“群星璀璨时”—赏英国维多利亚时代画展

绵绵细雨（拒私聊）

作者 绵绵细雨 美篇号号 5835553

‍2024年年金秋时节辽宁省博物馆与英国利物浦国家博物馆联合举办了一场英国维多利亚时代绘画展。我有幸遇见这场艺术盛宴，大饱眼福，上了一堂艺术启蒙课，受益良多。

1837年18岁的亚历山德里娜·维多利亚成了英国君主。在她统治的63年时间里，英国兴起工业革命，不断发展、鼎盛。工业城镇、交通枢纽和海港相继崛起。这一切滋养了英国艺术扎根的的土壤。在社会大变革、思想大碰撞、审美大更迭、东西汇流浪潮中，维多利亚时代的艺术呈现复古与革新、梦幻与真实、安乐与忧思、绝望与期待等多元性特征，在丰富多彩的艺术大观中，展现出扣人心弦的万象长卷，在世界艺术史上写下浓墨重彩的篇章。

英国诗人威廉·华兹华斯说：自然从不违背它热爱的人。

风景画记录着人类自然观的变迁。英国风景画是18世纪中期至19世纪中期美术流派之一，也是推动西方绘画发展的一股至关重要的力量。进入19世纪国立强盛的时代，英国艺术家不仅用画笔描绘出本土辽阔壮丽的海景与静谧的田园，还通过环游欧洲及东方，充实风景画内容，在领略旅途风景的同时，重新思考人与自然的关系，形成以真实自然入画，带有情感思考的英国风景画。

这幅画描绘的是当时世界上最繁忙的港口之一，利物浦码头。画面上，港口处于黄昏时分，灯光昏暗，雾气重重，神秘感十足。这里既是工业化城市的写照，也是人们内心情绪的微妙写照。

维多利亚女王统治的前十年是英国艺术风格发生转变的时期。艺术家们从高度戏剧化与注重感情表现力的浪漫主义过渡到少了一些雄心壮志，多了一些风轻云淡的风格。这个时期，充满了日常乡村生活的风俗画，如：农舍、乡村居民、玩童、集市等作品。

18、19世纪人们的旅行越来越多，商业发展，社会变革。早期大旅行是以上层为主的贵族“教育旅行”。以休闲消遣为主的“旅游”以中产阶级为主体。19世纪初，英国画家前往欧洲旅游写生，绘制古建筑、大教堂、城堡、渔村、山川。后来到达希腊、埃及、耶路撒冷和印度。

19世纪中叶，率先完成工业革命的英国进入全面强盛时期，整个欧洲也被轰轰烈烈的工业革命所席卷。但是越来越多的人不满于工业革命带来的弊端，掀起中世纪文化复兴运动。这一时期对“美”的追求与崇拜，成为维多利亚时代具有反思和革新精神的艺术家们不断触碰与叩响的主题。

英国的美术与文学和历史有着不可分割的联系，有较强的文学性和叙事性。整个维多利亚时代，艺术家都会从历史与文学中选取创作主题，描述著名历史事件，或者从钟爱的书籍、诗歌、剧目中的经典片段。还有一部分画家热衷描绘穿着历史服饰的人物，以此表现日常琐事和浪漫。

唯美主义运动--致美理想

‍唯美主义于19世纪下半叶在英国盛行，其原则是“为艺术而艺术”。艺术的使命是为人类提供感官的愉悦，而非道德和情感的说教。唯美主义高度强调绘画的物理形式，如颜色、线条、色调和图案。这个运动逐渐颠覆了英国艺术的叙事传统，是英国艺术的发展与欧洲联系在一起。

19世纪60年代开始，英国上流社会和中产阶级渴望从严酷的现实逃避到令人愉悦的古代。社会上掀起复兴古希腊、古罗马的古典艺术潮流。艺术家热衷描绘古罗马历史事件和庞贝公民的生活场景。

维多利亚时代工业化和城市化推动了经济的发展。随着就业率的提高和资本的积累，中产阶级逐渐壮大。迁居或在郊区有独立或半独立住宅，拥有贤妻和可爱的孩子成为新业主财富和实力的象征，他们的生活方式和价值追求成为维多利亚时代社会形态和道德理想的典型代表。

贫穷与劳动—社会现实主义

‍19世纪英国成为“世界工厂”。机器大生产蒸蒸日上，城市欣欣向荣。但繁荣的背后隐藏着维多利亚时代普遍而严重的社会问题—贫困与失业。大多数艺术家迎合艺术市场，回避对中产阶级和上层阶级情感困惑的问题。只有少数艺术家描绘了穷人的生活。

英国维多利亚时代前接乔治王时代，后启爱德华时代。作为世界上最早步入工业化社会的国家，维多利亚时代的英国经历了巨大的社会变革，铸就了英国艺术发展史的璀璨与辉煌，走出了独属于自己的艺术道路，也为西方艺术史的发展起到了重要的推动作用。

‍这让我想到之前那个清朝康雍乾时期的宫廷画家郎世宁（17-18世纪）画展，大开眼界。宫廷画家郎世宁为中华绘画艺术注入了极大的活力，开创崭新的新空间。而这次画展，让我感到，18-19世纪英国工业化对英国乃至世界的社会变革和文化艺术的影响之大，无以伦比。