甲辰龍年中秋，於太原晉祠，觀董壽平美術館

樱花雨

董壽平美術館位於山西省太原市晉祠內，與晉溪書院兩門相對，是一座兩進院的仿古建築，佔地兩千多畝，陳列著董壽平先生捐贈的兩百多件作品，是一座現代化的陳列館。美術館門楣上董壽平美術館幾個大字蒼勁有力，莊嚴大氣，文氣十足。入得院內，有董壽平石刻雕像坐落於此。晉祠裡遊人如織，董壽平美術館卻門可羅雀，來參觀的人極少，幾乎沒有人。限於時間非常有限，我也只能走馬觀花，匆匆一瞥，未能細細觀賞，多少有些遺憾。匆忙之中，急急忙忙的拍了先生部分作品，以補遺憾。有小部分作品，因趕時間而拍花了或模糊不清，甚為惋惜。

董壽平（1904---1997）,原名董揆，字諧柏，山西洪洞縣人。年輕時因仰慕清初畫家惲壽平，改名壽平.。二十世紀中國著名書畫大師、美術理論家、鑒賞家。曾任中國美術家協會會員，中國書法家協會理事、中國對外友好協會理事、中日友好協會理事、全國政協委員委員等職務。他一生以畫黃山、松、竹、梅、蘭等著稱于世，享有”董梅”、”壽平松“、“壽平竹”、“黃山巨擘”的美譽。他的書畫藝術清洗典雅、蒼勁古樸，不但張揚著超然的自我個性和獨特的藝術風格，而且蘊含著詩詞意境、哲學思想；既有中國傳統筆墨神韻，又有鮮明是時代精神，在二十世紀末的中國畫壇獨樹一幟，巍然宗伯，將在個文人畫推向了一個新的高度。

董壽平先生幼年深受家庭熏陶，大量臨摹家藏歷代名家碑帖，深得“二王”之妙諦，又自米芾、王鐸、傅山書法中攝取精華，形成自己俊逸凝重的書法風格，健筆凌雲。他以行草見長，書寫時揮灑自如，草法合理，點化、行氣都勻稱自然，耐人尋味。他的行書流暢細膩，草書豪放而不草率，蒼勁剛健，古樸瀟灑，行筆如行雲流水，奕奕有神，極富個性。

董先生畫黃山，以黃山的奇峰、老松、雲霧、怪石為題材溝通，不拘於一峰一石的形似，而求整幅畫面的氣韻和諧統一。注重以形寫神，形神兼備，筆墨縱橫馳騁，氣勢奔放剛健，以氣韻生動為第一要義。先生的山水畫充分表達出自然造化之美、雄偉峻峭之美，與歷代畫黃山巨手如漸江、梅清相比亦不遜色，在國內外享得”黃山巨擘”的稱譽。

董先生畫蘭花，蘭葉筆勢一波三折，飄逸清新，獨具新意。蘭花花瓣疏散俏麗，花蕊略施焦墨勾點，仿佛似有陣陣清香飄過。尤其是他用淡墨畫出蘭草的花莖和花瓣，自有晶瑩透明之美。他畫多叢蘭草時，蘭葉相互交錯，形似蓬亂，細看卻根根有出處、有收處。襯以山石，更顯蘭花的典雅高潔，富有造化野趣。先生所繪雙勾蘭草，每根線條都表現出蘭葉的質感和動感，體現出高超的勾勒技巧。先生的每一幅蘭花都是空谷幽蘭，芬芳四溢，沁人心脾。

董壽平先生精研蒼松虬龍臥虎之神韻，得其精神于心。作畫似平心靜氣，落筆繪成一枝時，身心更近于松，逐次筆法，應運而得。先生巨畢如椽,以行草書之法度，縱橫揮毫繪製松樹，用大筆畫齣主幹，而後雙管齊下，畫出松針，于是樹幹鐵骨錚錚，表皮滄桑變換，枝葉充滿天地氣息，一個生靈的龐然大樹油然而生。先生所作蒼松風格獨樹一幟，效果出神入化，素有“壽平松”之雅譽。

竹因枝幹挺拔、四季青翠、凌霜傲雪而深受國人喜愛，名列“四君子”、“歲寒三友”。宋元以後，畫竹名家輩出，各擅勝場。董先生之竹，蒼潤率直，筆力雄健，若書法中之行草，意在筆外。先生的風竹、雨竹、晴天之主、雪中之竹，各有姿態，惟妙惟肖，凜然當風之勢，令觀者肅然起敬，是先生的人格寫照，贏得了“壽平竹”之盛譽。先生取法歷代花竹名家，文同、石濤、李方膺無不精研博取，而後琢磨大化，走出了獨屬自己的畫竹之徑。

附董壽平書畫語錄

行書和草書不能亂寫，要每一筆都有根據，要使別人看了認識是什麼字。亂草亂寫，只涂自己寫得痛快，以為越草越怪才是好，那是自欺欺人。寫字有速度和壓力的關係，坐著書寫，目距紙筆近，所以，壓力往往不夠。中國文化是以中國文字為基礎的，於是有書畫同源之說，畫畫不說是畫而說是寫，沒有書法的基礎、功力，不能將書法化入畫中，則畫的內涵就單薄無力。

筆墨雖是繪畫的工具，但不能單純理解為工具，筆，是用於表現事物的“形象”；墨，是表現畫筆運動的“痕跡”，兩者互為依存，互為輝映。這就是中國繪畫中的筆墨關係。

“圖畫留與人看”就是畫家把自己的感受、情趣意境用筆墨這個繪畫的語言創造出來，傳達給“知音”和“同情”者，喚起共感。

　　去太原晉祠，除了觀賞各朝代的古建、如魚沼飛梁、聖母殿、獻殿、古樹、唐叔虞祠、生生舍利塔等等人文景觀外，參觀董壽平美術館和傅山紀念館也是我的心願之一。遺憾的還是因為時間嚴重不夠，傅山紀念館等多處景點沒有時間去了。不過這為下次去重遊太原晉祠打下了伏筆和有了不錯的理由，真希望今後有機會再去晉祠，眾多景點一一觀賞能夠盡興。


　　甲辰龍年中秋，草就於成都虛靜齋。