西方文明的发源地—希腊

DI

希腊是世界古代历史上文明发达最早的国家之一，古希腊文化在世界文化艺术殿堂中熠熠生辉。无论是在音乐、数学、哲学、文学，还是在建筑、雕刻等方面，希腊人都曾取得巨大成就。雅典曾经是古代地中海强国和文化中心，被誉为“西方文化的源泉”，至今仍保留了罗马时代、拜占庭时代、新古典建筑时代的遗迹。苏格拉底、柏拉图、亚里士多德并称为“希腊三贤”。苏格拉底出生于雅典，被后人广泛认为是西方哲学的奠基者。

既有历史文化底蕴，又有美丽风光，所以，也是我必去之地。

“爱琴海”这个充满诗意的中文名字，不知道是谁取的，雅致且浪漫。在摄影图片中，看到的是蓝色和白色的各种组合，实际的景象又是如何呢？带着想像和期待来到这里。

来圣托里尼岛之前在做攻略时，考虑到热点民宿费用高起，选个比较经济的住宿。当出租车把我们带到旅社时，感觉周边环境普通，住宿的房间还不错，反正我要求不高，只要干净、不吵、有卫生间就可以。

夜晚望出去，邻居家的酒店更高端。

公共交通车辆非常少，也不方便在短时间内游玩各个景点。上网预定旅游大巴服务。可以乘坐40多人，到各个旅馆拉客。

首先，来到伊亚小镇，岛的西北角。

圣托里尼岛是爱琴海诸岛中较有名气的岛屿，距雅典110海里，是基克拉泽斯群岛中最南边的一座岛。圣托里尼岛由3个小岛组成，其中2个岛有人居住，中间的1个岛是沉睡的火山岛。圣托里尼岛总面积96平方公里，有13个村镇，总人口约为7000人。首府是费拉市，位于岛的西岸。

圣托里尼岛最美丽的地方在岛的西边。面向大海，陡峭的悬崖上依山而建的大片白色房屋层层叠叠。

恰巧遇到阴天，没有湛蓝的天空，也看不到日出、日落，色彩就没有那样艳丽，层次感也差一些。。偶尔一点光线从云层透出，抓住机会拍几张照片。

圣托里尼岛-蓝色圆顶教堂。

蓝顶教堂是个打卡的地方，老外也不列外。

乘坐大型邮轮也是不错的选择。

悬崖旁边的礁石建立了一个停靠点，又和悬崖没有连接，也没有航标灯。什么用途呢？是不是为帆船服务的停靠点？

游艇在“爱琴海”上画出美丽的波纹。

餐馆门上挂着两个小黑板，分别是英语和中文。可见，到圣托尼尼岛游玩的中国人非常多。

白色蓝顶教堂和钟楼旁边有座平房，墙上有雕塑画，好奇往前看。

走近一看，是个类似按摩房或者是身体理疗室。会宣传，雕塑搞得非常辣眼睛。

旅游用品和纪念品摆放在自家的院子里。可以省去人工客服成本和店租。

遇到一对情侣在合影，趁机拍摄，女靓男帅，非常典型的穆斯林民族形象。

“女为悦己者容”。为女友拍摄是男士该做的事情，也是求爱的有效手段。前提是要拍好看，不然，适得其反。

黑人小姐姐也在摆动身姿和各种造型，拍一张称心如意的照片。

岛上的绿色植被还没长出，简易的铁皮屋在枯黄的茅草衬托下 ，有着油画般的画面。

这种电线乱拉的景象和我们的农场小镇有点像。不过，地板很干净，不会污水横流。

返程的路上，看到野菊花。

遥望小岛建筑，虽然没有规划得横平竖直，但也乱中有序，色调和谐。

由于时间安排不够，只能从飞机上看到卡马利黑沙滩 | Kamari Beach。

离开圣托尼尼岛，从飞机上俯视，在大海的环绕下，岛屿化作石块，渐渐地变小而消失。

总体感受，圣托尼尼岛是座美丽的岛屿，来了以后，就不会有如梦如幻的感觉。

来到了雅典，我们的民宿就在离哈德良拱门约300米的地方，进出经常路过。

哈德良拱门（Arch of Hadrian）高59米、宽41米、厚7.5米，是罗马时代的凯旋门。据说兴建这座拱门是为了庆祝罗马皇帝哈德良大约在公元131左右的到访。

如今哈德良拱门仍旧是进入雅典大门的象征，而其正后方有15 根擎天长柱，那便是著名的宙斯神殿遗址。当时建筑该拱门将市区分成新、旧两区，以东为哈德良皇帝所扩建的新市区，而以西则为古市区。拱门的框缘上雕刻了2道题字，每道各在一面。面向雅典卫城的那一面写着：“这里是雅典，特休斯的远古城市。”另一相反方向面向新城，上面的题字写道：“这里是哈德良的城市而不是特休斯的城市。”这个著名的建筑物由科林斯式冠状壁柱支撑。

