不止一面陶瓷展览

青的池

　　陶瓷展，不再是以前传统印象的器物，有了新的与时并进的创新。

　　在展览前厅，有一些售卖的物品。

　　展览介绍的详细，字幕下摆放着一些蓝色的瓶子，作为装饰

　　瓷板画的装饰性也挺强。

　　蓝色与红色的组合，有一种比较新鲜的感觉。其实麦穗是黄的，花是粉的，这种跳脱的色彩，也是一种创新吧。

　　无语佛，在网络上已经非常的流行，说多了都是泪，不如一言不发。

　　在五官之中，还能找到一个完整的面目，感觉挺新奇的，但是这天王怒目圆睁的形象，还是有点距离感。

　　山水的一角，变成了大海的蓝色，让人在沉静之中，去面对风暴。“泰山崩于前而色不变，麋鹿兴于左而目不瞬，然后可以制利害，可以待敌。”这已经进入了一种非常深远的境界。

　　蓝色的作品，感觉色彩还是太亮了一点，少了一点稳重与岁月的沉淀。

　　一花一世界，简洁的形态，却有着不同的形态，也对应着不同的人生阶段。

　　假山，有了自己的理解。

　　含苞待放，会开出一朵什么样的花?就像等一个未知的结果。

　　屏风，雅致而有内容。

　　在蓝色的山水之中，游鱼之乐，多了那些理性和智慧。

　　这是一个形容的故事吗？对应着今年的龙年。也是一个追求理想并实现的故事吧。那个理想看着遥不可及，总有一天，会在繁星点点之中，降临在平凡的生活里。

　　这是个满头珠翠的姑娘，闭着眼睛默默的感受，没有意思挣扎，没有竭斯底里的抗拒，就这样温柔的面对生活的际遇。

　　抽象的表现，在朦朦胧胧之中，可以跨越时间的维度，留下特殊的记录。

　　田园混搭颜色，带来清新感。

　　姐妹三支花，丰润如杨贵妃，瘦弱似赵飞燕，中等的就是王昭君了。体型只要是健康的，各有各的味道，也不要一味地强调瘦弱幼了。

　　自诩十全老人的乾隆，将所有中国瓷器的顶尖技艺，融于一件瓷器上，成就了传世珍宝，也作废了很多产品，才有一件孤品，功夫不负有心人呐。

　　钧瓷的工艺，也是非常的复杂。

　　常玉的作品做成瓷板画，自有一股韵味，简单之中透着人间的喜怒哀乐。

　　人生长河中谁与你相伴相知，走过漫漫的起伏不定历程。

　　含蓄中，惹人无限的遐思，想象中的那个人，何时来到自己的身边。

　　那青春，开出花般美妙的时刻，很值得记录。岁月流逝的不仅是青春朝气的肌肤，还有就是无限希望的精气神，生活中无尽的琐事，终将束缚我们的心灵。

　　常玉后期的作品，将中国文化的以小见大发挥到了极致。寥寥的几笔，简单的构思，却让人有许许多多生活与文化的链接 ，在想象中联系在一起的遐思。

　　佛山的陶瓷，其实做工也很精良，却一直是很亲民的价格。

　　这看上去简陋的几笔，却因瓷质玉化，带上非常美丽的质感。

　　自从动画片《长安3万里》爆火之后，李白的形象就开始大街小巷的流行，配上艺术的构思与个人的表达，更是来千变万化。

　　除了清明上河图之外，清朝也有人将百姓的烟火，融入到画卷里，记录着繁华与平淡的日常。

　　清代的18罗汉，透着历史的质感。

　　鎏金，在岁月长河里，还闪烁着繁华。

　　孩子的童真可爱，让人忍不住去接近。

　　在展览区浏览时，有一个清秀的姑娘非常热情的一直跟在身后讲解，在最后看完展览后，便让他拍了一些照片作为纪念。

　　一些碎的瓷片，是展览与观众互动的创作，也把自己的感受涂上去。

　　景德镇，曾经的瓷器之都，在今天的发展之中，有了新的技艺追求，与美的表达。未来可期！