<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">美国费城的罗丹博物馆是世界上收藏罗丹雕塑作品最多的场馆之一。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">据说有一百多件，我没数。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">走上博物馆台阶，迎面就是巨大的《地狱之门》，令人震撼，很高，用小广角才能将雕塑拍完整。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">此作品是罗丹1880 年受委托为巴黎一家新博物馆（后来此博物馆计划流产）制作一个青铜门。罗丹从但丁的史诗《神曲》 中获得灵感，用其虚构的地狱之旅中遇到的人物来装饰这门。他单单构思和创作就耗时37年，先用黏土打样，其间不断增减人物，随后在1926-28 年再用青铜铸造。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">这是一个失重、混乱的世界，里面有两百多个痛苦绝望的人物造型。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">看到《地狱之门》上方中间的人物没？熟悉的赶脚是不是扑面而来？！这奏是地球人都知道滴《思想者》。1889 年，罗丹将它作为一件独立雕塑展出，当时命名为《思想 者、诗人、门的碎片》。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">这个博物馆里还有另外两个“思想者”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">一件搁在去往卫生间的过道上。是不是卸了“货”，人身体轻松了，才能专注精神世界的活动涅🤭🤭</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">罗丹以三种不同尺寸做青铜铸造，卫生间通道上的是中等尺寸的。这尺寸的青铜铸件有近三十件，由罗丹博物馆授权并由 Alexis Rudier 铸造厂铸造。嗯，批量生产，四处“思想”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span>第二件在博物馆入口处，尺寸巨大，我从不同的角度拍了一下。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">罗丹在 19世紀 80年代和 90 年代将“手”作为独立元素进行创作，馆内有好几座手的雕塑。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">因为人的手势可以揭示我们内心深处的感受和情绪，或紧张或犹豫或哀伤或激愤……</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">这尊《上帝之手》，反面是巨大的一只手，托着一块岩石，正面岩石里一男一女，是亚当和夏娃。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">这两只手是罗丹和他长期伴侣Rose Beuret的。她陪伴罗丹五十多年，在离世前两周，古稀之年的罗丹才许她婚姻。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">罗丹与卡蜜儿就不用说了，早年看电影《罗丹的情人》伊莎贝尔•阿佳妮饰演的卡蜜儿，后来看到照片知道卡蜜儿年轻时就是有伊莎贝尔这么美，并且她在雕塑上可谓天赋异禀，才貌双全的女子啊，情浓千股，复念一人，最终因为爱恨交织，精神错乱，在精神病院呆了三十年一直到离世。令人扼腕叹息，不然她会有更多的雕塑作品留存人世，唉，可能这也是注定的宿命。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor"></span></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">这就是为他诞下一子的长期伴侣 Rose Beuret。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">一个名为《罗丹的手托着躯干》的作品。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">1917 年 11 月，罗丹去世前几周，他的助手保罗·克鲁特为罗丹的右手制作的手模，并在手里插入了罗丹工作室里原创艺术品的石膏碎片——一个女子残破的躯干。真人模型➕艺术原创的奇异组合，引人驻足思考。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">我蛮喜欢这种将雕刻作品的大理石剩余部分保留下来，成为作品的一部分。一则两人仿佛在洞穴里，二则感觉冰冷的石头，经过灵心妙运，就被赋予了人的灵魂。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">这对爱侣挣脱了石头的禁锢……</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">名为《永恒的春天》有两尊，筒子们觉得哪一种材质更有表现力？</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">罗丹为雨果和巴尔扎克做了很多雕塑，这一尊为“裸体的巴尔扎克”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《头盔制造商的妻子》，美人迟暮，令人唏嘘，如同英雄气短，最觉遗憾的或许是其本人。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">人物姿态略显颓废，是否传达了对时间放弃抵抗，与衰老和解的心理状态？！</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">馆中绝大多数的作品都是青铜所制，罗丹之所以将许多石膏作品再用青铜来铸造，是要赋予作品永恒感。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">不过拍青铜的雕塑既要不过曝，又要拍出层次，于我，有些难。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">博物馆外面的一组名为《加莱义民》的雕塑。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(51, 51, 51); font-size:22px;">讲的是十四世纪英法百年战争时，英军即将攻陷法国的加莱市，经历近两年的围困后，双方坐下来谈判，英王提出加莱市必须选出六个市民任其处死，才可保全城市，这就是那六个高贵的市民。</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(51, 51, 51); font-size:22px;">拍特写更能展现人物的精神内核，雨水打在上面如同汗蒸。</span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">在费城，这两天一直在下牛毛细雨，老外基本不打伞，其实雨密起来，一会儿衣服就湿了。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">门票15美刀一人，然后发一张贴纸（见伞上），贴在衣服上。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"></span></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">罗丹全名奥古斯特•罗丹（</span><span style="font-size:22px; color:rgb(0, 3, 17);">1840年11月12日—1917年11月17），享年77。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">从他作品诞生的年份，我们看到了罗丹一生时光流淌的鲜明痕迹，其作品又作为他生的一部分，永存……</span></p>