奥林匹亚宙斯神殿(Temple of Olympian Zeus )

奥林匹亚宙斯神庙，位于哈德良门的南面，为祭祀希腊之神——宙斯而建，是古希腊最大的神殿之一。现在看的到宙斯神殿，也只是遗址。

刚到雅典，不熟悉周边环境，刚好路过街边一餐馆，一看，虽然不是中餐，好像有青菜，有炒面，便决定在此用餐。

上了这盘，以为是烤肉串搭马铃薯块和西红柿的标准西餐，原来“烤肉”是面筋。详细一问，是素餐馆。既是意外，也是惊喜，第一次在国外享用素菜。

炒面加“肉末（面筋）”。🤭

这家素菜馆做菜水平真不赖。

路上，遇到三位希腊姑娘，同伴为她们拍照。

这样老旧的小教堂，让人了解千百年前的建筑风格。保持如此完好，说明市政维护做得非常到位，也体现他们对古建筑的态度。

卫城及其纪念物是古代希腊为世界留下的最大的建筑和艺术综合体，是古典精神和文明形式的普遍象征。雅典卫城是希腊最杰出的古建筑群，是综合性的公共建筑，为宗教和政治的中心。在公元前5世纪下半叶，雅典战胜了波斯人并建立民主制度之后，在其他古代城邦中取得了领导地位。此后，随着思想和艺术的蓬勃发展，一个特殊的艺术家群体投入到卓越的政治家伯里克斯（Perikles）非凡的雅典计划中，在雕塑家菲狄亚斯（Pheidia）的启发和指导下，将岩石的山冈改造成为独一无二的思想和艺术的丰碑。最重要的建筑物都是在这段时间里兴建的：伊克蒂诺（Ictinus）修建的帕特农神庙（Parthenon），穆尼西克里（Mnesicles）设计的伊瑞克提翁神庙（Erechtheon）、雅典卫城的巨大入口山门（Propylaea）以及雅典娜胜利女神庙（Temple of Athena Nike）。

多立安风格的帕特侬神庙，是希腊人早期采用的建筑风格。四平八稳的建筑架构，尽管在立柱上，已经采用中间略粗，顶端渐细的圆柱。使整座圣庙在恢宏壮观中有了些灵动的生命力，但相比于后来的爱奥尼亚风格，还是显得有些简朴。

被视为西方文化象征的帕特农神庙是为歌颂雅典战胜波斯侵略者胜利而建，帕特农原意为贞女，是雅典娜的别名。帕台农神庙的建造始于公元前447年，取代了被波斯人摧毁的旧庙宇，并于公元前432年完工。帕台农神庙的目的是容纳一座由象牙，银和金制成的雅典娜·帕特诺斯雕像。

雅典帕特农神庙的设计充满了古希腊艺术的特色，凸显了古希腊文化的精髓。整个神庙由大理石建成，长69.5米，宽30.9米，高13.72米。

它的建筑风格被称为多立克式，即典型的希腊古典风格，因为它采用了古希腊建筑中的三种柱式：多立克柱、爱奥尼柱和科林斯柱。这种柱式设计也是古希腊建筑的基本元素之一。

神庙的立面共有八根巨大的多立克柱，前面还有六根柱子，共计14根柱子支撑着整座神庙。每根柱子高达10米，直径1.9米，共用了约22万块大理石。

伊瑞克提翁神庙（Erechtheon）。

20多年以后，以爱奥尼亚风格为伊瑞克提翁神庙。支撑神庙的圆柱已经完全摆脱了多立安风格的粗壮强劲，代之以更细更长的竿子样式，并且柱头多了卷涡纹的装饰。整座建筑看起来，更为优雅和轻松。

伊瑞克提翁神庙它是供奉多个神祇的神庙，也是古希腊建筑的杰出代表，伊瑞克提翁神庙以其独特的建筑风格而闻名，其中最引人瞩目的是代表女性的柱子，被形象地称为“守望者”。

这些柱子以女性的形象雕刻而成，呈现出一种柔美而坚韧的特质，象征着女性的力量与智慧。伊瑞克提翁神庙不仅是宗教圣地，更是古代希腊人对女性的尊崇和赞美之作。

现在在神殿所看到的六位少女像立柱都是复制品，为保存古迹，其中五个原件被收藏在卫城博物馆，另外一个收藏在大英博物馆中。

帕特农神庙是古代智慧的殿堂，文明的瑰宝。它采用了伊奥尼亚式的建筑风格，整座建筑呈现出一种优雅、谦逊又庄严的气质。神庙的柱子、浮雕和雕塑充满了古希腊的美学理念，展现了对对称和比例的极致追求，神庙不仅是宗教场所，更是艺术的殿堂，它代表了古希腊人对美和智慧的无尽崇敬。

