中国传世历代名画《晴峦萧寺图》

吴价之宝

【画作内容】

《晴峦萧寺图》画了一幅山寺同框的景象。画中上半部两座高峰重叠，左右山峰低小淡远，当中一座楼阁突出，萧寺下及寺右边三四座小山冈，皆有树生其上，画卷的最下处是从山中流出的泉水形成的溪水，一木桥架其上，山脚下有亭馆数间，人群来往。前景突兀巨石，一边平缓，一边峭拔。

《晴峦萧寺图》是以直幅形式画冬日山谷景色，画中群峰兀立，瀑布飞泻而下，中景山丘上建有寺塔楼阁，山麓水滨筑以水榭、茅屋、板桥，间有行旅人物活动。画中山石雄伟而秀美，皴染用笔多有变化，兼具关仝之雄浑与李成之清润。

【创作背景】

🌷据史书上说，李成嗜酒，想得到李成画的人，都要为他准备上好的美酒。李成酒酣时便开始提笔作画，所画山水往往烟云万状，神妙得意处众多，非是笔墨所能够达到，而完全是美酒的功效所致。

🌷据说当时开封相国寺东有间药铺，老板姓宋，深知李成的爱好，常以美酒款待他。

🌷李成一到他那里，往往醉酒数日。当酒兴高涨之时就开始作画，他挥笔潇洒，不仅在素纸上挥洒，而且在门板上挥毫泼墨。《晴峦萧寺图》便是李成在此情景下创作出来的。

🌷在这幅作品中，高峰耸立于画面中心，下藏深沟巨壑，山间瀑布飞流直下，萧寺亭台隐现于山间倔曲如爪的寒林之中。构图气势雄伟，用笔苍劲娴熟，皴法居多，渲染较少。亭台楼阁利用界尺画成，工整严谨，细致稳健。

🌷画面可分为上、中、下三段，分别对应远景、中景和近景。近景中是两个行路的旅人，似仆主二人，挑担者在前，骑驴者在后。他们既是画面生动的人物点缀，又是画的起点标识。

🌷一座小木桥架在由山上泉水汇集而成的溪流之上。走过桥去，屋舍俨然，人群闲逸往来，一派悠然自得的桃源生活。村子里有人凭栏望水，有人坐而啖饮。村落一面临水，三面环山，山石雄伟秀美，其上皆是林木，阴翳静谧，在晦明不定的山石中，有一条亮色呈“S”形曲直通向山中。沿着山路便到画面的当中——“萧寺”所在处。在巍然萧寺中，面对的是两座奇峰突起，雄秀俊美耸的山石。

🌷远景部分两座主峰向上重叠耸立，两座主峰一前一后，一浓一淡，左右两侧飞瀑相伴，生命的气息在此呈现出来。瀑布在画面左方前后照应，直悬挂下，在造型上呈上下一气之势。上右方后山处亦有“悬巾”状瀑布，富有“拙”意，而右下角岗阜，石隙、土坡处，水口从窄狭中回亘缓流，环绕弯转而泻，“两崖逼而为瀑”。而水口处则用细劲的线条以示水纹动势，河面大部空白以虚代实，不加修饰反见真趣。

🌷这幅画称得上是北派山水的典范之作，以直幅形式画冬日山谷景色，画中群峰兀立，瀑布飞泻而下，中景山丘上建有寺塔楼阁，山麓水滨筑以水榭、茅屋、板桥，间有行旅人物活动。山石雄伟而秀美，皴染用笔多有变化，兼具关仝之雄浑与李成之清润。画家以尖利笔致画寒林枯木，景色清幽静谧，虽非平远之景，但依然具有李成画风特色。估计此图当完成于北宋前期，至少是李成传派的作品。

【名家点评】

中国书法家协会会员、江苏省美术家协会会员赵启斌《中国历代绘画鉴赏》：

“这件作品描绘出了北方冬日深山之中寺院晴日下的壮丽景色，水石幽幽，树木萧疏，山川雄伟秀美，给人以萧条冷落而又充满生机之感。作者非常微妙地把握住了北方山川雄奇壮丽的动人景致，突出深山冬日山寺寂寥深邃的意境。”

【作者简介】

李成（919~967年），字咸熙，祖先是唐代宗室，因避唐末五代战乱移家山东营丘。

🌷李成品格清高，富有文学修养，且胸怀抱负，但时逢乱世无从施展，遂纵情于诗酒书画。宋初他往今山东淮阳投奔同乡知州卫融，宋太祖乾德五年（967年）醉死在当地。

🌷李成和范宽与另一位山水画家关仝一起被称为“三家鼎峙”、“百代标程”的大师，他对北宋的山水画发展具有极大影响，师承者众多，有许道宁、李宗成、翟院深、郭熙、王诜、燕文贵等。

🌷他的画迹在北宋时已经很少，米芾甚至提出了“无李论”之说。