臻于至美……荔湾博物馆“广珐琅”特展欣赏记

普洱茶家

广州，一座历经数千年风雨，依然散发着迷人魅力的商都，它见证了海上丝绸之路的繁华，也融合了中西方文明的精髓。国庆节期间，在荔湾博物馆，70件（套）来自清代的广珐琅珍品，正静静地诉说着那段东西方交融的辉煌历史，向观众们揭示一下广珐琅的传奇故事。 故事要从清朝康熙年间说起，传西洋传教士曾献来一件“神秘礼物”，康熙帝对此物“一见钟情”，传言其“制作精致,颜色娇丽、(令人)不胜爱羡”。而这件稀罕物，便是当时世界上最奢侈贵重的“画珐琅”，立即引发康熙皇帝的极大兴趣，并命造办处研发制作铜胎、瓷胎、玻璃胎等各类画珐琅作品，对欧洲先进画珐琅技艺有一定了解的广东工匠被引荐入宫，经多年不懈的努力，终于成就了独特的一派——广珐琅。‍ 画珐琅不同于其他瓷器的制作，大致分为以下六个步骤：制作铜胚：以红铜板制出所需器形；挂瓷:：在已制成的铜胎上涂饰薄薄的一层白色珐琅釉，入窑烧制；绘画：以单色或多彩的珐琅釉料，按照图案纹饰设计要求，绘制花纹图案；烧彩：入窑焙烧显色，需经过多次反复绘画和烧制，才能呈现艳丽的颜色。打磨抛光：用蜡将器物打磨抛光至平滑；镀金：为珐琅器外露的铜边进行镀金。 画珐琅制作的早期阶段，‍技术上比较原始，还未完全形成自己的独特风貌和风格。直至康熙后期，画珐琅工艺逐渐成熟，胎型规整，釉色光洁细腻，纹饰描绘精细，显示出画珐琅器薄、平、光、艳、雅的特性，‍凡精美之作，在器物上署“康熙御制”款。‍康熙晚期成熟、规范的画珐琅器，‍确立了其开创中国画珐琅器规模化生产，‍并沿着这种基本的工艺制作方法方向发展的重要地位。‍ 清康熙铜胎画珐琅花卉纹碗碗外壁施白色珐琅釉为地，饰各色缠枝花卉纹，内壁施湖蓝色釉底白釉，宝蓝色双方框内署“康熙御制”四字楷书款。碗釉面脱落情况比较严重，但从尚保存部分中，能看出其细腻娴熟的绘画技艺及品质上乘的釉料。 清康熙铜胎画珐琅花鸟纹花口盘盘心花形开光内白地彩，绘荷塘翠鸟、月季绶带鸟图，盘沿为花瓣形。盘底外壁及中央绘四时花卉纹。此盘釉面亮丽，绘工精细且富有意境，花纹丰富，保存完好，尺寸较大，为清早期难得一见的精品。 清康熙晚期至清雍正初期铜胎画珐琅花蝶纹葵花形碟碟心灰蓝色的人字锦地涡轮形开光内，彩绘蝴蝶花果纹，有牡丹、佛手、水仙、蝴蝶、螳螂等，寓意富贵兴旺；外底施松石绿釉冰梅纹图案，中间白地瓜果纹款。此碟型制优美，绘工细腻，色彩丰富，其装饰具清康熙晚期至雍正初年广珐琅的特点。 雍正时期的画珐琅工艺益加成熟，彩釉较康熙时期更加丰富，珐琅彩的运用有所突破。所用的珐琅色有自制的和进口两种。 清雍正铜胎画珐琅内课子图外胭脂红釉盘盘心白地彩绘课子图，画面中仕女一手持花，一手倚书，两名孩童持荷花立于椅旁。盘外壁施胭脂红釉，底部白地彩绘折枝花果纹款。此盘尺寸较大，画面保存较好，时代特征鲜明。 清雍正铜胎画珐琅内花果蝴蝶图外胭脂红釉盘盘心蓝色人字形锦地菱花形开光内，彩绘蝴蝶花卉纹；口沿饰胭脂红锦地纹、绿色锦地纹一周，间饰菱花形开光白地花果纹，蓝彩菊花纹；盘外壁施胭脂红釉，底部白地彩绘折枝花果纹款。 清雍正铜胎画珐琅花蝶纹椭圆盘椭圆形盘，口沿处为一圈红地留白缠枝梅花纹。盘心为白地蝶恋花图。红、黄二色牡丹艳丽，蝴蝶展翅似有光泽，花叶有正反不同颜色，图案描绘十分细致。