赞叹,“何以敦煌”敦煌艺术大展

钟陵强

<p class="ql-block">  由敦煌研究院、中华艺术宫联合主办的“何以敦煌”敦煌艺术大展,将多件重量级国宝文物首次亮相上海,这是有史以来敦煌文化艺术展品在上海最全面、最多样的展出。</p> <p class="ql-block">  展览把6座莫高窟经典洞窟(复制)直接“搬”来上海,还展出6件“世界之最”或“中国之最”的“藏经洞遗书”。</p> <p class="ql-block">  尽管本人曾先后两次去敦煌莫高窟实地参观过,那只是蜻蜓点水,我为此次上海大展的空前规模和仿制工艺的精美程度而赞叹!</p> <p class="ql-block">  下面将本人参观过程中用手机拍摄的部分场景和壁画及说明文分享给无缘参观的同好们,文件有些长,为的是记录的更详尽点,耐心赏阅必有所得!</p> <p class="ql-block">莫高窟第045窟西壁佛龛彩塑一铺(盛唐)</p><p class="ql-block"> 此铺彩塑以主尊佛像为中心,按身份等级待列成对。弟子、菩萨、天王。由于身份不同,人物的表情和气质也截然有别。造成有静有动,文武并存的活跃气氛。人物的表情变心状态与整窟内容、形式、彼此呼应,相得益彰,统一在完整的主题之内。</p> <p class="ql-block">  正中的释迦牟尼佛结跏趺坐,左手置于膝上、右手作施无畏印,身着僧衹支、红色袈裟,脸形丰满圆润,庄严、肃穆、慈善、安详。</p> <p class="ql-block">身后的佛光色彩绚丽,华贵堂皇,弟子、菩萨、天王个性特征鲜明。</p> <p class="ql-block">窟中周边的精美壁画</p> <p class="ql-block">窟中藻井</p> <p class="ql-block">莫高窟第285窟禅窟(西魏)</p><p class="ql-block"> 敦煌早期石窟中的另一种洞窟建筑形制即是这种禅窟,也叫作僧房、精舍。</p> <p class="ql-block">  此窟主室约6米见方,高4.3米,顶为覆斗形。正壁(西壁)开一大二小三个圆券形佛龛,左右(南北)二壁各开四个小窟,窟门呈圆券形,这种小窟是供僧人们修行禅定的处所。</p> <p class="ql-block">敦煌320窟是盛唐时期的代表窟之一,建筑形制为方形覆斗顶。‌ 窟顶四披均画了千佛,西壁有一佛龛,北壁绘的是观无量寿经变,南壁绘的是说法图。‌</p> <p class="ql-block">此窟的形制为方形覆斗顶。主室窟顶藻井画云头牡丹井心,四周以方形纹、团花等作边饰,结构严密,赋色精细,色彩如初,极富装饰性,为唐代图案佳作。</p> <p class="ql-block">这组飞天因其原色变黑,俗称"黑飞天",是敦煌壁画中最美的飞天。</p> <p class="ql-block">散花飞天</p> <p class="ql-block">第3号洞窟,这个洞窟虽然看起来破破烂烂,但是是莫高窟特级保护洞窟,主要是因为留下了非常著名的千手千眼观音画像,它开凿于元代,到现在有600多年的历史,是莫高窟洞窟中珍品中的珍品。</p> <p class="ql-block">莫高窟第158窟,盝顶涅槃窟(中唐)</p> <p class="ql-block">此窟平面为横长方形,进深约7米,横长约17米,后部有1米多高的横长大台,大台上又有较低的通长小台,其形状如榻,佛像即侧卧其上。塑像长15.6米,是敦煌石窟最大的涅槃像,面相端庄安详。</p> <p class="ql-block">在涅槃像的左右及背后,壁画由弟子、菩萨、各国王子、天龙八部等构成的《举哀图》。以绘塑结合的手法表现了佛的涅槃情景。</p> <p class="ql-block">莫高窟第432窟窟室内景的中心柱(<span style="font-size:18px;">西魏)</span> 此窟大部分壁面均为后代重绘,只有中心塔柱上段完好地保留了西魏原貌。中心柱四面开龛,正面大型圆券龛内塑倚坐佛一身,龛外两侧塑胁侍菩萨。塔柱正面浮塑龛楣,龛柱作莲花柱头,柱身上有莲茎缠绕,塑造细腻生动。</p> <p class="ql-block">坐佛像</p><p class="ql-block">莫高窟第259窟(北魏)</p><p class="ql-block">这尊禅定像是莫高窟早期彩塑代表作之一。佛像结跏趺坐,双手放于腹前作禅定印;土红袈裟通肩覆体,细密的阴刻衣纹表现衣服褶皱贴身,给人以薄衣透体之感;神情恬静和悦,露出发自内心深处的微笑,表现出禅定特有的空灵意境。</p> <p class="ql-block">藏经洞窟(此洞只能在洞口观赏)</p> <p class="ql-block">大日如来佛彩绘鎏金铜首像</p><p class="ql-block"> 9世纪敦煌研究院藏</p> <p class="ql-block">六字真言碑(元代)</p><p class="ql-block">81X58X5cm</p><p class="ql-block">敦煌研究院藏</p><p class="ql-block">元顺帝至正八年(公元1348年)五月十五日僧守朗立。</p><p class="ql-block"> 碑的内容由三部分构成:一、四臂观音像;二、六种文字的六字真言;三、与此功德活动有关的人员题名。</p><p class="ql-block"> 碑身的上额自右而左阴刻"莫高窟"三字,碑身中央刻四臂观音像,观音像上方刻二层不同文字,每层各六字,其中上层为梵文、下层为藏文;观音像之左方自上而下刻有二种文字,内为西夏文、外为汉文;观音像右方内八思巴文、外蒙文。