80后的坚持（九）

凌兴华

前些时在小红书里偶然发现有很多书谱里的单字书写示范视频，这每一个笔画的起，行，收；这行笔中的提，按，使，转是越看越有味道，我心动了。虽然现在已没有了一个安静的环境，也不可能完全静下心来做自己的事，但我还是下决心拿起毛笔开始书法学习。

喜欢的事，就立即去做，永远不要考虑会有什么结果。

在小红书里见乔老师的书写视频每个字的笔法很到位，我联系上乔老师进群跟班学习。

初级班开班前，有一个公益班。乔老师领着我们画蚊香圈，从最基础的点画开始和毛笔亲密接触，进入一个预热的阶段。进而学写一些单字。

“三过其笔，方为法书”

即使一个小小的点也要有起，行，收三个动作。

我每学写一个字就和原帖上的字做一个拼图。不断的比，改，写…

深厚的基础是一切的根基，基础打牢一切自然天成。

每次交作业都得到老师和同学们的鼓励，我也开始有了点信心。对书法这一块我是空白，现在属于我的时间又太少太少，系统学习是没有条件了。书谱里面的每一个字笔法都很丰富，很美，我只想一个字一个字的过关。

开课前见有同学写书谱里的篇章，段落。我也心痒痒的，试着写了几行…

2024年1月26日初级班正式开课了。由徐老师给我们上笔法课。

第一节课重点讲了转折的问题：

1）绞转：用笔方向发生改变

2）翻转：笔锋换成另一个面快速改变线条的行进方向。

3）转折，不完全折：

折笔是原地翻笔，直接换面，形态内方外方。

不完全折是介于转笔和折笔之间的一种笔法，在改变线条行进方向时急速捻管，形态多是内方外圆。

第二课重点讲了三种收笔的方法

1）笔势向下，轻提快收，引起下一笔。

2）提笔空回，含蓄内敛

结束时不露锋也不做藏锋的动作，顺势往回弹。

3）藏锋收笔

有棱有角可方可圆

书友说这个醉字写着太有意思了，就像打醉拳，重重的笔划左一下，右一下，似倒非倒，欲倒又立，醉眼朦胧，气贯始终。说得太准确了。

第三节课重点讲了提按

阴阳观念在笔法的纵向观念的反映就是提按。

学会提着笔书写，一定要提中有按，否则线条就会漂浮。

第四节课笔法深入一（上）

科学的用笔方法

横向：起，行，收

纵向：提，按

第五节课的作业

主要学习笔法绞转（由）转折（素）翻转（妍）

老师说书法上一个字至少要有三个以上的换面，这才是艺术如舞蹈，三个以下则是广播体操。

第六课重点讲了关于线条扁薄的问题。

线质扁薄主要是侧锋用笔了，要把笔杆调直，笔尖要顶着纸走，和纸有个摩擦力，才能入木三分。

第七课重点讲了线质和节奏表现的问题

1）关于使：充分利用笔的弹性，把笔按下去再弹起来，这样行走时才能感觉到最大的阻力，才会有纵横牵扯使的感觉。

2）关于节奏：起笔收笔处一定要慢，所有的转折处，提按处，笔法点的地方都要慢。中间可以快点。一定要注意换气，把该做的做足做充分。追求形似的同时还要追求神似。

第8课的重点是正确解读笔端消息：从起收笔来分析点画运行的轨迹。

1）一定要看清楚收笔的形态和起笔的轨迹。收笔有指示，起笔有提示。

2）一定要分析字内承接关系，上笔的收笔决定了下笔的起笔。

第九课重点介绍了换面的问题

楷书和行草书都是帖书的用笔。点画之间要有关系。连续性书写，不断地换面。所以又叫八面出锋。

如何产生立体感：

1）折笔：有远近视觉效果

2）中锋行笔：墨色均匀的杀入纸背

3）提按：有虚实才能产生立体感

第十节课重点讲了点画之间的关系