从雅典卫城顶部的帕特农神庙遥望利卡维多斯山，雅典城区一览无遗。

阿迪库斯剧场（Odeon of Herodes Atticus)

阿迪库斯露天剧场，建于公元161年，由罗马大帝时代的哲学家Tiberius Claudius Atticus Herodes为纪念他的妻子而建造，为世界上最古老的剧场，也是同时期杰出的建筑物之一。剧场为三层楼的建筑，共有32排座位，可容纳多达6000名观众，半圆型的露天剧场，在场内任何一个位置，都能清楚看到舞台上的表演。

希腊人的侧面非常好看，和维纳斯雕像一样，黄金比例。

在短短的时间内要了解当地的历史、文化，最佳的方法是参观博物馆。当然，也和我们的喜好有关，很自然，我们来到非常出名的博物馆—雅典国家考古博物馆，可能许多人还不知道，它可是全球10大博物馆之一。

雅典国家考古博物馆的建筑就是一座非常了不起的艺术精品。

雅典国立考古博物馆(National Archadeolo-gical Museum)是雅典二十多所博物馆之中最大、也是收藏最丰富的一个博物馆。建于1866年-1889年，收藏希腊各地出土的各个时期价值极高的文物。博物馆分为两层展示馆，有大厅、陈列室等50多个房间，收藏文物近2万件。绝大多数的文物反映了希腊神话中的内容。可谓集古希腊文物之大全。

博物馆包括六大部分：1.史前收藏The Prehistoric Collection(3-6,48)Ground Floor、2，雕塑收藏The Sculpture Collection(7-35)Ground Floor、3.青铜收藏品The Bronze Collection(36-39)Ground Floor、4.花瓶和小艺术品收藏he Vase and Minor Arts(49-50)1st Floor、5.埃及国家考古博物馆的藏品The Egyptian Collection of the National Archaeological Museum(40-41)Ground Floor和6.塞浦路斯古物收藏The Collection of Cypriot Antiquities(64)1st Floor。

博物馆中数量最多且极为重要的一部分藏品是希腊人的陶器。

希腊人用熟土制作了陶器，这些熟土是由粘土和其他矿物制成，它们是从附近的旧河床收集的。

陶工们将湿粘土塑造成各种形状，杯子的主体在旋转的陶轮上转动，它的手柄是手工模制作并后添加的。当粘土稍微变干，陶工便用石头或抹布打磨表面。接下来待杯身晾干后在杯身上进行装饰。最后一道工序是烧制，将燃料放入窑炉，再将陶器堆放在窑中，现代科学家发现，希腊人在烧制过程中会关闭窑内的氧气，使装饰变黑，烧制陶器的主要目的是使其坚硬且防水。

彩绘粘土球状花瓶。迪米尼，镁砂，新石器时代晚期或新石器时代晚期（公元前5300-3300年）。

展柜里的陶器的器型向着多样和艺术感变化，大理石雕刻的人像栩栩如生，做工精细的黄金首饰、青铜器这是5000年前人类的作品，很多东西是19世纪在克里特岛旁边的基克拉迪群岛发掘出来的，所以直到最近几十年年间，基克拉迪文明才为国际上所熟知，这些文物来自石器时代末期、青铜器时代早期的文物，成为欧洲最早的文明。

古希腊的陶绘赫赫有名，陶器、陶罐虽然是生活必需品古希腊人不但在工艺上炉火纯青，还是是希腊文化、美学的重要载体。这项艺术于公元前五世纪在古希腊人发明红色人像陶之后达到了高峰。先是在陶罐上画出几何图形，渐渐陶罐上画出了海洋生物的千姿百态,还有动物，再往后源于公元前5世纪左右的"红纹样式"著名的黑底的彩绘陶罐画的多半是古典史诗和神话故事，带着希腊艺术优美精细的笔触描绘了古希腊人的日常生活，文体活动和神话故事，也是后人了解古希腊历史的一个窗口。

彩绘粘土花瓶。（公元前5300-3300年）。

惊叹希腊先人，不仅造型精妙，而且色彩高级，搭配和谐。

春之花壁画

一室三面壁画，红色百合花，火山石，快乐的燕子。

古希腊的雕塑艺术起源于体育竞赛，最早的人体模特便是运动健将。从公元前776年起，希腊人每隔四年在奥林匹亚举行大规模的运动会，参赛者赤身裸体出现在竞技场上展开公平游戏。