</p><p class="ql-block"> 此6种语言中,汉文字为"噫、嘛、呢、叭、咪、件"六个字,其余五种文字也皆与汉文同义,即六字真言。汉文六字真言的外侧刻有功德主速来蛮西宁王及妃子屈术、太子等题名。另一侧,蒙文六字真言右方有立碑纪年、立碑僧守朗等人题名。观音像下部刻有沙州路及河渠司提领、大使、百户、僧人、长老等题名。</p><p class="ql-block"> 此外,碑身最外缘两侧,左右分别刻有二比丘尼名及石匠名。此碑共刻有82人名字,均译成汉字写成,其中有蒙古、汉、党项、回鹘等族人。</p> <p class="ql-block">北凉石塔(北凉)</p><p class="ql-block">敦煌研究院藏</p><p class="ql-block"> 清雍正年间发现于敦煌党河淤泥中,为北凉时期造石塔。残高96厘米,底径48厘米,顶部残缺,绕周雕八个龛,内浮雕七坐佛及一交脚弥勒菩萨,现尚存五龛较完整,龛际之间刻供养人。塔身圆柱上分刻汉文《增壹阿含经·结禁品》和婆罗迷文《缘起经》。</p> <p class="ql-block">李君莫高窟佛龛碑</p><p class="ql-block">唐武周圣历元年(698)</p><p class="ql-block">敦煌研究院藏</p><p class="ql-block"> 武周圣历元年(公元698年)沙门寥廓立于莫高窟第332窟。1921年被沙俄白军折断,敦煌研究院现存该碑下半残石,边沿多毁,两面镌字,碑阴字全毁。北京大学图书馆及敦煌研究院存碑阳拓片,敦煌市博物馆存碑阴残拓两纸。此碑最早见于清代徐松著《西域水道记》卷3。</p> <p class="ql-block">胡人俑(唐代)</p><p class="ql-block">敦煌市博物馆藏</p> <p class="ql-block">观音木雕像</p><p class="ql-block">敦煌莫高窟千像塔出土(北宋)</p><p class="ql-block">敦煌研究院藏</p><p class="ql-block">高124厘米</p><p class="ql-block">由于开凿敦煌石窟的崖体为沙砾岩,不适于雕刻,故石窟中的佛、菩萨像等,均采用泥塑彩绘的方法,也鲜有其他材质的雕像。在敦煌藏经洞出土文物中,有几尊木雕佛像,都遭劫掠。这尊木雕观音菩萨像,虽头部和手臂等残损,但其他部分相对完整。是一段杨木整体雕出的观音像,头部大部分被火烧损,仅存正面局部,赤裸上身。从残存手臂情况分析应是八臂十一面观音菩萨像。在敦煌壁画中有许多八臂十一面观音的造像,但塑像则极其稀少,这尊历经劫难幸存下来的木雕像,尤为珍贵。</p> <p class="ql-block">供养菩萨像 </p><p class="ql-block">莫高窟第328窟(初唐)</p><p class="ql-block">高117厘米</p><p class="ql-block"> 这身彩塑位于正龛龛外北侧。发馨高耸,上身袒裸,璎珞长垂,腰系锦裙,肩覆披巾,胡跪在莲台之上,神情虔诚恭敬,气质端庄典雅,体现出朴质含蓄美。</p> <p class="ql-block">菩萨立像 </p><p class="ql-block">莫高窟第194窟(盛唐)</p><p class="ql-block">高143厘米</p><p class="ql-block"> 这身彩塑位于主室正龛龛内南侧。头挽双鬟髻,曲眉丰颊,朱唇绿须,身着圆领无袖上衣,披巾回绕,长裙覆脚,圆润的双臂和轻盈的体态表现地恰到好处。衣饰色彩清淡,纹样繁复,有织锦刺绣的华丽和质感。</p> <p class="ql-block">菩萨坐像</p><p class="ql-block">莫高窟第205窟(初唐)</p><p class="ql-block">.高134厘米宽74厘米厚62厘米</p><p class="ql-block"> 菩萨于莲台上作游戏坐式,由于位置在洞窟中央的须弥坛上,是一身造型比例准确,姿态自然,并且有生命力的青春健美的形象。虽按照当时对胁侍菩萨的审美要求塑造仪容,却毫无矫揉造作之气。面部及双肩、足部虽已残毁,但那微倾的头部、挺直的腰身、丰满而富有弹性的肌肤,贴身的长裙,以及垂挂于莲座四周的裙裾,不但体现出菩萨安祥自信的神韵,而且表达出菩萨的肉体和丝绸服饰不同的质感和实感,为唐代时期的圆雕精品。</p> <p class="ql-block">龙砖</p><p class="ql-block">敦煌三危山老君堂出土(五代)</p><p class="ql-block">敦煌研究院藏</p><p class="ql-block">25.5厘米X51厘米X9厘米</p><p class="ql-block"> 砖面上龙依砖形造型,身躯较短,呈 S 型身姿前曲后伸,蜿蜒盘曲,弯转自如,龙首高昂,张牙舞爪,奔腾飞跃,表现奔驰的动态,整个形象夸张,动态逼真,豪壮奔放,神武雄健,具有古拙浑厚之美感。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">凤砖</p><p class="ql-block">敦煌三危山老君堂出土</p><p class="ql-block">五代敦煌研究院藏</p><p class="ql-block">27.5厘米X51.5厘米X9厘米</p><p class="ql-block"> 砖面上的凤凰口衔绶带,展翅飞翔,体态舒展,飘逸潇洒,构图上利用双结绶带顺着凤的形体变化填补砖面的空隙,并且增强了凤的轻盈浮空之感。