<p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/56z316jq" target="_blank">美第奇家族的兴衰 (一)--两块设计板与圣母百花大教堂</a></p><p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/56z479bf" target="_blank">美第奇家族的兴衰 (二)--洛伦佐与文艺复兴的全盛时期</a></p><p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/56zd562d" target="_blank">美第奇家族的兴衰 (三)--两位教皇与家族统治</a></p><p class="ql-block"><a href="https://www.meipian.cn/571nn4e1" target="_blank">美第奇家族的兴衰 (五)--玛丽王后</a></p> <p class="ql-block">“豪华者”洛伦佐死后,他的儿子皮耶罗只执政了两年,就因内忧外患被赶下了台。此后,美第奇家族又重新回到过佛罗伦萨两次,建立过短暂的统治,但基本上在内耗和外来威胁中度过了16世纪的前30年。直到老科西莫的最后一位嫡系后代被同族暗杀,<b>美第奇家族面临绝嗣的危险</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这时,一个年轻人顺势登上了佛罗伦萨的政治舞台,他就是科西莫。同美第奇家族的先祖老科西莫同名,但却是老科西莫的兄弟的后代,属于<b>美第奇家族的旁支</b>,原本毫无地位和声望,只是依附于老科西莫一支。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">年轻的科西莫这时刚好17岁,同母亲待在佛罗伦萨附近的小镇过着清苦的生活,他并不知道城里的元老和美第奇的拥护者们选中了自己作为美第奇事业的接班人。当然,选择这个少不经事的年轻人,可以给元老带来很多好处,<b>他们以为可以任意地支配他,将他当作一个傀儡。</b>然而,科西莫年轻的面孔下却是极有雄心的。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">他的经历完全再现了古罗马时期屋大维进入罗马继承凯撒遗产时的一幕。1537年,他进入佛罗伦萨,成为新的公爵。他并没有听从元老们的意见,将权力交给由后者组成的委员会,而是坚持凡事自己做主。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这时,美第奇家族的敌人们知道佛罗伦萨政局动荡,于是带领叛军在法国的支持下向佛罗伦萨进攻。老天庇佑,科西莫派出的军队大败对手,迎来了他人生中的第一次辉煌。经由科西莫之手,<b>垂死的美第奇家族得以复兴</b>。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">这体现出意大利家族的传统,家族内部的不同支系共存,相互维系。当占主要地位的一支出现问题时,旁支会挺身而出,为了整个家族的事业而赴汤蹈火。在所有支系的心目中,都会有一个至高无上的共同目标,那就是家族。</p> 托斯卡纳大公科西莫一世 <p class="ql-block">科西莫一世 (Cosimo I de' Medici,1519 – 1574) 为雇佣兵出身骁勇善战,被神罗皇帝查理五世最终接受为佛罗伦萨统治者,1569年,在他50岁时,<b>创建了托斯卡纳公国</b>,科西莫一世被授予托斯卡纳大公(Grand Duke of Tuscany)爵位,他自封为科西莫一世,成为<b>第一代托斯卡纳大公</b>。在他的强势统治下佛罗伦萨兼并了锡耶纳共和国 Republic of Siena,国家政治、经济、军事和文化都获得发展。</p> <p class="ql-block">Portrait of Cosimo I de' Medici 科西莫一世·德·美第奇</p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Agnolo di Cosimo Tori detto Bronzino (Firenze 1503-1572), known as BRONZINO 布龙齐诺, 1543,木板油画,乌菲兹美术馆</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">瓦萨里告诉我们(1568 年),布龙齐诺描绘的科西莫“身着明亮的盔甲,一只手放在头盔上”。这幅画很可能就是这幅,它至少有 25 个后续版本。公爵向右看以掩盖他斜视的事实,画中没有查理五世皇帝于 1545 年授予他的金羊毛。他被描绘成和平使者战神马尔斯 Mars,穿着与提香(1530 年)肖像中查理五世所穿的盔甲相似的盔甲,那幅肖像现已遗失,但从同时期的版画中可以得知。公爵显然渴望将自己的形象与皇帝的形象联系起来。