羚羊壁画

用笔简朴，形象生动。

拳击手壁画，史前锡拉岛（公元前1600年）

裸身，佩戴腰带和拳击手套，皮肤棕黑，左边的男孩有更为克制的姿态，佩戴项链、脚镯及臂带。

阿伽门农黄金面具

著名的阿伽门农的金面具，这是迈锡尼文化时期最具代表性的文物。迈锡尼时期是公元前1580-1100年，原先居住在多瑙河沿岸的平原地带的阿卡亚人，大约在公元前2000年左右向南迁移，侵入希腊，并开始从氏族社会向奴隶社会过渡，是他们第一次创造了真正意义上的希腊文明。

根据荷马史诗《伊利亚特》记载，公元前12世纪初的迈锡尼国王阿伽门农，作为希腊各国的统帅，率领联军去攻打特洛伊。10年的战争虽然使希腊军队取得了最后的胜利，但迈锡尼国力也受到了大大削弱。战后阿伽门农从特洛伊返国途中，被其妻子的情夫艾奎斯托斯杀害。而据说，阿伽门农所积累的财富和他一起埋葬在迈锡尼城附近，在荷马史诗中，它被描述成是一座“黄金遍地、建筑巍峨”的都城。

专家们对荷马史诗描述的真伪持不同意见，曾有不少人认为这是神话传说。然而，亨利?施里曼（1822～1890年）这位曾发现过特洛伊城的德国考古学家，却坚信荷马史诗中的每一个字都是真实的，并于19世纪70年代，动身到希腊南部一座陡峭的小山上去寻找阿伽门农国王的都城。

1876年7月，施里曼在迈锡尼著名的“狮子门”城墙内发现了几个竖穴墓，他判断这就是阿伽门农的墓穴。掘开之后，墓中出现了壮观的场面，随葬品有大批的金银和青铜器物以及珠宝、饰物和武器。施里曼在最后一个坟墓中，发现了一个戴着金色面具的干尸。他兴奋地宣布，那就是阿伽门农的金面具。这消息曾轰动一时，但后来专家研究表明，这个竖穴墓的存在年代是公元前16世纪，金色面具也是在公元前1580年左右制成的，它们比阿伽门农的年代更早。

世界三大金面具；阿伽门农金面具（公元前16世纪），埃及图坦卡蒙金面具（公元前14世纪），保加利亚色雷斯王黄金面具（公元前5世纪）。

这块石碑雕刻上半部有点破坏，下半部完好。看出是一只老虎追一头鹿，动作栩栩如生。惊叹那样早的年代，构图和雕工如此精湛。

“雅典国家考古博物馆收藏的古代墓碑很多，各式各样。和古代埃及人不同，希腊的死亡美学，不把死者制作成干硬僵化的木乃伊，他们在墓地碑石上留着他们（或她们）生活时的种种渴望。”

中国人是忌讳讨论死亡的，即使必须要谈，也多用委婉之词。比如皇帝死叫崩，诸侯死叫薨，普通人会说走了，去了，离开了。

但西方人对死亡好像就更能坦然面对。墓碑出现许多生活时的雕像，和他们的文化、宗教信仰相关。

古希腊《赫格索墓碑》

赫格索墓碑，高157cm。

这块公元前五世纪末的墓碑来自雅典著名的凯拉米克斯公墓，它被塑造成一个带三角楣的小型神殿，但是神殿的壁柱并没有限制住画面中的人物，反倒使观众觉得人物更靠近我们，整个画风也显得更无拘无束。坐在右边一把高贵靠背椅上的女子身着一件轻薄的长袍，精心梳理过的头发被收拢在一顶薄帽中，眼睛盯着手中的物品。人们通过画面推测她手中拿着的是刚从首饰盒中取出的一串项链，不过那串项链是被画上去的，已随年代而消逝。她的双脚放在一个与椅子一样精致的脚凳上，这一切显示她是一位贵族小姐。站在她面前的是她的女奴，相比之下，女奴的头发被简单地束缚在发网中，身上穿的也是蛮族式的长衫，手中托着首饰盒呈给主人。三角楣横梁上刻着的文字显示，这里安葬的是贵族普罗克赛诺斯（ Proxenos ）家中的女儿埃盖索（ Hegeso )，事实上墓碑也正处于这个显赫家族的墓区中。种种资料表明这是当时雅典著名雕塑大师卡利马科斯( Kallimachos ）的作品。你可以从两人平静而略带悲伤的眼神中感受到神圣；从凹凸有致的身形和难掩婀娜体态的褶绉中感受到优雅；从靠背、椅腿和脚凳的完美曲线中感受到高贵。这也是卡利马科斯作品的共同特点。