造型上虽受砖面空间局限而尾部较短,但线刻羽毛概括简单,形态朴质优美。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">天马砖</p><p class="ql-block">敦煌三危山老君堂建筑遗址出土</p><p class="ql-block">(唐代)敦煌研究院藏</p><p class="ql-block">20厘米X42厘米X10厘米</p><p class="ql-block">此为修建该庙堂之建筑及装饰材料。砖面上天马躯体修长,昂首挺胸,头生犄角,马尾高扬,四肢矫健,腾空飞驰,脖系飘带,迎风招展,飘弋翻飞。天马又称神马。历史上有关天马的故事发生在汉武帝时期。汉武帝元狩三年(公元前120年),在敦煌"得神马于渥洼水中",汉武帝作《太一之歌》:"太一贡兮天马下,露赤汗兮沫流赭,骋容与兮踵万里,今安匹兮龙为友。"这块花砖上驰骋奔腾,日行千里的天马骏姿,正如唐代诗人李白《天马歌》中描绘的那样:"腾昆仑,历四极,四足无一题。鸡鸣刷燕,哺秣越,神行电迈题恍惚"。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">在敦煌艺术大展上,展出了诸多艺术家临摹的敦煌壁画。精彩纷呈。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">西方净土变 </p><p class="ql-block">榆林窟第3窟(西夏)</p><p class="ql-block">吴荣鉴、高鹏临摹</p><p class="ql-block"> 西方净土变主要表现阿弥陀佛西方极乐世界的庄严美妙,是唐代以来敦煌石窟历久不衰的壁画题材,但与前代相比,画面中的诸多细节和意趣迥然相异。</p> <p class="ql-block">普贤变</p><p class="ql-block">榆林窟第3窟(西夏)</p><p class="ql-block">赵俊荣临摹</p><p class="ql-block"> 这幅普贤变,与门北文殊变相对,结构、画风也相同。普贤菩萨乘象,舒右腿半跏坐于莲座上,冠带、披帛、璎珞随风飘扬,手执经书,俯视下界,神态悲悯。众中有菩萨、天王、罗汉和道教化的天人,环绕普贤,乘云浮游于大海之上。上方天际有仙山琼阁,南侧突出崖岸,画取经僧玄奘与猴行者牵驮经白马,在巡礼中向菩萨合十致礼,说明当时流传的三藏取经故事也成为佛教壁画描绘的题材。</p> <p class="ql-block">文殊变</p><p class="ql-block">榆林窟第3窟(西夏)</p><p class="ql-block">李月伯临摹</p><p class="ql-block"> 文殊变和普贤变是唐代以来行之不衰的壁画题材。这幅文殊变中,文殊菩萨手持如意在青狮背莲座上半跏趺坐,形象丰腴、俊雅、坚毅、沉静。象征智慧威猛的青狮足踏红莲,步伐劲健。狮奴用力拉着缰绳。文殊和周围帝释、天王、菩萨、罗汉、童子等圣众,在云霜之上汇成了渡海的行列。画面背景远处的山峦,群峰耸立在清澈的水面上,环抱着许多巍峨的佛寺庙宇。此画将人物推至较远的视觉空间,使其处在一个优美辽阔壮观而深远的背景中,给观者一个身居高处鸟瞰全景的感觉。</p> <p class="ql-block">炽盛光佛 </p><p class="ql-block">莫高窟第61窟(西夏)</p><p class="ql-block">李月伯、霍秀峰、田虎临摹</p><p class="ql-block"> 炽盛光佛依据《佛说无比大威德金轮佛顶炽盛光消灾吉祥陀罗尼经》绘制。炽盛光佛即金轮佛顶尊,从佛身毛孔能放射出炽盛光明,主消攘灾难。唐代起其造像就广为流传。画面中的炽盛光佛,乘装饰华贵的高轮牛车(已残),车尾斜竖两面龙纹旌旗,右手食指顶金轮,七曜星神四周簇拥,二十八宿列于云中,黄道十二宫悬浮虚空。佛及其诸神眷属,都以祥云承托,云彩之外全为蔚蓝色天空,表示炽盛光佛在天空巡游,随时随地消灾祛难,降福人间。全图场面宏大壮观,构图严谨,颇有唐画灿烂富丽的遗风。</p> <p class="ql-block">水月观音</p><p class="ql-block">榆林窟第2窟(西夏)</p><p class="ql-block">史苇湘临摹</p><p class="ql-block"> 水月观音头戴菩萨冠,胸披璎珞,左手抚膝,右手微举于胸前,双脚相并。菩萨头部微仰,凝视左前方的一轮残月,整个人物被罩在光环之内,光环的背后是山峦,前方为水,左侧有一柳枝净瓶,左前方画善财童子乘云飞来礼拜,右前方有唐僧及弟子礼拜图。此系《西游记》中唐三藏与其弟子孙悟空的早期民间形象。整个画面以石绿、墨绿为主体色彩,线条流畅,人物情态逼真,为西夏时期水月观音像的代表作。</p> <p class="ql-block">水月观音</p><p class="ql-block">榆林窟第2窟(西夏)</p><p class="ql-block">李承仙临摹</p><p class="ql-block"> 水月观音为三十三观音之一。在敦煌壁画中,五代始见存在,开始多为小幅,到西夏晚期成为鸿篇巨制。这幅水月观音位于西壁门北侧,画面上南海茫茫,景色寥廓,在透明的巨大圆光里,显现出头戴金冠,长发披肩,佩饰璎珞环钏,腰系长裙的观音菩萨。