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">科西莫一世青铜骑马像 Equestrian Monument of Cosimo I, </span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Giambologna, 1587-1594,Piazzadella Signoria 领主广场</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">科西莫一世青铜骑马像 Equestrian Monument of Cosimo I,</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Giambologna, 1587-1594,Piazzadella Signoria 领主广场</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">在完成了</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">强掳萨宾妇女 (</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">The Rape of the Sabine Women) 后,詹博洛尼亚 (Giambologna) 将兴趣转向了另一类大型纪念碑式公共雕塑——青铜骑马像。在文艺复兴时代及以后几个世纪里,</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">只有综合实力非常强大的国家才能铸造大型青铜骑马像</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">,因为青铜可以铸造武器且相对来说非常昂贵,只有富裕的国家才有财力来支持这样的项目,加上当时的技术使铸造青铜骑马像的时间相对较长,因此要求国家政治比较稳定,不能有激烈的内外战争。最著名的失败例子就是达芬奇曾接手为米兰统治者斯福尔扎家族铸造青铜骑马像的项目而失败,其重要原因之一就是米兰卷入了与法国的战争。15世纪时意大利只铸造了两座大型青铜骑马雕像,它们的雕塑者为多纳泰罗与委罗基奥两位佛罗伦萨前辈伟大雕塑家,但雕像都在强大的海权帝国威尼斯共和国境内。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">美第齐家族在成为世袭罔替的托斯卡纳大公以后,采取和战并用的手段,再加上睿智合理的内政外交政策,使托斯卡纳成为一个稳定、繁荣的和平国家,也终于使得佛罗伦萨可以有实力来打造象征国家实力的青铜骑马雕像。作为托斯卡纳大公国的奠基人科西莫一世·德·美第齐大公,他一生的文治武功已在其去世之后经历了考验,的确值得后代为他铸造在古代罗马只有取得对外战争巨大胜利的君王才能享受的青铜骑马雕像。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">詹博洛尼亚接受第三任托斯卡纳大公费迪南德一世·德·美第齐(Ferdinando I de’ Medici,1549年-1609年)的委托制作的青铜骑马像是</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">佛罗伦萨的第一座,也是文艺复兴以来意大利境内的第三座</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">。它是雕塑家毕生经验的总结,马的右前蹄高高抬起而左后蹄轻抬迈向前方,马身上肌肉紧绷且筋络血管清晰可见,雕塑家在这一作品中生动展示了战马的强健;骑在马背上的科西莫一世正骄傲地微微转过头来看着旧宫广场与其边上的乌菲兹宫,这里不仅是他创建的国家核心,也同时展示着众多的公共雕塑作品,它们是美第齐家族的骄傲,正是在美第齐家族持续的赞助下,佛罗伦萨文艺复兴所产生的新艺术形式传遍了整个欧洲。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">詹博洛尼亚的柯西莫一世青铜骑马像获得了极大的成功,他也因此在17世纪初期为费迪南德一世·德·美第齐大公在佛罗伦萨的圣母领报广场(Piazza della Santissima Annunziata)铸造了另一座青铜骑马像,这座雕像是在其学生与助手皮耶特罗·塔卡(Pietro Tacca,1577年-1640年)的帮助下完成的。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">值得特别指出的是,詹博洛尼亚制作的青铜骑马像后来</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">成为欧洲各国君王青铜骑马像的典范</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">,在欧洲各个城市广场上制作的象征君王权威的青铜骑马像,都在很大程度上采用了詹博洛尼亚确立的范式。