盘外壁是四重折枝花，中心留蓝彩花卉底款。 乾隆时期的画珐琅工艺，承继康熙及雍正风格的基础上，在图案、色彩、器型等方面都有所创意，有所突破，绘画的风格中西合璧是这一时期的特色。 清乾隆铜胎画珐琅花蝶纹碟 清乾隆铜胎画珐琅花卉纹倭角碟 清乾隆铜胎画珐琅山水人物纹小碟 清乾隆铜胎画珐琅山水人物纹海棠形夔龙纹双耳杯 清乾隆铜胎画珐埌蓝料彩山水人物纹倭角碟碟心白地青花山水庭院图，环饰蓝彩弦纹，口沿缀青花弦纹、回形纹各一周，外壁绘白地蓝彩卷草纹，盘背底中央署“赏心”方印。 清乾隆铜胎画珐琅山水纹倭角碟碟心白地彩绘山水图，两叶扁舟，崇山碧水，外壁绘黄地淡蓝彩夔龙纹。绘工细腻，具有中国传统文人画风格，其工艺与画工具有雍正、乾隆时期画珐琅的风格。 清乾隆铜胎画珐琅山水人物纹碟碟心白地彩绘山水人物图，题杜甫诗句“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来”，底部白地上饰红彩“赏心”方印。 清乾隆铜胎画珐琅山水人物纹碟碟心白地彩绘山水人物图，画款“亭高出鸟外，客到与云齐”，口沿缀浅蓝地墨彩描金卷草纹，外壁绘白地蓝彩卷草纹，底部白地上饰红彩“赏心”方印。 清乾隆铜胎画珐琅山水人物纹倭角碟碟心白地彩绘诗文山水人物图，绘“白石”方印，环饰蓝彩弦纹，口沿缀浅蓝地墨彩卷草纹。 清乾隆铜胎画珐琅庭院婴戏纹花口盘八棱花口盘，器形可追溯到欧洲十八世纪初的银托盘。彩绘庭院仕女婴戏图，仕女娴静温婉，孩童嬉戏甚欢，周围衬以树石栏杆，布局丰满，景象祥和。此盘色彩丰富，画工细致，符合乾隆时期画珐琅的特点。 清乾隆铜胎画珐琅花卉纹小唾盂唾盂上部形状如盘，花形口内敛，中部束腰，下部呈瓣形鼓腹。通体饰白地彩绘花卉纹，边饰粉红地墨彩描金卷草纹，口外壁白地彩绘蓝彩花卉纹。此器胎轻釉细，绘工精美，具有中西结合的艺术美。 清乾隆铜胎画珐琅花卉纹提梁壶及温炉提梁壶把手处缠绕藤条用以隔热。中间温炉呈直筒状，底座座身分四瓣花口形，垂于四足间，足绘黄地彩绘狻猊纹。此提梁壶造型仿西洋银器，装饰图案的色调及风格完全是中国化。这是一件融东西方文化为一体的画珐琅精品之作。 乾隆十三年(1748年)，粤海关开始有制度地承办“广珐琅”，直接进贡大量本地制造以画珐琅为主的珐琅器物。铜胎画珐琅的制作中心从清宫转移至广州。此时广珐琅的装饰风格，在延续清宫珐琅锦上添花装饰图样、锦地搭配开光的基础上，线条奔放，多大卷叶装饰，色彩浓艳，光泽明快，呈现更繁复的效果。 清末铜胎画珐琅花果纹椭圆形盘“粤东省小甫南许燕记造”款 清乾隆铜胎画珐琅西洋人物图小圆碟 清铜胎画珐琅罩透明釉描金人物纹盖瓶 清乾隆铜胎画珐琅黄地花卉纹碟通身施黄色珐琅釉为地，彩绘缠枝花卉纹、蝙蝠纹，碟底中央蓝彩篆书“大清乾隆年制”款。此碟色纯正艳丽，釉质莹润明亮，花纹富丽，符合乾隆时期画珐琅工艺的风格和特点。 清乾隆铜胎画珐琅山水人物纹双耳杯双耳杯一对。外壁饰方形开光，内绘白地彩绘山水人物图，内壁施白釉覆盖，杯中央绘花果纹，双耳为彩绘摩羯造型，杯底白釉描绘“宝玩”朱印。这对杯形制别致，画工细腻，实属难得。 清乾隆铜胎画珐琅花果纹攒盘攒盘由圆盘与六个扇形盘组成。每个攒盘以白釉为地，开光内分饰四时花卉、瓜果纹。