浮雕的构图已超出了石碑的宽度，这从女主人所坐的那张椅子的靠背突破石碑边缘这一点可以看出，整个造型具有一种真实的戏剧性的美感。

伟大的雕塑家艺术家罗丹看完《赫格索墓碑》说"上面没有什么东西能令人想到死亡，已故的女子仿佛尚在人间"，而这恰恰体现了希腊人对待死亡的态度非常理智和冷静。

侍女为女主人穿鞋。

呈坐姿、隐指其已然过世的慈爱母亲，握着女儿的手似不忍离去；仿佛正在惯常梳妆的女性逝者手拿首饰，面色安详与侍者交流；一个或因意外去世的年轻人，左手握着一只小鸟、右手打开鸟笼，还原了生前遛鸟场景……

临终时对孩子的不舍其实是天下母亲共同的眷恋。担心日后那个没有了母亲的孩子的冷暖与悲观。

雅典乃至希腊人自古至今爱看图说话、善讲故事的传统，与那些刻有先人画像的墓碑可谓一脉相承。究其原因，是相对于长住一地、须认知“我是谁”才能应对熟人社会的农人，古代雅典人早先是以马为尚的游牧者、后成为驰骋地中海的航海人，两者都先须弄清“我在哪”，善于辨识地理和物体形状与方位。这形成了雅典乃至希腊人的形象思维与几何特点，以及用形象故事传承历史、阐发理念的倾向。柏拉图就曾在其学院门上写着“不知几何者请勿入内”，甚至认为“上帝就是几何学家”。欧几里得走得更远，他认为一切现象的逻辑规律都体现在图形之中，因此智慧训练也应从以图形为主要研究对象的几何学开始。

在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，用外在的形式表现内在的力量，西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。

特点

理想主义简朴强调共性典雅精致

属性

古希腊文明主要表现之一

时期划分

荷马、古风、古典、希腊化时期

古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，也是古希腊雕塑的题材，是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。

杰出的作品，罩在玻璃橱里就说明非常珍贵。绝世美女衣着薄纱，左手拿着一颗苹果，百媚千娇。不难猜出她是谁，她是爱神兼美神阿佛罗狄忒（维纳斯）。

神话：金苹果事件（Golden Apple of Discord），是指一场间接导致特洛伊战争的，发生在三女神之间的纠纷。

事发于人间英雄佩琉斯与海中女神忒提斯的婚宴。由于婚事直接由天神宙斯撮合，当时邀请了一批神级较高的神祇赴宴。

据一些史诗记载是因为金制的名贵餐具有限——当然也不排除其本身不受欢迎的因素——管辖纠纷的女神厄里斯未被邀请。

觉得受到冒犯的厄里斯不请自来，一言不发，在宴席上留下一个硕大华丽的黄金苹果，上面刻有“καλλίστῃ”（kallistē(i)/ Kallisti）的字样，意思是“献给最美丽的女神”。

在场神级最高、同时也最为美艳的三位女神：众神之母赫拉、智慧女神雅典娜和爱神兼美神阿佛罗狄忒（维纳斯）为了抢夺金苹果争论不休，她们要求宙斯评判谁可以获得金苹果。宙斯则认为，凡间一位潇洒俊朗、一表人才的王子帕里斯更适合成为这道难题的评判，其人当时正在特洛伊城附近的艾达山上牧羊。

于是，天后赫拉、智慧女神雅典娜与爱神阿佛罗狄忒在神使赫耳墨斯的前导下，前往艾达山，请帕里斯王子作仲裁。三个女神都希望帕里斯能够把金苹果判给自己，于是各自对他许诺。

众神之母赫拉说假如将帕里斯能将金苹果让给自己，她就让帕里斯统治世界上最富有的国家。智慧女神雅典娜说则许诺让他成为最有智慧的人。而爱神维纳斯则许诺给他天下最美丽的女人。帕里斯把金苹果给了阿佛罗狄忒（维纳斯），赫拉和雅典娜非常恼怒，决心要毁掉特洛伊城。

结果就是发生了特洛伊战争。

狄奥尼索斯是酒神，是宙斯与凡俗女子塞默勒的儿子。他的形象。经常是头戴葡萄藤，手拿酒杯。

在古希腊诸神中，他所得到的崇拜最令人瞠目，崇拜他的人中女性居多。

展馆的设计非常合理，两边的窗户宽大，光线刚好照射在对面的一排雕塑作品，而同侧窗户的光线提供顶光。大厅显得明亮、宽敞。可以容纳许多观众。

在没有自然光的房间，布光合理，光线柔和，没有多重的阴影重叠。

青铜雕塑《战马与少年》放置在博物馆重要展位上，这是件距今2200多年的艺术作品，是1928年在海洋沉船中被发现。雕塑表现快马奔腾与孩子骑乘间的默契神韵，刻画的惟妙惟肖。