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Portrait of Eleonora di Toledo with her son Giovanni</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Agnolo di Cosimo Tori detto Bronzino 布龙齐诺 (Firenze 1503-1572),1545</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">Bronzino是风格主义者 (Mannerists) 中的巨匠,被称为佛罗伦萨宁静的肖像画大师。Bronzino发展了自己细致的线性风格,这在很大程度上要归功于米开朗基罗和拉斐尔的影响。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">这幅肖像中坐着的女人Toledo的Eleonor,她是购买皮蒂宫的科西莫一世·德·美第奇的妻子。根据这幅画的日期,人们普遍认为站在她身边的小男孩是这对夫妇的次子Giovanni。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">Bronzino将母亲和孩子置于风景中。尽管是官方肖像,但他们的姿势却很恩爱。和往常一样,Bronzino对模特的五官和精致的服装都一丝不苟。</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">Eleonor 华丽的丝绸连衣裙上的石榴图案象征着母性。</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">艺术史学家Deborah Parker表示,“我们被鼓励将这件衣服本身解读为Eleonor,作为她权力和地位的炫耀象征。”</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">Eleonora di Toledo和她的次子Giovanni的宏伟肖像是Bronzino最伟大的杰作之一,也是将科西莫·德·美第奇 (Cosimo I de' Medici) 新娘的辉煌展现给集体想象的作品。Eleonora拥有白皙的皮肤、华丽的珠宝和服饰,在引人注目的蓝色背景下脱颖而出,赋予她神圣的光环,有效地将肖像等同于幽灵apparition。这个巨大的蓝色表面是用最昂贵的颜料——青金石蓝 (lapis lazuli blue) 制成的,</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">这种颜料传统上在意大利艺术中用于画圣母斗篷,这是对圣母的虔诚的标志</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">这幅肖像画的目的之一无疑是</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">提升公爵夫人的王朝角色,她确保了美第奇家族的继承</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">,出生于 1543 年的她的第二个儿子乔瓦尼站在她旁边就证明了这一点。乔瓦尼是第二位继承王位的男婴候选人,注定要从事像他著名祖先的同名者乔瓦尼 (Giovanni)、Lorenzo il Magnifico的次子,于 1513 年成为教皇利奥十世 Pope Leo X。另一个重要元素当然是用丝绸织锦编织的长袍,这是一种非常昂贵的面料,是佛罗伦萨纺织工业的特产,通常用于礼拜服装。织物中重复出现的</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">石榴和松果pinecone图案是基督教复活和重生的象征,暗示了公爵夫人的生育能力</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(128, 128, 128);">然而,这幅画当然不仅仅是为了呈现一个好基督徒妻子和母亲的形象。Eleonora是一位政治家、一位能干的行政官员、公爵最重要的合作者。 1545 年夏天,当布龙齐诺正在创作她的肖像时,Eleonora 在Cosimo缺席期间已经三度担任国家元首。通过将她描绘成及膝的姿势,从而复制了拉斐尔在画作《利奥十世》中所采用的创新解决方案,布龙齐诺为这幅肖像赋予了一种</span><b style="color:rgb(128, 128, 128);">威严和权威的光环</b><span style="color:rgb(128, 128, 128);">,使这个女人的脸成为坚定和高贵精神的象征。布龙齐诺成功地捕捉Eleonora的所有性格特征,并通过一幅非凡的肖像来传达这些特征,描绘了一位妻子和母亲以及一位强大而独立的女性。