其双腿一屈一盘,一手撑地,一手拈珠,半侧身若有所思,坐在有如琉璃般光滑,又有浮云般飘渺的岩石上。身后山石如苍松般高耸入云,石缝间修竹摇摆,远处虚无飘渺,空中有一对鹦鹉双飞,景色宁静优美,似在仙境。对面一人云中而来,巾帼裹头,大袖长福,披云肩,双手合十礼拜观音。整个画面有动有静,绿色与蓝青色的运用,达到出神入化的境地。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">观无量寿经变 </p><p class="ql-block">莫高窟第172窟(盛唐)</p><p class="ql-block">史苇湘、李其琼、万庚育、欧阳琳、关友惠、冯仲年临摹</p><p class="ql-block"> 这幅大型净土变通壁巨制。天宫建筑雕梁画栋,寰楼玉宇,金碧辉煌,中间主尊佛说法会,菩萨天人两侧听法,个个虔诚礼敬,人物造像均细腴丰润,形象而又生动。在上面各种乐器不鼓自鸣,飞天扬手散花,飘逸飞动,在天宫建筑下画有净水池,池中绿波荡漾,水鸟游乐其中,莲花童子形象可爱。整幅画面结构繁杂,色彩富丽,是盛唐艺术的代表作。</p> <p class="ql-block">观无量寿经变 </p><p class="ql-block">莫高窟第172窟(盛唐)</p><p class="ql-block">邵芳临事</p><p class="ql-block"> 这铺观无量寿经变表现的是净土法会。画面以俯视的角度,表现一座布局对称、多进的大型寺院。而中轴线上的殿阁则又以仰视的手法,使殿阁更显宏伟高大。大殿面阔五开间,开间狭窄,檐柱瘦高,柱上有一层栏额,能清晰辨别出"双抄双下昂"的结构,柱头之间有补铺作一组。殿的檐口平直,翼角也不起翘,壁画中的殿字普遍如此。画面用流动的视线来展示建筑之间檐牙相接,错落有致的节奏与韵律感,而两壁相对画净土寺院,却能发挥单体建筑的变化,使之不雷同,表现了寺院布局的多样性。</p> <p class="ql-block">佛陀波利史迹画 </p><p class="ql-block">莫高窟第103窟(盛唐)</p><p class="ql-block">樊兴刚临摹</p><p class="ql-block"> 画面依据佛陀波利译《佛顶尊胜陀罗尼经》序文绘制,记述了厨宾国僧人佛陀波利翻译《佛顶尊胜陀尼经》的缘由。作品画出了一派暮春三月的春游景色,图中险峻的山峰层层叠叠,丛林青翠。透过近处的山崖,可以见到弯弯曲曲的河流直绕山前,远山渐小,具有一种深远的空间透视感。这些山水以线条勾勒轮廓,青绿重彩,应是画史记载的青绿山水画法。</p> <p class="ql-block">宋国夫人出行图 </p><p class="ql-block">莫高窟第156窟(晚唐)</p><p class="ql-block">史苇湘、兰州艺术学院临摹</p><p class="ql-block"> 作品与《河西节度使张议潮统军出行图》绘制于同一洞窟,南北相对,彼此呼应。宋氏是张议潮的夫人,此图可视为宋氏夫人的出行画卷,画面轻松欢快的气氛与张议潮出行图的威严肃穆恰成对比。全画共有人物百余,杂技舞乐,车舆驼马,熙熙攘攘,热闹非凡。</p><p class="ql-block">画面分为三个部分:</p><p class="ql-block">(1)杂技舞乐:画面前导是杂技的顶杆表演;随后有舞伎四人围成方阵,翩翩起舞;舞伎后有乐工七名正在奏乐。</p><p class="ql-block">(2)出行图主体部分:舞乐之后是装运行李的马车和宋氏女儿乘坐的肩舆;张议潮夫人宋氏骑白马,前有女官骑马导行,乐伎奏乐,后有骑马婢女随侍左右。(3)饮食供应:画骑马卫士、狩猎队伍以及驼运酒、食的骆驼和仆从。</p> <p class="ql-block">宋国夫人出行图 </p><p class="ql-block">莫高窟第156窟(晚唐)</p><p class="ql-block">史苇湘、兰州艺术学院临摹(局部)</p> <p class="ql-block">乘象入胎 </p><p class="ql-block">莫高窟第329窟(初唐)</p><p class="ql-block">李其琼临摹</p><p class="ql-block"> 此图表现摩耶夫人夜梦菩萨乘六牙白象前来投胎的情节。图中菩萨云髻宝冠,上身袒裸,坐于象背,侍从前后相随。大象脚踏莲花,天人承托奔腾于空。象前有乘龙仙人引导,后有天人护卫。成群伎乐飞天奏乐散花,披巾飘带迎风飞舞,天花乱坠。</p> <p class="ql-block">菩萨及飞天</p><p class="ql-block">莫高窟第263窟(北魏)</p><p class="ql-block">欧阳琳临摹</p><p class="ql-block"> 这幅色彩如新的复原摹品,从造型上可以看出描手、画脚、开脸、点晴等方面的时代特色以及中国线描的造型功能和传统风采,也可以看出印度凹凸晕染法在流传过程中的变化。它是从西夏壁画下层剥出的,颜色线条基本完好,经过观察研究和整理,科学地恢复了它的本来面貌,体现了原作的时代特色和优美风格,通过它可以体会出明显的西域风格,是北魏时期中西艺术互相交融的范例。</p> <p class="ql-block">弟子与菩萨</p><p class="ql-block">莫高窟第276窟(隋代)</p><p class="ql-block">王占鳌临摹</p><p class="ql-block"> 此为说法图中结跏坐佛的菩萨和弟子。菩萨持柳枝、净瓶,宝冠上饰化佛,立于古松山岩之下。