此少年明显带有非洲人种的特征。多数人看法是:这个马背少年的脸分明已是饱经风霜！不可能是贵族少年。

《海神波塞冬的青铜像》 当年这尊雕像与《少年骑手》同船沉入海底。公元前480年制作完成的，其人物刻画完美，宽肩厚胸、双臂张开的他，左手前伸右手微举，欲以全力投出手中武器。只是被发现时他右手上武器不见了，现已无法判定是持雷电的宙斯，还是拿三叉戟的海神波塞冬，但人们多数倾向是波塞冬。

希腊神话是世界上最古老和最丰富的神话之一，它描绘了古希腊人对世界和宇宙的起源、神祇的生活和人类与神的关系的想象。其中，波塞冬（Poseidon）作为古希腊神话中备受尊崇的神祇之一，扮演了海洋之神和地震之神的角色，拥有丰富的神话传说和象征意义。

赫尔墨斯(希腊语：Ἑρμῆς、英语：Hermes)，是古希腊神话中的商业、旅者、小偷和畜牧之神。也是众神的使者，奥林匹斯十二主神之一。是宙斯与阿特拉斯之女迈亚的儿子，罗马又称墨丘利。

　　赫尔墨斯(Hermes)罗马名字墨丘利(Mercury)在奥林珀斯山担任宙斯和诸神的使者和传译，又是司畜牧、商业、交通旅游和体育运动的神，还是小偷们所崇拜的神。他是宙斯最忠实的信使，为宙斯传送消息，并完成宙斯交给他的各种任务。他行走敏捷，精力充沛，多才多艺。

《大理石女性墓葬雕像》，发现于德洛斯，基克拉德斯复制于公元前2世纪的原始约公元前300年。女性形象以小赫库兰尼姆女性的形象呈现。她穿着一件全身的甲壳质衣服，全身和手臂都戴着一个男式的帽子。头发和衣服上都保留着颜色的痕迹。

狄俄尼索斯（古希腊语：Διόνυσος、英语：Dionysus），罗马称他为巴克斯 （Bacchus），是古希腊神话中的酒神、欢乐之神和戏剧之神，奥林匹斯十二主神之一。

波留克列特斯的这一幅著名雕塑作品“迪奥多梅诺斯”是这位雕刻家再次向数学精确性致敬，创造出栩栩如生的人类形态。

原始雕塑描绘了一个运动员，头发上系着缎带，暗示着胜利并庆祝的形态。罗马人尤其被这项作品的美丽所吸引，据报道原始雕塑在大理石上被复制了25次，从大约公元前100年在基克拉泽斯提洛斯发现，就开始了复制。

阿佛洛狄忒

阿佛洛狄忒是古希腊神话中奥林匹斯十二主神之一，被誉为最美的女神。在罗马神话中又被称作维纳斯（Venus），司掌美丽、爱情、性欲等。又因阿佛洛狄忒与人类繁衍息息相关，所以被古希腊人民视为万物之母。阿佛洛狄忒头上戴着一顶金皇冠，双目深邃、柔和，瀑布般的长发，她有古希腊最完美的身段和样貌。

在古希腊民间传说中阿佛洛狄忒是由乌拉诺斯的阳具掉入海中、从泡沫中诞生的；伟大诗人荷马则坦言其是宙斯和厄庇米修斯之女戴奥妮（Dione）所生；而希腊人民则将塞浦路斯岛当做女神的出生地等。传说阿佛洛狄忒出世时十分美丽，她的美惊艳到了主神宙斯，宙斯向其表达爱慕被她拒绝后，恼羞成怒的宙斯将阿佛洛狄忒嫁给了又老又跛的火神赫菲斯托斯。婚后阿佛洛狄忒并没有安分守己，而是与战神阿瑞斯厮混，并于海神波塞冬、战神阿瑞斯以及凡人安喀塞斯等生下了属于他们的孩子。女神是极爱美的，为了争抢最美丽女神的称誉，阿佛洛狄忒不惜挑起了著名的特洛伊战争，罪魁祸首帕里斯因战争死亡；又因嫉妒凡人普绪喀的美貌，派其儿子厄洛斯伤害这位女子，但最终厄洛斯与普绪喀成为了夫妻。在古希腊人的宗教里，人们将她视为一位生殖女神来崇拜；到了雅典通常已婚的妇女向她祷告祈求得子；斯巴达人民将阿佛洛狄忒称为阿佛洛狄忒·赫拉，并且受到新娘的母亲的祭拜， 祈祷夫妻之间婚姻的和睦。伟大的诗人荷马为阿佛洛狄忒创作出多首《阿佛洛狄忒赞美诗》；而古希腊雕塑家普拉克西特利斯( Praxiteles)则亲手为阿佛洛狄忒 ( Aphrodite of Knidos)打造一座神像，成为经典流传后世；著名诗人米姆奈尔摩斯评价其：“没有黄金的阿弗洛狄忒，那有生活和快乐。”可见爱与美之神阿弗洛狄忒的地位是极为重要和特殊的 。