</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(1, 1, 1);">当年,公爵夫人的穿着品味和举手投足为托斯卡纳名媛贵妇所效仿。她将珍珠项链改成头饰,将精心修剪的中分长发盘成发辫固定于脑后,成为当时最流行的发饰;为奢华的天鹅绒衣服增加花边设计,并将珍珠编成网状设计成衣身的一部份,若隐若现中透出雪白的肌肤,含蓄中又让女性特质光彩夺目。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Fountain of Neptune 海神喷泉,佛罗伦萨领主广场</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">佛罗伦萨旧宫左前方的<b>海神喷泉</b>(Fountain of Neptune)是科西莫一世为了庆祝儿子弗朗切斯科 (Francesco I de' Medici, 1541-1587) 与奥地利女大公乔安娜 (Joanna of Austria) 的婚礼于1559年委托建造的。<b>海神Neptune的面孔很像科西莫一世</b>,暗喻佛罗伦萨的海上统治权。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Oceanus, Giambologna,Bargello National Museum, Florence</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">广场上的海神塑像是19世纪的复制品,原作保存在佛罗伦萨的Bargello国家博物馆。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">The Last Judgement</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Giorgio Vasari and Federico Zuccari, 1572-1579</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">佛罗伦萨圣母百花大教堂的穹顶完成后, 穹顶设计师Brunelleschi希望他的穹顶像洗礼堂 (Baptistery) 一样覆盖着金色马赛克。但这个计划从未实现,可能是因为成本太高。Brunelleschi去世 120 年后,科西莫一世于1572年委托<b>乔治·瓦萨里</b> (Giorgio Vasari , 1511-1574) 绘制穹顶壁画<b>《最后的审判》</b>。瓦萨里去世之后,他的学生Federico Zuccari继续工作直到1579年完成。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">David,米开朗基罗,1501-1504,佛罗伦萨学院美术馆</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">科西莫一世<b>重用瓦萨里</b>,他成为当时佛罗伦萨的艺术总监。1543年,在科西莫一世的资助下,<b>《大卫像》得到瓦萨里专业水平的修复</b>。瓦萨里一生追随忠诚于科西莫一世,为美第奇家族的复兴作出了重要的贡献。他是一名画家、建筑师和作家,创作了欧洲第一本艺术史《由契马布埃至当代最优秀的意大利建筑师、画家、雕刻家的生平》,又名<b>《艺苑名人传》</b>,详细记载了从文艺复兴运动之初到他所处时代,意大利最杰出的艺术家的生平。</p> <p class="ql-block">科西莫一世还赞助着著名科学家<b>伽利略</b>,他任命伽利略教授子女科学知识。此后美第奇家族全力保护伽利略避免梵蒂冈宗教法庭因其支持哥白尼日心说而受到的迫害。</p> <p class="ql-block">科西莫一世对城市实施大规模改造,兴建了著名的<b>乌菲兹美术馆</b>作为政府办公楼和<b>皮蒂宮</b>作为新的大公府,如今这些都是佛罗伦萨重要的历史建筑。1562年,他建立<b>佛罗伦萨设计学院</b>,这是今天佛罗伦萨美术学院的前身。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Pitti Palace</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">同城内其他宅邸宫殿不同的是,佛罗伦萨的宫殿一般都是临街而立,正立面前面很少有很空旷的地方。<b>皮蒂宫却在宫殿前面的路边空出很大一块地方,并将立面建筑向后推移很多</b>,由此形成一片大型广场,这样就显得宫殿更加气派。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">正是看中了这一点,1549年柯西莫一世买下了这处房产。事实上,美第奇银行此时的状况已经大不同于14世纪的黄金时代,美第奇家并没有那么多钱支付得起这处房产。那么钱从哪里来呢?