和颈联）通过因果关系或逻辑联系紧密衔接，推动诗意的发展。这种方法能够使诗歌内容连贯，逻辑清晰，增强诗歌的表现力。

举例：

白居易的《赋得古原草送别》便是一首中四因生法的佳作。首联“离离原上草，一岁一枯荣”点明了诗歌的主题和背景，即古原上的草木生长与凋零。颔联“野火烧不尽，春风吹又生”通过因果关系，描绘了野火无法烧尽草木，春风一吹又生机勃勃的景象。颈联“远芳侵古道，晴翠接荒城”则进一步通过逻辑联系，将古原上的草木与古道、荒城等景物相结合，形成了和谐的画面。尾联“又送王孙去，萋萋满别情”则总结了全诗，表达了诗人对友人的离别之情和对古原草木的留恋之情。整首诗歌内容连贯，逻辑清晰，是白居易诗歌中的佳作之一。

七、时空交错法

时空交错法是指在诗中穿插不同的时间和空间场景，形成时空交错的艺术效果。这种方法能够使诗歌内容丰富多彩，增强诗歌的想象力和表现力。

举例：

辛弃疾的《青玉案·元夕》便是一首时空交错法的佳作。全词以“东风夜放花千树，更吹落、星如雨”开篇，描绘了元宵节的热闹景象。接着通过“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”的细腻描写，展现了元宵节夜晚的欢乐氛围。然而，在欢乐的氛围中，词人却穿插了“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去”的时空场景，描绘了女子们欢聚一堂、笑语盈盈的情景。最后，词人又通过“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的时空交错，表达了词人对意中人的思念之情。整首词时空交错，意境深远，是辛弃疾词作中的代表作之一。

八、衔尾直叙法

衔尾直叙法是指全诗直叙其事，各联之间紧密衔接，如珠联璧合，一气呵成。这种方法能够使诗歌内容连贯，情感真挚，给读者留下深刻的印象。

举例：

李白的《静夜思》便是一首衔尾直叙法的佳作。全诗以“床前明月光，疑是地上霜”开篇，描绘了诗人在静夜中看到的月光景象。接着通过“举头望明月，低头思故乡”的紧密衔接，表达了诗人对故乡的思念之情。整首诗歌内容连贯，情感真挚，是李白诗歌中的经典之作。

九、通篇倒叙法

通篇倒叙法是指打破常规的时间顺序，先写结果或后发生的事情，再追溯原因或先前的情况。这种方法能够使诗歌内容新颖独特，增强诗歌的吸引力和表现力。

举例：

杜牧的《秋夕》便是一首通篇倒叙法的佳作。全诗以“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”开篇，描绘了秋夜中的冷清景象和女子的无聊之态。接着通过“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星”的描写，进一步展现了秋夜的冷清和女子的孤独。然而，在诗歌的结尾处，诗人却突然写道“卧看牵牛织女星”，将读者的思绪带回到了先前的场景之中。通过通篇倒叙的手法，诗人巧妙地描绘了秋夜中的冷清景象和女子的孤独之情，给读者留下了深刻的印象。

十、秤分星云法

秤分星云法并非传统格律诗章法的常见术语，但在此可理解为中四句（颔联和颈联）在内容上形成对比或互补的关系，如同秤砣与星云般相互映衬、平衡。这种方法能够使诗歌内容更加丰富多样，增强诗歌的表现力和艺术效果。不过，由于此术语非标准格律诗章法名词，以下将以类似手法进行举例说明。

举例（以对比手法为例）：

王之涣的《登鹳雀楼》虽非严格意义上的秤分星云法，但其中颔联与颈联的对比关系可资借鉴。“白日依山尽，黄河入海流”描绘了壮阔的自然景象，而“欲穷千里目，更上一层楼”则表达了诗人对更高境界的追求。这两联在内容上形成了鲜明的对比，既展现了自然的壮美，又表达了诗人的豪情壮志。这种对比手法使得诗歌内容更加丰富

十一、起承转合法：这是格律诗最基本的章法结构，包括起句（或首联）开头，承句（或颔联）承接上文，转句（或颈联）转折诗意，合句（或尾联）收束全篇。所谓起、承、转、合之说，以五言绝句诗论，一般说来是首句为起句，次句为承句，三句为转，四句为结。

