<p class="ql-block">& 3</p> <p class="ql-block">白朴《天净沙》</p> <p class="ql-block">元代白朴的《天净沙·秋》</p><p class="ql-block"> 孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。</p><p class="ql-block"> 青山绿水，白草红叶黄花。</p><p class="ql-block">赏析</p><p class="ql-block"> 白朴这首小令《天净沙·秋》与马致远的《天净沙·秋思》，无论写法还是构成的意境都有相似之处。此曲题目虽为“秋”，并且写尽秋意，却找不着一个“秋”字。 此曲开篇先绘出了一幅秋日黄昏图，营造出一种宁静、寂寥的氛围，再以名词并列组合的形式，选取典型的秋天景物，由远及近，描绘出一幅色彩绚丽的秋景图。至此，读者眼前的秋景也由先前的萧瑟、寂寥变为明朗、清丽了。此曲仅二十八字，但语言简练优美 ，意义深刻。此曲表达了作者积极向上、乐观开朗的处世态度，真是所谓的“不以物喜，不以己悲”（范仲淹《岳阳楼记》）。</p><p class="ql-block"> 白朴这首曲子是以秋景作为写作的题材，读者从其中的修辞可以看出，他的文学涵养是极高的。通篇作品，全都由一些美丽的自然图景构成，而白朴本人，就好像是拿著这些自然拼图的艺术家，拼出一幅美丽中带着和谐的人生图画。</p><p class="ql-block"> 写秋景，自然难免要烘托出萧瑟的气氛，但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨，又会令读者感受到沉闷而有压力。为了避免出现这种情况，白朴在选用语辞时，便颇费心神。前二句的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，共用了六个图景：“孤村”、“落日”、“残霞”、“轻烟”、“老树”、“寒鸦”，而其中任何一个图景，都代表著秋日秋景的萧瑟气氛。为了要使这种萧瑟气氛活泼起来，于是作者接下来选用了“一点飞鸿影下”作为上半段的结语。如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气。最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象，因此再以“青山绿水，白草红叶黄花”作为曲文的结束语。这两句用了“青”、“绿”、“白”、“红”、“黄”五种颜色，而且“白草红叶黄花”这三种颜色，是交杂在“青山绿水”二种颜色之中；“青山绿水”是广大的图景，“白草红叶黄花”是细微的图景，如此交杂相错，于是原本是寂寞萧瑟的秋景，突然变得五颜六色而多彩多姿。由此可见，白朴的散曲写作技巧有多么高明了。</p><p class="ql-block"></p> <p class="ql-block">此曲描绘的秋景图由两部分构成：前面部分是暗淡、萧瑟、冷清的迟暮秋景，而后面部分画面色彩斑斓，鲜艳明丽，充满着勃勃的生机。前后画面同样都是秋天之景，而形成了强烈的反差。如果联系白朴不愿在元朝做官的态度，读者就不难理解同样的秋景会有如此巨大反差的原因。画面中的“一点飞鸿”，与李白的《送裴十八图南归嵩山》其一：“举手指飞鸿，此情难具论。同归无早晚，颍水有清原”中的“飞鸿”有着异曲同工之妙，都暗喻作者本人。白朴不愿在朝廷中谋职，却希望自己像一只展翅高飞的鸿雁，飞离那种萧瑟、冷清、没有生气的地方，寻找到自己感到满意，有生机的乐土，还表示了作者的人生得到了美好的转折。因此“影下”的这片“青山绿水、白草红叶黄花”之地，读者可以理解为是作者的归隐之地，是作者的心中之景。情调开朗平和，没有一点消极之感，表现了作者对隐居生活的热爱之情，应属于虚写。在这支曲子中，作者非常巧妙地、不露痕迹地把“心中之景”与当时真实的环境放在一起，产生强烈的对比效果，含蓄地流露出自己的爱恨之情。 </p><p class="ql-block"> 此曲虽和马致远的《天净沙·秋思》有相似处，但却又自有特点。首二句以“孤村”领起，着意渲染秋日黄昏的冷寂。“一点飞鸿”给阴冷的静态画面带来了活力，造成曲子抒发情感的转移。接着诗人用青、绿、白、红、黄五色，以远及近、由高到低、多层次多侧面立体交叉式地描绘出秋日美丽的景象，使整个画面充满了诗意。此曲极富艺术张力，一笔并写两面，成功地将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起，把赏心悦目的秋景作为曲子的主旋律，不失为又一篇写秋杰作。</p><p class="ql-block"> 词、曲有雅、俗之别，一般来说，词尚妩媚、含蓄，而曲贵尖新、直率。白朴的这支小令读来却有词的意境。曲中虽无“断肠人在天涯”之类句子，抒情主人公却时隐时现，在烟霞朦胧之中，传达出一种地老天荒式的寂静。 </p> <p class="ql-block">“荣枯事过都成梦”联</p> <p class="ql-block">荣枯事过都成梦，忧喜心忘便是禅。”</p><p class="ql-block">——白居易</p><p class="ql-block">大意：荣耀与枯败，结束之后都只是匆匆一梦。无悲无喜、得失两忘，这便达到了“无我”的大境界。</p><p class="ql-block">心得：因为世事无常，所以人会焦虑、烦忧。若有了无我的智慧，便能断除执着、断除烦恼，得大自在。 </p> <p class="ql-block">出自唐朝白居易的《寄李相公、崔侍郎、钱舍人》</p><p class="ql-block">曾陪鹤驭两三仙，亲侍龙舆四五年。天上欢华春有限， 世间漂泊海无边。荣枯事过都成梦，忧喜心忘便是禅。 官满更归何处去，香炉峰在宅门前。</p> <p class="ql-block">这首诗表达了作者对过去的回忆和对未来的思考。作者曾在高位上为官，陪伴仙人、龙马等神仙一起度过了数年，但这些欢乐只有春天才有，时间很短暂。现实中，人类在世间漂泊，无论遭遇荣耀或者失败，都成为了梦幻。只有开启禅悟，让忧喜不再困扰自己的心灵，方能找到内心的平静。作者不知道自己退休后会回到哪里，而他住过的地方在宅门前有名为香炉峰的山，像是心中的纪念碑。</p> <p class="ql-block">朱庭玉《天净沙》</p> <p class="ql-block">张弘范《天净沙》</p> <p class="ql-block">赵孟頫博学多才，能诗善文，通经济之学，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏，尤其以书法和绘画的成就最高。在绘画上，他开创元代新画风，被称为“元人冠冕”；赵孟頫亦善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，创“赵体”书，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称“楷书四大家”。</p><p class="ql-block">在书法上，传说赵子昂在5岁的时候就已经将智永的《真草千字文》临摹了500遍，所以从书法的勤奋程度以及天分上面，赵孟頫在整个书法史上都是不多见的。所以他能够“日书三万字”，才名冠绝天下。赵孟頫在楷书上能够比肩于欧阳询、颜真卿、柳公权，在经历了宋四家的巅峰之后，还能够比肩于唐人，赵孟頫确实有着非凡的才能。</p><p class="ql-block">赵孟頫楷书吸取了东晋王羲之、王献之，唐褚遂良等等大家的技法，形成自己的流动秀美、端庄优雅的字体。当然，赵孟頫还吸取了唐李邕的劲挺力健之势，方得其笔势流美遒劲。</p>