原来科西莫一世娶的夫人是西班牙驻那不勒斯总督的女儿——<b>托莱多的埃莉诺</b>(<span style="font-size:18px;">Eleanor of Toledo</span>),她是哈布斯堡王朝的公主,也是托斯卡纳第一任公爵夫人。她的家族相当有钱,美第奇家族正是借助于一笔嫁妆巨款,<b>以科西莫夫人的名义才买下了皮蒂宫。</b></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Pitti Palace</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Pitti Palace</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">当老科西莫建造<b>美第奇-里卡迪宫</b> (Medici-Riccardi Palace) 时,骄傲的皮蒂决定战胜他的死对头美第奇。 1458年,他聘请了一位不知名的建筑师,开始在阿尔诺河上建造一座宏伟的宫殿。该设计通常归功于著名建筑师 Filippo Brunelleschi。但该项目使皮蒂破产,他在建设项目完成之前就去世了。皮蒂宫后来成为德国慕尼黑王宫的原型。但这个项目让 Pitti 破产了。他在作品完成之前就去世了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">到16世纪中叶,美第奇家族已成为欧洲皇室。科西莫一世与托莱多的埃莉诺 (Eleanor of Toledo) 结婚。她对自己在旧宫的挖掘并没有留下太深刻的印象。她想要一个更宏伟的地方来抚养她不断壮大的王室家族。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1459年,她以9000金弗罗林的价格从破产的皮蒂斯手中购买了皮蒂宫。以难以估计的现代美元价值计算,成本约为 17.5 至 1800 万美元。Eleanor开始了宏伟的扩张。建筑师 Bartolemeo Ammannati 增建了精美的风格主义 (Mannerist) 庭院和侧翼,将宫殿的规模扩大了两倍,达到 140 个房间,并增加了 8 个艺术画廊。每个房间都以其绘画主题命名。皮蒂宫成为美第奇权力的新象征。庭院非常大,可以容纳佛罗伦萨的斯特罗齐宫 (Strozzi Palace)。<b>这座宫殿一直是美第奇家族的主要住所</b>,直到美第奇家族最后一位男性继承人于 1737 年去世。宫殿随后移交给新托斯卡纳大公——奥地利洛林Lorraine家族。当拿破仑将其用作权力基地时,他们的租约被中断。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">1860 年,当托斯卡纳从洛林家族的控制权移交给Savoy家族时,皮蒂宫也被纳入其中。当佛罗伦萨短暂成为意大利王国首都时,维克托·伊曼纽尔二世 (Victor Emmanuel II) 一直居住在这座宫殿中直至 1871年。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">如今,皮蒂宫收藏着举世闻名的重要杰作。与它的姊妹博物馆乌菲兹美术馆(Uffizi Gallery)收藏美第奇家族的国家收藏不同,<b>皮蒂宫收藏了该家族的个人收藏</b>。最后一位美第奇家族去世后,这两个藏品都被留给了意大利。</p> <p class="ql-block">美第奇家族在皮蒂宫后面还建造了大型花园,称作<b>波波里花园</b> (Boboli Gardens)。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Boboli Gardens 波波里花园</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">波里花园依山势而建,逐次升高的台阶和坡道,会将你送上园中的多座观景平台。站在山顶的观景平台可以欣赏佛罗伦萨的老城风光。</p> <p class="ql-block">12世纪,佛罗伦萨成为了自由城邦,由十二位执政官管理,所以这栋新建的行政建筑最初被叫做“<b>执政官宫</b>”;等到15世纪美第奇家族建立领主政治制度后,它被称作为“<b>领主宫</b>” (Palazzo della Signoria);在美第奇家族将府邸迁至对岸的皮蒂宫后,它被称为“<b>维奇奥宫</b>”(Palazzo Vecchio,意大利语中“<b>旧宫</b>”的意思)。<b>这使得城市的结构布局发生重大转变,尤其是权力中枢发生了根本性的转移。</b>如今维奇奥宫是市政厅的所在地,同时也是一座供游客参观的博物馆。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Palazzo Vecchio 旧宫</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">旧宫门口放置着由Luigi Arrighetti用大理石制作的<b>《大卫》</b>复制品,原作收藏于佛罗伦萨学院美术馆。