此窟说法图中及菩萨立像身后所画山岩,已见石分三面,表现出立体感,且山势险峻,上面点缀树木。中国画的山水画传统技法,此时已初具规模。</p> <p class="ql-block">观音经变 </p><p class="ql-block">莫高窟第205窟(盛唐)</p><p class="ql-block">常书鸿临摹 </p><p class="ql-block">《观音经变》原是《法华经变》之一品。由于社会灾难的众多,救苦救难的观世音菩萨就成为既普及又方便的信仰对象,在隋唐时已是家喻户晓。此画幅中观音菩萨立于莲花上,两旁和下方绘各种灾难图,有毒龙诸鬼、牢狱枷锁、大辟临刑、海船遇难、怨贼劫夺、推坠山崖、毒药咀咒等等,形成凹字形的画面,别具一格。</p> <p class="ql-block">舞乐图</p><p class="ql-block">莫高窟第220窟(初唐)</p><p class="ql-block">吴荣鉴、侯黎明、娄婕临摹</p><p class="ql-block"> 这是药师经变下部的舞乐图。以灯楼为中心,两侧立灯轮,天女分别燃灯。乐队二十八人,分为两组,左右相对,乐工或上身袒裸,或斜披天衣,肤色、发式各不相同,演奏来自中原的和从西域、外国传入的各种打击、吹奏、弹拨乐器。乐器有筝、排策、竖笛、方响、筚簧、五弦、横笛、腰鼓、都昙鼓、鼓、答腊鼓、羯鼓、毛员鼓、拍板、钹、芋、箜篌、法螺等。两对舞伎素裹白裙,或锦衣石榴裙,在灯火辉煌、器乐协奏中翩翩起舞,始终在小圆毯上旋转腾踏,巾帛飞扬。这大概就是传自西域的胡旋舞或胡腾舞。此画是敦煌壁画中规模最大的舞乐图,人物众多,场面宏伟,色彩绚丽,线描豪放,神采生动。</p> <p class="ql-block">并座说法图 </p><p class="ql-block">榆林窟第4窟(元代)</p><p class="ql-block">李其琼、关友惠临摹</p><p class="ql-block"> . 文殊、弥勒作菩萨装,宝冠、短裙、璎珞环钢严身,袒上身,半露腿,跌足,分别游戏坐于宝塔中之金刚座上,侧身两面相对说法,十方诺佛乘云而来。塔周围绘有图案化的山石,上空祥云缭绕。菩萨造型表现出藏密画风以及尼泊尔、印度画风的某些特点,画面还体现出较为浓厚的装饰性特点,绘工细腻,是晚期壁画中的优秀作品。</p> <p class="ql-block">剃度图 </p><p class="ql-block">莫高窟第445窟(盛唐)</p><p class="ql-block">史苇湘临摹</p><p class="ql-block"> 剃度图是弥勒下生经变中的情节,表现五十六亿万年后,弥勒下生娑婆世界成佛,国王、大臣以及后宫眷属纷纷追随,剃度出家的场景。画中的剃度场面共分六组,男女分列。男剃度图表现镶怯王率王子、大臣由比丘剃度的情景;女剃度的画面皆有围屏遮挡,由比丘尼为王后及后宫眷属落发。画面中央摆放着供养法器与袈裟,已剃度者正在跪拜礼佛。这幅剃度图人物众多,绘画细致,尤其是细节的描绘写实生动,使得画面充满了生活气息。</p> <p class="ql-block">白衣佛说法图 </p><p class="ql-block">莫高窟第288窟(西魏)</p><p class="ql-block">常沙娜临摹</p><p class="ql-block"> 白衣佛说法图多绘于石窟西壁千佛中央。在佛教中佛的袈裟颜色,红色障之色,白色是清静慈悲之色。白色即菩提心。这身佛像穿着白色的通肩袈法状,两侧有胁侍菩萨,身上袈裟衣纹密集。此图保存完好,晕染痕迹犹在保留着健陀罗佛像衣纹的影响。</p> <p class="ql-block">菩萨 </p><p class="ql-block">莫高窟第66窟(盛唐)</p><p class="ql-block">常书鸿临摹</p><p class="ql-block"> 这幅观音菩萨是观音造型中最具代表性的一身。观音菩萨面如满月,启唇微笑,情态乐观,正面饰珠钏,璎珞绕体,纱裙透体。垂视下界的信众,微倾的头部与扭动的腰肢及微向外舒的左腿,使灵动的躯体形成" S "形的动态。宝饰珠钏,璎珞绕体,纱裙透体。</p> <p class="ql-block">菩萨</p><p class="ql-block">莫高窟第401窟(隋代)</p><p class="ql-block">高鹏临摹</p><p class="ql-block"> 菩萨身材修长,头微倾,戴宝冠,身姿略呈" S "形,斜跨天衣,手持琉璃器皿,脚踏莲花,巾带飞扬,风吹仙袂,佩环叮当。好似飘飘荡荡地行走在天花乱坠的空间。菩萨面部虽已变色和剥蚀,但仍可见丰满健康的面容和俯视垂怜的目光,更显菩萨神情恬淡潇洒。</p> <p class="ql-block">团龙藻井</p><p class="ql-block"> 榆林窟第2窟(西夏)</p><p class="ql-block">李其琼临摹 </p><p class="ql-block"> 这是西夏时代覆盖窟顶的大型藻井。图中边饰层数甚多,纹饰繁复,只有中央方井内画团龙互为逆向运行,翻腾形成圆环。团龙矫健,鳞身五彩。圆环纹追光捉影,动律强烈,形式活泼,设计新奇。</p> <p class="ql-block">莲花伎乐藻井</p><p class="ql-block">莫高窟第401窟(隋代)</p><p class="ql-block">欧阳琳、霍熙亮临摹</p><p class="ql-block"> 藻井大方井内绘绿心八瓣大莲花,红色叠染,现已变成黑、赤、暗红三色,以石绿为底色,四角各画一身伎乐天,四边分画瑞禽神兽。