文学的平实性与自然性

山香百合

　　最近写了几篇微小说，都是取材于发生在身边的人和事，发表于某平台，均被评选为优秀作品，点击量也都不错！儿子看了后，一脸诡异的对我说：你这人太可怕了，你让我想起了一句话：“如果你和一个作家做朋友，那么你就能在他的作品里找到你的影子！”以后不跟你玩了！我怔怔的看着他，还真觉得他说的就这么回事。文学来源于生活，这是不争的事实，因为我们就生活在现实当中，从而对生活就有所感想、感受。当赋予我们的感想感受以文字的形式来表达时，便形成文学。

这使我想起了前不久的一件事。

我有个朋友，在某政府部门工作，是单位的笔杆子。一次闲聊，他说，自己的作品在家乡某政府刊物发表，也在朋友圈展示，但朋友圈的人几乎无人回应，甚至连点赞的都寥寥无几。这个似乎很出乎他的意料。他吐槽说，现在的人心眼真小！

说实话，对于他的表述，我有自己的看法，本想说点什么，最终却什么也没说，当然更重要的是我没有想到合适的便于他接受的表达方式。

对于朋友的这个心理，我一直在思考一个问题，但又苦于自己水平有限，想说的话又表达不出来。

最近读台湾著名作家蒋勋写的《说宋词》，我似乎对朋友的心理反应找到了答案，也找到了合适的表达方式。

先看这部作品中的几个观点：

1.凡是艺术形式越来越高的时候，其实也说明它远离了民间。

2.到了宋代，词变成了士大夫用来疏解生命的一种工具。那些伶工从来没有想到自己的作品可以变得这么有意境。

3.词最初只是民间歌曲，当文人开始用这一形式去书写自己心情、感受时，词就变成民间创作与文人创作合作产生的文学成就。即词由伶工之词变成士大夫之词。

4.将创作作为一个职业，其实蛮麻烦的，因为创作一般来讲，是生命里有感而发的，如果每天都职业性的有感而发，就有点辛苦。

5.欧阳修开创了宋代的一代文风。他非常强调文学的平实性，要摆脱南朝华丽堆砌典故以及造作的风气，恢复文学的自然。

这里要强调2点，一个是文学的平实性，一个是文学的自然性。

6.在唐宋八大家之中，韩柳有很大的“文以载道”的使命感。而欧阳修之所以能够开宋一代文风，是因为他觉得“文以载道”的意义可以扩大到平实，不见得一定要谈“师说”、谈“解惑”才是“文以载道”。

我们读读柳宗元的《扑蛇者说》、《种树郭橐驼传》，你会发现，他不是在讲山水、讲树木，他是在讲政治，政治的导向太强了。而欧阳修把文学从政治的使命感转换成了生活的使命感。所以欧阳修写出来相对轻松的《醉翁亭记》！我们从欧阳修的作品里可以感觉到一种平实，没有官僚气，非常轻松自然的感受，我们会看到他生命经验的提高。这是非常难得的。

再回到我的这位朋友的作品。

作为在其位必谋其事的这位朋友，政府部门的笔杆子，他的作品带有很强政治性是工作的需要，不可避免的。如果说政治性的文章放在工作中，这是非常必要必须的。但这种性质的文章它的受众群体就非常的有限。说实话，普通群众只关心自己的一亩三分地，政治与他们无关。如果作为文学作品，就要回归到文学本来就性质，即文学的平实性和自然性。作为普通群众，过的是柴米油盐的烟火人间，政治和权力中心是他们无法企及的高处，可以说与他们无关。与他们无关的事情，你说他会感兴趣吗？难道让他们拿着三千元的工资，还要去谈论亚太经济、嫦娥飞天、航母下海？

另外，好的作品一定是有感而发的，而不是为赋新词强说愁，如果带着某种目的倾向去写作，一味地刷存在感，营造所谓的影响力，站在个人的角度唱高调，歌功颂德，不能让读者产生共鸣，产生同理心，作品必然会失去持久性，可读性。

还有一点，现在人的生活节奏都比较快，都喜欢讲话言简意赅，简洁明了，旗帜鲜明，不喜欢拖泥带水，婆婆妈妈，一句话能讲清楚的，坚决不要老婆婆的裹脚又臭又长。文字过于冗长，读者就会觉得乏味，厌烦，浪费时间，失去耐心，所以，写作必须讲究语言艺术的寓意，留白，留给读者思考的余地，而不是扯的越长越好，一个芝麻，硬是让你揉成西瓜。

写到这里，我们不知道我的观点讲清楚了没？

我们再回到文学作品。艺术来源于生活却又高于生活。好的作品一定是具有广泛的受众群体，与普通人的生活息息相关。一部好作品，人们之所以会喜欢，是因为读者能够感同身受，引起共鸣，在作品中找到了自己的影子。作者的思想、情感、体会，感悟，正是我们想说的话，只不过正好被作者说出来了。

所以，我觉得，文学的平实性和自然性，是文学最基本的生命力。亲近生活，亲近大众，接地气，作品才具有可读性和更多的受众者。