这套攒盘工艺精致，绘画植物种类丰富、细腻，繁而不乱，釉面光洁亮丽，令人耳目一新。 清乾隆铜胎画珐琅人物纹倭角碟碟心白地彩绘“苏轼题壁”，口沿缀白地墨彩描金卷草纹，倭角处饰蓝彩菊瓣纹，外壁及底均施白釉，碟底书红彩“竹居”。绘工细腻，具有中国传统文人画风格。 清乾隆铜胎画珐琅人物纹倭角碟碟心白地彩绘仕女奏乐图，左上方题“银筝象板花前奏，疑是东吴大小乔”。句首摹绘朱文“半山”椭圆印，句末摹绘“白石”白文朱印，外底篆书“赏心”白文方章款，是广珐琅常见署款。 清乾隆铜胎画珐琅花卉纹碗碗撇口，圈足。外壁施黄色珐琅釉为地，饰缠枝西番莲纹，内壁覆灰蓝釉，碗底白釉，底部中央篆书“大清乾隆年制”款。 清乾隆铜胎画珐琅龙纹执壶执壶细颈，圆腹，曲流，曲柄，高圈足。盖面饰粉色釉花瓣纹、白釉蓝彩回形纹，颈部饰蕉叶纹，腹部蓝釉地绘飞龙祥云图，前后开光彩绘夔龙纹。流和器身以圆环连接加固。执壶整体造型别致，纹饰细腻繁复，时代特征明显。 广珐琅融汇了中西多方文化，在装饰和工艺上均有创新，透明珐琅是清代粤海关的供御特产之一。广州的透明珐琅工艺往往在珐琅下錾阴纹，然后贴金、银片，罩施透明珐琅釉，此为广州独创的工艺。广州是清代唯一能够烧制高温熔融硬透明珐琅器的地点，制作工艺今已失传，器物遗存甚少。 清铜胎画珐琅开光人物纹罩透明釉叶形旋盖盒开光内白地彩绘庭院人物图，边饰深蓝色十字花纹、绿釉贴金蝙蝠纹，并通罩透明珐琅釉，花纹透过罩釉若隐若现，盒边左右各开一椭圆开光，内绘山水人物风景图。 清铜胎画珐琅罩透明釉描金八宝山水人物纹小碟碟心圆形开光，内彩绘山水人物图，开光边饰蝙蝠纹，边饰间缀描金八宝纹、花卉纹，并通罩透明珐琅釉，花纹透过罩釉若隐若现。 清铜胎透明釉描金花卉纹器座、底碟器座上下两环之间，以三个如意结形承托。器座以深蓝色珐琅釉为地，圆环环饰描金卷叶纹，如意结施金色描边，罩透明珐琅釉。这套器座及底座碟，原本应是某套温碗或温壶的部件，用于加热。 清铜胎画珐琅罩透明釉描金人物纹花形盖盒盖面中央为白地圆形开光，内绘富人宅邸生活图。盒身风格与盖面一致，开光内绘婴戏图，整盒边缀深蓝色十字花纹，罩透明珐琅釉。这个盖盒绘工较好，画珐琅和罩透明珐琅釉两种工艺相结合，较为少见。 走在博物馆，细细品味每一件广珐琅作品。想象一下，在那个车马邮件都慢的年代，一件件精雕细琢的广珐琅器物，从广州十三行的码头出发，沿着海上丝绸之路，漂洋过海，最终抵达欧洲皇室贵族的宫廷，它们有的被摆放在金碧辉煌的殿堂，有的被珍藏在雕梁画栋的闺阁，成为东西方文化交流的最佳见证。 清铜胎画珐琅开光山水风景纹扁瓶 清铜胎画珐琅西番莲纹水浇 清嘉庆铜胎画珐琅冰梅竹纹攒盘部件攒盘部件，直壁，花口，平底，攒盘以蓝釉为地，内绘梅竹双清纹，间缀描金冰裂纹。 清嘉庆铜胎画珐琅蓝地冰梅纹圆碟圆碟通体施宝蓝色釉，饰冰梅纹，金线勾勒出不规则的冰裂纹，用红、白、绿色釉描绘出朵朵梅花，黄芯绿蕊，底部以湖蓝色釉覆盖。这个碟纹饰高雅，别具风韵。 清铜胎画珐琅彩缠枝花卉纹爵杯珐琅爵杯器型由青铜器中的爵演变而来，是古代重要的酒器。这个爵杯纹饰丰富，寓意吉祥，有“加官进爵”、“独占鳌头”、“洪福齐天”的美好寓意，釉色亮丽，绘工精细，为典型的广珐琅工艺。 