外围边饰少而宽,画联珠圆环一周,环内画展翅欲飞的天鹅,环外以红为底色,画茶黄色植物纹样。下垂鳞纹一排,各画菊花一朵。最外层画修长的垂角纹,蓝绿相间,饰联珠植物花纹。四角画莲台,各有化生童子交脚合掌倚坐。在已变成黑红色的帷幔衬托下,类似锦绣。在敦煌历代的藻井中,这种奇异的构图仅此一例。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(57, 181, 74);"><i>以下是藏经洞内流失海外的敦煌绢画</i></b></p><p class="ql-block">携虎行脚僧(复制)</p><p class="ql-block">唐代(618-907)绢本着色</p><p class="ql-block">法国吉美博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 据学者统计,敦煌画中现存行脚僧图至少有20幅,其中壁画8幅,绢、纸绘画14幅。这件作品是藏经洞绢画中表现世俗僧人的精品,描绘细腻,线描浅施、设色雅淡,经卷的轴端施以红点,僧衣和经笈以金泥彩描。画面中从印度取经归来的硕学僧人,左手拄杖,右手持念珠,身后放光,与虎相伴,背负经囊努力前行。画面左上角有云中小佛。小佛前方和行脚僧身后上方原有榜题,现漫患,经囊上写"大藏"二字。佛教自印度经过中亚向中国传播,经历了无数僧人东传佛法、西天取经的不懈努力。经学者考证,敦煌画中行脚僧像的产生,是李通玄佛教史迹画在流传过程中吸纳了宝胜如来信仰及华严三祖法藏等因素,保存了与虎为伴、背经囊远行的主要特征。</p> <p class="ql-block">降魔成道图(复制)</p><p class="ql-block">五代(907-960年)绢本着色</p><p class="ql-block">法国吉美博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 这件表现佛传故事中降魔成道的场景,是同时期较为少见的绢画作品。画面中央,富丽的华盖下结跏趺坐释迦像手结降魔印;三面八臂的降三世明王立于云端。佛周围绘姿态各异的魔军感鬼进攻佛陀和被降伏皈依的情节,色彩丰富,描绘细腻,布局合理。画面左右是佛陀诸相,暗示佛的神通。下部绘白象宝、玉女宝、兵宝、马宝等佛教七宝图。</p> <p class="ql-block">二观世音菩萨像(复制)</p><p class="ql-block">唐代(9世纪中叶)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 这幅绢画绘并排站立的两身观世音菩萨像,二菩萨戴化佛冠,项饰璎珞,立于莲台上。头顶都有华盖。右侧菩萨右手持净瓶,左手执杨柳枝。左侧菩萨左手持花,右手结说法印。两身菩萨面部表情、身体动态几乎是镜像相对。在两身菩萨中间有一方发愿文,愿文也分两部分,文字左右相对。发愿文中大致记录主要供养人名及其祈愿,供养人(右边是温义,左边是义温)可能是同一人。</p> <p class="ql-block">千手千眼观音菩萨图(复制)</p><p class="ql-block">北宋(981年)绢本着色</p><p class="ql-block">法国吉美博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 观音跳足直立于供坛的莲座上,有背光,周围画众多侍从和变相:华严菩萨助会、飞仙赴会、梵王助会、如意轮菩萨助会、孔雀王菩萨助会、饿鬼乞甘露等,内容丰富。下端中间"功德记"有二十四行文字。其左侧为施主樊继寿及仆从的供养像。樊继寿身着官服,手持香炉,面前直立,虔诚供养。此画内容丰富,线条细腻,彩绘精工,堪称上品。根据"功德记"和施主题记,可知画成于六月十五日,施主的官衔为"节度都头银青光禄大夫检校国子祭酒兼御史中丞"。右下角绘地藏菩萨与道明和尚及金毛狮子。</p> <p class="ql-block">引路菩萨像(复制)</p><p class="ql-block">唐代(9世纪末)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 这幅绢画表现的是菩萨引导亡者进入佛国世界的情景。图中菩萨一手持幡,一手持长柄香炉,头戴花冠,项饰璎珞,身着华丽的长裙,足踏莲花,徐徐行进在云层之上。他的身后跟随一位妇女,头梳高髻,身着红色糯裙,拱手徐步而行。画面左上部画出彩云中的楼阁,象征着佛国世界。画面右上部榜题中有"引路菩"三字,应缺一"萨"字。引路菩萨这一题材在唐代较为流行,反映了人们对往生佛国天堂(西方净土世界)的追求。图中跟随菩萨的妇女形象丰满,衣着华丽,是盛唐以来贵族女性形象的典型。</p> <p class="ql-block">行道天王图(复制)</p><p class="ql-block">五代(907-960)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 藏经洞中发现的天王画像多绘于幢、幡上,由于幡的主体狭长,受画面所限,画像基本上多是单独的立像。这件及前件作品是难得一见的群像,虽然画幅不大,但绘画艺术水平很高,保存状态良好。画面整体场面壮阔、气势恢宏,是不可多得的古代绘画珍品。</p><p class="ql-block">画面右上角榜题:"水路(陆)天王行道时,施主徐汉荣一心供养。"水陆天王,即行道天王、毗沙门天王。