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Palazzo Vecchio 旧宫</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Palazzo Vecchio 旧宫</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在你走入旧宫大门的片刻,那与外立面的粗犷风格形成鲜明反差的华丽庭院立即带给你另一种视觉体验:精美的雕花柱子,开阔的中庭,八角形基座上的斑岩水盆与小雕塑,围绕着优美的连拱长廊,拱顶上点缀着光怪陆离的图案,墙面上则绘制着与美第奇联姻的哈布斯堡家族所拥有的庞大疆域。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Palazzo Vecchio 旧宫</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Loggia dei Lanzi 佣兵凉廊 </span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">旧宫门前的<b>佣兵凉廊</b> (Loggia dei Lanzi) 曾经是一个集会场所,因科西莫一世时期驻扎过海外佣兵而得名,现在是一个露天的雕塑凉廊。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Uffizi Galleries 乌菲兹美术馆</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(1, 1, 1);">1559年,科西莫一世委托他最喜欢的建筑师、“西方现代艺术史之父”</span><b style="color:rgb(1, 1, 1);">乔尔乔·瓦萨里</b><span style="color:rgb(1, 1, 1);">在佛罗伦萨权力中心维奇奥宫旁边设计建造了一座宏伟的建筑,用来容纳佛罗伦萨法庭以及重要的行会和行政办公机构,名为“</span><b style="color:rgb(1, 1, 1);">乌菲兹</b><span style="color:rgb(1, 1, 1);">”(意大利语Uffizi是“办公室”Office的意思)。除了用作执政官和法官的办公室外,还是政府档案馆所在地。科西莫一世在二层设立私家画廊,用于陈列美第奇家族收藏的各种艺术品。此时佛罗伦萨共和国已经成为托斯卡纳大公国,公器私用已经不再是严重问题。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Uffizi Galleries 乌菲兹美术馆</span></p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Uffizi Galleries 乌菲兹美术馆</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);"></span></p><p class="ql-block">科西莫一世和瓦萨里去世后,乌菲兹宫在建筑师贝纳尔多·鲍塔伦蒂的监造下于1581年竣工,时任公爵弗朗切斯科一世决定,将宫殿的最高层设为陈列精湛艺术作品的画廊。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">经过几代人的努力,乌菲兹宫成为收藏绘画雕塑、奇珍异宝甚至科学仪器的“珍奇屋”。到了17世纪,<b>科西莫三世</b>决定将乌菲兹宫打造为一个能与梵蒂冈美景宫媲美的艺术博物馆,他命专员组织集中收藏与展示艺术品。经过家族几代人、几个世纪的遗赠、捐赠和交换,乌菲兹美术馆的藏品在数量和类型上都不断丰富,到了18世纪,它便成了欧洲的文化圣殿,成了意大利国际地位的象征。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Tribuna degli Uffizi,Uffizi Galleries</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">科西莫一世的儿子、托斯卡纳大公<b>弗朗切斯科一世·德·美第奇</b>(Francesco I de' Medici,1541 – 1587年)又请人在乌菲兹设计了一个八角形的Tribuna degli Uffizi专门展厅,用作陈列贵重的艺术品和珠宝等。</p> <p class="ql-block">直到美第奇家族在1737年绝嗣,美第奇家族的最后一位女继承人<b>安娜·玛丽亚·路易莎 ·德·美第奇</b>(Anna Maria Luisa de’Medici,1667 – 1743年) 去世前捐赠,在签订艺术品遗产移交协定时,规定这些艺术品<b>必须留在佛罗伦斯不可携出</b>,且必须为公众服务,于是将收藏品捐给佛罗伦萨政府,这保证了乌菲兹美术馆的收藏品在历经数个世纪后能仍保存如此完整。