雅典娜为雅典城的守护神，也是代表智慧的女神。原作为巴底农神庙大殿的主像，全身高达13米，用木头雕成，局部镶嵌着象牙与黄金，在拜占庭帝国时代被毁坏，现为大理石复制品，高105厘米。

《维纳斯、丘比特与潘》雕塑也是镇馆之宝，表现半人半兽的潘神在维纳斯沐浴之际趁机猥琐纠缠，维纳斯此时是面带妩媚微笑，手举起凉鞋准备击打潘，丘比特在空中则奋力将他推开。在希腊神话中，潘神就是个喜欢追逐神仙妹妹的好色者。但所刻画的维纳斯此时却面带着迷人的、妩媚的、典雅的微笑，她手拿"武器"的样子是那么的温柔、轻柔、委婉……，一付欲拒还迎的样子。作者创造意图是表现神话故事精彩的瞬间，动作更具有戏剧张力。因此，有人认为，这尊雕塑才是世上最美的维纳斯。尽管神话不能当成现实理解。不过，我还是认为乌菲兹美术馆和卢浮宫美术馆的维纳斯，更显得端庄、优雅、美丽。起码是符合我们的审美观。

普布利乌斯·埃利乌斯·哈德良是罗马帝国安敦尼王朝的第三任皇帝，著名的五贤帝之一。其在位时期我国处于东汉中期，在世界的东西两个区域内两个世界级的大帝国相映成辉。

安迪基西拉岛的青年铜像

古希腊人不满足于像古埃及人那样呆板的雕像，希望表现出神的美感。石匠们就开始慢慢地对站姿做出调整。

contraposto 这座雕塑，他的腿是分开的但是他没有依赖一个腿 这个雕像是一个腿在前直立，另一个腿正往后蹬，欲前迈。这样一来，动感十足。

造型优雅的阿波罗神像。它被发现于雅典的酒神剧场，因为下方原有的底座呈肚脐形而被称为"肚脐阿波罗"。考古学家认为这件二世纪的作品是公元前460-450年青铜原作的复制品，而那件青铜原作应出自那个时代倍受尊重的紧凑风格( Severe Style )雕塑大师卡拉米斯( Kalamis ）之手。与一般威严肃立的神祗形象不同，这个阿波罗神态轻松自然，身体重心放在右腿上，这使整个身体呈现出一种优雅的扭转，从脊椎到耻骨线，从髋部到双膝，都表现出一种自然柔美的曲度。雕像的背面，一定不要错过。当你绕到他身后时，我相信你不会忘记那摄人魂魄的屁股，不论你是男是女。

一位希腊女孩正在看女神雕塑，不论动作还是表情及长相，是否感觉像刚好是女神和凡人的对照。

在这个房间里，矗立着许多名人的雕像，最为出名的是左侧亚里士多德和柏拉图的雕像。

“如果尖锐的批评完全消失，

温和的批评将会变得刺耳。

如果温和的批评也不被允许，

沉默将被认为居心叵测。

如果沉默也不再允许，

赞扬不够卖力将是一种罪行。

如果只允许一种声音存在，

那么，

唯一存在的那个声音就是谎言。”