此画人物造型生动饱满,线描细致,颜色以红、金、白色贯穿全图,细部点缀青色。画面上部隐约可见的山峦和红色的云彩,表现毗沙门天守护的须弥山之北方。左上角的房屋,代表"三大城郭"之一。画面主体是一组人物,毗沙门天王骑白马,头戴金冠,身披金甲,肩生火焰。白马向前,天王左手拉紧马缰,回身向后,与随从呼应。天王周围围绕着五位王子,均穿着铠甲,各持象征毗沙门天王的塔、幡、弓箭等。天王后两位世俗装扮人物。画面前景的夜叉面容可怖,半裸上身,围裙赤足,手舞足蹈地采集珊瑚、金币、宝瓶、火焰宝珠。下方水池右边身着红衣手捧花盘的女子,抬头仰望毗沙门天。池中有游戏的童子和水鸟,盛开的红莲和莲叶点缀其中。</p> <p class="ql-block">行道天王图(复制)</p><p class="ql-block">唐代(9世纪)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 行道天王之称在中原出现很早,《贞观公私画史》《益州名画录》《宣和画谱》中都有记载。这幅作品中毗沙门天王佩戴"众宝璎珞,庄严其身",带领眷属乘赤紫祥云横波渡海。天王右手持戟,从左手腾起的云彩上载着宝塔,塔中有坐佛。随行眷属有手捧盛鲜花金盘的功德天;手持金杯回首顾盼的白发老者婆鼓仙;着绿衣,双手捧宝珠者以及画面左下角头戴金冠,身着红袍,双手合十的是两位王子。画面右上方双翼张开,挣扎欲逃的迦楼罗形神魔,象征以毗沙门天王的力量可赶走的恶。</p> <p class="ql-block">树下说法图(复制)</p><p class="ql-block">唐代(8世纪初)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 这是敦煌莫高窟藏经洞窟出土绘画品中时代较早的绢画作品。图中阿弥陀佛结跏跌坐于莲花宝座,身后两株菩提树,上部有华盖。两侧分别有观音和大势至菩萨,两位大菩萨前又各有一供养菩萨坐于莲台上,身后有三位佛弟子。画面右上角保存了一身姿态轻盈的飞天,左上角已残损。</p><p class="ql-block">作品中佛、菩萨及弟子的面部及肌肤的描绘,采用朱红晕染,低处深而暗,高处浅而明,鼻梁衬以白粉表现出立体感。这种西域式晕染法传自印度和中亚,在北朝时期较为流行,从此件作品可见唐朝绘画中依然在运用西域式晕染法。画面下部中央的碑状物用于写发愿文,现空白。右侧男供养人已残损,仅存部分模头。左侧存一女供养人,梳高髻,着糯裙,一手持鲜花跪于方毯之上,与莫高窟初唐第329窟东壁女供养人相似,表现出初唐人物的服饰特征。</p> <p class="ql-block">炽盛光佛及五星图(复制)</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">唐代(897年)绢本着色</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 这幅作品根据《佛说炽盛大威德消灾吉祥陀罗尼经》绘制,这一题材的作品最早出现于唐朝,北宋、西夏时期广泛流行。主要用于信众礼拜,祈求消灾免祸。画面左上角题记文字竖行,由左向右:"炽盛光佛并五星神乾宁四年正月八日弟子张淮兴画表庆讫"。这件唐乾宁四年(897)所造的佛画是现存最早的炽盛光佛图。佛身放射五彩光芒。周围是五位星官:画面左侧第一位是木星,也乘摄提,文官模样,戴猪冠。木星后是水星,也称北辰,是女性形象,一手持笔,一手持本,头戴猴冠。车前牵牛的老者是土星,婆罗门装扮,一手持杖,戴牛头冠。土星后是金星,也称太白,是身着白衣的女子形象,双手抱琵琶,戴鸟形冠。画面右下侧是火星,也称荧惑,形象如金刚,四臂,分别持弓、箭、剑、戟,戴马头。</p> <p class="ql-block">金刚力士像(复制)</p><p class="ql-block">·唐代(9世纪末)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 这种金刚怒目的姿态很受大众欢迎。金刚力士有圆形火焰头光,怒眉凸眼,张口怒吼,胡须飞扬;腰束裙,上身及腿脚袒露于外的肌肉暴起,右手握拳上举,左手下垂紧握金刚杵;左足前踩,右足后蹬,足指张开,披帛绕身,冠带飘举。力士的身体,以厚重的赭红晕染,突出其块状肌肉,奋张的须发,飞扬的冠带,颇有怒发冲冠之意,表现了金刚的雄健和神力。挥动的手臂及飞杨的裙上下呼应,动态十足。作品中的形象与藏经洞发现咸通九年(868)《金刚经》封面木版画的形象一致。</p> <p class="ql-block">多闻天王</p><p class="ql-block">唐代(9世纪)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block">临摹者:高鹏</p><p class="ql-block"> 多闻天王(毗沙门天王)束发,戴三珠冠,眉眼间露出不可抗拒的威严,胡须和头发栩栩如生。右手托塔,左手按剑,脚踩附地黄发邪鬼,用剑压住鬼身,气宇轩昂。画面最下端有菱形图案。作品用色简单,但色彩晕染及过渡丰富自然,有很强的艺术感染力。</p> <p class="ql-block">金刚力士像(复制)</p><p class="ql-block">·唐代(9世纪末)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 这种金刚怒目的姿态很受大众欢迎。金刚力士有圆形火焰头光,怒眉凸眼,张口怒吼,胡须飞扬;腰束裙,上身及腿脚袒露于外的肌肉暴起,右手握拳上举,左手下垂紧握金刚杵;左足前踩,右足后蹬,足指张开,披帛绕身,冠带飘举。