举例：

唐·宋之问：

岭外音书断，经冬复历春。

近乡情更怯，不敢问来人。

诗词对仗九种常见关系

1.并列关系

上联与下联在意义上一致，在形式上平行并列，从两个不同的角度来说明同一事物，这种结构关系，就叫做并列关系。有的用关联词语组联，常常用“也”、“又”、“既......又......”等等。

例如：

蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。

并列关系的对联，结构简单，立意集中，遣词造句也比较容易、顺当，在对联作品中较为多见。这种逻辑关系的作用在于，使上下联语气一致，并行不悖，能详尽、完整地论述一件事物或一种主题；不足的是稍显平淡、单调和古板，缺乏灵活变化的生气。

2.转折关系

下联所列举的事体或者所包含的意义，朝着与上联的事体、意义相对或者相反的方向发展，从语言逻辑上讲，叫转折关系；在对联的对偶术语中，叫做“反对”。常用关联词有：“但”、“然”、“却”、“犹”等。

例如下面这一副借“咏煤”拟制的格言联：

一味黑时犹有骨，十分红处便成灰。

从字面上看“黑时”与“红处”，“犹有”与“便成”，“骨”与“灰”，都是相对或相反的；从所含的意义上看，上下联的意思是转折的，相对的、相反的。

再看一幅：

虽为毫末技艺，却是顶上功夫。

依据转折关系结构而成的对联，对比鲜明，波澜起伏较大，比起正对的并列关系的对联，无论从内容的表达上，还是从艺术效果上看，都相对地要好一些。

3.连贯关系

连贯关系也叫“顺承关系”。上下联依据时间的先后顺序或者意义的承接关系结构。常用关联词有：“才......又......”、“已......又......”、“曾......又......”等。

例如兰州“河神庙”的一副对联：

曾经沧海千重浪，又上黄河一道桥。

再如：

才饮长沙水，又食武昌鱼。

连贯关系构成的对仗，特征是上联所述之事在先，下联所述之事在后；上联是起始，下联是继续；上联是已经过去，下联是正在进行。连贯关系构成的对仗，常给人以行云流水、酣畅淋漓、文韵舒展、一气呵成的感觉，可以增加对联的语势和节奏。所以，这种逻辑关系在对联创造中应用较多。

4.递进关系

递进关系的表现是，下联是上联在范围上或程度上更进一步，或由大而小，或由小而大；或由表而里，或由里而表，逐层叙述，层层深入，淋漓尽致地叙述某一事物；或者阐发某一思想。常用的关联词有：“况”、“更”、“不但......而且......”等。

例如，章乃器挽鲁迅先生的对联：

一生不曾屈服，临死还要斗争。

又如：理发店联：

不教白发催人老，更使春风满面生。

5.因果关系

上联与下联的关系，是原因和结果的关系或者理由和结论的关系。依据因果关系来创作的对联，可以是上联讲原因或理由，下联讲结果和结论；也可以采取“倒装”方式，上联说结果或结论，下联说原因和理由。

例如：

莫愁前路无知己，西出阳关多故人。

这是雁门关的一副集句对联。上联说的是结论，下联说的是理由。如果不倒装，这副对联的意思应该是，因为西出阳关之后还有许多故交旧友，所以，不必忧虑此行前去碰不到深知自己的人。依据因果关系创作的对联，一般来说，层次分明，说理性强，在对联作品中也很多见。