——柏拉图

柏拉图（Plato，Πλάτων， 约公元前427年－公元前347年），古希腊伟大的哲学家，也是全部西方哲学乃至整个西方文化最伟大的哲学家和思想家之一。

柏拉图和老师苏格拉底，学生亚里士多德并称为“希腊三大哲学家”。

20岁起，柏拉图在苏格拉底门下求学，最终成为苏格拉底的得意弟子，一学就是10年。

他被世人称为“全世界唯一最接近神的哲学家”。

在2400多年前的雅典，他毕生都在努力探索帮助人们达到一种状态，称之为“ εὐδαιμονία(Eudaimonia)”。

古希腊的词语很抽象，用形象的词解释是“满足感”。

世界或是战争纷起，或是灾难横生，或富足或平庸，人们就算是好好生活，苦难也是其中不可避免的组成部分。

幸福与苦难既然无法主动选择，柏拉图告诉我们：满足感应该是一种合理的预期，主动选择地获得。

柏拉图想通过哲学，去帮助人民找到和掌握改变世界的工具。

他的思想引人入胜，闪耀着他对人类美好的期望和指引。

柏拉图留下了许多著作，多数以对话体写成，常被后人引用的有：《辩诉篇》、《曼诺篇》、《理想国》、《智者篇》、《法律篇》等。

其中《理想国》是他最负盛名的代表作，这本书是世界几乎所有名校推荐的第一必读经典。

亚里士多德雕塑头像

亚里士多德是世界古代史上最伟大的哲学家和科学家。他创立了形式逻辑学，丰富和发展了哲学的各个分支学科，对科学作出了巨大的贡献。

今天，亚里士多德的许多思想都已经过时了。但是，比任何一个具体理论都更为重要的是成就他事业的基石——理性思维。亚里士多德的著作所表述的观点是，人类生活及社会的每个方面，都是思考与分析的客体；宇宙万能胶物不被神、机会和幻术所控制，而是遵循着一定的规律运行；人类对自然界进行系统而深入的研究是值得的；我们应当通过实验和逻辑分析，得出自己的结论。亚里士多德的这种反传统、反对迷信与神秘主义的主张，对西方文化产生了深远的影响。

热爱和传承文化遗产是青少年的必修课。

参观完宏伟的雅典考古博物馆后，吃完午餐，下午我们来到雅典现代艺术博物馆。建筑本身就是作品，非常浓郁的现代风格。

抽象画。

现代雕塑。

装置艺术。

从博物馆的顶层可以看到卫城山顶。

整个现代艺术博物馆参观者寥寥无几，不由自主地地感叹，也引起我的思考。这里作品即便不是顶流，也算是精品。艺术家们认为，大众性就不是艺术。大众认为，所谓“艺术”，和他们没有关系。这样想起来，两种观点也对接得起来。

只是，艺术家的生存要靠作品的出售来获得，需要有承接者，在发达国家没有问题。在贫困国家，温饱还是个问题，艺术可能只是个行为。

经过工业革命、科学技术的迅猛发展，西方社会在20世纪初，已进入物质文明高度发达的时期，技术进步如摄影技术出现带来的逼真再现技巧，在一定程度上促使艺术家放弃写实再现传统，转向非再现的现代派绘画，西方现代艺术应时而生，它们叛逆传统，将艺术从文学性、叙事、模仿功能中解放出来，摈弃主题性和以逼真再现为目的表现手法，强调艺术的独立性与自律性，强调主体意志、精神、情感的表现。此时，古典学院派写实主义绘画不再是西方艺术的主流。现代主义艺术家们大多从自我意识出发，他们普遍强调画面的形式感。绘画从画什么转变为怎么画，也即从内容走向形式，从对题材的关注，转向为对形式语言的试验与突破。

在市中心，见到一开放的现代风格建筑，显然是博物馆样式结构，下面是希腊的古迹。一看说明和视图，才知道是古代的澡堂。有炉灶烧热水的房间，有水池，有冲淋室。

示意图画得那样高大上。

这是路边看到现今的浴室图标，形象的图画让人充满遐想。🤭

来雅典旅行的人很少有人关注这座城市的制高点——利卡维多斯山（Mount Lycabettus）。说来也奇怪，希腊所在的巴尔干半岛南部山峦起伏，却只有雅典在的这块地区一马平川。利卡维多斯山俗称“狼山”，希腊语“lycos”是“狼群”的意思，因古时山上有狼出没而得名。狼山位于雅典市区东北部，海拔仅277米，是市区最高峰，也是一览城市全貌，欣赏日落与卫城夜景的最佳打卡点。

位于狼山（Lycabettus Hill）山脚下的Kolonaki，应该算是雅典市最精华的区域，是雅典的政治中心和文化中心——分布在这个区域的重要地标：

希腊总统府

希腊总理府

雅典国家公园

美国驻希腊大使馆

雅典音乐厅

贝纳基博物馆

拜占庭和基督教博物馆

1896年第一届现代奥林匹克运动会会场。

奥林匹克运动会起源于古希腊，因举办地点在奥林匹克而得名。雅典是现代奥运会起源地。

欧洲人都喜欢在室外用餐，享受大自然的恩赐。

这要换在国内就叫“大排档”，这里可是级别不低的餐厅。

发现国外年轻人也痴迷手机了。

如果让我来选希腊最值得看的地方，排名第一，必是雅典国家考古博物馆，在这里，可以看到灿烂的历史文化和卓越的艺术精品。可惜，我事前不知道是这样的好，没有做好预习，匆匆浏览，只能现在补课。