力士的身体,以厚重的赭红晕染,突出其块状肌肉,奋张的须发,飞扬的冠带,颇有怒发冲冠之意,表现了金刚的雄健和神力。挥动的手臂及飞杨的裙上下呼应,动态十足。作品中的形象与藏经洞发现咸通九年(868)《金刚经》封面木版画的形象一致。</p> <p class="ql-block">天王像(复制)</p><p class="ql-block">唐代(8世纪末﹣9世纪初)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> :天王束髻戴冠,身着皮革与织物结合的铠甲,华丽而轻盈。人物面部仅用墨线勾出眉眼、鼻子和胡须,以粉色晕染肌肤。服饰不同部位的质感、肌理和图案被刻画得十分细致,可以明显分辨出由硬质皮革制成的衣领、肩甲和护胫,由柔软织物制成的衣袖和裤子,以及精美的刺绣图案。此像的外观不似大多数天王那样具有神魔的特点,更接近普通人,唯有头光和足下的祥云显示着他的神圣地位。从尊像形象和绘画风格判断,作品的年代可能为盛唐时期。</p> <p class="ql-block">行道天王图(复制)</p><p class="ql-block">·唐代(9世纪)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 行道天王之称在中原出现很早,《贞观公私画史》《益州名画录》《宣和画谱》中都有记载。这幅作品中毗沙门天王佩戴"众宝璎珞,庄严其身",带领眷属乘赤紫祥云横波渡海。天王右手持戟,从左手腾起的云彩上载着宝塔,塔中有坐佛。随行眷属有手捧盛鲜花金盘的功德天;手持金杯回首顾盼的白发老者婆鼓仙;着绿衣,双手捧宝珠者以及画面左下角头戴金冠,身着红袍,双手合十的是两位王子。画面右上方双翼张开,挣扎欲逃的迦楼罗形神魔,象征以毗沙门天王的力量可赶走的恶。</p> <p class="ql-block">行道天王图(复制)</p><p class="ql-block">五代(907-960)绢本着色</p><p class="ql-block">英国国家博物馆藏 </p><p class="ql-block"> 藏经洞中发现的天王画像多绘于幢、幡上,由于幡的主体狭长,受画面所限,画像基本上多是单独的立像。这件及前件作品是难得一见的群像,虽然画幅不大,但绘画艺术水平很高,保存状态良好。画面整体场面壮阔、气势恢宏,是不可多得的古代绘画珍品。画面右上角榜题:"水路(陆)天王行道时,施主徐汉荣一心供养。"水陆天王,即行道天王、毗沙门天王。此画人物造型生动饱满,线描细致,颜色以红、金、白色贯穿全图,细部点缀青色。画面上部隐约可见的山峦和红色的云彩,表现毗沙门天守护的须弥山之北方。左上角的房屋,代表"三大城郭"之一。画面主体是一组人物,毗沙门天王骑白马,头戴金冠,身披金甲,肩生火焰。白马向前,天王左手拉紧马缰,回身向后,与随从呼应。天王周围围绕着五位王子,均穿着铠甲,各持象征毗沙门天王的塔、幡、弓箭等。天王后两位世俗装扮人物。画面前景的夜叉面容可怖,半裸上身,围裙赤足,手舞足蹈地采集珊瑚、金币、宝瓶、火焰宝珠。下方水池右边身着红衣手捧花盘的女子,抬头仰望毗沙门天。池中有游戏的童子和水鸟,盛开的红莲和莲叶点缀其中。</p> <p class="ql-block">算经一卷并序</p><p class="ql-block">唐代(618-907年)</p><p class="ql-block">法国国家图书馆藏 </p><p class="ql-block">《算经一卷并序》是我国现存最古老的算书写本之一,现存内容包括序文、识位法、九九表、大数记法、度量衡制、九九自相乘数,和总题为"均田法第一"的十道关于土地面积计算应用题。此卷中记载的直田、圆田、四不等田、环田等各类田地面积的精确计算公式,为非常实用的基础的算题。</p> <p class="ql-block">算书</p><p class="ql-block">唐代(618-907年)</p><p class="ql-block">法国国家图书馆藏 </p><p class="ql-block"> 《算书》是我国现存最古老的算书写本之一,今存十三题,其中有关算题中涉及到军需物品、军事编制模式的相关问题,应该是北朝时期战事频繁在算学题中的具体反映,同时也是社会军制模式的反映。对研究唐代实用算术的发展有参考价值。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">九九歌诀</p><p class="ql-block">唐代(618-907年)</p><p class="ql-block">英国国家图书馆藏 </p><p class="ql-block">该卷正面所抄为《咒(祝)愿新妇文》等,背面抄写乘法口诀5行,虽有残缺,但存有"一八如八"等句,可知此卷属45句式九九表,九九表有36句、45句、81句三种。敦煌文书中留存的九九表数量众多,形式多样。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(57, 181, 74);"><i>谢谢您的观赏!</i></b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(57, 181, 74);"><i>注:此大展至2024年12月20日</i></b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p>