6.选择关系

选择关系，其句法构成形式是“要么这样，要么那样”，“或者是这，或者是那”，“宁可如此，也不如彼”等，经过比较，决定取舍。

例如：

但愿人皆健，何妨我独贫。

依据选择的逻辑关系结构的对仗，一般来说，笔调清朗，语气肯定，倾向鲜明，主题清楚。这种结构形式，多见于一些抒怀言志、寄托抱负的堂联或者格言联。

7.假设关系

上联提出一种假定的设想，下联肯定推论的结果，形成“假若怎么样，那就怎么样”，“如果怎么样，便会怎么样”这样一种结构形式。

例如，著名书法家启功先生的一副对联：

若能杯水如名淡，应信村茶比酒香。

又如：某药店联：

但愿世间人不病，何愁店内药生尘。

假设关系联，一般含意深长，耐人寻味。但是，如果不细心推敲，常常不易对得工整、妥帖。因此，此类对仗较少。

8.目的关系

上下联分别表示目的与行动的关系，或者是上联说目的，下联说行动；或反之。

例如杭州苏公祠的一副对联：

欲共水仙荐秋菊，长留学士住西湖。

又如：

巧理千家财，温暖万人心。

上联说行动，下联说目的。

9.条件关系

出句提出条件，对句说结果。例如：苏振民赠李必才联：

必须经得千般冷，才可炼成一段香。

再如：

欲穷千里目，更上一层楼。

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格律诗的句法公式

很多人一听到格律诗这几个字，就有些反感，一方面觉得格律诗很难，另一方面觉得格律诗，制约了诗的创作。

其实不然，格律诗的入门还是很容易的，觉得难可能是学习方法不当，或者是从内心对格律诗就有写排斥。

格律诗入门，其实可以用公式的方式学习。就像小时候学习九九乘法表那样，很容易就能上手。以绝句为例，我将教会大家，快速掌握格律诗的规则。

绝句的规则

绝句是近体诗（格律诗）的一种，其中包七言绝句和五言绝句。绝句一共分为四句，从内容上来说，这四句分别是：起、承、转、合。

从格律的角度来说，绝句必须遵守以下几个规则：押韵、平仄要求、粘连。我将分别用公式的方式来介绍这几个规则。

押韵公式

押韵，是中国古诗词最基础也是最重要的部分。从诗经开始，前贤们写诗就非常注重押韵。正所谓不韵不成诗，绝句当然对押韵也是非常严格的。

首先要记住的是押韵的位置，押韵都是压在句末，而绝句的押韵，一般都是第二和第四句才押韵。第一句，可以押韵也可以不押韵，第三句不管在什么情况下都不能押韵，如果第三句押韵，一定不是绝句。

那么公式来了：绝句二、四句必须押韵，第一句可押可不押，第三句一定不能押韵。

只要记住这一句话，绝句的押韵，就不会错了。当然还有一点，押韵必须用一本韵书，比如用《平水韵》的韵部来押韵，那么中间一定不能穿插《中华新韵》的韵部。

平仄、粘连公式

格律诗注重平仄的目的，是为了让诗更加有韵律感，通过平仄的节奏变换，更够更好的表达诗人的情感。格律诗的平仄，就像音乐中的节拍一样，节拍不一样的音乐，所表现出来的情感也是不一样的，比如快节拍的音乐，就是欢快的、愉悦的，而往往比较慢节拍的音乐，则更能抒情。

绝句的平仄、粘连看似很复杂，但像背公式一样，记住几句话就可以掌握了。

一三五不论，二四六分明。

正常情况下，在绝句中，每句诗的一、三、五位置上字的平仄可以不管它，但二、四、六位置上的字就必须要平仄分明。

每句的二、四、六位置的字，必须平仄相反。

第二个字如果是平声，第四个字必须是仄声，而第六个字又必须是平声。可以"平、仄、平"也可以"仄、平、仄"，但两个相近位置的字必须相反。这就是粘连规则中的相替。

同一联（绝句的一二句为一联，三四句为一联）的两句，二四六位置的字必须平仄相反。

也就是说，第一句第二个字是平声，那么第二句的第二个字，必须是仄声，反之也是如此。四、六位置的字也是一样。比如第一句二四六是"平仄平"，那么第二句二四六位置上的字必须是"仄平仄"。这便是粘连规则中的相对。

两联之间的句子（因为绝句只有四句、两联，两联之间的句子就是第二句和第三句），二四六位置的字必须平仄相同。

也就是说，第二句第二个字是平声，那么第三句的第二个字，必须是平声，反之也是如此。四、六位置的字也是如此。比如第二句二四六是"平仄平"，那么第三句二四六位置上的字也必须是"平仄平"。这便是粘连规则中的想粘。

