《 西欧巡游记》 （三） 参观（巴黎歌剧院）专辑。‍

狮子座

　　整理完照片后决定，将巴黎歌剧院作为专辑来写比较合适。

在国内做功略时，曾想在巴黎歌剧院看一场歌剧，亲临现场感受一下浓烈的艺术氛围。可惜歌剧院在奥运会期间取消演出，留点遗憾吧。

巴黎歌剧院，曾被称为国家音乐学院歌剧院等。歌剧院位于巴黎第九区的西南方。长172米、宽125米、高79米，占地面积约为12000平方米。与卢浮宫、巴黎圣母院、凯旋门、埃菲尔铁塔等共同列为巴黎标志性建筑。其建筑风格为美术学院派，同时又带着巴洛克元素。是法兰西第二帝国的艺术设计代表作，建筑成本高达3600万法朗，是拿破伦三世授意兴建的。工程从1861年至1875年才竣工历时14年。中间经历了：普法战争、帝国倒台、第三共和国建立和巴黎公社运动。是时局变化的见证者。设计师“加尼叶”在接受这工程吋才35岁。他的作品是171件竞赛作品中，最突出的作品，是被公认的一匹黑马！1875年随着歌剧《犹太女》等开演时揭幕。1896年5月20号在一场歌剧演出中，观众席上的一个吊灯突然掉入，使一位女士死亡。这事件成为小说魅影和同名音乐剧的创作灵感来源。1923年歌剧院被法国指定为法国遗迹。

剧院的外立面上刻有许多作曲家及西腊神话的雕塑。

这是进入巴黎歌剧院前厅顶部雕饰。

这是进入前厅的衣帽间的顶部雕刻图案。圆形周围是唱歌剧用的各种脸谱。

在两边楼梯的中间，安置着这尊雕像，这是皮堤娅雕像，皮堤娅是阿波罗女神的祭师。原来设计师加尼叶想要用汉白玉雕塑，后因资金紧张放弃了。由于这位置如同洞穴，所以人们习惯称之为皮堤娅洞穴。

在前厅的墙前放置着四尊雕像。这四壿雕像是17到18世纪的著名作曲家。他们是：亨德尔、格鲁克、吕利、拉莫。分别代表英国、德国、意大利、法国。一定程度上也隐喻这四个国家的传统文化：合唱、交响乐、歌剧、芭蕾。从这里可以看出，芭蕾是起源于法国，后来由俄罗斯进一步发扬光大的。

歌剧院内部通道纵横交错有序。这是大楼正前方的大楼梯，扶手两边的尽头，是少女持灯台的雕像。现在改为用电了，但这两边的少女雕像依然徐徐如生。

这是大楼梯顶部正方型天窗边上的四幅画，分别是：阿波罗的凯旋、音乐的魅力、巴黎市收到建歌剧院的计划、迷丽尔娃与残酷的恶魔斗争。看起来与其他的画的含义没有什么区别。可在画的制作上一波三析。这是由1838年获得罗马大奖的“蒂尔斯”创作的。在即将开幕前二个月运到现场。设计师“加尼叶”认为画太暗了与现场不协调，必须重画。“蒂尔斯”带上二个学生重画，后来61岁的“蒂尓斯”病倒了，两个学生克服重重困难，终于在开幕前一天完成了画作，并且拆除了脚手架。从中我可以看到艺术家的严谨的精神！不因为你是名画家，错了必须重画！同样，画家怕耽误工程，抓紧时间重画，现场画和工作室画是两种概念，那怕病倒了，仍叫学生克服困难赶在开幕前完成。

这是进剧场门旁的两个雕像，左边的雕像手里拿着剑，表示悲剧。右边的雕手里拿着琴，表示喜剧。特佳的创意！

整个歌剧院，楼上楼下层次分明。我感觉自己走进了艺术城堡之中。让我感叹！称奇！叫绝！

在歌剧院二楼的通道大厅里，有7个半圆形壁龛，放置着7座半身铜像。分别是：阿莱维、罗西尼、梅耶贝尔、斯蓬蒂尼、莫扎特、贝多芬、奥柏。由于篇幅太大，对这7位著名作曲家的身世和代表作就不一一介绍了。

剧场外供观众休息的长廊，地上用马赛克拼成的各种花卉，至今已有一百多年了。

这是演岀之前和场间休息时，观众社交活动的大厅。整个大厅装修精致、豪华、没有一丝一毫留白。

大厅两侧设有太阳🌞沙龙和月亮🌙沙龙，供包箱里的客人，在休息期间社交活动（图为通往太阳沙龙的）。

这是大厅另一侧，（通往月亮沙龙的）

大厅的顶部中央的画是西腊神话故事，周围都是缪斯人格化的雕像。按理应该有九个缪斯，因为圆拱顶面积不够只能放8个，有一个将被残忍放弃。可以想像当时选择放弃那一个，设计师是多么的痛苦！

这是大厅的吊灯，多么华丽高贵！

这是另外一个小休息厅，全部图案都采用马赛克拼图，玩过拼图游戏的人都知道，如果拼图超过一千块，就属于高的拼图游戏了。当时要用几十万块彩色的马赛克，拼成这样的图案，你的心中会有如何感想？

整个剧场可以容纳1979位观众。舞台后面很大哦，可以容纳四百多艺术家同时化妆，更衣、休息、排练。剧团办公接待也在后台。还有储藏室配套生活设施等。

这5号包厢里是有故事的，而且故事情节精彩生动。恕我现在无法满足您的好奇心，见面告诉您。

从这个小圆窗可以偷窥到一点点秘密，但还是不能告诉你有什么。

这是歌剧院里的博物馆和图书馆，全是法文。是有关歌剧院所上演的歌剧、舞蹈、及建造时的图库资料文件等实物。其实就是歌剧院的档案中心。

参观结束了，给美女们留下打卡照。这集是增加的。下集将写《西欧巡游记》四、参观凡尔塞宫，畅游巴黎第二天。敬请等待。