1）入笔有势：通过蛛丝马迹去发现去理解，把无形的东西表现出来，气才通畅，才有笔法。

2)找寻的方法：找笔端消息，点画不是孤立的存在，之间是有呼应的。根据笔顺和形态在书写过程中一定要做很多动作。

第十一节课讲了关于“使”的问题

书写时既有横向的运动也有纵向的提按运动，加之单位时间里的快慢节奏。所以书法的运动是一个立体的运动。

只有把笔立起来，让笔杆垂直于纸面顶着走，笔和纸面才能产生磨擦，才能有纵横牵掣之意。

实现“使”要处理好的几个问题

1）提按

2）节奏，速度

3）偃仰

第十三节课是提按专题

提按是体现用笔纵向的阴阳关系。

不管是粗线条还是细线条都有提和按，只是笔尖和纸面接触的大小而已。不能任笔为体聚墨成形。

第十四课笔法深入五笔法包含的两个部分：1）看得见的：起笔，行笔，折笔，换面…2）看不见的部分是笔在空中的翻转，靠的是笔端消息。笔法是一个连续性的运动，一点一画的书写是错误的，所有的技术都是为了保证中锋用笔。

找到一个反色的功能，将自己写的作业美化一下。觉得这效果不错😄

第十五节总结课

一）五种起笔方法：

1）露锋入纸

2）紧捻快切

3）搭锋入笔，点弹之起

4）藏锋起笔

5）下方起笔

二）收笔

1）笔势向下

2）势尽笔尽

3）快提紧收提笔向外

4）快提紧收提笔向内

5）藏锋，有园有方，原路返回

6）提笔空回

这是徐老师总结的帖学笔法小结

书法在技术层面上包括笔法、字法、章法和墨法。

平时我们在欣赏一幅书法作品时，总是按从大到小的顺序进行。先看章法，体会书家的思想感情、审美取向、作品气势等；其次是字法，观察其结字是否出人意料之外而又合乎情理之中；继而欣赏其神奇的五色用墨（浓、淡、润、渴、白）；最后是笔法是否丰富精到。然而，我们在学习书法时却反其道而行之，先从笔法入手，因为它是其他三法的基础，是重中之重，然后才是字法、章法、墨法。就象起楼房一样，笔法是砖木，字法是房间，章法是大楼，墨法是装璜。

一切笔法服务于“中锋用笔”这个核心原理。所谓中锋用笔，是指在书写过程中“常令笔锋在笔划中间”，除了篆书外，其他书体并不要求绝对的中锋，可谓“中锋取质，侧锋取妍”。所以，书写过程是一个不断由中锋转侧锋，由侧锋到中锋这样的调锋过程。必须让笔锋做到“随倒随起，随起随倒”。

下面我把笔法分三个部分进行小结：

一、起行收

起即起笔，包括起笔角度、入笔方向和起笔方式。

毛笔存在着无数个面，由于起笔角度、入笔方向不同，可以产生很多的笔划形态，同时也决定笔划的精确程度与线质。起笔方式有五种（书谱）：1、露锋入笔，逐渐捻管；2.露锋入笔，紧捻快切；3.搭锋入笔，点弹直起；4.藏锋入笔，蓄势待发；5.从下端起笔，顺势变化。我们时刻牢记一根毫入纸，掌握以上五种方式的动作要领。

行即行笔。行笔过程分为转与折两种。转，勾环盘纡之类是也，简单地说就是在缓慢地改变笔的运动方向时，我们运用绞转技法。绞转在晋代运用普遍，到唐之后由提按代替了它。它的动作要领是边捻管（或同时运腕）边前行，使笔锋处于聚拢状态，不同于中锋。折是指行笔过程中方向发生了比较突然改变时的用笔方法。它包括方折、不完全折和翻折三方面。

收即收笔。它分为以下7种方式：1.笔势向下，轻提快收，引起下一笔；2.提笔空回，含蓄内敛；3.藏锋收笔；4.快提紧收，提笔向外；5.快提紧收，向内收笔；6.慢提快收，势尽笔尽；7.连带呼应，向上提笔。注意各种方式的动作要领，特别是要区分空回与藏锋收笔的不同之处。