以上几句话，就是绝句的平仄、粘连规则，看似很复杂，只要记住了，在自己创作一首格律诗之后，用这个公式套进去，便知道你创作的格律诗，是否符合平仄、粘连规则了。

绝句的四种格式

除了押韵，平仄，粘联的小公式，绝句还有一个大公式，就是大家通常说的，格律诗四个基本律句。

四大基本律句，将绝句的所有可能出现的平仄、粘联、押韵规则，全部包含在里面。

基本律句的标准公式是：

1（平平）仄仄平平仄、2（仄仄）平平仄仄平、3（仄仄）平平平仄仄、4（平平）仄仄仄平平。

而通过平起或者仄起，首句是否押韵，这个标准的公式，又可以变化出以下三个公式。

第一个公式：

3（仄仄）平平平仄仄、4（平平）仄仄仄平平、1（平平）仄仄平平仄、2（仄仄）平平仄仄平。

第二个公式：

4（平平）仄仄仄平平、2（仄仄）平平仄仄平、3（仄仄）平平平仄仄、4（平平）仄仄仄平平。

第三个公式：

2（仄仄）平平仄仄平、4（平平）仄仄仄平平、1（平平）仄仄平平仄、3（仄仄）平平仄仄平。

这些公式都不需要死记硬背，只需要在你创作完自己的作品是，将创作的绝句，与上述四个公式相比较，便能找出自己创作的作品哪里有不符合格律之处。通过不断的练习，久而久之，便能将这些公式牢记在心中了。

公式用来入门

有很多人，对这些公式可能嗤之以鼻。觉得格律诗的变化非常多，格律诗还有很多的别格和变体。而且，还有些平仄出错，可以用拗救的办法来补救，甚至说，如果"一三五不论"。"二四六分明"，还会出现"孤平"、"三平调"等等问题。

但这些公式，只是用来入门的。那些复杂的变化，必须要在格律诗入门以后，在长期的创作过程中摸索和学习。如果初学者，就深入的去了解，格律诗的各种变体。那么大多数人，将会对格律诗望而却步。

这也是现在格律的诗发展，不尽人意的原因之一。必须公式化的，由易到难才能更好的学习格律诗，也才能让更多的人接受格律诗。

诗词常用意象100例

酒：常用来表达愁绪、豪情或借酒消愁的情感，如“何以解忧？唯有杜康”。

菊花：象征高洁、隐逸，与陶渊明“采菊东篱下”的意象紧密相连。

桃花：常用来象征美人、春色或隐逸生活，如“去年今日此门中，人面桃花相映红”。

兰花：代表君子之风、高洁品格，如“孤兰生幽园，众草共芜没”。

竹：象征高洁、坚韧不拔，如“咬定青山不放松，立根原在破岩中”。

雁：常用来寄托思乡、怀人之情，或象征书信、音讯，如“雁字回时，月满西楼”。

鹧鸪：其鸣叫声常引发旅愁、离愁，如“宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞”。

黄叶：象征衰老、凋零、离愁别绪，如“谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗”。

红叶：常用来传情，或象征秋意、离别，如“红叶黄花秋意晚，千里念行客”。

云：象征游子、飘泊不定，也常用来表达思念之情，如“浮云游子意，落日故人情”。

风：常用来表达凄凉、愁苦或豪情壮志，如“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”。

雨：象征愁绪、离愁别绪或清新自然，如“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。

琴瑟：常用来比喻夫妇感情和谐，如“琴瑟在御，莫不静好”。

松柏：象征坚强不屈、长寿，如“岁寒，然后知松柏之后凋也”。

青鸟：作为传书的信使，常出现在表达相思、期盼的诗词中，如“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”。