最后重新整修的美术馆随后于1765 ,并于1865年正式成为博物馆。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Ponte Vecchio 老桥 & Vasari Corridor</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(1, 1, 1);">老桥</b><span style="color:rgb(1, 1, 1);">(Ponte Vecchio) 是佛罗伦萨最古老的一座桥。1333年的大洪水冲垮了原来的桥梁,如今的桥梁重建于1339年,已经有近七百年的历史,而且是二战时期唯一没有被炸毁的桥梁。当年</span>纳粹摧毁了佛罗伦萨的所有其他桥梁。老桥毫发无伤的唯一原因是希特勒对这座桥情有独钟。他没有摧毁它,而是摧毁了两端的建筑物。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">Ponte Vecchio 老桥 & Vasari Corridor</span></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>瓦萨里走廊</b> (Vasari Corridor) 于 1564 年由建筑师兼艺术史学家乔治·瓦萨里 (Giorgio Vasari) 建造。这座高架腾空的封闭式走廊长约760米,从老桥东侧的商店上方经过,是科西莫一世为他的儿子Francesco I与奥地利的Joan的婚礼而委托建造的。<b>瓦萨里走廊将旧宫 Palazzo Vecchio (政府总部) 与皮蒂宫Pitti Palace (美第奇家族的官邸) 连接起来</b>。它是美第奇家族和高层人士的私人走道。这样,他们就不必与佛罗伦萨的下层老百姓打交道。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">今天,瓦萨里走廊里会看到乌菲兹美术馆的<b>肖像收藏。</b>这里有 1000 多幅绘画作品,包括菲利波·里皮Filippo Lippi、伦勃朗、委拉斯开兹和德拉克洛瓦Delacroix的作品。</p> 末代家族成员Anna Maria与末代托斯卡纳大公Gian Gastone <p class="ql-block"><b>Anna Maria Luisa de’Medici</b>是美第奇家族最后一任托斯卡纳大公吉安·加斯托内·德·美第奇 (Gian Gastone de' Medici, 1671-1737) 的姐姐。因为Gian Gastone没有任何子嗣,她的父亲科西莫三世曾经多方活动,尝试让安娜继承大公的爵位,但没有获得其他贵族的支持便只得放弃了。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">科西莫一世去世后,美第奇家族这一旁系六位后代继任托斯卡纳大公爵位,继续统治佛罗伦萨达两个世纪,直到<b>最后一任大公Gian Gastone</b> 于1737年去世,由于身后无子嗣,根据欧洲列强间的协议,托斯卡纳大公爵位 (Medicean grand duke of Tuscany) 被转给了哈布斯王朝洛林公爵 (Duke of Lorraine) <b>弗朗茨一世</b> (Francis I, 1708-1765),此公后来当选神圣罗马皇帝,美第奇家族终于落下帷幕。</p> <p class="ql-block">美第奇家族在佛罗伦萨统治终结的原因与中国大部分封建王朝类似,托斯卡纳大公国后期风雨飘摇,美第奇家族依靠神圣罗马帝国势力扶持恢复统治,但到了<b>最后一任大公 Gian Gastone</b> 1723年继位时神圣罗马帝国力有不逮,奥地利、西班牙、法国甚至英国都在插手意大利内部事务,托斯卡纳国库空虚层层的税收导致经济凋敝街道长满了荒草乞丐遍地,政府无力供养像样的军队维持独立只得游走在列强势力之间。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">托斯卡纳大公的统治是依靠与列强的<b>政治联姻</b>来勉强维持,而这种婚姻毫无幸福可言也造成子女性格孤僻、行为举止乖张古怪,<b>最后两任的统治者的家庭生活都极为不幸</b>,夫妻基本上不生活在一起更遑论生育子女。Gian Gastone根据家族安排娶寡妇、Saxe-Lauenburg公爵继承人<b>Anna Maria Franziska</b>为妻,在他看来自己的妻子根本不像公主,粗俗得更像是波西米亚农民,两人<b>长年分居</b>。Gian Gastone独自游荡欧洲,酗酒、赌博欠下巨额债务,身边长期包养小鲜肉,这样的心智根本无法胜任管理国家的责任。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">十八世纪以后欧洲在<b>宗教改革</b>之风吹遍之后发生了天翻地覆的变化,<b>启蒙运动</b>从根本上改变了人类对王权、国家、民权的认识,美第奇家族退出意大利政治舞台是必然的结果。</p>