清铜胎画珐琅花卉纹盖盒盖盒以宝蓝色釉为地，中心饰莲花如意纹，外圈装饰缠枝莲托回形纹、卐字纹。盒内攒盘施白地内绘折枝花卉纹。此盒纹饰活泼流畅，釉面光洁亮丽，采用了西洋技法，集实用性与装饰性于一身，展示了清代广东珐琅的独特风貌。 清铜胎画珐琅岭南瓜果纹碟碟心施蓝紫色釉地，彩绘各式瓜果，有莲藕、佛手、桃子、菱角、苹婆、石榴、葡萄等，碟底中央有蓝彩篆书“庆祐堂制”作坊款。此作品用色清雅，绘画精致，纹图疏朗有致。 清铜胎画珐琅西洋人家居生活海棠碟碟心绘西洋妇人与孩童家居生活图景，妇人黄棕发、高鼻，斜倚美人靠，着欧式大披肩。孩童手捧花瓶，内插翎毛、红珊瑚。碟底款“清玩”。这件小碟釉料细腻，绘画精美，画面中陈设中式家具，中西结合，风格别树一帜。 清铜胎画珐琅花果寿字纹碟通体施紫地，彩绘西番莲花果纹，碟心中央书白地蓝彩团寿字，沿饰一圈蓝釉璎珞纹，底部白地上饰红彩“赏心”方印，口和足沿露铜胎。 清铜胎画珐琅花蝶蝙蝠寿字纹碟碟通体施深蓝色珐琅釉为地，彩绘蝙蝠花蝶纹，碟心中央书绿地红彩团寿字，沿饰一圈描金叶纹。 清铜胎画珐琅彩开光人物纹盘盘心中央绘圆形开光，内彩绘富人官邸生活图，边饰粉红地彩绘缠枝莲纹，盘口沿缀釉色、风格相同的缠枝莲纹，间饰开光，内绘孩童读书、对弈、奏乐、玩耍场景。保存完整，尺寸较大，用料精细，釉色光亮，构图繁复几乎不留白，人物描绘细腻，具有鲜明的时代特征，是典型的广珐琅工艺。 清铜胎画珐琅开光西洋人物图圆形盖盒盖面白釉地彩绘两名西洋仕女图，内绘菊花、荷花、牡丹，间缀花纹与盖面边饰一致。 清铜胎画珐琅花卉纹碧筒杯碧筒杯称为“碧简饮”、“荷盏”。杯口敞阔外撇成荷叶形杯，内壁绘莲花纹，杯内底有一洞与流相通，流口上翘。饮者托杯，不用倾斜，即可直接从流口吸入杯内之酒水。碧简杯被文人雅士尊为雅致酒具。 清铜胎画珐琅满地花蝶纹四方觚四方花觚通体满地彩绘花蝶纹，边饰白地蓝彩“T”形纹一周，花觚内壁施深绿色釉为地。此器是仿古代青铜觚造型，珐琅色彩鲜艳，花卉纹饰描绘精致。 清铜胎画珐琅缠枝花卉纹三足香炉香炉弧壁深腹，折肩直颈，肩部置两朝天耳，下承以三象腿形兽面足。器身施蓝釉为地，饰宝相花纹、缠枝花卉，口外沿书“令德堂”三字，此香炉器型硕大，相当罕见。 清铜胎画珐琅缠枝花卉纹瓜形小盖盒盖盒呈菊瓣形，通体施黄地，饰彩绘西番莲纹，内壁饰湖蓝釉，釉色亮丽，绘工精细。 清铜胎画珐琅庭院西洋人物图烟碟圆形烟碟主要是用作盛放鼻烟粉末。铜鎏金包边，短足。碟心均以白釉为地，彩绘西洋男女在郊外休憩、交谈的画面，铜鎏金宽包边，边饰璎络纹，底施白釉，中央绘墨彩兰花。 清末铜胎画珐琅镂空寿字纹帽筒帽简，亦称“官帽简”，早期主要是清代官员用于放置顶戴花翎的器具。后期逐渐演变发展为类似花瓶的陈设器，兼具实用与观赏功能。 清末铜胎画珐琅开光花卉瑞兽八宝纹提梁手炉手炉为倭角方形，铜鎏金开合式提梁。器身四面饰如意形开光，分别绘太平有象、富贵功名图，盖面镂空卍字锦纹。此手炉色彩丰富，绘工精细，将吉祥寓意的纹饰融入山水风景画中，集美观性与实用性于一身。 清中期铜胎画珐琅花卉纹长方形墨台 清末铜胎画珐琅山水纹盖盒 清末铜胎画珐琅开光人物花卉纹笔筒 人类历史，就是一幅不同文明相互交流、互鉴、融合的画卷。广珐琅的烧制与发展史，正是这一宏伟画卷中的精彩华章！