冰雪：以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。

月亮：常引发离愁别绪，思乡之愁，是古诗词中常见的思乡意象。

柳树：以折柳表惜别，是送别场景中的常见元素。

蝉：象征品行高洁，常出现在描写清高之士的诗词中。

草木：以草木繁盛反衬荒凉，抒发盛衰兴亡的感慨，是古诗词中常见的自然意象。

南浦：水边送别之地，常出现在送别诗中。

长亭：陆上的送别之所，与离愁别绪紧密相连。

芳草：喻离恨，常出现在描写离别和思念的诗词中。

芭蕉：常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系，是古诗词中常见的情感意象。

梧桐：大多表示一种凄苦之音，常出现在描写悲苦情境的诗词中。

梅花：寄托高洁的品格，是古诗词中常见的花卉意象。

松柏：象征孤直耐寒的品格，也常与长寿、坚韧等意象相联系。

杜鹃：俗称布谷，常与悲苦之事联系，是古诗词中常见的鸟类意象。

乌鸦：常与衰败荒凉的事物联系在一起，象征不祥或悲苦。

蟋蟀：促人纺织，准备冬衣以至怀念征人，是古诗词中常见的昆虫意象。

猿啼：象征悲伤的感情，常出现在描写凄凉情境的诗词中。

关山：关塞山河，常出现在描写边塞风光的诗词中。

羌笛：发出的凄切之音，常让征夫怆然泪下，是古诗词中常见的乐器意象。

明月、白云：望云思友，见月怀人，是古代诗词中常用手法，表达思念之情。

水：和绵绵的愁丝连在一起，常出现在描写愁绪的诗词中。

琴瑟：比喻夫妇感情和谐或兄弟朋友的情谊，是古诗词中常见的音乐意象。

螟蛉：养子的代称，出现在描写家庭、亲情的诗词中。

鸿雁：指书信、单讯，是古诗词中常见的通信意象。

神器：指帝位、政权，是古诗词中常见的政治意象。

月老：称媒人为月下老人或月老，是古诗词中常见的婚姻意象。

陶朱：春秋时越国大夫范蠡的别号，以“陶朱”或“陶朱公”来称富商。

祝融：火神，火灾称为祝融之灾，是古诗词中常见的神话意象。

秋水：喻指眼睛，形容盼望的迫切，是古诗词中常见的情感意象。

连理枝、比翼鸟：用作恩爱夫妻的比喻，是古诗词中常见的爱情意象。

孔方兄：把钱称为孔方兄（含诙谐兼含鄙视意），是古诗词中常见的财富意象。

青梅竹马：形容男女小的时候天真无邪，也指幼小时就相识的伴侣。

问鼎：比喻图谋帝王权位，是古诗词中常见的政治意象。

见背：谓父母去世，是古诗词中常见的哀悼意象。

逐鹿：比喻群雄并起，争夺天下，是古诗词中常见的战争意象。

三尺：也叫“三尺法”，是法律或剑的代名词，是古诗词中常见的法律或武器意象。

杜康：酒的代称，是古诗词中常见的饮品意象。

鸿鹄：鸿鹄飞得很高，常用来比喻志气高远的人。

秦晋：春秋时秦晋两国为婚姻，后因称两姓联姻为“秦晋之好”。

彭祖：长寿的象征，以“寿如彭祖”来祝人长寿。

谢家：用谢安、谢玄家事，意指人有风度；又指山水诗人谢灵运之事，指居家的幽美。

鸡肋：比喻没有多大价值、没有多大意思的事情。

婵娟：姿态美好，多用于形容女子；也指月亮。

献芹：谦称赠人的礼品菲薄或所提的建议浅陋。

执牛耳：指盟主，后来指在某一方面居领导地位。

作壁上观：比喻观别人成败，不卷入其中。

虞美人：有闻虞兮歌而起舞之说。

红豆：象征爱情或相思。

豆蔻：称女子十三四岁的年纪为豆蔻年华。

精卫：用精卫填海来比喻有深仇大恨，立志必报；也比喻不畏艰难，努力奋斗。

击楫中流：指决心报效祖国，收复失地。

鸡口牛后：比喻宁愿在局面小的地方当家作主，不愿在局面大的地方任人支配。

岁寒三友：指松竹梅，因它们经冬不凋，故有“岁寒三友”之称。

花中四君子：梅竹兰菊花称为“花中四君子”，象征高洁、坚韧等品质。

泰斗：“泰山北斗”的简称，比喻杰出的可为榜样的人物。

人杰：指才智突出的人物。

仁人：喻指有博爱思想、以天下为己任的人。

传人：今指能得到祖先或师长精神或技艺的人。

玉成：比喻为人成全好事。

