中国传世历代名画《溪山楼观图》

吴价之宝

《溪山楼观图》是北宋燕文贵一件立轴作品，代表北宋初全景式山水的典型。

🌷这幅画绘有高远、深远景色，溪山重叠，自下而上，自近及远，繁复细密。在险峻的峰峦之中，显现出雄伟壮观的楼观殿宇，山崖下水榭回廊与水波浩渺的江面互相映衬，加上陡峭的山势与艰险的山径，使此画的境界雄浑沉秀，繁中见清。笔法尖劲峭丽，山石皴中有染，精细工整，是“燕家景致”的典型范例。

【画作内容】

🌷《溪山楼观图》是一幅描绘江景山峦的山水画，气势开阔旷远。图中山势宏伟，峰峦耸峙，林木茂密。山脚、山腰处皆有楼观殿宇，时隐时现。江边丘陵起伏，沙碛平滩碎石散布，杂树迎风，江水浩瀚。

🌷楼台水阁隐现于水气烟云之中。行旅数人，过桥临山，见深山幽谷。作者用粗壮墨线勾画山石轮廓，方曲有力，先以淡墨多皴，后以浓墨疏皴，兼有擦笔，以表现山石的坚硬和立体感。画树趋于简率，然具有一种率真自然的情态。界画楼台，用笔轻松，自成一格。

元钱惟善在《江月松风集·补集》中赞道：

“忽见燕侯画，令人忆旧好。

干岩开太古，万古耸秋高。

石路驱轻骑，江风逆行舟。

人间无此意，卷舒不能体。”

画面右上角有清高宗乾隆皇帝题诗：

“崇台百丈计延袤，

更占溪山景最幽。

名匪方壶定元峤，

居宜黄石与丹邱。

树无秋夏云常绿，

瀑任冬春玉镇流。

谁人维摩居士室，

画禅一脉此中留。”

【创作背景】

北宋宋太宗时期，燕文贵在来都城开封市街画画，高益见燕文贵技艺不凡而向皇帝推荐进入翰林图画院。

🌷燕文贵进入图画院后，常画山水人物和风俗画，自成一家，画史上称其山水为“燕家景致”

🌷《溪山楼观图》的左边石上有“翰林待诏燕文贵笔”八字款，可以推断这幅画应是燕文贵贡奉画院时的作品。

【后世影响】

现代建筑师马岩松在2011年的贵阳山水方案中，在他的单体建筑研究中借用了燕文贵的《溪山楼观图》。

🌷建筑中对山的挪用有借传统之资源，减缓城市替代自然形成千篇一律的拥挤景观的实用用途。建筑界的这种借鉴是提出一种城市的实体景观重塑的另一条途径。

【作者简介】

燕文贵(967—1044)，北宋画家。文贵一作贵，又名燕文季，今浙江湖州人。

🌷擅画山水、屋木、人物。本隶军籍，曾任县主簿，掌管出纳官物、销注簿书，阶从九品。太宗（976－997）时游汴京（今 河南开封），于天门道上卖画，为待诏高益所见，荐画相国寺壁，遂入图画院。所作山水，不专师法，极 富变化，独立一家规范。

🌷他的画多为北方大川，破笔皴点，干擦淡染，细碎清雅，苍润秀媚，岸边水渚多画台榭相接，景致优美，富有变化，人称“燕家景致”

🌷燕文贵是一个来自民间的画家,他熟悉并喜爱乡间生活,即使在布局宏大的山水画上,也安排了各种富于生活情趣的细节。在表现山水的意境和人的主观感受的同时,有许多与乡村日常生活相关的景物情节可供人回味。

🌷在燕文贵的作品中,山石轮廓喜用粗壮浓黑线条,皴笔则为大小不一的短钉头,偶尔掺以短条子皴,皴笔短而繁密,笔法轻捷跳动,以表现山石的凹凸。燕文贵摹取山的形体和厚重接近于范宽,但却把范宽谨严紧密的笔法变得舒宽松散。