二、提按使转

提按是一对矛盾对立统一关系，它属于第二维度，是垂直于纸面上的纵向发力。老师花了三个课件的时间讲解它，其精髓在于“提中有按，按中有提”这八个字。我简单地理解为，提按重要的是调动毛笔自身存在的弹性，找到下按之力与毛笔反弹之力的平衡点。做到书写粗线条时笔不按死（最多按到毛笔的三分毫），使粗线条厚重而不僵不滞；书写细线条时提而不轻飘。

使、纵横牵掣之类是也。它处于纸面这个平面的横向发力，属于第一维度。我简单地理解为是一种反作用力或叫阻力。为了让线质圆润不扁平，有弹性有张力，应该同时注意这三个方面：1.偃仰，即让笔管垂直于纸面，使笔锋挺而不倒，减少受力面积。不要让毛笔拖着走。2.按、所谓提得起，按得下。领悟体会使用外力，充分调动毛笔的自身弹力。3.速度、要找准发力点，写出节奏感。一般地，每个笔划的起笔与转折处为发力点，写时慢一些，蓄足势，中间行笔过程要快一些，不要平均使力和匀速行笔。以上三方面缺一不可。

三、其他

1.四步临帖法。即读帖、临帖、分折对比、改正。孙过庭说过“察之尚精，拟之贵似”。就是要求读帖时要观察入微，临帖要像要精准。临帖的要点：慢，像，原大。初学者只有放慢速度在能使笔划精到，结字准确，章法布局到位。但慢不应是画字，做到慢中有快，快中有慢，下笔时狠、准、稳。原大和像，体会古人自然书写时用笔结字章法的精妙之处。

2.对临、背临和意临。临摹应该有阶段性和主攻目的性。它是由向古人学习到熟练掌握最终为己所用的循序渐进的过程。

3.连续性用笔。仔细观察笔端消息，做到书写时字内各笔划之间、上下字之间的连续性用笔。

4.调锋与换面、调锋指运用捻管、运腕、运肋等手段，调节笔锋，做到中锋用笔。在书写时要用到毛笔的多个面。

5.由取法帖向主攻帖转变、它是为以后形成自己的个人风格打基础，由此而博取专精。

总之，通过对理论的不断深入学习，理解其精神，指导实践。只有经过大量地反复地临帖，才能形成惯性或叫肌肉记忆。

第十六课 是乔老师讲字法

字法是解决如何处理汉字的空间分布问题。

大小，轻重，欹正，收放，开合所有的书体结字都有收放的。

结字的原则：不居中，不平行，不並列。

第十七课 字法深入

字法就是解决如何处理汉字空间分布的问题

1）须有体势

2）不能太正太平

3）牢记结字的动态平衡

欹侧，收放，开合，擒纵，松紧，高低等任何事物都离不开阴阳。

要打破结字匀的观念

要打破结字平的观念

打破自己的审美习惯

作业是将书谱中的五个字自己重新变化一下。

第十八课

树立阴阳意识，打破匀，打破形。

取势：根据阴阳规律去变横势或纵势。

作业是圣教序上的几个字（我背临了一遍，做了一个反色）。这次作业我才开始慢慢体会什么是结字。

最喜欢这个“藏”字，草字头的的高底，正斜；里面部分的留白，疏密，欹侧，还有那三个口字的大小形状都不一样；最后那长的竖弯勾的丰富，先细再渐粗，先直后弯，阴阳反差特别明显。总觉得每一笔都安排得非常微妙，非常好。

“大”字的这第一笔阴阳对比也很明显。长横左细右粗，左低右高，左短右长，左正右斜内容很丰富。没学结字时从不注意去体会，只是照着模仿，知其然不知其所以然。

第19节课 字结构的整体定位—欹侧

书法里面的势也可以理解为重心的平稳，就是保持动态平衡，阴阳中和，首先有矛盾的对立。大小粗细，浓淡方圆，正斜高低…没有差异制造差异，最后再解决差异。层次丰富，元素无比和谐。便是一阴一阳之谓道…