口碑：比喻众人的口头称颂。

壁还：敬词，指恭敬地退还别人的赠品，或指毫无损伤地归还借用别人的物品。

方家：原指深于道术的人，后特指精通某种学问、某项技术的专家。

等身：敬辞，比喻著作多，堆起来等于该人的身高。

西席：代指老师。

心许：心中暗自答应的意思。

三味：比喻深含的意思（多含褒义）。

洗耳：原指厌听世事，今比喻聆听、恭听。

斧正：指请人修改自己的作品。

抱璞：比喻坚持美德（也有作怀才不遇之意）。

染指：比喻沾取不应得的利益。

射影：比喻说此喻彼，别有用心。

掣时：比喻办事受牵制，不顺利。

青鸟：传书的信使。

雷同：相同的意思，或人云亦云。

涂鸦：比喻书画或文章不像样子。

城府：比喻令人难以揣测的深远用心。

借光：向别人询问或请人给自己方便时的套话。

物色：本指形貌，后指按照一定标准去访求人才。

不才：自谦没有才能。

方寸：指人的心。

提刀：比喻代人写文章。

下榻：原指礼遇贤者，现一般指接待贵客，也借指住宿。

润色：比喻对文稿细加修饰。

春秋：比喻年岁、岁月或借指古代史、历史。

梨园：代称后世的戏曲班社，戏曲艺人称“梨园弟子”。

抱柱：喻坚守信约。

斑马：为离群之马，后送别诗多用以抒发惜别之情。

辞第：喻为国忘家。

请缨：喻杀敌报国，常出现在表达报国之志的诗词中。

钓鳌：喻豪迈的举止或远大的抱负，是古诗词中常见的壮志意象。

还珠：喻官吏为政清廉，常出现在赞颂清官廉吏的诗词中。

烂柯：喻离家年久，常出现在描写游子思乡或时光流逝的诗词中。

青眼：指对人喜爱或器重，是古诗词中常见的情感表达。

高山流水：借指知音，常出现在描写友情或知音难觅的诗词中。

哀鸿：比喻哀伤苦痛、流廓失所的人，是古诗词中常见的社会意象。

巴歌：鄙俗之作，多作谦词，也指民间歌谣。

白衣苍狗：亦叫白云苍狗，比喻世事变幻无常，是古诗词中常见的哲理意象。

吴钩：泛指宝刀、利剑，常出现在描写武侠或战争场景的诗词中。

莼羹鲈脍：指家乡风味，常出现在描写思乡之情的诗词中。

双鲤：代指书信，是古诗词中常见的通信意象。

庄周梦蝶：指迷惑的梦幻和变化无常的事物，常出现在描写梦境或人生哲理的诗词中。

采薇：表现坚守节操，常出现在描写隐士或高洁之士的诗词中。

碧血：化碧，借指为正义事业所流的血。比喻蒙怨而死或忠心不泯，是古诗词中常见的英雄意象。

折桂：比喻科举及第，常出现在祝贺或描写科举成功的诗词中。

怀桔：指孝顺双亲，是古诗词中常见的孝道意象。

红叶：代称传情之物，常出现在描写爱情或相思的诗词中。

昆山玉：比喻杰出的人才，是古诗词中常见的人才意象。

咏絮：谓女子咏雪。指女子工于吟咏，有非凡的才华，是古诗词中常见的女性才华意象。

柳营：指军营，称纪律严明的军营，是古诗词中常见的军事意象。

南冠：代指自己怀有节操的囚徒生活，常出现在描写囚徒或忠臣的诗词中。

商贾：古代称行走贩卖货物为商，住着出售货物为贾。二字连用，泛指做买卖的人，是古诗词中常见的社会角色意象。

平水韵平韵口诀

一 先　　寒对暑，日对年。蹴踘对秋千。丹山对碧水，淡雨对覃烟。歌宛转，貌婵娟。雪鼓对云笺。荒芦栖南雁，疏柳噪秋蝉。洗耳尚逢高士笑，折腰肯受小儿怜。郭泰泛舟，折角半垂梅子雨；山涛骑马，接蘺倒着杏花天。　　轻对重，肥对坚。碧玉对青钱。郊寒对岛瘦，酒圣对诗仙。依玉树，步金莲。凿井对耕田。杜甫春宵立，边韶白昼眠。豪饮客吞波底月，酣游人醉水中天。斗草青郊，几行宝马嘶金勒；看花紫陌，千里香车拥翠钿。　　吟对咏，授对传。乐矣对凄然。风鹏对雪雁，董杏对周莲。春九十，岁三千。钟鼓对管弦。入山逢宰相，无事即神仙。霞映武陵桃淡淡，烟荒隋堤柳绵绵。七碗月团，啜罢清风生腋下；三杯云液，饮余红雨晕腮边。　　中对外，后对先。树下对花前。玉桂对金屋，叠嶂对平川。孙子策，祖生鞭。盛席对华筵。解醉知茶力，消愁识酒权。丝剪芰荷开东沼，锦妆凫雁泛温泉。帝女衔石，海中遗魄为精卫；蜀王叫月，枝上游魂化杜鹃。

三 肴　　诗对礼，卦对爻。燕引对莺调。辰钟对暮鼓，野馔对山肴。雉方貌，鹊始巢。猛虎对神獒。疏星浮荇叶，皓月上松梢。为邦自古推瑚琏，从政于今愧斗筲。管鲍相知，能交忘形胶漆友；蔺廉有隙，终对刎颈死生交。　　歌对舞，笑对嘲。耳语对神交。焉鸟对亥豕，獭髓对鸾胶。宜久敬，莫轻抛。一气对同胞。祭遵甘布被，张禄念绨袍。花径风来逢客访，柴扉月到有僧敲。夜雨园中，一颗不雕王子柰；秋风江上，三重曾卷杜公茅。　　衙对舍，廪对庖。玉磬对金铙。竹林对梅岭，起凤对腾蛟。鲛绡帐，兽锦袍。露果对风梢。扬州输桔柚，荆土贡菁茅。断蛇埋地称孙叔，渡蚁作桥识宋郊。好梦难成，蛩响阶前偏唧唧；良明远到，鸡声窗外正嘐嘐。

四 豪　　茭对茨，荻对蒿。山鹿对江螯。莺簧对蝶板，浪麦对桃涛。骐骥足，凤凰毛。美誉对嘉褒。文人窥蠹简，学士书兔毫。马援南征栽薏苡，张骞西使进葡萄。辩口悬河，万语千言常亹亹；词源倒峡，连篇累牍自滔滔。　　梅对杏，李对桃。檴朴对旌旄。酒仙对诗史，德泽对思膏。悬一榻，梦三刀。拙逸对贵劳。玉堂花烛绕，金殿月轮高。孤山看鹤盘云下，蜀道闻猿向月号。万事从人，有花有酒应自乐；百年皆客，一丘一壑尽吾豪。　　台对省，署对曹。分袂对同胞。鸣琴对击剑，返辙对回艚。良借箸，操提刀。香茗对醇醪。滴泉归海大，篑土积山高。石室客来煎雀吞，画堂宾至饮羊羔。被谪贾生，湘水凄凉吟服鸟；遭谗屈子，江潭憔悴著离骚。

六 麻　　清对浊，美对嘉。鄙吝对矜夸。花须对柳眼，屋角对檐牙。志和宅，博望槎。秋实对春华。乾炉烹白雪，坤鼎炼丹砂。深宵望冷沙场月，边塞听残野戍笳。满院松风，钟声隐隐为僧舍；半窗花月，锡影依依是道家。　　雷对电，雾对霞。蚁阵对蜂衙。寄梅对怀桔，酿酒对烹茶。宜男草，益母花。杨柳对蒹葭。班姬辞帝辇，蔡琰泣胡笳。舞榭歌楼千万尺，竹芳茅舍三两家。珊枕半床，月明时梦飞塞外；银筝一奏，花落处人在天涯。　　圆对缺，正对斜。笑语对咨嗟。沈腰对潘鬓，孟笋对卢茶。百舌鸟，两头蛇。帝里对仙家。尧仁敷率土，舜德被流沙。桥上授书曾纳履，壁间题句已笼纱。远塞迢迢，露碛风沙何可极；长沙渺渺，雪涛烟浪信无涯。　　疏对密，朴对华。义鹘对慈鸦。鹤群对雁阵，白苎对黄麻。读三到，吟八叉。肃静对喧哗。围棋兼把钓，沉李并浮瓜。羽客片时能煮石，狐禅千劫似蒸沙。党尉粗豪，金帐笼香斟美酒；陶生清逸，银铛融雪啜团茶。

八 庚　　形对貌，色对声。夏邑对周京。江云对涧树，玉罄对银筝。人老老，我卿卿。晓燕对春莺。玄霜春玉杵，白露贮金茎。贾客君山秋弄笛，仙人缑岭夜吹笙。帝业独兴，尽道汉高能用将；父书空读，谁言赵括善知兵。　　功对业，性对情。月上对云行。乘龙对附骥，阆苑对蓬瀛。春秋笔，月旦评。东作对西成。隋珠光照乘，和璧价连城。三箭三人唐将勇，一琴一鹤赵公清。汉帝求贤，诏访严滩逢故旧；宋廷优老，年尊洛社重耆英。　　昏对旦，晦对明。久雨对新晴。蓼湾对花港，竹友对梅兄。黄石叟，丹丘生。犬吠对鸡鸣。暮山云外断，新水月中平。半榻清风宜午梦，一犁好雨趁春耕。王旦登庸，误我十年迟作相；刘贲不第，愧他多士早成名。