第20课 结字的内部关系—纵横开合

上下结构的字：上擒下纵或上纵下擒

左右结构的字：右收左放或右放左收

不管上下还是左右一定要产生矛盾但要协调，阴阳是靠中庸来支撑的。

行草第21节课 字法深入五

字的内部关系：内收外放—开

内放外收—合

收藏了徐老师发群里的<笔法字法总结>

中华文明五千年，书法国粹占首端。

笔法字法是基础，温故知新愈向前。

一根笔毫轻入纸，惊蛇入草轻捻管。

紧捻快切点弹入，下端起笔顺势变。

藏锋蓄势起笔全，收笔重要气韵连。

轻提快收引下笔，提笔空回形内敛。

快提紧收分内外，藏锋收笔很常见。

慢提快收控制好，势尽笔尽才算完。

提按有度勤换面，无形之处看笔端。

使转顶纸增摩擦，中锋为主侧锋兼。

笔杆偃仰勤调整，立笔杀纸是关键。

书写节奏如音乐，快慢分清不慌乱。

欹侧向背看清楚，疏密开合求多变。

四步临帖是法宝，厚德恩师智慧言。

烛光引路齐努力，苦练临帖右军赞！

第22节课 书体流变

这次作业是王羲之的“快雪时晴帖”

我非常喜欢这几行字，写起来心情很舒畅。

（一） 大篆

中华文明五千年，

文字演变一脉传。

先秦之前称大篆，

甲骨金文散氏盘，

鼎上文字大多算。

中锋用笔藏锋走，

字形散落多浪漫。

金石气息很重要，

涩进顶纸毛燥感。

取势穿插多欹正，

笔画衔接要自然。

要领：运用屋漏痕笔法，要让线条呈现波浪式的运行。中锋用笔，裹锋绞转。逆入，涩行，紧收笔推着走，逆风顶纸，积点成线，节节发力。

（二）隶书

隶书起源于大篆，

古隶书写多秦简。

波折不明兼方圆，

线条古朴没提按。

蚕头雁尾是今隶，

发展成熟于东汉。

化圆为方字形扁，

化弧成直左右展。

隶书形成分水岭，

现代文字源隶变。

逆势涩进顶纸走，

强化提按粗细变。

入笔藏锋有切翻，

捺画裹锋要捻管，

笔笔断开调锋面。

曹全礼器八分书，

删繁化简更美研。

临帖的过程实际上是个解密的过程，从看似平面的点画中解读立体的笔法动作，动作对了，形态也就像了，动作不对，画字毫无益处，浪费时间而已。

这阶段学习书体流变，大篆小篆，棣书楷书都写一下。我没有在这上面花时间。仍然自选书谱里的几行字练习。

记住老师的话，在章法上面开始重视起来。

本周开始由乔老师讲章法

章法要处理以下三个关系：

1）字与字之间的关系：连与断，趋势，节奏，线质相近。

2）行与行之间的关系：相互穿插，错落，隔行趋势。

3）整篇与局部的关系：整篇中有相对封闭的结构形成局部的同一性，使之与周囲产生轻重浓淡，疏密等阴阳变化。

学习怎样书写落款

我总是把字写得太正了，落款练习了多遍，这次老师说进步了，有了节奏感。

学习章法我只记住了这句话：若状如算子，上下齐平便不是书。

通临训练行气，节奏，书写感。是自然书写性的发挥，是全局气息的学习。

精临是训练笔法，训练点画，训练字结构。是局部笔法细节的锤练。

书法的练习是一个长期而又枯燥的事情。一定要能耐得住寂寞。由少积多，逐渐培养书写感觉。

找到一个模板将这次作业美化了一下

学习书法不是要让你成为一个字比别人写得好看的人，而是在一遍一遍的与古人最直接的揣摩交流中，学到教养、风骨、耐心和趣味，最珍贵的是，学会欣赏万千笔墨，欣赏这功利世界里难得的抽象之美。